Yoshio Suzuki 50-jähriges Jubiläumskonzert des Musiklebens.

Yoichi Okabe

Yoichi Okabe (* 1962 in Tokio) ist ein japanischer Schlagzeuger. Nachdem er seit dem Abitur Schlagzeug gespielt hatte, schloss er sich während seiner Zeit an der Waseda-Universität einer Latin-Rock-Band an und wurde schließlich professioneller Musiker. Zu seinen bevorzugten Genres zählen Popsongs, brasilianische Musik und Jazz. Er war Mitglied verschiedener experimenteller Bands wie Rovo, Bondage Fruit, The Thrill usw.

Arbeitet mit Koei:
    Dschinghis Khan
    Ishin no Arashi
    Unbekannte Gewässer
    Nobunagas Ambitionsserie - Zenkokuban ~ Haouden
    Romantik der drei Königreiche
    Uncharted Waters: Neue Horizonte

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Shigeru Ishikawa

Der gebürtige Japaner Shigeru Ishikawa ist einer der besten Kontrabassisten seiner Generation, sowohl als Performer als auch als Lehrer. Derzeit ist er Solobass (dh Hauptbass) des Yomiuri Nippon Symphony Orchestra in Tokio. Shigeru war zuvor Solokontrabassist des BernerSymphonieOrchesters in Bern (Schweiz), das er 2006 gegründet hatte. Sein Auftritt wurde als „unwiderstehlicher Charme“ (Der Bund), „Juwel einer Krone“ (Miami Herald) bezeichnet ), "Tief rumpelnde Bravour mit athletischer, flotten Fingervirtuosität" (Sun Sentinel). Er war von 1997 bis 2003 Solobassist des Florida Philharmonic Orchestra unter den Musikdirektoren von James Judd und Joseph Silverstein. Zuvor war er 1996 als Gast-Solobass bei den New Japan Philharmonic unter der Leitung von Seiji Ozawa und von 1993 bis 1996 als Solobass des New World Symphony Orchestra unter der Leitung von Michael Tilson Thomas tätig. Er war auch Mitglied von Saito Kinen Orchestra (Seiji Ozawa, Musikdirektor) seit 1992, wo er an zahlreichen Aufnahmen bei Philips und Decca mitwirkte. Maestro Ozawa wählte ihn als Solo-Bassisten (Kammerorchester) des Saito Kinen-Orchesters für Brittens War Requiem auf Japan- und US-Tournee 2009 und 2010 und nahm ihn auf dem Decca-Label auf. Neben seiner orchestralen Tätigkeit präsentiert Shigeru Ishikawa regelmäßig Solo- und Kammermusikdarbietungen. Seit 1991 hat er zahlreiche Konzerte in Japan und den USA gegeben, unter anderem in Tokio, Osaka, Kyoto, Fukuoka, Matsumoto, Sapporo, New York, Miami und Boca Raton. In beiden Ländern war er im Rundfunk zu hören.

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Yoshio Suzuki

Suzuki, Yoshio (Chin), Bassist, Pianist; b. Nagano, Japan, 21. März 1946. Yoshio Suzukis Mutter war Klavierlehrerin und sein Vater der Besitzer der berühmten Suzuki-Geigenfabrik. Sein Onkel ist außerdem einer der weltweit führenden Geigenlehrer und Autor der bekannten Suzuki-Methode. Umgeben von musikalischem Einfluss begann Yoshio schon in jungen Jahren Geige und Klavier zu spielen und später auch Gitarre zu spielen. An der Waseda University trat er der Jazzband als Pianist bei. Nach seinem Abschluss an der Waseda trat er in die Yamaha Music School von Watanabe Sadao ein. Während seines Studiums der Jazz-Theorie bei Sadao Watanabe schlug Watanabe Yoshio vor, auf Bass als sein Hauptinstrument umzusteigen. Das tat er und 1969 trat er als Bassist in Watanabes Band ein. Er spielte auch Bass mit Masabumi Kikuchis Band, die zu dieser Zeit in Japan gleichermaßen bekannt war. 1973 zog er nach New York und spielte zwischen 1974 und 1980 mit weltberühmten Jazzmusikern wie Stan Getz, Art Blakey und den Jazz Messengers sowie der Bill Hardman & Junior Cook Band. Er trat auch mit Sonny Rollins, Lee Konitz und Chet Baker auf. Zur gleichen Zeit gründete er mit dem Saxophonisten Dave Liebman eine eigene Band, die auf der New Yorker Rennstrecke bekannt wurde. Während seine Karriere als Musiker und Komponist ihn beschäftigte, nahm sich Yoshio dennoch die Zeit, an der Juilliard School of Music Komponieren und Arrangieren zu studieren. Dies half ihm, sein japanisches kulturelles Erbe mit seiner klassischen Musikausbildung und seiner Leidenschaft für Jazz weiter zu verbinden. 1984 oder 1985 kehrte Yoshio nach Japan zurück, um seine eigene Band Matsuri und ab 1992 East Bounce zu gründen. Aufnahmen: Freunde (1973); Matsuri (1979); Wings (1981); Morgenbild (1984); Märchen (1987); Allein im Pazifik (1989); Der Moment (1992); East Bounce Collection (1997); Co-Leiter mit K. Fujiwara: Vino Rosso: Bass & Bass (1999) Als Nebenperson: Art Blakey: Backgammon (1976).

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Sōichi Noriki

Sōichi Noriki (* 20. Oktober 1957 in Kyoto, Präfektur Kyoto) ist ein japanischer Fusion- und Jazzmusiker (Klavier, Keyboard, Synthesizer und Arrangement). Noriki erhielt als Kind zwischen vier und zwölf Jahren Klavierunterricht. 1974 wurde er Mitglied seines Vaters und führte Kyoto Bel-Ami All Stars. 1977 zog er nach Tokio. Dort gehörte er zunächst zur Band von George Kawaguchi. Er trat auch mit Toshiyuki Hondas Gruppe Burning Waves auf, zusammen mit Terumasa Hino und Yoshio Suzuki. Er spielte in den frühen 1980er Jahren in der Begleitband der Jazzsängerin Anli Sugano, mit der 1981 erste Aufnahmen entstanden (Show Case). In den folgenden Jahren arbeitete er in der Tokioter Jazz- und Fusion-Szene mit Isoo Fukui, Toshiyuki Honda, Takashi Ohi, Yasuko Agawa, Hiroki Miyano, Kohsei Kikuchi, Kimiko Itoh und Eddie Yamamoto. 1983 präsentierte er das auf Smooth Jazz und Fusion ausgerichtete Soloalbum Noriki (Eastworld).
Dann war er Mitglied einer Band unter der Leitung von Motohiko Hino und Joe Henderson. Ab Mitte der 1980er Jahre spielte er mit Sadao Watanabe, Malta, Hidefumi Toki, Chin Suzuki, Kimiko Itoh, Randy Crawford, Sataoshi Takino und Naoko Terai. Im Bereich Jazz war er laut Tom Lord zwischen 1981 und 2015 an 28 Aufnahme-Sessions beteiligt, zuletzt als Begleiter der Sänger Keikio Lee (2010) und Miki Yamaoka (One Day Forever (2015), mit Benny Golson) .

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Inoue Shinpei

Shinpei Inoue wurde am 18. Oktober 1957 geboren. Nach seinem Abschluss an der Tokyo Art University High School studierte er im Ausland in den USA am Berklee College of Music in Boston und am Mannes College of Music in New York. Er trat in prominenten Jazzclubs, auf Jazzfestivals in den USA, bei Aufnahmeprojekten usw. auf und erweiterte den Veranstaltungsort für Aktivitäten wie das Carnegie-Konzert der 90er Jahre und die 1991 in den USA erschienenen CDs stetig. Seit 1991 kehrt er regelmäßig nach Japan zurück und ist in einer Vielzahl von Genres aktiv, darunter Werbespots und Dramen sowie in nationalen Konzerten, Live-Musikern und Studiomusikern. Ab 1994 erweiterte er den Tätigkeitsbereich nach Seoul und Südostasien. 1997 produzierte er die CD "Junharu Nakamura & Kojima Messengers", eine Fusion aus Jazz und japanischer Musik. 1998 veröffentlichte er "Sketchbook" von Crown Records und brachte ein Album heraus viel geredet. Im Jahr 2000 war er als Arrangeur / Produzent mit 4 von ROLAND organisierten Stadtrundfahrten sowie mit der Lisa Ono National Tour, Yuki Koyanagi, Yuji Oda und Gonchichi bekannt. Ende des Jahres erschien das großartige Jazz-Album "First Take". Und 2001 erschien im August "Sketchbook", das es ermöglichte, mit dem weltberühmten Flötenmeister HERBIE MANN (Herby Mann) aufzutreten. Gegenwärtig ist er in vielen anderen Bands im In- und Ausland aktiv, mit Schwerpunkt auf einer Band mit einem guten Freund.

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Toshiyuki Honda

Toshiyuki Honda (* 9. April 1957 in Tokio) ist ein japanischer Jazzmusiker und Komponist. Hondas Vater war ein Jazzkritiker, der auch Toshiyuki Honda hieß. Als Jazzmusiker lernte er Flöte und Saxophon und arbeitete Ende der 1970er Jahre mit George Otsuka und dem Ensemble Burning Waves zusammen. In den 1980er Jahren arbeitete er mit Chick Corea, Tatsuya Takahashi und Kazumi Watanabe zusammen und leitete sein eigenes Ensemble Super Quartet. Er war auch Mitglied des Ensembles Native Son. Ab den späten 1980er Jahren konzentrierte sich Honda zunehmend auf das Komponieren für Film und Fernsehen sowie auf das Produzieren von Schallplatten. Er komponierte den Soundtrack für den Film A Taxing Woman aus dem Jahr 1987, der seine Bekanntheit als Filmzähler steigerte. Discographie

Studio-Alben

    Burnin Waves (1978)
    Opa Com Deus (1979)
    Leichtes Atmen (1980)
    Bumerang als Toshiyuki Honda & Burning Waves (1981)
    Spanische Tränen als Toshiyuki Honda & Burning Waves (1981)
    Shangri-La (1982)
    Toshiyuki Honda (1982)
    September als Toshiyuki Honda & The New Burning Wave (1983)
    Modern (1984)
    The Super Quartet "als Toshiyuki Honda mit The Super Quartet (1986)
    Radio Club (1987)
    Etwas, das als Toshiyuki Honda Radio Club auftaucht

Soundtrack-Alben

    Eine besteuernde Frau (1987)
    Steuererklärung einer Frau (1988)
    Gunhed (1989)
    Minbo (1992)
    Supermarktfrau (1996)
    Metropole
    Nasu: Sommer in Andalusien (2003)
    Rebellion: The Killing Isle (2008).

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Sadao Watanabe

Sadao Watanabe ist ein japanischer Jazzmusiker, der Altsaxophon, Sopraninosaxophon und Flöte spielt. Er ist bekannt für seine Bossa Nova-Aufnahmen, obwohl seine Arbeit viele Stile umfasst, in denen Musiker aus der ganzen Welt zusammenarbeiten. Er hat über zehn Alben in die Top 50 Billboard-Charts und zwei in die Top 10 gebracht. Er hat auch zahlreiche Alben auf Platz eins der Jazz-Charts gebracht. Zu seinen Auszeichnungen zählen der Orden der aufgehenden Sonne, die kaiserliche Ehrenmedaille für Beiträge zur Kunst und der Fumio Nanri-Preis. Der in Utsunomiya, Japan, geborene Sadao begann mit 18 Jahren Musik zu lernen und trat 1953 professionell auf. Bis 1958 trat er mit führenden Musikern und Quartetten auf. 1962 verließ er Japan, um am Berklee College of Music in Boston zu studieren. 1995 verlieh ihm das Kolleg für seine Verdienste um die Musik die Ehrendoktorwürde. Zusätzlich zu seiner musikalischen Karriere hat Watanabe sechs Fotobücher in Japan veröffentlicht.

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