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ROT in der BLAUEN Show

RED in BLUE
Musik Musikfestival

Rockband

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Eine Rock- oder Popband ist ein kleines Musikensemble, das Rockmusik, Popmusik oder ein verwandtes Genre aufführt. Die vierteilige Band ist die in der Rock- und Popmusik am weitesten verbreitete Formation. Vor der Entwicklung des elektronischen Keyboards bestand die Konfiguration in der Regel aus zwei Gitarristen (einem Lead- und einem Rhythmusgitarristen, von denen einer Lead-Gesang singt), einem Bassisten und einem Schlagzeuger (z. B. den Beatles, KISS, Metallica). Eine andere übliche Formation ist ein Sänger, der kein Instrument spielt, kein E-Gitarrist, kein Bassist und kein Schlagzeuger (z. B. Who, Monkees, Led Zeppelin, Queen und U2). Instrumentell können diese Bands als Trios betrachtet werden. Das kleinste in der Rockmusik gebräuchliche Ensemble ist das Trio-Format. Zweiköpfige Rock- und Pop-Bands (wie Steely Dan, The White Stripes und The Black Keys) sind relativ selten, da es schwierig ist, alle musikalischen Elemente des Rock- oder Pop-Sounds (Gesang, Akkorde, Basslinien und Percussion oder Schlagzeug). In einer Hard-Rock- oder Blues-Rock-Band oder einer Heavy-Metal-Rock-Gruppe wird häufig ein "Power-Trio" -Format verwendet, das aus einem E-Gitarristen, einem E-Bass-Gitarristen und einem Schlagzeuger und typischerweise einem oder mehreren von diesen besteht Musiker singen auch (manchmal singen alle drei Mitglieder, zB Bee Gees oder Alkaline Trio). Einige bekannte Power-Trios mit dem Gitarristen am Lead-Gesang sind Jimi Hendrix Experience, Stevie Ray Vaughan und Double Trouble, Nirvana, Jam, ZZ Top und Green Day, während Power-Trios mit dem Bass-Gitarristen am Lead-Gesang Cream, Rush, die Polizei und Motörhead. Zweiköpfige Rock- und Pop-Bands sind relativ selten, da es schwierig ist, alle musikalischen Elemente des Rock- oder Pop-Sounds (Gesang, Akkordbegleitung, Basslinien und Schlagzeug oder Schlagzeug) bereitzustellen. Zweiköpfige Rock- und Popbands lassen normalerweise eines dieser musikalischen Elemente aus. In vielen Fällen wird bei zweiköpfigen Bands auf einen Schlagzeuger verzichtet, da Gitarren, Bassgitarren und Keyboards zur Erzeugung eines rhythmischen Impulses verwendet werden können. Beispiele für zweiköpfige Bands sind The White Stripes, Pet Shop Boys, Hella, Flight of the Conchords, The Ting Tings, Hall & Oates, Twenty One Pilots und T. Rex (bis kurz nach ihrem Durchbruch in Großbritannien) sie erweiterten sich zu einem vierteiligen Stück). Als elektronische Sequenzer in den 1980er-Jahren in großem Umfang verfügbar wurden, war es für zweiköpfige Bands einfacher, musikalische Elemente hinzuzufügen, die die beiden Bandmitglieder nicht spielen konnten. Sequenzer ermöglichten es den Bands, einige Elemente ihrer Performance vorzuprogrammieren, beispielsweise einen elektronischen Drum-Part und eine Synth-Bass-Line. Zweiköpfige Popmusik-Bands wie Soft Cell, Blancmange und Yazoo verwendeten vorprogrammierte Sequenzer. Andere Popbands aus den 1980er Jahren, denen angeblich zwei Interpreten gegenüberstanden, wie Wham !, Eurythmics und Tears for Fears, waren eigentlich keine zweiteiligen Ensembles, da andere Instrumentalmusiker "hinter den Kulissen" eingesetzt wurden, um den Sound auszufüllen. Moderne Bands, die dieses Format verwenden, sind Ninja Sex Party und Death Grips. Zweiteilige Bands in der Rockmusik sind eher selten. Ab den 2000er Jahren verwendeten Blues-beeinflusste Rockbands wie die White Stripes und die Black Keys ein Gitarren-Schlagzeug-Schema. Death from Above 1979 zeigte einen Schlagzeuger und einen Bassgitarristen. Tenacious D ist eine Zwei-Gitarren-Band; Ein Tag als Löwe und die Dresdner Puppen zeigen einen Keyboarder und einen Schlagzeuger. Ratatat sind eine Zwei-Gitarren-Band, die eine Drum-Machine für Beats einsetzt. Der WASP-Gitarrist Doug Blair ist auch für seine Arbeit in der zweiteiligen Progressive-Rock-Band signal2noise bekannt, in der er dank eines von ihm erfundenen Spezialinstruments (einer E-Gitarre mit fünf regulären Gitarren) gleichzeitig als Lead-Gitarrist und Bassist auftritt Saiten gepaart mit drei Bassgitarrensaiten). Heisenflei vom Duo The Pity Party aus Los Angeles spielt gleichzeitig Schlagzeug, Keyboard und singt. Royal Blood ist eine zweiteilige Band, die neben elektronischen Effekten auch Bass und Schlagzeug verwendet. Das kleinste in der Rockmusik gebräuchliche Ensemble ist das Trio-Format. In einer Hard-Rock- oder Blues-Rock-Band oder einer Heavy-Metal-Rock-Gruppe wird häufig ein "Power-Trio" -Format verwendet, das aus einem E-Gitarristen, einem E-Bass-Gitarristen und einem Schlagzeuger und typischerweise einem oder mehreren von diesen besteht Musiker singen auch (manchmal singen alle drei Mitglieder, zB Bee Gees oder Alkaline Trio). Einige bekannte Power-Trios mit dem Gitarristen am Lead-Gesang sind Jimi Hendrix Experience, Stevie Ray Vaughan und Double Trouble, Nirvana und Muse. Green Day, ein Power-Trio, bei den MTV Video Music Awards 2009. Von links nach rechts: Bassist Mike Dirnt, Sänger / Gitarrist Billie Joe Armstrong und Schlagzeuger Tré Cool. Eine Handvoll anderer mit dem Bassisten am Gesang sind Thin Lizzy (von 1970 bis 1974), Primus, Rush, Motörhead, die Polizei und Cream. Einige Power-Trios sind mit zwei Sängern besetzt. Zum Beispiel sind in der Band Blink-182 die Vocals zwischen dem Bassisten Mark Hoppus und dem Gitarristen Matt Skiba aufgeteilt, oder in der Band Dinosaur Jr. ist der Gitarrist J. Mascis der primäre Songwriter und Sänger, aber der Bassist Lou Barlow schreibt einige Songs und singt als Gut. Eine Alternative zum Power-Trio sind Orgel-Trios, die aus einem E-Gitarristen, einem Schlagzeuger und einem Keyboarder bestehen. Obwohl Orgel-Trios am häufigsten mit Jazz-Orgel-Trio-Gruppen der 1950er und 1960er Jahre assoziiert werden, wie sie der Organist Jimmy Smith anführt, gibt es auch Orgel-Trios in rockorientierten Stilen, wie Jazz-Rock-Fusion und Grateful Dead-beeinflusste Jam-Bands, z Beispiel Medeski Martin & Wood. In Orgel-Trios spielt der Keyboarder normalerweise eine Hammond-Orgel oder ein ähnliches Instrument, wodurch der Keyboarder Basslinien, Akkorde und Leadlinien spielen kann. Eine Variante des Orgel-Trios sind Trios, die aus einem E-Bassisten, einem Schlagzeuger und einem elektronischen Keyboarder (Synthesizer) wie der Progressive-Rock-Band Emerson, Lake & Palmer bestehen. Ein Power-Trio mit dem Gitarristen am Lead-Gesang ist eine beliebte Plattenfirma, da der Gitarrist und Sänger in der Regel der Songwriter sein wird. Daher muss das Label der Öffentlichkeit nur ein "Gesicht" präsentieren. Die Hintergrundband kann in der Werbung gezeigt werden oder nicht. Wenn das Backup-Band nicht als fester Bestandteil der Gruppe vermarktet wird, bietet dies der Plattenfirma mehr Flexibilität, um Bandmitglieder zu ersetzen oder Ersatzmusiker einzusetzen. Diese Aufstellung führt oft zu Songs, die ziemlich einfach und zugänglich sind, da der Frontmann (oder die Frontfrau) gleichzeitig singen und Gitarre spielen muss. In der Band Psuperbrain beispielsweise ist der Gitarrist Bob Schaeffer der primäre Songwriter und Sänger, Schlagzeuger Bubba Dixon und Bassist Kurt Morgan. Die vierteilige Band ist die in der Rock- und Popmusik am weitesten verbreitete Formation. Vor der Entwicklung des elektronischen Keyboards waren in der Regel zwei Gitarristen, ein Bassist und ein Schlagzeuger (z. B. Beatles, KISS, Metallica, Rise Against, Clash und Smashing Pumpkins) konfiguriert. Eine weitere verbreitete Formation ist ein Sänger, E-Gitarrist, Bassist und Schlagzeuger (z. B. Van Halen, The Who, Queen, Led Zeppelin und Blur). Instrumentell können diese Bands als Trios betrachtet werden. In einigen Rockbands treten Keyboarder anstelle von Bass auf und treten mit Gitarristen, Sängern und Schlagzeugern auf, zum Beispiel den Doors. Einige Bands werden einen Gitarristen, Bassisten, Schlagzeuger und Keyboarder haben, zum Beispiel die Talking Heads, die Small Faces und Pink Floyd. Einige Bands werden den Bassisten als Lead-Vocals haben, wie Thin Lizzy (vier Stücke ab 1974), Pink Floyd, Motörhead (als vier Stücke von 1984 bis 1995) oder sogar den Lead-Gitarristen wie Dire Straits, Megadeth, Weezer und Creedence Clearwater Revival. Einige Bands, wie die Beatles, haben einen Leadgitarristen, einen Rhythmusgitarristen und einen Bassisten, die alle Lead- und Backing-Vocals singen, die auch regelmäßig Keyboards spielen, sowie einen Schlagzeuger. Andere, wie die Four Seasons, haben einen Lead-Sänger, einen Lead-Gitarristen, einen Keyboarder und einen Bassisten, wobei der Schlagzeuger kein Mitglied der Band ist. Fünfköpfige Bands gibt es in der Rockmusik seit der Entwicklung des Genres. Die Beach Boys, Aerosmith, AC / DC und Oasis sind Beispiele für die gemeinsame Besetzung von Sänger, Lead-Gitarre, Rhythmus-Gitarre, Bass und Schlagzeug. Eine alternative Besetzung ersetzt den Rhythmusgitarristen durch einen Keyboard-Synthesizer-Spieler (Beispiele sind die Bands Journey, Dream Theatre, Marilyn Manson und Deep Purple). Eine andere Alternative ersetzt den Rhythmusgitarristen durch einen Turntablisten wie den Deftones, Incubus oder Limp Bizkit. Weitere Alternativen sind ein Keyboarder, Gitarrist, Schlagzeuger, Bassist und Saxophonist wie die Sonics, die Dave Clark 5 und Sam the Sham und die Pharaohs. Drei Gitarristen können mit einem Bassisten und einem Schlagzeuger anwesend sein, wie in den Bands Radiohead und Byrds. Einige Fünf-Personen-Bands bestehen aus zwei Gitarristen, einem Keyboarder, einem Bassisten und einem Schlagzeuger, wobei einer oder mehrere dieser Musiker (normalerweise einer der Gitarristen) den Lead-Gesang auf ihrem Instrument spielen (zum Beispiel Children of Bodom und Styx). Das vierteilige Arrangement kann auf fünf erweitert werden, wobei ein zweiter Schlagzeuger ab 1980 ein separates komplettes Schlagzeug wie Adam und The Ants spielt. Andere Formationen können jedoch auch mit zwei Schlagzeugern wie Pink Fairies 1970-1971, The Glitter Band, erweitert werden. Wizzard, Sigue Sigue Sputnik, Addiere N zu (X) und Rialto. Ein anderes Mal bringt der Sänger eine andere musikalische "Stimme" an den Tisch, am häufigsten eine Mundharmonika oder ein Schlagzeug. Mick Jagger spielt zum Beispiel Mundharmonika und Schlaginstrumente wie Maracas und Tamburin in den Rolling Stones. Ozzy Osbourne spielte einige Male Mundharmonika mit Black Sabbath. Flöten können auch von Sängern verwendet werden, insbesondere von Ian Anderson von Jethro Tull und Ray Thomas von Moody Blues. Größere Bands gehören seit langem zur Rock- und Popmusik, zum Teil aufgrund des Einflusses des "Singer-with-Orchestra" -Modells, das von populärem Big-Band-Jazz und Swing übernommen und von Frank Sinatra und Ella Fitzgerald popularisiert wurde. Um größere Ensembles zu schaffen, fügen Rockbands häufig einen zusätzlichen Gitarristen, einen zusätzlichen Keyboarder, zusätzliche Schlagzeuger oder einen zweiten Schlagzeuger, eine gesamte Hornsektion und sogar einen Flötisten hinzu. Ein Beispiel für eine sechsköpfige Rockband ist Toto mit einem Sänger, Gitarristen, Bassisten, zwei Keyboardern und einem Schlagzeuger. Andere Beispiele sind die australische Band INXS und American Blondie; beide bestehen aus einem Sänger, zwei Gitarristen, einem Keyboarder, einem Bassisten und einem Schlagzeuger. Die amerikanische Heavy Metal-Band Slipknot besteht aus neun Mitgliedern, einem Sänger, zwei Gitarristen, einem Schlagzeuger, einem Bassisten, zwei Custom Percussionisten, einem Turntablisten und einem Sampler. Die brasilianische Band Titãs, die derzeit aus drei Musikern besteht, bestand Ende der 1980er Jahre aus acht Mitgliedern mit drei Sängern, zwei Gitarristen, einem Bassisten, einem Keyboarder und einem Schlagzeuger. In größeren Gruppen (wie der Band) konnten Instrumentalisten mehrere Instrumente spielen, wodurch das Ensemble eine größere Vielfalt an Instrumentenkombinationen erstellen konnte. Modernere Beispiele für eine solche Band sind Arcade Fire und die Edward Sharpe und die Magnetic Zeros. In den seltensten Fällen werden Rock- oder Popgruppen in Konzerten von einem vollständigen oder teilweisen Sinfonieorchester begleitet, in dem üppige Streichorchesterarrangements verwendet werden, um den Klang langsamer Balladen zu verfeinern. Rhys Chatham und Glenn Branca begannen Ende der 1970er Jahre mit Orchestern, die aus zehn bis hundert (Branca) und sogar vierhundert Gitarren bestanden. Einige Gruppen haben eine große Anzahl von Mitgliedern, die alle dasselbe Instrument spielen, z. B. Gitarre, Keyboard, Hörner oder Streicher. Frauen spielen in vielen populären Musikstilen eine wichtige Rolle als Sängerinnen. Professionelle weibliche Instrumentalisten sind jedoch in der Popmusik, insbesondere in Rockgenres wie Heavy Metal, selten. "Das Spielen in einer Band ist größtenteils eine männliche homosoziale Aktivität, das heißt, das Erlernen des Spielens in einer Band ist größtenteils eine Erfahrung von Gleichaltrigen, die durch bestehende, geschlechtsgetrennte Freundschaftsnetzwerke geprägt ist. Auch Rockmusik." wird oft als eine Form der männlichen Rebellion gegenüber der weiblichen Schlafkultur definiert. "In der populären Musik gab es eine geschlechtsspezifische" Unterscheidung zwischen öffentlicher (männlicher) und privater (weiblicher) Beteiligung "an der Musik. "Mehrere Wissenschaftler haben argumentiert, dass Männer Frauen von Bands oder von den Proben, Aufnahmen, Performances und anderen sozialen Aktivitäten der Bands ausschließen." Einer der Gründe, warum es selten gemischte Geschlechter gibt, ist die Tatsache, dass Bands als enge Einheiten agieren, in denen homosoziale Solidarität - soziale Bindungen zwischen Menschen gleichen Geschlechts - eine Rolle spielt eine entscheidende Rolle. "In der Popmusikszene der 1960er Jahre war das Singen für ein Mädchen manchmal ein akzeptabler Zeitvertreib, aber das Spielen eines Instruments war einfach nicht getan."

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"Die Rebellion der Rockmusik war größtenteils eine Rebellion der Männer; die Frauen - oft in den 1950er und 1960er Jahren, Mädchen im Teenageralter - sangen im Rock normalerweise Lieder als Person, die völlig von ihren Macho-Freunden abhängt." Philip Auslander sagt, dass "Obwohl es in den späten 1960er Jahren viele Frauen im Rock gab, die meist nur als Sängerinnen auftraten, eine traditionell weibliche Position in der Popmusik". Obwohl einige Frauen Instrumente in amerikanischen rein weiblichen Garage-Rock-Bands spielten, erzielte keine dieser Bands mehr als regionalen Erfolg. Sie "lieferten keine brauchbaren Vorlagen für die fortlaufende Teilnahme von Frauen am Rock". 6: 2–3 In Bezug auf die geschlechtsspezifische Zusammensetzung von Heavy-Metal-Bands wurde gesagt, dass "[h] eifrige Metal-Performer fast ausschließlich Männer sind". Zumindest bis Mitte der 1980er-Jahre "abgesehen von". Ausnahmen wie Girlschool. "Allerdings". Jetzt [in den 2010er Jahren] haben vielleicht mehr denn je starke Metal-Frauen ihre Herzöge aufgestellt und sich an die Arbeit gemacht "," einen beachtlichen Platz für sich selbst herausgearbeitet. "Als Suzi Quatro 1973 auftauchte", arbeitete keine andere prominente Musikerin gleichzeitig als Sängerin, Instrumentalistin, Songwriterin und Bandleaderin im Rock das beweist eine Musikerin. und das ist ein Punkt, über den ich sehr besorgt bin. könnte genauso gut spielen, wenn nicht besser als die Jungs ".

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