Special Guest Matthew Morrison ist ein international beliebter Musikstar, der die Rolle des Glee Club-Beraters Shu in einem Übersee-Drama "Glee" spielt.
Naozumi Takahashi ist ein japanischer Singer-Songwriter, Synchronsprecher und Schauspieler. T-Promotion (Büro), Rekord (Plattenlabel) gehört realisieren. Ich komme aus Oshu, Präfektur Iwate. Typ A. Geboren in den Bergen der Stadt Oshu, Präfektur Iwate. Meine Großmutter wuchs in einer Umgebung auf, die als Volkslieder bezeichnet wurde, und ihre Eltern waren Schamisen (nationale Meisterschafts-Siegesklasse). "Ich habe ab dem dritten Lebensjahr gesungen." Während der Schuljahre hielt ich einen Volleyballclub und eine Blaskapelle (Schlagzeug). Nach dem Abitur träumte ich davon, Sänger zu werden und ging nach Tokio. Als Mitglied der Idol-Einheit "Red Dolphins", als Mitglied eines Lehrlings für Sushi-Handwerker und Convenience-Store-Angestellte, als Mitglied der Idol-Einheit "Red Dolphins", werden Performances auf einem speziellen Skating-Skill-Event der Show · V Cinema gezeigt · Karaoke-Hintergrundvideo und Mini-Live in der Live-Bar Verbringen Sie einen langen Zeichnungszeitraum, z. In den frühen neunziger Jahren trat er im Programm von "Radio Tanba" auf und hatte ein Stipendium bei Manami Komori, die an einem anderen Tag für dasselbe Programm verantwortlich war. Von diesem Zeitpunkt an hatten wir die Möglichkeit, an der öffentlichen Aufnahme-Veranstaltung von Komoris gekrönter Radiosendung "mamis RADI-Kommunikation" teilzunehmen, und dies ist ein Grundpfeiler für den Einstieg in die Sprachindustrie. 1996 gründete er mit Mami Komori eine Einheit "AS-R (später umbenannt in AsR)". Bis wir unsere Aktivitäten im Jahr 2001 einstellen, spielen wir weiterhin eine Rolle beim Singen und Zusammensingen von Komoris Texten. Ebenfalls in der Ecke als "mami's RADI communication" und "TV Game Radions" zu sehen. Gleichzeitig nehmen Sie als Synchronsprecher an PC-Spielen usw. als Nebenrolle teil. 1999 gewann er in Yamato Daiwa die quasi reguläre Rolle der TV-Animation "Kamikaze Kaito Jeanne". Im Jahr 2000 regelmäßiger Auftritt als Wurmrolle der TV-Animation "Digimon Adventure 02".
West End Theater ist eine gebräuchliche Bezeichnung für professionelles Mainstream-Theater, das in den großen Theatern im und nahe dem West End von London aufgeführt wird. Neben dem New Yorker Broadway-Theater gilt das West End-Theater als das kommerziell bedeutendste Theater im englischsprachigen Raum. Eine West End Show zu sehen, ist eine übliche Touristenaktivität in London. Die Society of London Theatre (SOLT) gab bekannt, dass 2017 ein Rekordjahr für die Theaterbranche der Hauptstadt war. Zum ersten Mal seit Beginn der Datenerfassung im Jahr 1986 wurden mehr als 15.000.000 Zuschauer gezählt. Berühmte britische und internationale Filmschauspieler treten häufig in London auf. Das Theater in London blühte nach der englischen Reformation auf. Das erste dauerhafte öffentliche Schauspielhaus, bekannt als The Theatre, wurde 1576 in Shoreditch von James Burbage gebaut. Bald schloss sich The Curtain an. Es ist bekannt, dass beide von William Shakespeares Firma verwendet wurden. 1599 wurde das Holz von The Theatre nach Southwark verlegt, wo es für den Bau des Globe Theatre in einem neuen Theaterviertel verwendet wurde, das außerhalb der Kontrolle der Stadtgesellschaft entstand. Diese Theater wurden 1642 wegen der Puritaner geschlossen, die später das Interregnum von 1649 beeinflussten. Nach der Restaurierung (1660) erhielten zwei Kompanien eine Konzession, die Duke's Company und die King's Company. Aufführungen fanden in umgebauten Gebäuden wie Lisles Tennisplatz statt. Das erste Theater im West End, bekannt als Theatre Royal in der Bridges Street, wurde von Thomas Killigrew entworfen und an der Stelle des heutigen Theatre Royal in der Drury Lane errichtet. Es wurde am 7. Mai 1663 eröffnet und neun Jahre später durch einen Brand zerstört. Es wurde durch eine neue Struktur ersetzt, die von Christopher Wren entworfen und in Theatre Royal, Drury Lane, umbenannt wurde. Vor dem West End wurde am 3. Juni 1683 in Islington das Sadler's Wells Theatre eröffnet. Es wurde nach dem Gründer Richard Sadler und den auf dem Grundstück entdeckten Klosterquellen benannt und diente als "Musick House" mit Opernaufführungen. da es nicht für Theaterstücke lizenziert war. Im West End wurde das Theatre Royal Haymarket am 29. Dezember 1720 an einer Stelle nördlich des derzeitigen Standorts eröffnet, und das Royal Opera House wurde am 7. Dezember 1732 in Covent Garden eröffnet.
Hideaki Mizuki (Hideaki Mizuki) schloss sich 1987 dem Super-Exzentrischen Theater an. Aufgeführt in allen regulären Aufführungen von 2000 bis zu seiner Pensionierung. Sie ist seit 1994 Regieassistentin von Miyake Yuji und spielte in der führenden Klasse. Konstruierte, inszenierte und erschien 1995 mit seiner eigenen Produktion "Akira Mizuki Produce" und arbeitete an "SO SOLDIER", "Naked Police", "LAZY MIDNIGHT", "Suzhou Night Music" und "Furoshu Hymn". In der Zwischenzeit war er in einer Vielzahl von Filmen, Fernsehprogrammen usw. aktiv. Nach seinem Ausscheiden aus der Gruppe war er Vorsitzender des GS-Musicals "I LOVE JOKERS", "Samurai Shoko" -Aufführung "Nezumi Kozo" (Meiji-Sitz) und Yamada Kuniko Performance "Edokko Geisha Yumeman Struggle" (Mitsukoshi Theater), TV "Obanzai" (Gastauftritt in Auftritten / TBS etc.). Im Januar 2006 wurde der von ihm bearbeitete "SO SOLDIER" als "Survival Self-Defense Force" von visualisiert und veröffentlicht TSUTAYA usw. Im September 2005 wurde "The Hideaki Mizuki Produce" mit der Aufführung "Theatre Green Tsubaki Drop" wiedereröffnet, und die Aufführungen der Reihe "Sleepless Night" wurden aufgeführt und erhielten positive Kritiken. Ebenfalls im Juli 2007 gelang uns das Live im Sweet Basil und wir erweiterten den Umfang unserer Aktivitäten durch die Zusammenarbeit mit Musik und Theater um einen neuen Lebensstil. Hideaki Mizuki, der zum Super Eccentric Theatre der Theatergruppe gehört und eine aktive Rolle als Schauspieler spielt, war bis zu seinem Ausscheiden auch Regieassistent von Miyake Yuji. 1995 war er Vorsitzender des Traumtheaters "SO SOLDAT" mit Ring Matsuda. Produziert von Hideaki Mizuki. Es hieß einmal im Jahr "Naked Police" und "LAZY MIDNIGHT" und wurde gut angenommen. Danach haben wir bei "Suzhou Night Music", das zum Aoyama Amphitheater avancierte, mit Kyodo Osaka zusammengearbeitet und sind im Kintetsu Small Theatre aufgetreten. Auftritte in Tokio und Osaka sind aufgrund ihres Erfolgs zu einer regelmäßigen Veranstaltung geworden. Darüber hinaus wurde in der Wiederholung von „SO SOLDIER (Sor Soldier)“ die Aufführung als eingeladener Auftritt des Onomichi Theatre Festival erweitert und der Traum von der Filmisierung verwirklicht. Bei der Countdown-Aufführung "Fusoshu Eiga" im Jahr 2000, die am 31. Dezember 1999 ihren ersten Tag erreichte, wurden mehr als 3.000 Menschen mobilisiert, und die Aufmerksamkeit wurde sowohl innerhalb als auch außerhalb der Theaterwelt auf sich gezogen. Mit dem Rücktritt von Hideaki Mizuki im Jahr 2000 wird die Produktion von Hideaki Mizuki jedoch einmal eingestellt. Nach seinem Ausscheiden aus dem Unternehmen war Hideaki Mizuki in verschiedenen Bereichen aktiv, trat in Theatern auf, trat in Filmen und V-Kinos auf, leitete Events und Performances und drehte Filme. Im September 2005 belebte er "Produced by Hideaki Mizuki" bei der Theater Green Drop Show "Honky Tonk Blues" und trat auf einer Bühne auf, die so kraftvoll wie nie zuvor war. Danach nannte er die "Sleepless Night Series" und lud jedes Mal Gäste aus verschiedenen Bereichen ein, entwickelte eifrig Bühnenaktivitäten und erhöhte die Anzahl der Mobilisierungen mit Sicherheit bei jeder Aufführung. Ebenfalls im Juli 2007 gelang uns das Live im Sweet Basil und wir erweiterten den Umfang unserer Aktivitäten durch die Zusammenarbeit mit Musik und Theater um einen neuen Lebensstil. Hideaki Mizuki Produce ist eine neue Sensibilität, Richtung und Musik, die durch das Zusammenbringen von Künstlern aus verschiedenen Bereichen wie Musik, Filmen und Performances sowie der Theaterwelt und das Hervorheben der Individualität jedes Künstlers entsteht. Durch die Wirkung von Kunst etc. schaffen sie ihre Originalwerke. In der Welt des Theaters und der Unterhaltung in Japan ist es das Ziel, mit seinen Originalwerken, die nicht auf das Theater, sondern auf das Theater beschränkt sind, im Rahmen der verschiedenen menschlichen Muster der Neuzeit menschliches Leid und Vergnügen weltweit zu unterhalten Lachen, Emotionen und ein Gefühl des Wohlbefindens für alle Menschen, jung und alt, unabhängig von Alter oder Geschlecht, durch die Annäherung an das Leben, verschiedene Formen der Liebe usw., durch intime Komödie. Darüber hinaus ist es eines der Bestrebungen, Werke zu schaffen, die zeigen, wie wichtig Kreativität und Verantwortungsbewusstsein für junge Menschen sind, die die nächste Generation tragen, insbesondere durch das Theater.
Ruito Aoyagi (* 29. März 1990 in Hokkaido) ist ein japanischer Schauspieler und Sänger. Er ist am bekanntesten für seine Rolle als Gakuto Mukahi in den Prince of Tennis Musicals. Er wird von Amuse, Inc. Actor's Studio von der Hokkaido Headquarter School geleitet. Richtiger Name: Aotoyanagi Yuto
Geburtstag: 29. März 1990 (29 Jahre alt)
Geburtsort: Japanische Flagge Hokkaido
Höhe: 174 cm
Blutgruppe: O-Typ
Beruf: Schauspieler
Genre: TV-Drama, CM, Bühne, Film
Offizielle Website: Amuse Profile; Yuuto Aoyagi Offizieller Blog
Sein Lieblingscharakter ist Doraemon und sein Lieblingsessen stammt aus dem Elternhaus, wie zum Beispiel Ramen. Der Spitzname ist い い る る い い usw. Soichi Hirama aus dem gleichen Büro ist ein Freund aus Kindertagen aus der 4. Klasse der Grundschule und ist zusammen mit dem Flugzeug nach Tokio gezogen. Auftritte:
Musical Kuroshitsuji: That Butler, Freundschaft (28. Mai 2009 und 7. Juni 2009) Yuki, japanischer Besucher.
Saiki Saeki ist Schauspieler. Er wurde am 18. August 1974 in Tokio, Japan geboren.
Höhe: 180 cm
Gewicht: 65 kg
Blutgruppe: O-Typ
Ausbildung: Tokyo Metropolitan International College
Qualifikationen: normaler PKW-Führerschein, Motorradführerschein, großer Motorradführerschein
Einladung: Kunst, Schwimmen, Thai, Musikinstrumente spielen, Karate
Hobbys: Filme, Musik, Lesen, Surfen, Reisen, Radfahren, Skifahren
Beteiligte Theatergruppe: Limited Society
Theatergesellschaft Ort: Tokio, Meguro-ku, 5-37-14 Mita
Tatsumi: Actor Seat 1993 Newcomer-Prüfung bestanden
März 1994 Actor's Act Schauspielstudentin absolvierte ein Jahr
Film:
1994 "Ab heute bin ich !!" (Toei) Tsutomu Kajima Name des Direktors: Satoshi Saaraku (stellvertretender Direktor)
1994 "Chung-Guo-siebenundvierzig Attentäter" (Dongguan) Regisseur Ichikawa Kun Regisseur: Nisaka Shinichiro
Kento Ono (Onoken und 9. August 1989-) sind japanische Schauspieler und Models. Geboren in Yokohama, Präfektur Kanagawa, aufgewachsen in Tokio. Teilnahme am 17. "Junon Super Boy Contest" im Jahr 2004. Nachdem er ein Model für die Zeitschrift "Loveberry" gemacht hatte, debütierte er als Schauspieler in der 2006er-Bühne "The Musical The Prince of Tennis" in der Rolle von Renji Yanagi. Erscheint bis 2008 auf der gleichen Bühne. 2010 trat er als Hyde / Gosei Blue bei Tenso Sentai Goseiger auf. Beim abschließenden Vorsprechen wurde nur Hyde akzeptiert. Im Jahr 2012 führte die Epidemie des Lungenpneumothorax dazu, dass das beste literarische Drama "Die Nacht der Galaxiebahnen" gelesen wurde. Dann wurde er ins Krankenhaus eingeliefert und operiert. Es wird gesagt, dass Tauchen nach einer Operation nicht mehr möglich ist. Am 21. Januar 2014 gab der offizielle Blog bekannt, dass die Stardust Promotion, die seit etwa acht Jahren im Januar 2014 besteht, das Unternehmen Ende Januar verlässt und seine Aktivitäten für ein Jahr einstellt. Am 13. Februar 2015 wurde bekannt gegeben, dass die Unterhaltungsaktivitäten des Messias "Kage Ao no Sho" wiederhergestellt werden. Am 15. Mai 2015 berichten wir auf Twitter und Blog, dass wir uns mit Raynet Co., Ltd. zusammengeschlossen haben. Am 20. Oktober 2016 war die Bühne "Baltrome" - der Preis für ein bestimmtes Spiel - an der Raynet beteiligt war Die Produktion mit Ono hat die Phase der Verteilung von Flyern und der Vorreservierung von Eintrittskarten erreicht und wurde plötzlich auf der offiziellen Website von Raynet, auf Twitter, auf den Blogs der Darsteller und auf SNS angekündigt. Laut dem offiziellen Blog von Keigo Igarashi, der als Ausführender dieses Werkes fungieren sollte, handelte es sich auch um eine Benachrichtigung, dass die Darsteller plötzlich eingestellt wurden [1]. Ono kommentierte diese Angelegenheit auch im offiziellen Blog am 1. November und erklärte, dass "ich hoffe, eines Tages auftreten zu können" [2]. Es wurde bekannt gegeben, dass das Verlassen des Raynet berichtet, dass der Insolvenzantrag am 7. Dezember 2016 im offiziellen Blog am 8. Januar 2017 eingereicht wurde [3] und die Fortsetzung der Schauspieleraktivität in Sponichi [4] vorgestellt wurde. Am 16. September 2017 kündigte er einen Transfer zu JJ Promotion auf Twitter an. Der Grund für den Eintritt in die Unterhaltungswelt war der Einfluss meiner Schwester Ono Asa, die seit ihrer Kindheit aktiv war und sich zweimal beim Junon Super Boy Contest in der 2. und 3. Klasse der Junior High School bewarb, aber nicht gewann, habe ich mich bei MEN'S beworben für das NICHT-NEIN-Vorsprechen, aber dies war auch ein Finalist, aber es war ein Misserfolg. Danach schickte er Lebensläufe an verschiedene Büros für darstellende Künste und bestand das Vorsprechen im Stardust Promotion Training Center. Zu dieser Zeit wurde der Vertrag jedoch nicht zu einem Vertrag ohne größere Aufgabe. Zu dieser Zeit erhielt er das Vorsprechen des Musical Tennis Prinz Es ist gegangen und es ist diese Adoption geworden. Als ich in der Grundschule war, wurde ich von Stardust ausgekundschaftet, und zu dieser Zeit war ich nervös und habe ein Interview abgebrochen. Als Fünftklässler zog er als Familie von Kanagawa nach Tokio, und zu dieser Zeit gab es eine Person, die zum ersten Mal verliebt war, aber er traf sich wieder an der High School, an der er eintrat. Ihre Eltern führten in Yoyogi einen Curry-Laden mit dem Namen "Hytte Manx" [5]. Im dritten Jahr der Mittelschule habe ich das Piercing zum ersten Mal geöffnet und als Teenager hatte ich ein Ohrläppchen am linken Ohr und einen Knorpel nach dem anderen, aber es gibt Zeiten, in denen ich das Piercing entfernt habe . Die Bewertung von Ono durch den Regisseur Ono durch Hideyuki Nishimori sagt: "Obwohl ich Ehime nicht so leicht schüttle, werde ich immer etwas auf diese Meinung mit einem Typ zurückkommen, der das tut, was ich richtig streichle." In der Ruhezeit erwarb er eine Lizenz als Blumengestalter bei CFD Crystal Flower Designers und im Namen von Flower Designer KENTO studierte er im Februar 2015 bei anderen Blumengestaltern in Paris Blumen. Nach ihrer Rückkehr zu den Schauspielern nimmt sie manchmal teil als show model in blumenwerkstätten und blumenschauveranstaltungen als blumendesigner. Das Modell ist klein und der Schritt ist 90 cm mit einem kleinen Gesicht [7] und der Stil ist so gut, dass beschrieben wird, dass die zweidimensionale Figur so reproduziert wird, wie sie ist. Obwohl ich Völlerei nicht maste (eher nicht Futore) und sondern Verfassung Laut der Schwester des Blogs Gastroptosis in, scheint es sich bei einer Genetik für seine Eltern und Schwester auch um Gastroptosis zu handeln [8]. Meine Lieblingsfarbe ist blau. Seine Pfeile sind in Blau zusammengefasst [9]. Beide Elternteile halten männliche Hunde und Katzen. Der Name des Managers des Hundes Ten wurde vom Geschäftsleiter eines Restaurants abgeleitet, das Ono kannte, aber es wurde Tenn, das außerhalb von ihnen genannt wurde. Ono hat Kou während der Schulzeit als Schüler aufgegriffen, aber der Ursprung des Namens liegt in der Tatsache, dass er laut meiner Schwester zur Zeit der Kätzchen aufschreit, oder in der Strömung, in der Chihuahuas Nichte damals beliebt war Zeit. In der Vergangenheit gab es zwei Hunde, Milly und Cat und Shu und Meow.
Hiroo Masuda (Yuki Masuda, 12. September 1979) ist ein japanischer Schauspieler und Synchronsprecher. Ich komme aus Tokio.
Ich komme aus einer Kinderrolle und war aktiv, seit ich in der Grundschule war. Früher gehörte er der Theaterkompanie Japan Children an. Als Synchronsprecher debütierte er in der Rolle des Hepoi, der die Hauptfigur von "RPG Legend Hepoi" ist.
Er gehörte bis Mai 2010 zu Liberta.
Es gibt relativ viele Auftritte im westlichen Synchronstil. Im Anime spielt er von einer heißblütigen Rolle zu einer coolen Rolle, einem stillen Charakter.
Motoki Seiya (Motoki Sayre, 6. Oktober 1993 -), das Japan des Schauspielers, ist talentiert. Ich komme aus Tokio. Repro Entertainment gehört. Höhe 172 cm [1]. Blutgruppe B-Typ. Der Künstlername lautet bis zum 11. Dezember 2015 Seiya (Sayre). Das Debüt fand 2009 auf der Bühne "Shinjuku Station-Carnival of Love" statt. Später trat er 2011 im Musical The Prince of Tennis auf und gewann an Popularität [4]. Öffnen Sie im August 2012 Ihr eigenes Twitter. Ab 2013, "Vater und zusammen als" Lokführer von Sayre-kun erschienen fünf Jahre, erregte die Aufmerksamkeit [5]. Mai 2016. Starte dein eigenes Instagram. 2016 spielte er die Rolle von Naruto Uzumaki als Protagonist der "NARUTO-Naruto-World Tour", die in 6 Städten der Volksrepublik China stattfand [6] und erregte Aufmerksamkeit in Asien [4]. 2017 trat er zum ersten Mal regelmäßig in einer Dramaserie "100 Prozent der Menschen sehen" als Rolle in Yusuke Togawa auf. 2018 spielte er die Rolle von Takao Noel / Lupan X (Sprechrolle) / Patren X (Sprechrolle) im 42. Film der Super Sentai-Serie "Diebstahlgeschwader Lupin Ranger vs. Polizeigeschwader Patranger".
Meine Hobbys sind DVDs gucken, Musik hören und nach Indie-Bands suchen [1]. Spezialeffekte sind Akrobaten (Tricking, FreeRunning, Parkour, XMA), Schwimmen [1]. Co-Star in der Tenimyu IkeOka Ryosuke und haben auch besonders gute Beziehungen mit Klassenkameraden in der High School. Neben dem IkeOka, dem Schauspieler Ryoma Takeuchi und Ryo Yoshizawa, dem Singer-Songwriter von KishiHiroshiYu, ist der Parkour-Darsteller ZEN auch ein Klassenkamerad in der High School. Musik ist ein bekanntes Leben und er zeigt ein starkes Interesse an Audiogeräten wie Kopfhörern und Kopfhörern. Als geschätzter Schauspieler erwähnt er Ichihara Hayato, der sagt, er habe sich mit dem Drama Water Boys, in dem er auftrat, an einen Schauspieler gewandt. Der Akrobat, eine spezielle Technik, begann auf meine eigene Art und Weise und traf einen Klassenkameraden, der Akrobat in der High School war. Zuerst begann ich mit Hilfe des Backflips, und dann konnte ich es auf einmal tun Ich habe die Hilfe gemacht. Zu dieser Zeit sagte der Klassenkamerad: "Lasst uns zusammenarbeiten" und es gibt einen Satz, der besagt, dass Sie mit dem Teamkameraden in der Vergangenheit auf Ihrem eigenen Twitter trainiert haben. Er sagt: "Acrobat und der Schauspieler waren unterschiedliche Bewusstseine, und ich hatte nicht erwartet, dass es auf diese Weise verbunden ist."
Eisuke Tsuda (Tsu Eisuke, 27. Oktober 1970-) ist ein japanischer männlicher Schauspieler und Synchronsprecher. Ich komme aus Tokio. Es gehört zur Renaissance 21. Blutgruppe B, Höhe 174 cm. Geboren 1970 in Tokio. Der Vater ist Arzt (Zahnarzt) und die Mutter ist Keiko Ishikawa, eine Enkasängerin. Hidetoshi Nishijima, der später Schauspieler wurde, war Synchronisationsschüler, als er die Kashiwa Junior High und High School besuchte. Debütierte 1992 mit dem Musical The Little House on the Prairies. Im Jahr 2000 war er in der Rolle des Marius im Musical "Les Miserables" zu sehen und begann, nicht nur als Bühnenschauspieler, sondern auch als Synchronsprecher zu arbeiten. Meine Frau Fukami Rika erfuhr von der Aufnahme des Spiels "Ogasuka Girl Detective Team". Er gehörte zur Actors Agency, aber da das Büro aufgelöst wurde, kann er auf der Bühne und so weiter arbeiten und wird als Synchronsprecher zu Production Ace gehören. Danach gehört er zu Exe und jetzt zu Renaissance 21. Er gründete die Einheit E & amp; Y mit Yutaka Masuda und ist ein Internetradio-Programm "E & Y Hot Spot" auf Nico Nico Douga.
Yuka Masuda (Yuka Masuda, 3. August 1991 -), das Japan der Sängerin, Schauspielerin, Talentistin. Eine weibliche Idolgruppe AKB 48 und ein ehemaliges Mitglied von DiVA, einer abgeleiteten Einheit von AKB 48. Osaka Osaka City, geboren in [1]. Gehört zu Freve Entertainment. Debütierte 2009 auf der Bühne "Shinjuku Station-Carnival of Love". Später trat er 2011 im Musical The Prince of Tennis auf und gewann an Popularität [4]. Öffnen Sie im August 2012 Ihr eigenes Twitter. Ab 2013, "Vater und zusammen als" Lokführer von Sayre-kun erschienen fünf Jahre, erregte die Aufmerksamkeit [5]. Mai 2016. Starte dein eigenes Instagram. 2016 spielte er die Rolle von Naruto Uzumaki als Protagonist der "NARUTO-Naruto-World Tour", die in 6 Städten der Volksrepublik China stattfand [6] und erregte Aufmerksamkeit in Asien [4]. 2017 trat er zum ersten Mal regelmäßig in einer Dramaserie "100 Prozent der Menschen sehen" als Rolle in Yusuke Togawa auf. Im Jahr 2018 spielte er die Rolle von Takao Noel / Lupan X (Stimme) / Patren X (Stimme) im 42. Film der Super Sentai-Serie "Diebstahlgeschwader Lupin Ranger vs. Polizeigeschwader Patranger". Meine Hobbys sind DVDs gucken, Musik hören und nach Indie-Bands suchen [1]. Spezialeffekte sind Akrobaten (Tricking, FreeRunning, Parkour, XMA), Schwimmen [1]. Co-Star in der Tenimyu IkeOka Ryosuke und haben auch besonders gute Beziehungen mit Klassenkameraden in der High School. Neben dem IkeOka, dem Schauspieler Ryoma Takeuchi und Ryo Yoshizawa, dem Singer-Songwriter von KishiHiroshiYu, ist der Parkour-Darsteller ZEN auch ein Klassenkamerad in der High School. Musik ist ein bekanntes Leben und er zeigt ein starkes Interesse an Audiogeräten wie Kopfhörern und Kopfhörern. Als geschätzter Schauspieler erwähnt er Ichihara Hayato, der sagt, er habe sich mit dem Drama Water Boys, in dem er auftrat, an einen Schauspieler gewandt. Der Akrobat, eine spezielle Technik, begann auf meine eigene Art und Weise und traf einen Klassenkameraden, der Akrobat in der High School war. Zuerst begann ich mit Hilfe des Backflips, und dann konnte ich es auf einmal tun Ich habe die Hilfe gemacht. Zu dieser Zeit sagte der Klassenkamerad: "Lasst uns zusammenarbeiten" und es gibt einen Satz, der besagt, dass Sie mit dem Teamkameraden in der Vergangenheit auf Ihrem eigenen Twitter trainiert haben. Er sagt: "Acrobat und der Schauspieler waren unterschiedliche Bewusstseine, und ich hatte nicht erwartet, dass es auf diese Weise verbunden ist."
Ikumi Hara ist die Theatergruppe "Hideaki Mizuki Produce" (Schauspielerin / Produktion). Sie wurde in der Theaterkompanie Super Eccentric Theatre (SET) geboren. Ihre Schulvorstellung "Landminen-Spürhund Nina NEENA" (Theatergruppe Magnet World) ist auch im ganzen Land zu sehen. Von 2001 bis 2012 war sie auch Executive Director der NGO "From the South Island". Ihr Wohnsitz ist Tokio
Ebara Brittany ist Schauspielerin und Model. Sie wurde am 30. März in Tokio, Japan, geboren.
Mai Tsuchiya ist Schauspielerin und Model. Sie wurde in Tokio, Japan geboren
Ihre Auftritte "Seamse"
Musical "Kiss Me Kate" National Tour
Musikalische "South Pacific" National Tour
Hideaki Mizuki Produziert von
CHANCE Live-Auftritt
MUSKELMUSIK
Maneki Sekiguchi ist eine Schauspielerin, Performerin der Orion's Belt Academy, Vizepräsidentin des Karada-Orchesters und Workshop-Erstellerin. Sie wurde in Shibuya geboren.
Matsumura Mekumi ist eine Schauspielerin. Sie wurde am 26. Juni 1995 geboren. Ihre Besetzungsbühne ist "Wake Up, Girls!"; "Mobile Suit Gundam 00-Reproduktion durch Zerstörung-Re: bauen" "Das Tor von Yamada Kuniko" etc.
Ada Chida wurde am 10. Juli 1983 geboren. Sie stammt aus der Präfektur Chiba. Sie ist eine Bühnenschauspielerin, die gerne singt, Musicals spielt und spielt. In der High School spielten Junior High und High School Basketball, und in der High School diente sie als Studentenpräsident und stellte alle Studenten unter seinen Dach. Als sie an die Universität kam, urteilte sie, dass sie Basketball beendet hatte, und sie fragte sich, ob sie in den Tanzkreis oder in den A-cappella-Kreis eintreten würde, und sie traf das Genre "Musical", das beide gemacht wurden. Sie gehört der Waseda Musical Study Group an, weckt das Interesse für Musicals und Theater und macht mit seinen Freunden originelle Musicals. Sie genießt die Jugend sehr. Nach ihrem Abschluss an der Waseda University Graduate School bekam sie einen Job bei einem Reiseunternehmen. Danach zog sie sich aus und wurde Musikschauspielerin. Es gibt Wendungen in der Gegenwart.
Dinoji ist eine Comedy-Kombination von Daichi Yosuke und Otani Nobuhiko. Er gehört zur Yoshimoto Creative Agency. In der Junior High School war Otani allein, ohne mit jemandem zu sprechen, aber es wurde von der Tatsache getroffen, dass die Erde, die eine beliebte Person in der Klasse war, rief und beide Hörer von "Kosakins Radio" waren. Nach seinem Abschluss ging er einen anderen Weg, aber als seine Schulter in Ginza erneut zusammenbrach, begann sie sich wieder zu vereinen und die Freundschaft zu vertiefen. Ein Fan von Tonneruzu zusammen. Er ist auch ein Fan von Takeshi Beat, einem Senior, den Tonnes respektiert. 1994 bestand er das Vorsprechen von Yoshimoto Kogyo und bildete eine Kombination. Erschien seit den Anfängen von "Laughing on Air Battle" (NHK), das 1999 ausgestrahlt wurde. Er gilt auch als Gold Butler, der Titel eines Darstellers, der gute Ergebnisse erzielt hat. Darüber hinaus hat es in der Rangliste der Gesamtkilo-Kampfzahlen des Programms in den Jahren 2000 und 2002 den ersten Platz gewonnen. Nur Dinoji hat in dieser Rangliste zweimal den ersten Platz gewonnen. Im Jahr 2002 trat das Finale des "M-1 Grand Prix 2002" (Asahi Broadcasting). Das Ergebnis ist der achte Platz. 1. Februar 2008, untergeordnete Aktion "Yoshimoto ∞". Ich werde jeden zweiten Dienstag für ein Exemplar verantwortlich sein. 2010 30. Oktober, "Mecha × 2 sind COOL Tsu!" (Fuji TV-Projekt "in) Mecha Ike neues Mitglied Vorsprechen scheitern auch bleiben in der endgültigen Auswahl von". Am Ende erhielt er den Jury Special Award. "THE MANZAI 2011" Hauptstrecke 30. Platz. Am Tag des Finales trat er als Testspieler für "Valatin" auf, das Screeningsystem für das Finale. Mitglieder
Yosuke Daichi (Oyoshi Yosuke, 13. Juli 1972 (46 Jahre alt))
Richtiger Name: Yosuke Daichi (wie Lesen), Größe 169 cm, Gewicht 90 kg, Blutgruppe A, verheiratet. Ich komme aus Saiki City, Präfektur Oita. Von der Oita Prefectural Saiki Tsuruoka High School. Am 20. August 2018 bestand er die Abschlussprüfung von Yoshimoto Saka 46, die 6 bis 6 Prüfungen von ungefähr 6000 Personen umfasst und als Mitglied (Erstsemester) ausgewählt wurde. Otani Nobuhiko (Oh Nobi Hiko, 8. Juni 1972 (47 Jahre alt))
Richtiger Name: Nobuto Otani (wie Lesen), Größe 175 cm, Gewicht 75 kg, Blutgruppe B, verheiratet. Ursprünglich aus Saiki City, Präfektur Oita (geb. Präfektur Yamaguchi [1]). Er ist von der Oita Prefectural Saiki Tsurushiro High School und von der Fakultät für Politikwissenschaft und Wirtschaft der Meiji University. Yoshihiko wurde umbenannt und jeder der vier Grade. Der Grund dafür ist, dass der Glücksberater Anzai Katsuyo 2006 den Rat erhielt, dass "wenn etwas schief geht, sofort etwas Schlimmes passiert, etwas Schlimmes passieren wird" und der Boden die Air Guitar World Championship 2006 gewann. Dann habe ich meine Linke gebrochen Bein.
Dinoji ist eine Comedy-Kombination von Daichi Yosuke und Otani Nobuhiko. Er gehört zur Yoshimoto Creative Agency. In der Junior High School war Otani allein, ohne mit jemandem zu sprechen, aber es wurde von der Tatsache getroffen, dass die Erde, eine beliebte Person in der Klasse, gerufen wurde und beide Hörer von "Kosakins Radio" waren. Nach seinem Abschluss ging er einen anderen Weg, aber als seine Schulter in Ginza erneut stürzte, begann sie sich wieder zu vereinen und die Freundschaft zu vertiefen. Ein Fan von Tonneruzu zusammen. Er ist auch ein Fan von Takeshi Beat, einem Senior, den Tonnes respektiert. 1994 bestand er das Vorsprechen von Yoshimoto Kogyo und bildete eine Kombination. Erscheint seit den Anfängen von "Laughing on Air Battle" (NHK), das 1999 ausgestrahlt wurde. Er ist auch als Gold Butler anerkannt, der der Titel eines Interpreten ist, der gute Ergebnisse erzielt hat. Darüber hinaus hat es in der Gesamtwertung des Programms den ersten Platz in den Jahren 2000 und 2002 gewonnen. Nur Dinoji hat den ersten Platz in dieser Rangliste zweimal gewonnen. Im Jahr 2002 trat das Finale des "M-1 Grand Prix 2002" (Asahi Broadcasting). Das Ergebnis ist der achte Platz. 1. Februar 2008, "Yoshimoto ∞" unterdurchschnittliche Förderung. Ich werde jeden zweiten Dienstag für ein Exemplar verantwortlich sein. 2010 Oktober 30, "Mecha × 2 sind COOL Tsu!" (Fuji TV-Projekt "in) Mecha Ike neues Mitglied Vorsprechen auch nicht in der endgültigen Auswahl von bleiben". Am Ende erhielt er den Sonderpreis der Jury. "THE MANZAI 2011" Hauptstrecke 30. Platz. Am Tag des Finales trat er als Testspieler für "Valatin", das Screeningsystem für das Finale, auf. Mitglieder
Yosuke Daichi (Oyoshi Yosuke, 13. Juli 1972 (46 Jahre))
Echter Name: Yosuke Daichi (wie beim Lesen), Größe 169 cm, Gewicht 90 kg, Blutgruppe A, verheiratet. Ich komme aus Saiki, Präfektur Oita. Von der Oita Prefectural Saiki Tsuruoka High School. Am 20. August 2018 bestand er die Abschlussprüfung von Yoshimoto Saka 46, die 6 bis 6 Prüfungen von etwa 6000 Personen umfasst und als Mitglied ausgewählt wurde (Erstsemester). Otani Nobuhiko (Oh Nobi Hiko, 8. Juni 1972 (47 Jahre))
Echter Name: Nobuto Otani (wie beim Lesen), Größe 175 cm, Gewicht 75 kg, Blutgruppe B, verheiratet. Ursprünglich aus Saiki, Präfektur Oita (geb. Präfektur Yamaguchi [1]). Er ist von der Oita Prefectural Saiki Tsurushiro High School und von der Fakultät für Politikwissenschaft und Wirtschaftswissenschaften der Meiji-Universität. Yoshihiko wurde umbenannt und jeder der vier Grade. Der Grund dafür ist, dass der Berater für Glück, Anzai Katsuyo, 2006 einen Rat erhielt und sagte: "Wenn etwas schief geht, passiert sofort etwas Schlimmes, etwas Schlimmes wird passieren." Bein.
Nobodyknows (stilisiert als nobodyknows +) ist eine japanische Hip-Hop-Band, die 1999 gegründet wurde. Nobodyknows debütierte 2003 auf dem Label Sony Music Associated Records mit dem Mini-Album Nobody knows3. Sie haben mehrere Hit-CD-Singles veröffentlicht, darunter "Kokoro Odoru", ein Lied, das als zweites Endmotiv für die Anime-Fernsehserie SD Gundam Force verwendet und im Nintendo DS-Spiel Osu! Tatakae! Ouendan. Sie veröffentlichten ihr erstes Album, Do You Know ?, im Juni 2004 und debütierten auf Platz 1 der japanischen Oricon-Charts, eine seltene Leistung für Hip-Hop-Gruppen in Japan. 2005 wollte die Gruppe aufstrebenden lokalen Künstlern helfen, deshalb organisierten sie im September die Nagoya Music Expo. Die Veranstaltung brachte rund 10.000 Menschen. Später in diesem Jahr veröffentlichten Nobodyknows ihr zweites Album mit dem Titel 5MC & amp; 1DJ. Das Album enthielt das Lied "Shiawase Nara Te o Tatakō", das als Titelsong für die japanische Veröffentlichung von Kung Fu Hustle verwendet wurde. Die Gruppe blieb 2006 mit einer nationalen Tournee im Februar in der Öffentlichkeit bekannt, da sie in jeder Präfektur Japans auftrat, was zuvor noch nie von einer Hip-Hop-Gruppe gemacht worden war. Die Tour wurde im November als DVD- und Blu-ray-Veröffentlichung mit dem Titel Nobodyknows + Tour 2006 "5MC & 1DJ" - Kuribou no Menkui Dochu Hizakurige gefilmt und veröffentlicht. Die Gruppe gab ihr erstes Überseekonzert bei der Tokyo Night 2007 am 24. März in Long Beach, Kalifornien, und brachte ihren Stil der Hip-Hop / Pop-Fusion einem US-amerikanischen Publikum näher. Ihre Single "Hero’s Come Back !!" wurde als erstes Eröffnungsthema für die Anime-Fernsehserie Naruto: Shippūden ausgewählt. Am 10. Februar 2009 veröffentlichten sie eine neue Single mit dem Titel "Fallin '" mit dem ursprünglichen Sänger Shigeru Matsuzaki (auch bekannt als Shigeru Brown). 2010 verließen sie das Major-Label Onenation und kehrten zu ihrem ursprünglichen Indie-Label $ Tax (ausgesprochen "Dollar Tax") Records zurück. Im Jahr 2011 begann das Mitglied Nori da Funky Shibire-sasu, seine Arbeit bei Nobodyknows mit einer Karriere im professionellen Wrestling in Einklang zu bringen. Er rang gelegentlich und als Freiberufler, hauptsächlich im Dramatic Dream Team und Ice Ribbon, obwohl er 2017 ein gewöhnliches Mitglied von Pro Wrestling Heat Up wurde. Seine Amtszeit dort war erfolgreich, gewann die Shakunetsuo Battle League 2017 und gewann das Heat Up Universal Championship von Gründer Kazuhiro Tamura. Nachdem er den Titel an Daisuke Kanehira verloren hatte, zog er sich im Oktober 2018 vom professionellen Wrestling zurück.
Das erste Kokuten Teikokujo (7. Oktober 1972) ist eine in Shibuya-ku, Tokio, geborene Rakugo-Familie. Verein Rakugo eingeschrieben. Miki Production gehört. Richtiger Name, Ryotaro Ogawa (Ogawa Ryutarou). Er absolvierte die Chiba Prefectural Kokubun High School. Die Musik ist "Genroku Hanami Dance", das Wappen ist "Umemei". Die Blutgruppe ist Typ A. Biografie
1991
März - Chiba Prefectural Kokubu Abitur. Mai - die zweite Generation Kokontei Enkiku Einführung in. Juli-Undercard, "Kikunosuke" (erste Generation). November 1994 - Zweite Beförderung. 2003 August - bevor die Promo-Stars die Abendkasse präsentieren, wird Shinjuku MatsuHiroshitei vom Hanazono-Schrein zu Ihrem Teigfest eingeladen (der erste Teig in den Grenzen der Geschichtenerzähler). 2003 September - Suzumoto-Unterhaltungshalle unter dem Sitz (21 Tage - 30 Tage) als Alleinstar-Promotion. 2006- Verheiratet eine allgemeine Frau. Später geschieden. 2013 März - NHK von Ansager, Ayako Fujii verheiratet. Fujii ist eine Ehe zwischen Wiederverheirateten. Auszeichnungen Geschichte:
Februar 1998 - Kitatopia Young Rakugoka Wettbewerb Kitatopia Grand Prix Gewinner
November 2001 - Ermutigungspreis für den Ichikawa Citizen's Culture Award
2002 - NHK Newcomer Entertainment Award Storyteller Division Grand Prize
Juni 2008-2007 Nationale Unterhaltungshalle Flower Shaped Performing Arts Gold Award
2009 Juni - 2008 Goldener Preis der National Theatre stellar entertainment Association
Juni 2011-2010 National Entertainment Hall Auszeichnung in Form einer Blume für darstellende Künste in Gold
2013 März - 2012 Auszeichnung mit dem Art Encouragement Newcomer Award (Abteilung für populäre Unterhaltung)
2016 Dezember - 2016 Geschäftsjahr der Agentur für kulturelle Angelegenheiten Arts Festival (Abteilung für populäre Unterhaltung) Excellence Award.
Leistungszeitraum: 21.04.2019 (So)
Shunkaze Shouta, Hayashiya Tairai spezielles Treffen für zwei Personen
Veranstaltungsort: Aichi Eye Plaza Toyohashi
Geöffnet: 13:30 Uhr / Beginn: 14:00 Uhr
Darsteller: Shunkaze Shouta, Hayashiya Tairai
Treten Sie mit uns in Verbindung: Förderung mit drei Zuständen 0532-56-3333
Gebühr:
Alle Plätze sind mit S-Platz 4000 Yen A-Platz 3200 Yen ※ Kinder im Vorschulalter haben keinen Zutritt
Anmerkungen: Kinder im Vorschulalter können nicht teilnehmen.
Die Pampelmuse, Citrus maxima oder Citrus grandis, ist die größte Zitrusfrucht aus der Familie der Rutaceae. Es handelt sich um eine natürliche (nicht hybride) Zitrusfrucht, deren Aussehen einer großen Grapefruit ähnelt, die in Süd- und Südostasien beheimatet ist. Die Pampelmuse ist eine der ursprünglichen Zitrusarten, aus denen der Rest der kultivierten Zitrusfrüchte hybridisierte. Die beliebte Frucht wird in vielen chinesischen Festen in ganz Südostasien verwendet.
Nachdem ein Captain Shaddock eines Schiffes der East India Company es nach Barbados gebracht hatte, wurde die Frucht auf Englisch "Shaddock" genannt. Von dort verbreitete sich der Name 1696 nach Jamaika. Es bleibt ein gebräuchlicher Name für die Frucht unter englischen Autoren.
Das Wort "Pampelmuse" (auch Pampelmuse, Pampelmuse, Pommelo, Pampelmuse) ist der allgemeinere Name geworden, obwohl "Pampelmuse" historisch für Pampelmuse benutzt worden ist. (Der Druck des American Heritage Dictionary von 1973 gibt beispielsweise Grapefruit als einzige Bedeutung von "Pampelmuse" an.)
Die Etymologie des Wortes "Pampelmuse" ist komplex. In Tamil heißt es "pampa limāsu", was "große Zitrusfrucht" bedeutet. Der Name wurde von den Portugiesen als "pomposos limões" und dann von den Holländern als "pompelmoes" übernommen. Mit einigen Abweichungen kann der Name in vielen europäischen Sprachen vorkommen, wie z. B. Deutsch (Pampelmuse), Lettisch (Pampelmuse), Ido (Pompelmuso), während in einigen anderen Sprachen "Pampelmuse" (Türkisch, Norwegisch, Polnisch, Bulgarisch) verwendet wird Südostasien ist auf Malaiisch allgemein als limau besar, limau betawi oder limau serdadu bekannt. Jeruk Bali in Bahasa Indonesien; sam-o auf thailändisch; Lukban in Tagalog; und bu’o’i auf Vietnamesisch.
Eine andere Ursprungstheorie besagt, dass "Pomelo" eine Veränderung einer Verbindung der englischen Namen Pomme ("Apfel") + Melone ist.
Die Frucht wird in Hawaii auch als Jabong und in Südasien als Jambola bezeichnet.
Shunkazei Ichinosuke (28. Januar 1978) ist ein Rakugo-Haus der Rakugo Association. Er kommt aus der Stadt Noda in der Präfektur Chiba. Sein richtiger Name ist Koichi Kawakami. Deko ist "Satsumasa" (in der zweiten Ära ist es eine "Rückkehr"). Das Wappen ist "Mr. Nakajima". Blutgruppe A. 1996 März - Abschluss der Saitama Kasukabe High School. In Synchronisation gibt es San'yutei Rakusei. 2001 März - Japan University Fakultät der Künste, Sendung absolvierte die Abteilung (Rakusei wird auch nicht die Schule nach einem Sina nehmen, Rakugo-Welt mit ihm die Maschine gefüllt). An der Universität gehört er zur Rakugo-Studiengruppe (Nihon University College of Art, Rakugo-Studiengruppe) [2]. Yanagiya Wasabi ist eine Juniorin im selben Kreis. Es sei darauf hingewiesen, dass als Absolventen des gleichen Kreises Fumio Takada, Kokontei am rechten Morgen, Yoshimitsu Morita, Tachikawa Bestrebungen Vergnügen Ragairu. Mai 2001 - Einführung in die Frühlingsbrise Yuichi
2001 Juli - wird die undercard und behauptet "Asahidarihisa". November 2004 - Zweite Beförderung und Umbenennung in "Ichinosuke". 2005 Mai - 10. Okamoto Maki Award Gewinner. Oktober 2008 - 2008 Gewinner des 4. East-West Young Rakusha Heimwettbewerbs. 2009 Februar - Der 19. Hokutopia Young Comic Storyteller Contest mit dem Hokutopia Grand Prize. 2010 August - 2. Maebashi Young Comic Storyteller Meisterschaft. Oktober 2010- NHK Rookie Entertainment Grand Prix Rakugo Kategorie Grand Prix Gewinner. Dezember 2010 - Der New Artist Award für die Kategorie Popular Entertainment des Japan Arts Festival. 2012 März - 21 Leute, die eine handverlesene Promo für Stars machen. 2012 April - GJ 2011 Hauptpreis des Nationaltheaters für herausragende Unterhaltung. 2013 April - 2012 Hauptpreis des Nationaltheaters für herausragende Unterhaltung. November 2015 - Ausgezeichnet mit dem 32. Asakusa Entertainment Award New Face Award. 2016 März - 2015 Country Storyteller Grand Prize von Aya Award.
Die Legende der galaktischen Helden (銀河 銀河 英雄 伝 Ginga Eiyū Densetsu), im Vorspann als Heldensagen vom Kosmosinsel bezeichnet und manchmal als LOTGH (銀 銀 英 Gin 'abgekürzt eiden) ist eine Reihe von Science-Fiction-Romanen, die von Yoshiki Tanaka geschrieben wurden. In der fernen Zukunft der Menschheit befinden sich zwei interstellare Staaten - das monarchische Galaktische Reich und die demokratische Allianz der Freien Planeten - in einem endlosen Krieg. Die Geschichte konzentriert sich auf die Heldentaten der Rivalen Reinhard von Lohengramm und Yang Wen-li, die im Galaktischen Reich und in der Allianz der Freien Planeten zu Macht und Ruhm aufsteigen. Eine Anime-Adaption der Romane, die von Kitty Films produziert und größtenteils von Artland und Magic Bus animiert wurde, lief von 1988 bis 1997. Es gibt auch einen Manga, der auf den Romanen basiert, mit Kunstwerken von Katsumi Michihara. Darüber hinaus gibt es mehrere Videospielanpassungen, wobei die neueste Version im Jahr 2008 ein Echtzeit-Strategiespiel ist. Die Serie erhielt erst 2015 eine offizielle englische Veröffentlichung, als der nordamerikanische Anime- und Manga-Distributor Viz Media bekannt gab, dass sie die Lizenz für die Romane erworben hatten. Am selben Tag gab der nordamerikanische Anime-Lizenzgeber Sentai Filmworks seine Lizenz für den Anime bekannt. Der Anime wurde später am 20. Juni 2017 auf Hidive veröffentlicht. Eine neue Anime-Adaption von Production I. G lief von April bis Juni 2018 zusammen mit eine filmreihe, die von september bis november 2019 uraufgeführt wird
2801 n. Chr. Wird die Galaktische Föderation gegründet, was dazu führt, dass sich die politische Macht vom Planeten Erde (jetzt Terra genannt) entfernt und der Kalender der Weltraumära den Gregorianischen Kalender ersetzt, wobei 2801 n. Chr. Jetzt SE 1 ist. [3] Rudolf von Goldenbaum, ein zum Diktator gewordener Ex-Admiral, wird zur Macht gewählt, ernennt sich zu Kaiser Rudolf I., dem absoluten Monarchen des umbenannten Galaktischen Reiches, und startet den Kalender erneut. Rudolf verfolgt eine extremistische Politik, einschließlich der Unterdrückung jeglicher Opposition und der Ausrottung von Personen, die er als zu schwach ansieht, wie etwa Behinderte und in Armut lebende Personen, die er bis zu seinem Tod in IC 42 / SE 351 / AD 3151 durchführte. [4] bewegt die Hauptstadt des Imperiums auf den Planeten Odin, den dritten Planeten im Valhalla-System. [5]
In IC 164 / SE 473 / AD 3273 gelingt es einer Gruppe von Leibeigenen des Altair-Sternensystems, der Gefangenschaft zu entkommen und "den langen Marsch von 10.000 Lichtjahren" in den Schützenarm zu verwandeln, um dem galaktischen Imperium zu entkommen, das sich im befindet Orion Arm. Diese Leute gründeten die Free Planets Alliance, eine demokratische Republik, nach dem Space Era-Kalender und gründeten die Alliance in SE 527 / IC 218 / AD 3327 auf dem Planeten Heinessen. In SE 640 / IC 331 / AD 3440 findet die erste Schlacht zwischen dem Imperium und der Allianz statt, die zu einem großen Sieg der Allianz führt. Die beiden Reiche haben seitdem Krieg geführt. [6]
Ein drittes Reich wird errichtet, das Dominion of Phezzan, ein Planetenstaat (Stadtstaat auf galaktischer Ebene) mit Verbindungen zu Terra. Technisch gesehen bleibt es ein Teil des Imperiums und zollt Tribut, unterhält aber auch eine Beziehung zur Allianz. Der von einem Domain-Lord namens "Landsherr" Phezzan regierte Phezzan erlangt Macht, indem er sowohl als Vorbild als auch als Trickster fungiert und die einzige Verbindung zwischen dem Imperium und der Allianz herstellt, während beide Seiten gleichzeitig gegeneinander antreten
Handlung
Weitere Informationen: Liste der Legenden der Galactic Heroes-Charaktere
Eine Werbung für den Film Legend of the Galactic Heroes: Ouvertüre zu einem neuen Krieg (1993), die die Hauptfiguren zeigt. Die Geschichte spielt in ferner Zukunft in unserer eigenen Milchstraßengalaxie, beginnend mit SE 796 / IC 487 / AD 3596. Ein Teil der Galaxie ist mit terraformierten Welten gefüllt, die von interstellaren reisenden Menschen bewohnt werden. Seit 150 Jahren kämpfen zwei mächtige Weltraummächte zeitweise gegeneinander: das Galaktische Reich und die Freie-Planeten-Allianz. Innerhalb des Galaktischen Reiches, basierend auf Preußen Mitte des 19. Jahrhunderts, steigt ein ehrgeiziges militärisches Genie, Reinhard von Müsel, der später Reinhard von Lohengramm verliehen wurde, an die Macht. Er ist getrieben von dem Wunsch, seine Schwester Annerose zu befreien, die vom Kaiser als Konkubine genommen wurde. Später will er nicht nur die korrupte Goldenbaum-Dynastie beenden, sondern auch die Free Planets Alliance besiegen und die gesamte Galaxie unter seiner Herrschaft vereinen. In der Free Planets Alliance ist Star Fleet ein weiteres Genie, Yang Wen-li. Ursprünglich strebte er an, über eine Militärakademie Historiker zu werden, und schloss sich der taktischen Abteilung nur aus Studiengeldgründen an. Er wurde schnell zu einem Admiral befördert, weil er in einer Reihe entscheidender Schlachten und Konflikte hervorragende militärische Strategien unter Beweis stellte. Er wird zum Erzrivalen von Reinhard, obwohl sie sich sehr respektieren. Im Gegensatz zu Reinhard ist er besser bekannt für seine Siege und Erfolge bei der Überwindung scheinbar unmöglicher Chancen sowie für die Minderung von Opfern und Schäden aufgrund militärischer Operationen. Als Historiker sagt Yang oft die Motive hinter seinen Feinden voraus, erzählt die reiche Geschichte seiner Welt und kommentiert sie. Eines seiner berühmten Zitate lautet: "Es gibt wenige Kriege zwischen Gut und Böse; die meisten zwischen Gut und Gut."
Neben den beiden Haupthelden ist die Geschichte voller lebhafter Charaktere und komplizierter Politik. Alle Arten von Charakteren, vom Hochadel über Admirale und Politiker bis hin zu einfachen Soldaten und Bauern, sind in die Geschichte eingebunden. Die Geschichte wechselt häufig von den Haupthelden zu dem unbekannten Soldaten, der um sein Leben auf dem Schlachtfeld kämpft. Es gibt eine dritte neutrale Macht, die dem Galaktischen Imperium nominell zugeordnet ist, das Phezzan-Dominion, ein Planetenstaat, der mit beiden Kriegsmächten handelt. Es gibt auch einen Terraismuskult, der behauptet, dass die Menschen zur Erde zurückkehren sollten, und der in der gesamten Galaxis an Beliebtheit gewinnt. Während der gesamten Geschichte orchestrieren führende politische Persönlichkeiten von Phezzan in Abstimmung mit der oberen Hierarchie des Terraismus-Kults eine Reihe von Verschwörungen, um die Flut des galaktischen Krieges zu verschieben, damit er ihre Ziele begünstigt. Romane
Die eigentliche Serie basiert auf einer Serie von 10 Romanen, die von Yoshiki Tanaka verfasst wurde, sowie auf einer Reihe anderer kürzerer Geschichten, die im selben Universum angesiedelt sind. Es wurde 1988 mit dem Seiun-Preis als "Bester Roman des Jahres" ausgezeichnet. Am 2. Juli 2015 gab Viz Media bekannt, dass sie die Romane für die Veröffentlichung in Nordamerika unter ihrem Haikasoru-Abdruck lizenziert hatten. [10] Sie haben nur die ersten drei Romane lizenziert, werden aber mehr lizenzieren, wenn der Verkauf gut ist. [10] Der erste Roman, Dawn, erschien am 8. März 2016, Ambition erschien kurz darauf am 19. Juli 2016. Der endgültige Band, Sunset, soll am 19. November 2019 erscheinen.
Stage: Legend of Galactic Heroes Die Neue Dieses ~ zweite Kapitel jedes Sterns ~
Aufführungsdatum: 2019/6/8 (Sa) -2019/6/9 (So)
Aussehen:
Galaktisches Reich
Seiichiro Nagata Masaru Kato / Satoshi Koyama Tsutomoto Minami (Süßigkeitenjunge) / Yumi Sugimoto / Hiroki Fujiwara
Freie Planeten-Allianz
Toshiya Kobayakawa / Kosuke Yonehara Kosuke Ise Narisuke Konishi / Yoichiro Odaka Marika
Regie: Michiko Oiwa
Komposition: Regie: Takagi Nobuki
Drehbuch: Yoko Yonechiyama
Datum und Uhrzeit, Ort
Tokyo Leistung
2019/5/30 (Do) -6/2 (So) Zepp DiverCity TOKYO
Osaka Leistung
2019/6/8 (Sa), 6/9 (So) Zepp Namba
Ereignisse:
Tokyo Leistung
5/30 (Donnerstag) 19:00 Imperial Army vs. Special Photo Call der Alliierten
· 31.05. (Fr) 15:00 Kaiserliche Armee nach dem Gespräch
· 31.05. (Fr) 19:00 Alliierte Streitkräfte nach dem Gespräch
・ 6/1 (Sa) 17:00 Kaiserliche Armee + Alliierte Streitkräfte nach dem Gespräch
Osaka Leistung
6/8 (Sa) 17:00 Kaiserliche Armee + Nachgespräch der Alliierten
6/9 (So) 13:00 Imperial Army vs Allied Forces Spezieller Fototermin.
Ein Stern ist eine Art astronomisches Objekt, das aus einem leuchtenden Plasma besteht, das durch seine eigene Schwerkraft zusammengehalten wird. Der der Erde nächstgelegene Stern ist die Sonne. Viele andere Sterne sind während der Nacht mit bloßem Auge von der Erde aus sichtbar und erscheinen aufgrund ihrer enormen Entfernung von der Erde als eine Vielzahl fester Lichtpunkte am Himmel. Historisch gesehen wurden die prominentesten Sterne in Sternbilder und Sternbilder eingeteilt, von denen die hellsten Eigennamen erhielten. Astronomen haben Sternkataloge zusammengestellt, die die bekannten Sterne identifizieren und standardisierte Sternbezeichnungen liefern. Die meisten der geschätzten 300 Sextillionen (3 × 1023) Sterne im Universum sind jedoch für das bloße Auge der Erde unsichtbar, einschließlich aller Sterne außerhalb unserer Galaxie, der Milchstraße. Zumindest für einen Teil seines Lebens scheint ein Stern aufgrund der thermonuklearen Fusion von Wasserstoff zu Helium in seinem Kern, wobei Energie freigesetzt wird, die das Innere des Sterns durchquert und dann in den Weltraum strahlt. Fast alle natürlich vorkommenden Elemente, die schwerer als Helium sind, werden zu Lebzeiten des Sterns durch Sternnukleosynthese und bei einigen Sternen durch Supernova-Nukleosynthese bei Explosion erzeugt. Gegen Ende seines Lebens kann ein Stern auch entartete Materie enthalten. Astronomen können Masse, Alter, Metallizität (chemische Zusammensetzung) und viele andere Eigenschaften eines Sterns bestimmen, indem sie seine Bewegung durch den Raum, seine Leuchtkraft bzw. sein Spektrum beobachten. Die Gesamtmasse eines Sterns ist der Hauptfaktor, der seine Entwicklung und sein letztendliches Schicksal bestimmt. Andere Eigenschaften eines Sterns, einschließlich Durchmesser und Temperatur, ändern sich im Laufe seiner Lebensdauer, während die Umgebung des Sterns seine Rotation und Bewegung beeinflusst. Ein Diagramm der Temperatur vieler Sterne gegen ihre Leuchtkraft erzeugt ein Diagramm, das als Hertzsprung-Russell-Diagramm (H-R-Diagramm) bekannt ist. Durch die Darstellung eines bestimmten Sterns in diesem Diagramm können das Alter und der Evolutionszustand dieses Sterns bestimmt werden. Das Leben eines Sterns beginnt mit dem Gravitationskollaps eines gasförmigen Stoffnebels, der hauptsächlich aus Wasserstoff sowie Helium und Spuren schwererer Elemente besteht. Wenn der Sternkern ausreichend dicht ist, wird Wasserstoff durch Kernfusion stetig in Helium umgewandelt, wodurch Energie freigesetzt wird. Der Rest des Innenraums des Sterns leitet durch eine Kombination aus strahlenden und konvektiven Wärmeübertragungsprozessen Energie vom Kern ab. Der Innendruck des Sterns verhindert, dass er aufgrund seiner eigenen Schwerkraft weiter zusammenbricht. Ein Stern mit einer Masse größer als dem 0,4-fachen der Sonne wird zu einem roten Riesen, wenn der Wasserstoffbrennstoff in seinem Kern erschöpft ist. In einigen Fällen werden schwerere Elemente am Kern oder in Schalen um den Kern herum verschmolzen. Während sich der Stern ausdehnt, wirft er einen Teil seiner Masse, angereichert mit diesen schwereren Elementen, in die interstellare Umgebung, um später als neue Sterne wiederverwertet zu werden. In der Zwischenzeit verwandelt sich der Kern in einen sternförmigen Überrest: einen Weißen Zwerg, einen Neutronenstern oder ein Schwarzes Loch, wenn es ausreichend massiv ist. .
Fujiwara no Yukinari (藤原 藤原 行, 972 - 3. Januar 1027) war ein japanischer Kalligraph (Shodoka) während der Heian-Zeit. Er wurde für seine Kunstfertigkeit in Erinnerung gerufen, indem er neben Ono no Michikaze und Fujiwara no Sukemasa als einer der herausragenden Drei Pinselspuren (Sanseki 三 三) in Erinnerung blieb. Yukinari war der Sohn eines Höflings namens Fujiwara no Yoshitaka. Nach dem frühen Tod seines Vaters wurde er von seinem Großvater Prinz Kanenori erzogen. Yukinari hatte eine ziemlich erfolgreiche Karriere als Gerichtsbeamter, wo er als Major Counselor diente. Yukinari verbesserte die Kalligraphie im japanischen Stil (wayoshodo 和 様 書 書) weiter und erwies seinem Gründer Ono no Michikaze (894-966) großen Respekt. Er erwähnte sogar in seinem Tagebuch, Gonki, dass er einen Traum hatte, in dem er Michikaze traf und Kalligraphie von ihm lernte. Yukinari war als Meister des Kana bekannt. Sein Stil war mild und leicht zu emulieren, seine Linien waren zierlich und exquisit, was zu sehr eleganten Charakteren führte. Fujiwara Yukinari gilt als Begründer der Sesonji-Linie der Kalligraphie, die später zur führenden Tradition der Wayo-Kalligraphie (和 和) wurde. Seine erhaltenen Werke wurden hauptsächlich in Mana (chinesische Schriftzeichen, die als Bedeutungseinheiten verwendet werden) in Gyosho oder Sosho geschrieben.
Shunsaku Tsutsumi (Shizumi Tsuzumi, 21. Dezember 1946 - 1. September 2013 TSUTSUMI, Shunsaku) ist ein japanischer Dirigent. Abschluss an der Toho Gakuen University. Studierte mit Hideo Saito. Nachdem er Co-Leader und Co-Leader des Tokyo Symphony Orchestra war, gründete er das Tokyo City Philharmonic Orchestra und war 17 Jahre lang als fester Dirigent tätig. 1974 gewann er den Rupert Conductor Competition in London. 1978 gewann er die höchste Position im Genfer Internationalen Dirigentenwettbewerb. Gastspiele für das London Symphony Orchestra, das Swiss Romande Orchestra, das Simon Bolivar Symphony Orchestra usw. Tätig als Dirigent von Ballettmusik. Von 1988 bis 1992 war er exklusiver Dirigent des Sapporo Symphony Orchestra. Während dieser Zeit führte er Auftragsarbeiten für das Violinkonzert von Masake Saegusa durch und führte seine erste südostasiatische Aufführungstournee durch. Eingetragen in Italien, der Heimat der Oper von 2005, beim Ravello Music Festival, dem Frosinone Opera Festival, dem Manzoni Opera Festival in Rom usw., dirigiert die pergolesische "Majesty Housemaid", der italienische Meister des italienischen Komponisten Aldo Tarabella Verdis "Tsubaki", der das Royal Chamber Orchestra zu einer Tournee durch 6 Städte in 4 Ländern Europas (Irland: Dublin, Cork / Belgien: Torhout / Luxemburg / Italien: Mailand, Vicenza), zum Luxembourg Indoor Orchestra, dem San Remo Symphony Orchestra, Italien Wir führten auch Gastspiele. Zum 250. Geburtstag von Mozart wird am ersten Tag von Mozarts "Don Giovanni" im Jahr 2006 die Uraufführung von Mozarts Geburtstag "Don Giovanni" in der Mozart-da-Ponte-Trilogie zum Gedenken an das Elbtheater in Mailand aufgeführt Der 250. Geburtstag hat die Ehre, das Kommando zu übernehmen. Im selben Jahr wird der Veranstaltungsort neben der Wiederaufnahme Italiens und Luxemburgs auch auf Wien und Portugal ausgedehnt.
Yoshiki Tanaka (* 22. Oktober 1952 in Tanaka, Japan) ist eine japanische Schriftstellerin. Er wurde in der Präfektur Kumamoto geboren und promovierte in japanischer Sprache und Literatur an der Graduiertenschule der Gakushūin Universität in Tokio. Geboren in Mototo, Präfektur Kumamoto (heute Amakusa). Er zog nach Kumamoto City, als er 1 Jahr alt war. Absolvent der Graduate School of Letters, der Graduate School of Arts and Sciences der Gakushuin University und der Graduate School of Graduate Schools (Nationale Literatur) nach dem Besuch der Kumamoto City Kuroge-Grundschule, der Kumamoto City Sakurayama Junior High School und der Kumamoto Commerce University High Schule angeschlossen. Seine Meisterwerke sind die drei Majors von "Die Legende der galaktischen Helden", "Soryuden" und "Arslan Senki". Wir haben Weltraumopern, Fantasy, Romane auf der Bühne der Gegenwart und Romane auf der Bühne Chinas von der Nan-Zeit bis nahe der Südküste veröffentlicht. 1978 wurde der Li-Familienreiche (Rinoie Yutaka) im Namen der "Grünen Wiese" angemeldet. In der Zeitschrift "Illusion Castle Third" des mit dem "Ghost Castle Newcomer Award" ausgezeichneten (Story Department) debütierte er als Schriftsteller. 1981 kündigte er seinen ersten Spielfilm The White Bell an. Ungewöhnlich für den Kalten Krieg Der japanische Roman KGB, die ehemalige Seite der Sowjetunion, ist ein guter Ball geworden. Seit 1982 von Yoshiki Tanaka benannt, veröffentlichte er eine Serie "Die Legende der galaktischen Helden", die Weltraumoper und historische Romane kombiniert und zu einem beliebten Künstler wird. Die gleiche Arbeit im Jahr 1988 im Nebula Award wurde der Japan Feature Department ausgezeichnet. Legend of the Galactic Heroes wurde animiert und in ein Spiel verwandelt und hat seine Popularität auch jetzt, mehr als 30 Jahre nach seiner Veröffentlichung, beibehalten. Bei der Veröffentlichung einer Reihe von Spielfilmen wie "Soryuden" und "Arslan Senki" sind Abenteuerromane wie "The Upferrant Story" und Kriminalromane sowie chinesische Romane wie "Let's wind, let's go great" eine einzige Einstellung auch angekündigt. Als verstorbener Schriftsteller und bekannter Schriftsteller gab es eine große Anzahl von Serien, die trotz mehr als 15 Jahren seit der Erstveröffentlichung von Band 1 nicht fertiggestellt wurden. Es gibt immer noch eine Reihe von Serien, die vollständig von ihren eigenen Händen fertiggestellt wurden , wie "Mavar Chronicle", "The Magical Series of Summer", "Titania", "Victoria Bizarre Adventure Trilogy", "Arslan Senki" usw. Darüber hinaus ist das Publikationstempo selbst als Schriftsteller durchschnittlich mit ein oder zwei Jahresdurchschnitten (aber es ist ein Meisterwerk als Schriftsteller, der im selben Genre im selben Genre arbeitet), und es gibt auch viele in Serien unterbrochene Werke bei anderen Schriftstellern . Im Fall von Naka, Yoshiki Tanaka, gibt es einige Befürworter, dass es seltsam ist, dies als zusätzliches Problem zu betrachten. Darüber hinaus gibt es auch Stimmen, bei denen es sich um einen Irrtum handelt, wenn man bedenkt, dass das Schreiben immer noch handschriftlich auf Manuskriptpapier erfolgt. Kürzlich gab er seinen ursprünglichen Plan auf und folgte einer Reihe von Fortsetzungen, die lange Zeit nach der Veröffentlichung von nur einem oder zwei Bänden verblieben waren, wie "Autorotational Globe World", "KLAN", "The Surgeon's Dragoons" usw Es bleibt oft zu schreiben. In den meisten Serienwerken, in denen diese Form eingeführt wurde, ist die Fortsetzung jedoch in der Mitte unterbrochen, und nur "KLAN" hat den Abschluss der Serie erreicht.
Kosuke Yonehara (Yonehara Kosuke, 13. März 1986) ist ein japanischer Schauspieler und Talent. Es gehört zur Yoshimoto Creative Agency. RUN & GUN und Cocoa Man. , Yosuke Kosuke Mitglied. Blutgruppe ist AB. Höhe: 163 cm, Gewicht 58 kg. Er kommt aus der Präfektur Osaka.
Der frühere Kansai Johnny jr.
Im Jahr 2000 begann er als Mitglied der von Daisuke Asakura produzierten Tanzgruppe D.A.N.K. zu arbeiten. Im Jahr 2001 gründete er RUN & GUN zusammen mit Ryuji Ueyama, Yuya Miyashita und Kei Nagata in der Yomiuri TV-Audition "Stapler !!". Am 4. Juli desselben Jahres debütierte die CD in der Single "LAY-UP !!". Am 14. April 2010, Kakaomann in der Single "Süße Nichte, bittere Lüge". Als CD-Debüt debütierte sie am 28. Januar 2015 als Einheit Yosuke Kosuke mit dem Singer-Songwriter Sakanoue Yosuke im Album 'IT'S MY WORLD'. Derzeit arbeitet er hauptsächlich in der Schauspielerbranche und arbeitet im Fernsehen, im Kino und im Theater.
Yumi Sugimoto (* 1. April 1989 in Japan) ist ein japanisches Model, eine Schauspielerin, ein Gravure-Idol und eine Sängerin. Derzeit ist sie bei der Talentagentur Fauvism Entertainment unter Vertrag.
Sugimoto begann ihre Karriere als Model in der Grundschule, als sie in einem Grand-Prix-Semi-Audition für das Mädchen-Mangamagazin Ribon ausgewählt wurde.
Im Juli 2007 erhielt sie ihre erste Hauptrolle in der späten TV-Serie Boys Esté von TV Tokyo. Ihre neueste Rolle ist Miu Sutō / Go-on Silver in der Tokusatsu-Serie Engine Sentai Go-onger von TV Asahi aus dem Jahr 2008. Sie spielt auch in Mutant Girls Squad unter der Regie von Tak Sakaguchi, Noburu Iguchi und Yoshihiro Nishimura.
Abgesehen davon, dass Sugimoto in Engine Sentai Go-onger Songs zur Darstellung von Charakteren singt, hat er sein Interesse an der Produktion von Musik bekundet. Am 17. Februar 2010 veröffentlichte sie ihre Debütsingle "Harukoi" von Tomosuke Funaki.
Oiwa Michiko kann sich beziehen
Seisuke Konishi ist ein japanischer Schauspieler. Er kommt aus der Präfektur Osaka. Es gehört zu ENA Entertainment.
Nach dem Debüt bei "Ooku" im Jahr 2010 und nach der Rolle von Yuta Fuji in "The Musical 2nd Season of Musical Tennis" im Jahr 2011, im Jahr 2012 "Solaline. Book Gallery Cafe-Grim Forest-mit W.
2014 Offizieller Fanclub ins Leben gerufen.
2016 "Ma-Ma-Ku ab heute" Shibuyas erste Rolle in der Hauptrolle in Shibuya, im selben Jahr "Fancy Suite Vol. 13 Encounter" -Star im Originaldrehbuch.
2018 gründeten Higuchi Yuta, Hirono Ryodai et al. Und die Tanzstimme "Etoile Prinz" die Formation [2]. Im selben Jahr wird das Spiel "A3!" War auch als Synchronsprecher in der Rolle von Izumida bekannt und hat das Tätigkeitsfeld in vielen Bereichen erweitert.
Person
linkshändig.
Besondere Fähigkeiten sind Tanzen / Boxen.
Aromatherapie Test Note 1.
Yukio Osawa ist ein Verwandter.
Daisuke Ise ist ein japanischer Schauspieler und Sänger. Gehört Wint Arts. Ehemaliger Spielname ist Ise Yasu (Iseshi Ise).
Von Betsukai-cho, Notsuke-gun, Hokkaido. Höhe: 181 cm, drei Größen B: 87 cm, B: 70 cm, H: 80 cm. Die Größe der Schuhe beträgt 28,5 cm. Blutgruppe ist O-Typ.
Spezialeffekte sind Vokalmusik (Chorus), A-Capella, Eisschnelllauf, Voice Percussion und Baseball. Meine Hobbys sind Gitarre und Klavier (Lieder und Komposition).
Die Highschool-Tage gehören zum Chorclub, und es wird gesagt, dass die Anerkennung der Texte durch den Einfluss des gleichen Abteilungsberaters, der für die japanische Sprache verantwortlich ist, verbessert wurde.
Nach dem Abitur zog er nach Tokio und debütierte im März 2011 als Schauspieler.
Yuta Yato kann sich beziehen
Shunsuke Kobayakawa ist ein japanischer Schauspieler und Talent. Er kommt aus der Präfektur Osaka und gehört zur Enchante Co., Ltd. Der Spitzname lautet Shun-kun und andere.
Er absolvierte die Waseda University. Nach der Waseda University Theatre Study Group ist er seit 2013 als Schauspieler auf der Bühne "Toryuden" zu sehen.
Er war hauptsächlich auf der Bühne und in TV-Dramen aktiv, aber seit April 2016 ist sie auch regelmäßiges Mitglied der Informationssendung "The Hits of the Cat".
Im September 2017 verlegte er sein Büro von Staff Point zu enchante Co., Ltd.
Im März 2018 spielte er erstmals auf der Bühne "Idiot".
Kaohsiung Ichiro kann sich beziehen
Fukunaga Marika (Funiga Marika, 4. Januar 1992) ist eine japanische Schauspielerin, Drehbuchautorin, Musikerin und Model. Bis März 2015 gehörte sie der Stardust Promotion an. Gehört nach einer zweijährigen Freistunde zu einem Geschenk ab Mai 2017. Ab Februar 2018 wieder frei. Debüt in der Unterhaltungswelt mit der Aufregung, sich für ein Vorspielmagazin beworben zu haben. Aktiv als Mitglied der Bildfigur "Snappeas" von "Odaiba Adventure King 2003". Ursprünglich hieß sie "Fukunaga Marinari". Im Jahr 2005 erschien in der April-Ausgabe der Jugendzeitschrift "Hana * chu →" ein neues Modell. Seitdem dient sie als exklusives Model. Im September 2007 erhält sie als jüngste die Qualifikation "Begeful Beauty Self Advisor". Im Jahr 2008 kaufte der Produzent von BS-i (jetzt: BS-TBS), Niwa Tadando Andriu, die Schreibkraft des Blogs und sie war 16 Jahre alt, mit "Susumus Verdacht, von" Tokyo Girl Okamoto Yuri "ausgehen zu müssen. Machen Sie ein Dramaturgendebüt. Im selben Jahr schrieb und spielte er unter der Regie von Wakamatsu Koji in "Tokyo Girl Fukunaga Marika" von vier BS-i. Absolvierte die High School in der Präfektur Kanagawa im Jahr 2010. Im selben Jahr immatrikuliert in der Abteilung für Geisteswissenschaften der Meiji-Universität. Mein Hauptfach sind literarische Medien. 2012 begann sie ihre musikalischen Aktivitäten als Gitarristin für die Mädchenband "New Tyroline" (die Aktivität für New Tyroline war "New Tyroline"). Rücktritt von der Stardust Promotion, die seit ihrem Debüt Ende März 2015 seit 12 Jahren Mitglied ist. Die Ukulelenperformance wurde zum ersten Mal bei der Veranstaltung "Serizawa (ich habe dich gefragt, Shimokitazawa)" gezeigt, die im Juli 2015 teilnahm. Danach spielte sie regelmäßig im Morgentheater Shimokitazawa After Joy, das Bankett nach der Veranstaltung, und ihren eigenen Plan "Tobise! Fukunaga Marine Park". Gehört zu einem Geschenk von Mai 2017 bis Januar 2018.
Seo Kaneichi (Seo Kaneharu) ist eine Figur, die in der Legende vorkommt, die in Yokote City, Präfektur Akita, erhalten bleibt. Da es allgemein als Gorobei bekannt ist, wird es auch Seo Gorobei Kaneichi (Seo Gobei Kantai) genannt. Da es eine Monstermacht war, wird es auch "Daikise Okanetada" genannt.
Es war einmal, als Yokote-Samurai Goro Seio Bibe und Tadamu das Haus in den frühen Morgenstunden verließen, als es zu einem unglücklichen Ereignis kam. Als er auf der Schlangenbrücke ging, kam eine Frau mit einem Baby von der anderen Seite und bat ihn, ihn eine Weile festzuhalten. Da sonst niemand anwesend war, zwang Kaneichi das Baby, sich zu entschuldigen. Nachdem die Frau gegangen war, bemerkte Chung Tad, dass das Baby schwerer wurde. Da das Baby aussah wie ein Erwachsener und auf ihren Hals starrte, zog Kaneharu ein kleines Schwert (kleines Schwert) und steckte es in seinen Mund. Das Gewicht des Babys nahm zu, und schließlich konnte er es nicht ertragen und den Nembutsu wirken, ohne nachzudenken. Schließlich, nach einer halben Stunde (einer Stunde), als die Frau zur Schlangenbrücke zurückkehrte und das Baby empfing und versuchte, dank Kaneichi Geld zu geben, sagte die Frau: "Ich bin ein Landgott, jetzt wurde ich gefragt Hilfe, weil eines meiner Kinder unter Arbeitsschwierigkeiten litt und das Kind, das ich Ihnen anvertraute, noch nicht geboren war. Es war eine gefährliche Zeit, als meine Mutter schwerer wurde. " "Ich werde den Kindern und Enkeln Kraft geben", bot er mir einen Waschlappen an. Er nahm es und verließ hastig die Brücke, um Geschäfte zu machen. Am nächsten Morgen erinnerte sich Kaneichi an den Waschlappen, den sie am Vortag erhalten hatte, und wusch sich damit das Gesicht. Nachdem der Waschlappen abgeschnitten worden war, ließ er sich leicht abschneiden, und Kaneichi verstand die Bedeutung des gestrigen Frauenwortes „Ich werde Kraft geben.“ Das Handtuch war nicht schwach, aber die Kraft von Kanpei wurde stärker.
Seiichiro Nagata ist ein japanischer Schauspieler. Gehört der SUI Corporation an. Geschäftspartnerschaft mit Watanabe Entertainment.
2016 debütiert das Musical "The Prince of Tennis" in der 3. Staffel.
Übertragung von Watanabe Entertainment an SUI Co., Ltd. am 2. Oktober 2017.
General Kato (Katsho, 21. September 1992-) ist ein japanischer Schauspieler. Er kommt aus der Präfektur Hyogo. Zu VISMIC gehören. Er absolvierte das College of Broadcasting Arts. Sein Lieblingsessen ist Yakiniku, Tempura, Curry, Samgeetang. Er mag koreanische Dramen. Was Sie jeden Tag tun, ist Morgen im Altar des Hundes! Sag Hallo, gute Nacht bevor du ins Bett gehst! Sagen. Der erste Eindruck scheint kühl und still zu sein, aber wenn er darüber spricht, ist die Spannung sehr hoch und er ist überrascht von dem freundlichen Charakter der Liebkosung. Er las über das Original von Prince of Tennis und spielte sechs Jahre lang Soft-Tennis in der Junior High School. Einer der Tritte, um einen Schauspieler zu finden, war der Prinz des musikalischen Tennis. Als er beschloss, Schauspieler zu werden, munterte ihn seine Großmutter nur gegen meine Familie auf. Seine Großmutter und sein offizieller Twitter haben zwei Fotos
Bühne
Iwasaki Natsumi betreute das Musical "Koshien ist nicht nur Baseball der Oberstufe" (September 2012, Morinomiya Piloti Hall) - Baseball-Clubmitgliedsrolle
Musical "Der Prinz des Tennis" 3. Staffel - Sadaharu Inui Officer
Blue Science gegen Hexagon (22. Dezember 2016 - 12. Februar 2017, TOKYO DOME CITY HALL, usw.)
Dream Live 2017 (26.-28. Mai 2017, Yokohama Arena)
Seigaku gegen Rikkai (14. Juli - 1. Oktober 2017, TOKYO DOME CITY HALL, etc.)
TEAM Party SEIGAKU · ROKKAKU (26. Oktober 2017 - 5. November, Aii A 2. 5 Theater Tokio usw.)
Seigaku gegen Higa (21. Dezember 2017 - 18. Februar 2018, TOKYO DOME CITY HALL usw.)
Dream Live 2018 (5.-20. Mai 2020, Yokohama Arena usw.).
Yoneuchi Yoko kann sich beziehen
Takagi Noboru (* 6. Juli 1968 in Takagi Noboru) ist ein japanischer Drehbuchautor. Ich komme aus Tokio. Abschluss an der Broadcast University. Mitglied der Japan Scenario Writers Association.
1999 erhielt er den 11. Fuji TV Young Scenario Grand Prize für "Stalkers a Go Go". Im Jahr 2000 erhielt sie den 9. Scenario Writers Association Newcomer Scenario Contest semi-Rakusaku in "Ich liebe dich so sehr".
Ein angehender Autor der Theatertruppe "Scenery on the Desk" (zurückgetreten im Juni desselben Jahres) startete bis 2007 die 2009er Theatereinheit Nue Neki. Herr.
Hoshi Shinichi, ein japanischer Science-Fiction-Autor, der über 1000 kurze Kurzwerke hinterlassen hat. Was war die Zukunft, die vor einigen Jahrzehnten in Werken geplant wurde? Vergleichen wir es mit aktuellen Ereignissen. Autos fliegen in den Himmel, Roboter arbeiten für Menschen. SF-Autoren auf der ganzen Welt haben eine so glänzende Zukunft gemalt. Alle diese Arbeiten beruhten auf reicher Vorstellungskraft, und es war nicht ungewöhnlich zu sagen, dass "sie schließlich nichts weiter als Fantasie sind."
Es gibt jedoch viele Fälle, in denen in Science-Fiction-Romanen vor einigen Jahrzehnten tatsächlich vorausgesagt wird, was im Jahr 2017 alltäglich ist. Es ist keine Übertreibung zu sagen, dass Science-Fiction-Autoren Propheten waren. Tatsächlich sagt Jules Verne voraus, dass Menschen vor mehr als 100 Jahren auf einer "Moon World Tour" zum Mond gereist sind, und HG Wells sagt voraus, dass "Weltraumkrieg" Leben auf einem Nicht-Erdstern hat. Das
Das Feature wird auch intensiv von der Arbeit des Science-Fiction-Schriftstellers Hoshi Shinichi gesehen, der mit mehr als 1.000 kurzen Shorts verschiedene Zukunftsbilder zeichnete. Dieses Mal vergleichen wir Dinge, die in einer solchen Star-Shinichi-Arbeit vorhergesagt wurden, mit der Realität.
Shinichi Hoshi (星 星 新 Hoshi Shin'ichi, 6. September 1926 - 30. Dezember 1997) war ein japanischer Romanautor und Science-Fiction-Autor, der am besten für seine "kurzen" Science-Fiction-Geschichten bekannt ist, die oft nur drei oder vier Seiten umfassen Er schrieb auch Mysterien und gewann 1968 den Mystery Writers of Japan Award für Mōsō Ginkō (Delusion Bank).
Eine seiner Kurzgeschichten, "Bokko-chan" ("Miss Bokko"), wurde ins Englische übersetzt und im Juni 1963 im Magazine of Fantasy and Science Fiction veröffentlicht. Zu seinen ins Englische übersetzten Büchern gehört There Was a Knock, eine Sammlung von 15 Geschichten und The Spiteful Planet und andere Geschichten.
Sein Freund Osamu Tezuka verwendete seinen Namen für eine Figur in Amazing 3, einer Manga- und Animeserie, die Tezuka 1967 produzierte.
Seine Großmutter mütterlicherseits, Kimiko Koganei, war die Schwester von Mori Ōgai.
[Koreanische Nationaltheaterkompanie]
Die Korea National Theatre Company ist eine der wichtigsten staatlichen Theaterkompanien mit langer Geschichte. Sie wurde im April 1950 gegründet und feierte 2020 ihr 70-jähriges Bestehen. Myeongdong hat drei Theater, das Myeongdong Art Theatre und zwei Studiotheater und produziert das größte Anzahl von Theatern in Korea. Neben neuen Werken hat er die Klassiker der Welt in der zeitgenössischen Ausgabe wiederbelebt und mehr als 20 Aufführungen pro Jahr produziert. Als Zentrum des koreanischen Theaters hat die Korean National Theatre Company die Tradition geerbt und eröffnet dem modernen Theater neue Perspektiven. Als "Akaoni" von Hideki Noda, einem Art Director des Tokyo Art Theatre, 1997 in Korea aufgeführt wurde, hatte dies einen starken Einfluss auf das koreanische Publikum und der Name Noda wurde in der koreanischen Theaterbranche weithin bekannt. Dies führte zu der Gelegenheit, 2013 erneut in Korea aufzutreten, und führte „THE BEE“ im Myeongdong Art Theatre auf und erhielt große Popularität. Nach einem solchen Prozess werden wir 2014 an einer Koproduktion mit dem Myeongdong Art Theatre (jetzt: Korea National Theatre Company) und als Koproduktionsprojekt zwischen Japan und Korea mit Hideki Noda, Regisseur von "Hemikami" Performance, arbeiten. Noda selbst inszenierte, ein koreanischer Schauspieler wurde für die Darsteller ernannt, und die Planer wie Kunst und Beleuchtung waren Japaner. Sie traten in Tokio und Seoul auf und wurden sowohl in Japan als auch in Korea zum Thema. 2017 wurde „One Green Bottle“ erneut im Myeongdong Art Theatre aufgeführt und erneut herzlich aufgenommen. In diesem Jahr wird die Korean National Theatre Company 2017 im Theatre Pan auftreten und gewann den Toa Drama Award „Bokko-chan - Hoshi Shinichi Short Short Selection-“ im Tokyo Arts Theatre Theatre East. Für das nächste Geschäftsjahr planen wir erneut eine gemeinsame Produktionsleistung von Japan und Korea.
2013 “THE BEE” wurde im Myeongdong Theater, Korea aufgeführt
2014 wurde das japanisch-koreanische Gemeinschaftsproduktionsprojekt "Hemigami" im Myeongdong Arts Theatre und im Tokyo Art Theatre aufgeführt
2017 "One Green Bottle" spielte im Myeongdong Arts Theatre, Korea.
Rakugo wurde im 9. und 10. Jahrhundert von buddhistischen Mönchen erfunden, um ihre Predigten interessanter zu gestalten. Die geschriebene Tradition lässt sich auf die Sammlung der Erzählungen Uji Shūi Monogatari (1213–18) zurückführen. Allmählich verwandelte sich die Form von einer humorvollen Erzählung in einen Monolog, wahrscheinlich auf Wunsch der Daimyōs (Feudalherren), die Menschen suchten, die geschickt genug waren, um sie mit verschiedenen Arten des Erzählens zu unterhalten. Während der Edo-Zeit (1603–1867) verbreitete sich der Rakugo dank der Entstehung der Handelsklasse der Chōnin in die unteren Klassen. Es wurden viele Gruppen von Interpreten gebildet und schließlich Textsammlungen gedruckt. Während des 17. Jahrhunderts wurden die Schauspieler als Hanashika (geschrieben als 家 噺, 咄 咄 oder 話 話; "Geschichtenerzähler") bezeichnet, was dem modernen Begriff Rakugoka (落 落 語, "Person des fallenden Wortes") entspricht. Vor dem Aufkommen des modernen Rakugo gab es den Kobanashi (小 小): kurze komische Vignetten, die mit einem Ochi enden, das zwischen dem 17. und dem 19. Jahrhundert populär war. Diese wurden in kleinen öffentlichen Räumen oder auf der Straße aufgeführt und als Broschüren gedruckt und verkauft. Der Ursprung von Kobanashi liegt in der Kinō wa kyō no Monogatari (Gestern erzählte Geschichten, heute um 1620), dem Werk eines unbekannten Autors, der ungefähr 230 Geschichten sammelt, die die gemeinsame Klasse beschreiben.
Funatsu Inouei Tei (Ori-Funei Sentatsu, richtiger Name: Tatsuro Kawagoe, 13. Februar 1964) ist eine japanische Rakugofamilie. Mitglied der Rakugo Association. Ausflugmusiker sind "From Umbrella".
Geboren aus Nagaoka, Präfektur Niigata. Die Sakanouebo-Grundschule der Stadt Nagaoka, die Jitong-Mittelschule der Stadt Nagaoka, die Abiturientin der Präfektur Niigata, die Fakultät für Briefe der Universität Kokugakuin, die Abteilung für chinesische Literatur (derzeitige Abteilung für chinesische Literatur) wurde abgebrochen.
Das erste Kokuten Teikokujo (7. Oktober 1972) ist eine in Shibuya-ku, Tokio, geborene Rakugo-Familie. Verein Rakugo eingeschrieben. Miki Production gehört. Richtiger Name, Ryotaro Ogawa (Ogawa Ryutarou). Er absolvierte die Chiba Prefectural Kokubun High School. Die Musik ist "Genroku Hanami Dance", das Wappen ist "Umemei". Die Blutgruppe ist Typ A. Biografie
1991
März - Chiba Prefectural Kokubu Abitur. Mai - die zweite Generation Kokontei Enkiku Einführung in. Juli-Undercard, "Kikunosuke" (erste Generation). November 1994 - Zweite Beförderung. 2003 August - bevor die Promo-Stars die Abendkasse präsentieren, wird Shinjuku MatsuHiroshitei vom Hanazono-Schrein zu Ihrem Teigfest eingeladen (der erste Teig in den Grenzen der Geschichtenerzähler). 2003 September - Suzumoto-Unterhaltungshalle unter dem Sitz (21 Tage - 30 Tage) als Alleinstar-Promotion. 2006- Verheiratet eine allgemeine Frau. Später geschieden. 2013 März - NHK von Ansager, Ayako Fujii verheiratet. Fujii ist eine Ehe zwischen Wiederverheirateten. Auszeichnungen Geschichte:
Februar 1998 - Kitatopia Young Rakugoka Wettbewerb Kitatopia Grand Prix Gewinner
November 2001 - Ermutigungspreis für den Ichikawa Citizen's Culture Award
2002 - NHK Newcomer Entertainment Award Storyteller Division Grand Prize
Juni 2008-2007 Nationale Unterhaltungshalle Flower Shaped Performing Arts Gold Award
2009 Juni - 2008 Goldener Preis der National Theatre stellar entertainment Association
Juni 2011-2010 National Entertainment Hall Auszeichnung in Form einer Blume für darstellende Künste in Gold
2013 März - 2012 Auszeichnung mit dem Art Encouragement Newcomer Award (Abteilung für populäre Unterhaltung)
2016 Dezember - 2016 Geschäftsjahr der Agentur für kulturelle Angelegenheiten Arts Festival (Abteilung für populäre Unterhaltung) Excellence Award.
Momozuki-ya Hakushu (Togetsuan Hakushu) ist der Name eines Rakugos, die heutige Generation bezieht sich auf die dritte Generation. Vor der aktuellen Generation wurden zwei oder drei Personen identifiziert.
Die dritte Generation von Momozuki Shiro Sakushu (1968 (Showa 43)) ist eine Rakugo-Familie, die der Rakugo-Vereinigung angehört. Sein richtiger Name ist Aiko Shogo. Präfektur Kagoshima Stadt Kagoshima.
Er interessierte sich für Rakugo, als er von der Rakugo-Forschungsgruppe der Waseda-Universität eingestellt und unterstützt wurde. Die Knödel sind "Edo", die Pflaume ist eine Zwetschge und drei Pfirsiche mit Blättern. Die guten Nachrichten sind "Tsuru", "Duck", "Kinoi Tori" usw.
Sanyu Tei (San Yu Tei Hakucho, 21. Mai 1963) ist eine Rakugo-Familie, die der Rakugo-Vereinigung angeschlossen ist. Knödel sind "Swan Lake". Sein richtiger Name ist Hideaki Fujita (versteckte Fujita), der zweite Sohn eines Fahrradladens (später eines Modellladens) aus Joetsu City, Präfektur Niigata. Nach seinem Abschluss an der Niigata Prefectural Takada High School absolvierte er das Nihon University College of Arts and Sciences. Er arbeitet hauptsächlich an neuen Werken Rakugo. Ein Mitglied der SWA (Creative Story Art Association), einschließlich Nobuaki Harukaze. Die Modellnummer ist "2". Kürzlich, zusätzlich zu den neuesten Rakugo, "Feuertrommel" basierend auf "Feuertrommel", "Super-Jugi-No" basierend auf "Shoubikino", "Hyper First Tenjin" basierend auf "Hatsutenjin" Es entwickelt sich eine solche selbsternannte "Schwanenklassiker". Er spielt auch Horrorgeschichten und Geschichtenerzählen mit Bildershows. Juli 1987 - Einführung in Sany 亭 亭. Ehemaliger Name: "Es tut mir leid". März 1990 - Zweite Beförderung. Umbenannt in "Niigata". 1992-Gewann den "7. Comedy Gold Rush", gesponsert von Nippon Broadcasting System. September 2001-Promotion zum Hit. Umbenannt in "Swan". 2005- Gewinner des National Language Award 2004. Seit der High School schrieb er fiktive Geschichten als Hobby, gehörte aber zum Rugby-Club der High School, zum Gojutsu Ryu Karate-Club und zur Märchenbuch-Lerngruppe der Universität, und es gab keinen Kontakt mit Rakugo. Er präsentiert oft Episoden unvernünftiger Shigoki- und Auf-Ab-Beziehungen in der Karate-Ära mit Kissen und Aufsätzen. Er war an Rakugo interessiert, als er das Buch von Shishi Kosei las, und als er sah, dass Miyu Sanchi ein neues Rakugo im Fernsehen spielte, nahm er Kontakt mit Shiho auf. Jetzt wurde es in einem einzigartigen neuen Werk Rakugo aufgenommen, aber es gibt auch einen Anfänger, der das Rakugo nicht sehr gut kannte (aber die meisten Schüler von Sanyu-Länge sind nicht auf Schwäne beschränkt, sondern auf Erfahrungen, die zur "Rakugo Study Group" gehörten. vor der einführung Es gab viele Leute, die das Rakugo nicht gut kannten, und zuerst kämpfte er. Ich traf die Komposition plötzlich mit einem PC, fing an, über eine Seite zu schreiben und hörte dann auf, er war wütend und korrigiert, während er sprach. Es kann objektiv gesehen werden, indem es nicht handgeschrieben ist. Er liebt den einzigartigen Kimono. Eine Linie von den Schultern bis zu den Manschetten in einem auffälligen roten oder blauen Farbton, die eher ein Jersey-Design als einen Kimono imitiert.
Five Avenues Kumosuke ist eine Spur einer Rakugo-Familie. Die gegenwärtige Generation ist die sechste Generation, aber es gibt kein klares Material mehr und es besteht kein Zweifel, dass es eine Spur ist, aber die Algebra ist nicht klar. Weil es viele gibt), machte es Kinmahara Ryoma der 10. Generation, der der Meister von heute ist, zu seiner sechsten Generation. Five Avenues Kumosuke (Gakuji, Hokkaido, 2. März 1948) ist eine Rakugofamilie aus Sumida Ward, Tokio. Zugehörigkeit zur Rakugo Association. Knödel sind "Hakone Hachiri". Sein richtiger Name ist Tsuneo Wakabayashi (Tsuneo Wakabayashi). Er absolvierte die Meiji University Business School. Klassisches Rakugo Unter Kuruwahanashi wird En'asahanashi gut darin sein, die Bewertung von Geistergeschichten noch höher "männlich orthodox". Zum Zeitpunkt der zweiten Beförderung fragte er den Meister der 10. Generation, Kinmahara Ryoma, und als er das Griffmuster zeichnete, hieß es: "Es ist gut mit der 6. Generation", und es wurde einfach als das "sechste" bezeichnet Generation. "Deshalb sagt er" Sechste Generation ". Werdegang
1968 - 1. Februar, Einführung in die 10. Generation von Kinabaru Yumasei unter dem Namen "Komani". 1972 - November, bei der zweiten Promotion in "5 Avenue Road Unmuse" umbenannt. 1979 erhielt er den "2nd Tokiki Rakugokai" Effort Award. 1980 - Preisträger des "3rd Nichikan Flying Off Rakugo Meeting". 1981- März, echte Hit-Promotion. 2009 - Auszeichnung der Agentur für Kulturelle Angelegenheiten des Kunstfestivals. 2014 - Kunstförderung für Bildung, Kultur, Sport, Preis des Wissenschaftsministers für populäre Unterhaltung. 2016- November mit dem Purple Crest ausgezeichnet.
Kanda Matsuri (Kandari Seri) ist eine Spur eines Dozenten. Die erste Generation namens "Kanda Festival" und der geheime Name, den sie in den späteren Jahren erhielt, ist der Anfang. Die heutige Generation ist die dritte Generation. Erste Generation:
Richtiger Name: Tamagawa Kinjiro (September 1841 - 27. April 1921). Zweite Generation:
Echter Name: Etsutaro Tamagawa (Etsutaro Tamagawa), 1885 (1885) 8. September - 1967 (1967) 22. April. Erstgeborener Sohn. 1896 wurde er seinem Vater vorgestellt, machte sich auf Kanda Kuwayama einen Namen und trat zum ersten Mal im Asakusa Park Gold Car auf. Erreichte Kanda Koisoyama und wurde 1904 nach dem Namen seines Vaters benannt, der zweiten Generation Kanda Shoto. Es wurde ein Modell von Harumi Setouchis Roman "Hanano". Auch nach seinem 80. Lebensjahr stieg er weiter auf. Dritte Generation:
Richtiger Name: Takao Watanabe aus Maebashi, Präfektur Gunma. 1942 (Showa 17) 28. September. Direktor der Japanese Performers Association. Die Japan Kodankai Association gehört zur Rakugo Art Association. 1961 Abschluss an der Maebashi Commercial High School. Einführung in Theaterkompanie Kultur Sitz, Schauspieler Gruppe Volksbühne, Kabuki Schauspieler vorstellen, zweite Generation Nakamura Mura Kamon (der Rakugo-Schriftsteller, zweite Generation Shihoro Salbei Sohn ältester Sohn). 1970 stellte Kanda Sanyo die zweite Generation vor. Nennen Sie sich Yono Kanda. 1973 wurde Kanda Koyama umbenannt und zum zweiten Mal befördert. Echte Beförderung im Jahr 1977. 1992 als "Kanda Matsushima der 3. Generation" bezeichnet. Die gute Nachricht ist "Murai Nagashima" und andere 150 Sitze. Außerdem kreieren wir ab 1980 "Business Talk".
Miyaji Katsura (Miyaji Perücke, 7.-1976. Oktober (Showa 51)) war ein Rakugo-Künstler der Rakugo Art Association. Der zweite. Sein richtiger Name ist Toshiyuki Miya. Er aus dem Bezirk Shinagawa in Tokio. Ein Knödel ist "Awa Odori". Rakugo Art Association Younger Unit "Seigan" -Mitglied. Werdegang
Nach dem Abitur lernte er Theater. Als Kosmetikverkäufer wollte er mit der Bekanntschaft meiner Frau mit Kazuhiro Inada (Darsteller) einen Weg der darstellenden Kunst finden. 2008 (2008) Februar - Shinji Katsura Asakusa Ankleidezimmer im Unterhaltungssaal füllte sich als Schüler zwei Monate unter dem Sitz. 2008 (2008) 3. Mai - "Lob dem Kind" erstes Podium in der Unterhaltungshalle von Asakusa
März 2012 (2012) - Zweite Beförderung vom unteren Sitz aus. Oktober 2012 (2012) -NHK Rookie Performance Award Hauptpreisträger (Ausgangsmaterial ist der Originalhund). Haupterscheinungsprogramme:
Sonntagsvielfalt (NHK Radio Nr. 1)
Performance-Bilderbuch (NHK Allgemein)
Übergroße Ausgabe · Young Okita (BS Nippon Tele)
Einfaches Go-Go! (Sun Tele Plus)
Verrückt um 5 Uhr (Tokyo MX TV)
Hanashika schleicht sich in die dunkle Nacht (Fuji TV)
Es ist ein japanisches Sprachspiel (NHK Educational Television)
Sobald Sie geheiratet haben, spielt das Leben seltsam! ○ ○ Ehefrauen (TBS TV, 4. September 2017).
Noboru Harukaze (Syungpu Shisho, richtiger Name: Yuta Shibata, 26. November 1984) ist ein japanischer Rakugo-Künstler. Mitglied der Rakugo Arts Association, HoriPro. Knödel sind in Schwierigkeiten. Geboren in Matsudo, Präfektur Chiba. Er absolvierte die Chiba Prefectural Kogane High School an der Kwansei Gakuin University, Fakultät für Literatur. Im April 2007 (2007) wird er Ihnen Shunkaze Shouta vorstellen. Der Name des ersten Sitzes "Akake". Im April 2011 wurde er zum Zweiten befördert (Heisei 23). Rokugo Art Association Younger 2nd Unit "Seigan" Mitglied. Mitglieder der neuen Einheit "Soo Zocy" (Shunpuka Suzuka, Serikawa Yuhachi, Tamagawa Taifuku, Tachikawa Yoshi lachen). Oktober 2015, Teilnahme am Finale des Grand Prix des NHK-Anfängers des Jahres im Jahr 2015. Oktober 2016, Finaler Fortschritt des NHK-Newcomer-Rakugo-Preises. Im Dezember 2016 gewann es den Shibuya Rakugo Grand Prize für "Senkyo Mikan", "Hatsutenjin", "Anyone for Youth 2" und "Sleepper".
Edoka kleine Katze (erste Generation) (1949 30. November - 2016 21. März), die dritte Generation von Nekohachi Edoka. Sein richtiger Name ist Shinichiro Okada. 2009, von denen eine kleine Katze das Bühnentraining im Namen von 2011 betritt März Shumei die zweite Generation der kleinen Katze. Die Edo-Familienkatze der zweiten Generation (Nagome Edo Yako Neko, 11. Mai 1977) ist eine Imitationskünstlerin der Rakugo Association, die sich auf tierische Gesangskopien spezialisiert hat. Der älteste Sohn der Edo-Katze der vierten Generation (die erste Edo-Katze). Geboren 1977 in Tokio
1985 treten mit der Edo-Katze Hako in der dritten Generation des Großvaters und der ersten kleinen Katze des Vaters (zu dieser Zeit) die ersten Schritte in der dritten Generation der Eltern und des Kindes ein
Er litt an Nephrose, als er 1995 die High School besuchte
Teilnahme an der Graduiertenschule für soziales Design des 21. Jahrhunderts an der Rikkyo University im Jahr 2009
Abgeschlossene Graduiertenschule im Jahr 2011 und benannt Edo-Familienkatze (zweite Generation)
Ernennung zum 2012 Miyakejima Nature Contact Ambassador
Treten Sie der 2012 Rakugo Association bei
2015 zum Sonderbeauftragten für Sightseeing in der Präfektur Kochi ernannt
Gewinner des Silberpreises "Hanagata Performing Arts Award" in der 2017 National Performance Hall
2018 National Flower Theatre "Hanagata Performing Arts Award" Gold Award
2019 Hauptpreis des Nationalen Kunsttheaters "Hanagata Performing Arts Award".
Die dritte Generation von Momozuki Shiro Sakushu (1968 (Showa 43)) ist eine Rakugo-Familie, die der Rakugo-Vereinigung angehört. Sein richtiger Name ist Aiko Shogo. Präfektur Kagoshima Stadt Kagoshima.
Er interessierte sich für Rakugo, als er von der Rakugo-Forschungsgruppe der Waseda-Universität eingestellt und unterstützt wurde. Die Knödel sind "Edo", die Pflaume ist eine Zwetschge und drei Pfirsiche mit Blättern. Die guten Nachrichten sind "Tsuru", "Duck", "Kinoi Tori" usw.
Katsura Javelin (eine Perücke, richtiger Name: Koichi Matsumoto (9. August 1960-)) ist eine obere Rakugo-Familie, die aus Sabichi, Sumiyoshi-ku, Osaka stammt. Mitgliedsbüro ist Ralte. Früher gehörte es zum US-Nordkorea-Büro (nach dem Ausscheiden aus dem US-Nordkorea-Büro gab es laut Asai eine Geschäftsbeziehung mit Nishiguchi Entertainment). Verheiratet gibt es ein Mädchen und einen Sohn. Bekannt als "Kei Janjan". Als er ein Kind war, verdunstete meine Mutter schnell und sein Vater liebte es, zu feiern, und die Schuldeneintreiber kamen jeden Tag nach Hause. Er hatte Probleme im Leben und borgte sich manchmal 5.000 Yen aus dem Inkasso. Später verschwindet mein Vater und lebt alleine, während er sich um seine Nachbarn kümmert und Teilzeitarbeit leistet. In der dritten Klasse der Realschule arbeitete er mit Sekine Tsutomu, Shimizu Akira, Akira Shimizu, Takumi Kojima und anderen bei TBS TV "Ginza NOW!" Mit "Amateur Comedian Dojo" unter dem Namen "Hanai Dango". Eine geschickte Empörung über den Osaka-Dialekt wird populär und wird ein großartiger Champion. Danach gibt es eine anekdotische Geschichte, von der erwartet wird, dass Watanabe Pro ein Potenzial hat und dies ablehnt. Einführung in Keie Katsura am 1. Juni 1977. Die erste Phase bei Ukiyose Negotiating in der Nagoya Unryu Hall (heutige DIAMOND HALL) beim Konzert von Edo-Jac im Oktober desselben Jahres. Ab dem 19. Februar 2005 wurde die „RG Kenshinkai“ (derzeit „New Top / Up Rakugokai“, abgeleitet von MZ Kenshinkai) gegründet, die von sechs Mitgliedern einer einzelnen Firma oder eines verbundenen Büros gehalten wurde. Es gab eine Zeit, in der er bei Asai Planning unter Vertrag stand, zu der Sekine Tsutomu und Koshiba 1 am Rande von "Ginza NOW!" Gehörten und gelegentlich im TBS-Radio "Kosakin DE Wow!" Ich lass es gehen. 2007 jährt sich das Unterhaltungsleben zum 30. Mal. Produziert und auf dem Treffen erschienen, wurde der „Javeli Jyushiban“ im Theater BRAVA! Produziert und es wurde eine sechstägige Show abgehalten. Darsteller von Entertainern mit Takajins Intimität (Ryutaro Ueoka, Katsura Zakoba usw.) traten auf, und Takajin zeigte auch Maru Hiroshi und die musikalischen Maniacs sowie Naomi Fujiyama und die paar Maniacs. Ein großer Erfolg bei allen Vorstellungen ausverkauft. Die Beziehung zwischen den Spatzen und den Takajin wird sich übrigens zum ersten Mal in der Kita Shinchi Kneipe "Nagohachi" treffen, in der amerikanische und amerikanische Familien oft ein- und ausgehen. Danach kamen sie zusammen in Tenmas Wohnung, in der Takajin lebte.
Weißlauge (Paichu) ist eine destillierte Spirituose mit Ursprung in China. Sorghum (Sorghum), Mais, Kartoffel, Süßkartoffel, wie Getreide, wird aber je nach Situation als Rohstoff aus dem Hauptrohstoff Sorghumlikör (Gao Liang Chu, Gaoliangjiǔ) beides, aus Aufbereitungssoju (Shaochuu) bezeichnet , Shaojiǔ, traditionelles Chinesisch: 燒酒, vereinfacht: 烧) wird auch als. Im Chinesischen werden japanisches Shochu und koreanisches Shochu (Soju) auch als "Weißlauge" bezeichnet, aber siehe Shochu dafür. In westlichen Restaurants in China wird Weißwein je nach Situation manchmal als "Weißwein" bezeichnet. In diesem Fall ist es das Gegenteil des chinesischen Rotweins (honchu, hóngji), was Rotwein bedeutet, also Weißwein. Wenn wir Verwechslungen vermeiden wollen, sagen wir außerdem "weiße Glasur". "Weiß" von weißem Sake soll "farblos und transparent" bedeuten. "Auf der anderen Seite wird braune Flüssigkeit, die gebraut, aber nicht destilliert wurde, als gelbe Flüssigkeit bezeichnet (huan chu, huángji ǔ). Dialekt in, Nordostchina, Shandong, Sichuan usw. Shiroinuiji (Paikaru, Shiroinui 兒 / white Hi 儿, Baigar) und gut, Yangzhou in 辣 辣 (Rietchiou / Rachuu, Lajiǔ) und gut, Chengdu in Inuisake (Guanzhong, Gā nji))
2004 betrug die chinesische Produktion des Kontinents 3.116.800 kg Liter. Darüber hinaus wird in Taiwan usw. Produziert
Der Alkoholgehalt von Weißem Sake betrug im 20. Jahrhundert 50 Grad oder mehr, aber aufgrund von Änderungen in den Präferenzen und Einschränkungen des Seeverkehrs haben sich diejenigen mit niedrigeren Alkoholkonzentrationen in Weißem Sake seit den 1990er Jahren ausgebreitet und sind jetzt minderwertiger Sake und Der so genannte 38-Grad-Weißsake ist zum Mainstream geworden. Hochwertiger Sake, der mehr als 50 Grad betrug, ist jetzt 45 Grad. Es sollte beachtet werden, dass Whisky und Brandy meist bei ca. 40 Grad liegen.
Leistungszeitraum: 21.04.2019 (So)
Shunkaze Shouta, Hayashiya Tairai spezielles Treffen für zwei Personen
Veranstaltungsort: Aichi Eye Plaza Toyohashi
Geöffnet: 13:30 Uhr / Beginn: 14:00 Uhr
Darsteller: Shunkaze Shouta, Hayashiya Tairai
Treten Sie mit uns in Verbindung: Förderung mit drei Zuständen 0532-56-3333
Gebühr:
Alle Plätze sind mit S-Platz 4000 Yen A-Platz 3200 Yen ※ Kinder im Vorschulalter haben keinen Zutritt
Anmerkungen: Kinder im Vorschulalter können nicht teilnehmen.
Guique kann sich beziehen:
Name: Tao Yue
Bio: Tao Yue ist leitender Wissenschaftler am Simula Research Laboratory in Oslo, Norwegen. 2010 promovierte sie am Department of Systems and Computer Engineering der Carleton University in Ottawa, Kanada. Davor war sie sieben Jahre lang Luftfahrtingenieurin und Systemingenieurin. Sie verfügt über fast 20 Jahre Erfahrung in der Durchführung von industrieorientierter Forschung mit Schwerpunkt auf modellbasiertem Engineering (MBE) in verschiedenen Anwendungsbereichen wie Avionik, Schifffahrt und Energie, Kommunikation, automatisierte Industrie und Gesundheitswesen in mehreren Ländern, darunter Kanada und Norwegen und China. Ihr aktuelles Forschungsgebiet ist Software Engineering mit den Schwerpunkten Requirements Engineering, MBE, Modellbasiertes Testen, Unschärfetest, Unschärfemodellierung, Suchbasiertes Software Engineering, Empirisches Software Engineering und Product Line Engineering große Softwaresysteme wie Cyber-Physical Systems. Dr. Yue ist Mitglied des Lenkungsausschusses von MODELS 2018 und fungiert als PC-Co-Vorsitzender von MODELS 2019 und war Mitglied des Programm- und Organisationsausschusses mehrerer internationaler Konferenzen (z. B. MODELS, RE, SPLC). Sie ist außerdem Redaktionsmitglied von Empirical Software Engineering. Dr. Yue leitet die Standardisierungsanstrengungen von Uncertainty Modeling bei OMG und beteiligt sich aktiv an der Definition internationaler Standards in der Object Management Group (OMG) wie SysML und UTP. Land: Norwegen
Zugehörigkeit: Simula Research Laboratory und Universität Oslo
Persönliche Website: https: // www. simula. nein / Menschen / Tao
Forschungsinteressen: Modellbasiertes Engineering, Requirement Engineering, Empirisches Software Engineering, Suchbasiertes Software Engineering und Product Line Enigineering.
Geboren in Sagamihara, Präfektur Kanagawa.
Blutgruppe: Eine Art
Höhe: 173 cm
Gewicht: 62 kg.
Er ist ein berühmter und erfolgreicher Choreograf und Tänzer in Japan. Das ist der Grund, warum Moriyama viele Filme besucht hat, wie zum Beispiel: By Chance | Tamatama (2011)
Funky Forest: Der erste Kontakt | Naisu No Mori: Der erste Kontakt (2006) - Maskenmann
Rampo Noir | Rampo jigoku (2005) - (Geschichte "Kasei no unga")
Der Geschmack von Tee Cha no Aji (2004) - Tänzer
Ninja ist eine besondere berufliche Identität, die aus Japan von der Kamakura-Zeit bis zur Edo-Zeit (etwa 1185 bis 1867) hervorgegangen ist. Seine Arbeit ähnelt modernen Spionen und Geheimdiensten. "Nachsicht" bedeutet "versteckt" und es gibt ein chinesisches Wort "versteckte Toleranz". Die Ninjas sind in Ninja (der Technik des Stealth) ausgebildet und beschäftigen sich hauptsächlich mit Spionage. Wie der Bushido der japanischen Samurai folgt auch der Ninja einer Reihe besonderer Normen (Nachsicht), auf die er stolz ist, die jedoch von vielen taoistischen Alchemisten in China beeinflusst werden. Der am häufigsten verwendete Zauberspruch der Ninja ist "Die Front der Soldaten ist vorne angeordnet". Es ist das Buch "Bao Puzi" von Ge Hong, dem chinesischen Dandao. Es gibt viele Legenden von Ninjas. Ninja setzte sich in der Zeit der Kriegenden Staaten in Japan durch, spielte einen großen Namen und führte geheime Missionen wie Aufklärung und Ermordung durch. Es war nicht, bis das Tokugawa Shogunat es offiziell in die wohlhabendste Ära einverleibte. Trotzdem enthalten die offiziellen Geschichtsbücher nur sporadische Wörter für den Ninja, weshalb die zukünftigen Generationen dem Ninja mehr Rätsel auferlegen. Zu dieser Zeit nannte Kanto den Ninja "Schurke" und Kansai "transparente Welle".
Ninjas sind oft dunkelblau und tiefviolett gekleidet, sodass sie sich leicht in den Sternen und Nächten verstecken können. Es ist ein Missverständnis, dass die allgemeinen Film- und Fernseharbeiten eine rein schwarze Verkleidung für den Ninja-Charakter darstellen. Je nach Klasse wird der Ninja in drei Arten unterteilt: obere, mittlere und untere. Toleranz, auch als "Think Tank" bekannt, ist auf die strategische Gestaltung der Arbeit spezialisiert. Zhong Ren ist der Seelenführer der eigentlichen Schlacht. Ninjutsu hat auch ein bestimmtes Niveau. Underbearance, auch "Körpertoleranz" genannt, ist die eigentliche Kontaktperson vor dem Feind. Das Ninjutsu-Genre basiert auf Iga (nordwestlich der Präfektur Mie) und Kaga (südliche Präfektur Shiga). Andere umfassen Aomori Nakagawa, Yamagata Yuki, Niigata Uesugi, Jiajiliu, Nagano Kayang, Akutagawa Flow und so weiter. Ninja ist in Yin Ren und Yang Ren unterteilt: "Yin Ren" betont die Tarnung des Feindes, um Spionage- oder Sabotageaktivitäten auszuführen. "Yang Ren" betont die Verwendung von Weisheit, um in der Öffentlichkeit zu gewinnen. Im Japanischen heißt der weibliche Ninja "ku-no-ichi". Dies liegt daran, dass das Hiragana des Hiragana, der Spitzname des Katakana und eines der chinesischen Schriftzeichen mit dem chinesischen Schriftzeichen "weiblich" kombiniert werden.
Keiji Asanuma (Keiji Kanuma, Keiji Asamunama, 1930 -) ist ein emeritierter japanischer Professor für Ästhetik an der Seijo-Universität. Hauptfach Filmtheorie, Ästhetik.
Geboren in Morioka, Präfektur Iwate. Abgeschlossenes Masterstudium an der Universität Tokio. Lehrbeauftragter, Dozent an der Seijo-Universität, außerordentlicher Professor, Professor im Ruhestand im Jahr 2001, emeritierter Professor, Professor an der Kurashiki University of the Arts.
Die illusionäre Arbeit „AFTER CHERENKOV“, die auch die Existenz der Schwerkraft vergessen wird, wird in der Adachi-ku Galaxcity gezeigt, die die größte Größe in Tokios 23 Stationen hat. Um das überwältigende Gefühl des Planetariums zu nutzen, stellen wir eine Arbeit des Videokünstlers Masashi Iida vor, die Tänzer und Tags kombiniert.
Miki Masao
Choreograf, Regisseur. Leitet die Tanzkunsteinheit "Masa Option". Als Choreograf choreografiert er bis heute über 100 Theater, Musicals und 2,5-dimensionale Theater. Während seines Studiums an der Waseda-Universität in eine Theatergruppe eingetreten, in einem Werk aufgetreten, das Spiel und Tanz kombiniert, an Choreografie, Regie usw. teilgenommen hat. Danach war er auf der Bühne aktiv und trat in verschiedenen Regie- und Choreografiearbeiten auf. April 2008 - März 2009, gehört der Firma Shining Future unter der Leitung von Herrn Kim Ito. Danach wurde er frei und schuf Tanzkunstwerke mit Worten und Dingen, manchmal einzigartig, manchmal poetisch, die den Kampf ums Leben zum Ausdruck brachten. Im Juli 2010 trat sie als Solotänzerin bei Ikebana Sogetsu-style home-based LIVE auf und arbeitete mit Sogetsu-style home-style in einem Saal mit einer Kapazität von 1200 Personen zusammen. Neben seiner Tätigkeit als kreativer Assistent für den zeitgenössischen Tänzer Koji Moriyama und als Assistent für Choreographen und Kokotrommeln war er in den letzten Jahren auch als musikalischer Leiter tätig. Es gibt einen guten Ruf für die körperliche Ausdrucksfähigkeit von WS, der nicht nur Tänzer, sondern auch Schauspieler, Kinder, Menschen mit Behinderungen usw. anspricht Tokyo.
Kawase Kosuke
Studiobeauftragter
Komponist, Künstler, ehemaliger Betreuer, Food Hygiene Manager, Romantiker
Geboren in Kyoto, Tokio
Seine Arbeit reicht von kommerzieller Musik wie TV, Werbung und Web über zeitgenössische Musik und Ballett bis hin zu Komposition für Kunstfilme. Im Jahr 2002 kündigte er die Musik für Licht "Long Autumn Sweet Thing" und debütierte als Künstler. 2005 war er verantwortlich für die Musik für die Videoarbeit Populus Cape, die auf der Aichi Expo präsentiert wurde. Die majestätische und romantische Musik wurde als "inspiriert in dieser Welt der Welt" beschrieben.
2010 wurde auf dem 13. Japan Media Arts Festival das repräsentative Werk „Bearing Glocken II“ (Industrieprodukt = ein Instrument, das automatisch eine Stahlkugel mit einer Metallkugel spielt, die einer für Lager verwendeten echten Kugel möglichst nahe kommt) ausgestellt und besprochen Über. Musik, die von einer Stahlkugel gespielt wurde, die auf einer stufenartigen Tastatur sprang, wurde ungeachtet des Geschlechts der Generation und der Nationalität geliebt und hallte wider (Dasselbe Werk in Nantes, Frankreich, September 2013) Festival Scopitone: Ankündigung des "Tone of Light" bei der Beleuchtungsveranstaltung in Tokyo Skytree im Winter 2012. 2013 übernahm Koji Moriyama in Zusammenarbeit mit Hibino Kozera die Leitung der Musik für die Tanzperformance "LIVE BONE" Ähnliche Alben gleichzeitig. Im Jahr 2015 verantwortlich für die Musik für Koji Moriyamas "Circus" (neues Nationaltheater in Auftrag gegebenes Werk). Die Original-Soundtrack-Sammlung "A Small Hope" desselben Werks, die mit den Wünschen der Mutter zusammengestellt wurde, und wurde fallen gelassen von dem Wunsch zu beten, ist manchmal humorvoll, manchmal misstrauisch. Dennoch ist es ein Ende, das an die Liebe erinnert. Das vierte CD-Album erschien am 20. Juni 2015, dem ersten Tag von "Circus". Im Frühjahr 2016 wurde ich zum Lebensmittelhygienemanager ausgebildet. Mit einem Schwerpunkt auf der Planung von Lebensmittelprojekten auf der Suche nach zukünftigen Entwicklungen verfolgt sie seit ihrem Debüt "eine weitreichende Front".
Das kann sich beziehen auf:
Yoshimoto neue Comedy-Welttournee ~ 60 Jahre war es nicht! -Saitama-Aufführungen
Datum: 02.05.2019 (Do)
Veranstaltungsort: Vesta Hall kawagoe (Saitama, Japan)
Leistungsinhalt:
Yoshimoto neue Comedy-Welttournee ~ 60 Jahre war es nicht!
in der Vesta Kawagoe Hall! Kommentare vor dem Kampf von
Stuhl
Die Gruppe Chi & Kawabata ist eine neue Komödie, die den Charme von So Chi Chair spürt
Kawabata Stuhlbeine versaut das Beste! Alle bitte kommen und sehen!
Aussehen: Yusukes Vorsitzender: Yasushi Kawabata, also Chi / Mitglieder: Shimada, Mr ... okra, Aono t. Reihe, Koichi Karasu River, Naoyuki gewesen, lange angehen. , Yoshinobu Ohta, t. Sato, Shinya Matsuura, Hiroshi Yoshida, Hiroyuki Shimizu, DJs Nobuyuki, Yoko Tamaki, Ayumi Tsutsui T., Asaka Aki, Yuki Maeda, Inoue Xi'an Welt, KANEHARA SANAE, Tengu (Künstlerhaus)
Eröffnet die Show 60 Minuten (14:00 / 18:00)
Kobayashi Chiho (11. September 1973 - 11. September 1973) ist ein japanischer Comedy-Schauspieler, Comedian Talent, Musiker. Yoshimoto Creative Agency (Tokio Yoshimoto) gehört. Yoshimoto Shin Kongiki der Vorsitzende. Geboren in Sumiyoshi Ward, Präfektur Osaka (heute · Suminoe Ward). 1993 gründete Koichi Yamada (heute als Komponist im Namen von Kazu sowohl Yamada) als auch einen Comic-Dialog "Viridian". Es wurde als Mitglied von Präsident Fruit organisiert, aber Yamadas Amtskollege wurde 2001 aufgelöst, um ein Verfasser der Verfassung zu sein, und aufgegeben. Zu dieser Zeit "Ich bin überrascht, ich kann nicht verkaufen", sagte er. Ko を hat zwei Träume, einer ist es, in der Welt der Entertainer erfolgreich zu sein und der andere ist es, eine glückliche Familie zu gründen. Als er jedoch dachte, dass der Traum, der als Entertainer verkauft werden kann, zusammenbrach, überlegte er, einen Entertainer zu kündigen, zu einem Polizisten oder einem normalen Beruf zu wechseln, eine Frau zu heiraten und eine glückliche Familie aufzubauen, aber die wilde Bombe des Entertainer-Gefährten Rossi, Shampoo Hat Koide Waters, Kendo Kobayashi, Buffalo Goro usw. Wir sind gerettet "absolut verkaufsstark", und er war gerührt, dass es keine Arbeitsplätze mit so vielen netten Leuten gibt. Das Versprechen einer Frau, "nur ein Jahr" zu datieren, wird der Entertainer fortsetzen. Außerdem ist der Mann zu dieser Zeit vom Regieassistenten des Filmregisseurs Yoji Yamada, wenn die Komödie nutzlos ist, wenn man Schauspieler wird, man kann absolut essen, wenn man in Tokio schlürft, ziemlich normal, aber es gibt absolut Nachfrage nach Eine kleine Geschichte namens Slash as a Slut. Er sagte, man habe ihm geraten, dass er essen könne. Im Jahr 2001 wechselte er, genau wie die Auflösung, zu Yoshimoto Shin Kongi. Ungefähr neun Monate nach dem Eintritt wird gesagt, dass es darum ging, "seine Rolle aufzugeben" und darüber nachzudenken, aufzuhören, aber er sagte: "Wenn ich eine große Stimme mache, brechen meine Rippen auseinander." Nach der Rolle eines schwachen Turners , Die Kunst, mit Yasushi Kawabata zu flechten, der immer beliebter wird. In jenen Tagen waren Kobayashi und Kawabata sehr freundlich miteinander. Als er eine Handlung von Kozo und Kawabata sah, die durch eine große Gratulation zum Drehbuch des Newcomer-Drehbuchs Shigeru Tadamori ausgelöst wurde, bewertete er sie und machte daraus ein Drehbuch. Da die Bühne sehr beliebt war, wurde beschlossen, die Kombination von Koga und Kawabata regelmäßig zu sehen.
HERE ist eine Rockband, die 2008 gegründet wurde. In diesem Jahr werden sie ihr 10-jähriges Debüt feiern.
HIER ist in mehreren TV-Shows und Radiowellen aufgetreten. Ihre Konzerte werden in der Regel von zahlreichen Fans besucht.
"Tie-up is you" und "LET'S GO CRAZY" sind zwei ihrer erfolgreichen Songs in der Karriere. Ihr viertes Album ist fertig und wird in Zukunft veröffentlicht.
Yoshimoto Shinkigeki ist eine Theaterkompanie, die Komödien auf der Bühne spielt, die von den Komikern der japanischen Unterhaltungsagentur Yoshimoto Creative Agency (bis September 2007 Yomoto Creative Industry) und der Theatergruppe Is the name of aufgeführt werden
Die Show findet im Namba Grand Hanatsuki Theatre (NGK) statt und wird jeden Samstag auf "Yoshimoto New Comedy" ausgestrahlt. Darüber hinaus wird die Tour in einer Form aufgeführt, die den Sitz als lokale Aufführung einschränkt (Yoshimoto Kobe Kagetsu usw.). Ein Programm der Bühnenkomödie mit einem neuen Komödienstil, in dem mehrere neue Komödianten, darunter Ikeno Medaka und Komödianten der Yoshimoto Creative Agency, zusammengehören ("Sunday Laugh Theatre"). wurde traditionell auch im Asahi Broadcasting Television (ABC Television) ausgestrahlt, unterscheidet sich jedoch von der im Daily Broadcasting (MBS Television) ausgestrahlten "Yoshimoto Shin Comedy" In der Vergangenheit wurde Yomiuri TV auch unter dem Namen "Yoshimoto-Komödie" ausgestrahlt, die eine ähnliche Konfiguration hatte. In Kansai haben NGK und Yoshimoto Gion Kazuki auch eine neue Komödie von einem Sitzkünstler, und in Tokio spielen die in LUMINE lebenden Yoshimoto und Imada eine Hauptrolle bei den jungen Leuten von "Ride by Kana!" Ära der Kampagne Die Theater von Gruppen, die nicht zur neuen Komödie gehören, unter dem Vorsitz von Koji und Koji Higashino, werden ebenfalls täglich in einem Team präsentiert (班) (die Details der Aufführung in Tokio und die aktuelle Situation werden später beschrieben). Neue Werke werden jeden Dienstag aufgeführt. Das temporäre Drehbuch wird 2 Wochen bis 10 Tage vor dem Beginn der Aufführung erstellt. Es wird offiziell, nachdem die Prozessmitarbeiter entschieden haben, ob die Bühne in diesem Drehbuch erstellt werden kann. In einigen Fällen erhält der Ausführende das Drehbuch vor 3 Tagen In diesen Fällen standen und übten sie bis spätestens 1 Uhr morgens nach der zweiten Show am Tag vor dem ersten Tag der Vorstellung. Der Auftritt war auf der offiziellen Seite von Namba Grand Hanatsuki, wurde aber an der Ecke von "Peephole" (mit einer Live-Kamera im Theater) gesehen, wurde aber abgesagt, nachdem die offizielle Website im Dezember 2007 erneuert wurde. Außerdem seit klein Korrekturen von Wörtern und Geschichten werden täglich durchgeführt. Infolgedessen kann der Inhalt zwischen dem ersten Tag der Aufführung und dem letzten Tag stark variieren. Darüber hinaus ist Freitag eine Kameraprobe, und Probeaufnahmen werden einmal mit einer Kamera durchgeführt. In der Regel wird die Aufzeichnung für Fernsehsendungen am darauffolgenden Samstag zum Zeitpunkt der zweiten Aufführung durchgeführt.
Hanako Yamada (Yanada Hanako) wurde am 10. März 1975 (44 Jahre) in Kita-ku, Sakai, Präfektur Osaka, Japan geboren
Voller Name: Kyoko Watanabe
Höhe: 1,5 m
Ehepartner: Fukushima Masanori (geb. 2010)
Lieder:
ashita ga arusa
schau zum Himmel hoch ~ es wird morgen sein ~ · 2002
Ich weiß
schau zum Himmel hoch ~ es wird morgen sein ~ · 2002
Besser Morgen
schau zum Himmel hoch ~ es wird morgen sein ~ · 2002
Unbekannte Ise (Mitsu Yasue, 7. August 1963) ist eine japanische Komikerin und Komödiendarstellerin. Sitzendes Mitglied der Yoshimoto Shin-Komödie. Gehört der Kreativagentur Yoshimoto. Sein richtiger Name ist Yasue Uchiba (Cabie Yasue, Mädchenname: Castle). Ihr Ehemann ist Katsunori Uchiba vom selben Yoshimoto Shinkigeki. Die Blutgruppe stammt ursprünglich aus der Stadt Higashi Osaka, Präfektur Osaka. Absolvierte die Sone Junior High School in Higashi-Osaka, Fuse North High School in der Präfektur Osaka. Mein Zuhause ist ein Soba-Nudelladen. 1979 trat er in der High School als Tänzer in Hanatsuki und Pocket Musicals auf und trat dann in Yoshimoto Kogyo ein. Am 1. April 1982 gründete er Mansei Combi "Yasue / Yasuo". Mit dem Gewinn eines Newcomer-Preises bei einem Comic-Wettbewerb für junge Männer, als das Debüt bevorstand, hoffte man auf die Zukunft, aber die Kombination wurde am 30. Dezember 1984 aufgelöst. Am nächsten Tag gehe ich zu Yoshimoto Shinkichiku. Sein neues Comedy-Debüt gab Umeda Hanatsuki 1985 mit "The Treasure Ship, das mit Yoshimoto Shinkime bedeckt ist". Der Name "unbekannt" wurde durch ein öffentliches Angebot bei "Monthly Yoshimoto" nach der Auflösung der Kombination entschieden. Ihr Ehemann ist Katsunori Uchiba, der neue Komödienvorsitzende. Es gibt auch Fälle, in denen Sie eine gute Arbeitserfahrung an einem öffentlichen Ort haben und Ihren Ehemann "Uchiba-kun" nennen. Ab dem 7. August 2007 war er eine Woche lang die erste weibliche Vorsitzende von New Comedy. Die Sonderaufführung „Unknown Yasue Woman Chair Special Performance“ wird seit dem Obon Festival 2008 jährlich für eine Woche fortgesetzt.
Yasufumi Kawabata ist ein japanischer Komiker und Komiker. Vorsitzender der neuen Komödie Yoshimoto. Spitzname ist Batayan. Er kommt aus Kyoto, Präfektur Kyoto und gehört zur Yoshimoto Creative Agency Osaka. Schüler der 9. Klasse des NSC. Er absolvierte die Kyoto Prefectural Momoyama High School (Rugby Club). Nach seinem Abschluss trat er über einen Vertriebsmitarbeiter für den Pharmagroßhandel und einen Ausrichterverein in das NSC ein. Höhe: 167 cm, Gewicht 67 kg. Seine Hobbys sind Videospiele und Spaziergänge. Seibu Lions Fan (Koichi Tajima Fan). Im gleichen Zeitraum gibt es neunundneunzig, Daisuke Miyagawa, Eiji Hoshida, Yano, Militärbewegung und Erdbeere. 1997 heiratete er Kori Moriuchi, eine ältere Schauspielerin derselben neuen Komödie. Das dritte Kind (die älteste Tochter) wurde am 26. Juli 2005 geboren, aber im Juni 2011 geschieden. Moriuchi hält das Sorgerecht. Sie formen und arbeiten mit einer Band "second stage" (zweite Stufe) mit Freunden. Er ist verantwortlich für den Gesang.
Shimada Ichinosuke (Shinoichi no Isuke, 8. Mai 1951) ist ein japanischer Komödiendarsteller und Bühnenkünstler. Sein Bluttyp ist AB. Sein richtiger Name ist Masayasu Kusunoki. Gehört der Kreativagentur Yoshimoto. Yoshimoto neues Comedy-Schwergewicht. Ich komme aus Uwajima, Präfektur Ehime. Der jüngste von acht Brüdern. Sein Vater war im Verkauf von Gemüse und anderem Saatgut tätig. Schon in jungen Jahren war er ein Fan von Yoshimoto Shinkichige im Fernsehen und möchte unbedingt in das Unternehmen eintreten. Als er die Junior High School abschloss, wurde ihm geraten, sich mit seiner Mutter über die Einreise nach Yoshimoto zu beraten, und er trat in die lokale Fischerei-Produktionsabteilung der Ehime Prefectural Uwajima Fisheries High School ein. Nach seinem Abschluss bekam er einen Job in einer Kaffeeverarbeitungsanlage in Amagasaki, Hyogo. Er ging als Fabrikarbeiter zur Arbeit, ging 1971 nach Kyoto Kazuki und erhielt die Erlaubnis, sich einem Herrenhaus anzuschließen, Yonosuke Shimada und Ikitadai, denen es erlaubt war, ein Jüngerschaftsgesuch zu stellen. Jetzt geht er auf dasselbe Tor, er wird kommen und sein Schwesterschüler sein, er wird ein Bruder und eine Schwester von Yoichi Shimada und Shinsuke Shimada. Um am NHK Upper Mansei Contest teilzunehmen, schlossen sie sich mit Yomon Yohari zusammen, aber beide Seiten wurden aus einem Grund aufgelöst, wie zum Beispiel einer zu starken Aussprache. Mit der Einführung seines Meisters kam er im Juli 1973 zu Yoshimoto Shinkigeki und spielt eine aktive Rolle als Unterstützer. 1989 verließ er die Gruppe bei der "New Comedy Stop Cucka!" - Kampagne. Danach trat er als Talent in der lokalen Tour von Yoshimoto Shinkichi mit Okahachiro und Hanakikyo et al. In dieser Zeit entstanden Akie Asaka und Mansei Combi, die sich jedoch in etwa eineinhalb Jahren trennten. 1996 verklagten Katsunori Uchiba und andere hochrangige Mitglieder von Yoshimoto wegen der Rückkehr eines Mitglieds und schlossen sich ihm formell wieder an. Heute steht er jede Woche als neuer Comedy-Veteran / Biplayer auf der Bühne und betreibt seine eigene Bar "Bell" in der Nähe des Amagasaki-Bahnhofs in Hanshin.
Mr. Ochre (Mr. Ochle, 30. April 1953) ist ein japanischer Komiker, Komiker und Bassist. Er sitzt Mitglied der Yoshimoto Shin-Komödie. Sein richtiger Name ist Nobuyuki Okada. Er stammt aus der Stadt Akashi in der Präfektur Hyogo und gehört zum Hauptsitz der Yoshimoto Creative Agency in Osaka. Abschluss an der Hyogo Prefectural Akashi Minami High School. Sein Vater war Gymnasiallehrer in Akashi. Da das Gesicht mit abgenommener Brille Hiroo Onoda ähnlich ist, wird Akashiya Sanma manchmal als Tsukko bezeichnet, und die Person ist auch ungewöhnlich. Zunächst war er ein Roadie mit den Boys (Musikshow) und den 1965 gegründeten Question Boys. Die Question Boys benannten die Frage später um, lösten sich jedoch auf, und der Rest The Punchers wurde 1972 gegründet und zum Mitglied in ernannt Januar 1973. Damals hieß es Nanba (Noban) Shiro. Er trägt einen Smoking und erscheint selten in Fernsehsendungen. Er trat in der Ecke "Love You Poor" der "Ore guys Hyokin Family" (Fuji-TV), "What a Trio" (Seiji Maeda, Shoji Murakami, Mr. Ochle) auf und brach im National District auf. Es gibt einen Schüler der ehemaligen Takarazuka Opera Company Sendo Hanaho. Shimada Hajime ist seit 40 Jahren eng befreundet und hat eine Beziehung zu Takabi Obitani, um monatlich etwas zu essen.
Maki Utsunomiya ist ein japanischer Komiker. Echter Name, Utsunomiya Maki (lese dasselbe). Sie kommt aus der Gemeinde Joto, Stadt Osaka, Präfektur Osaka. Sie lebt in Kyobashi und gehört zur Yoshimoto Creative Agency. Sie ist hauptsächlich in der Yoshimoto Shin-Komödie aktiv. Sie absolvierte die Kiryu Junior High School in Osaka im März 1997 und die East Sumiyoshi High School in der Präfektur Osaka im März 2000
Im Frühjahr der Zweitklässlerin spielte sie eine aktive Rolle als "17 (sieben Teenager) Reporterin" der täglichen Sendung, die das 70. ausgewählte Baseballturnier der High School ausstrahlte. W. Einführung in Yukio Hirakawa. Hirakawa soll ein weiterer Bekannter von Utsunomiyas Eltern gewesen sein. Am nächsten Tag trat Yoshimoto Shinkichigeki 2001 bei. Am Anfang war sie eine etwas dicke Figur, aber als es eine schlanke Figur wurde, wurde sie als junge Madonna aktiv, die Sagaki Igarashi folgte. 2006 nahm sie am R-1 Grand Prix und am Dynamite Kansai teil und verstärkte ihre persönlichen Aktivitäten. Ab etwa 2007 werden Aktivitäten als Völlerei-Charaktere und schlechte Charaktere populär. Die Episode über das Essen wird später beschrieben. Darüber hinaus erschien im Tiefdruck der Zeitschrift "Weekly Playboy" (fusioniert mit 24. und 31. Dezember 2007) und forderte die ersten Badebekleidung und Sportbekleidung usw. heraus. Am 29. Oktober 2008 erschien der Stimmungssong "Imajo, Nasabi" singt die Traurigkeit der Kuroda-Botschafterin und der armen Frau, die mit "Tamotsu & Maki" gemein haben, als "arme Erziehung". / Schlechte Version. Seit dem gleichen Jahr hat auch die Arbeit in Tokio zugenommen. Derzeit in der Region Kansai tätig. Sie war nicht nur regelmäßig in verschiedenen Fernsehprogrammen von Kansai Local zu sehen, sondern auch in landesweit ausgestrahlten Fernsehprogrammen (wie "Suddenly! Golden Legend"), die unregelmäßig ausgestrahlt wurden. Darüber hinaus wurde mit dem Sonderprogramm „Eri Maki Sakis Performer Ogino Shogun - Fall Setouchi Hen“, das am 19. November 2010 im Asahi Broadcasting (ABC Television) ausgestrahlt wurde, eine Einheit mit „Koizumi Eri und Saki Inagaki“ angekündigt "Eri Maki Sakis Eröffnungsthema" (voller englischer Text) "GO EMS GO" und "Still Alive" als Maki Saki. Von April 2012 bis März 2013 war die MBS TV-Informationssendung "Puripri" (Mo-Fr 9: 55-10: 50, live in Kansai local) die erste, der sie als Band Radio für Fernsehen und Radio vorstand.
Uehara Cho (* 10. Oktober 1981 in Uehara Cho) ist ein japanischer Pin-Entertainer. Sein richtiger Name, Kei Uehara.
Er kommt aus der Stadt Moka, Präfektur Tochigi. Gehört der Kreativagentur Yoshimoto. Er absolvierte die Tochigi Prefectural Mashiko High School und die Ibaraki Christian University. Schüler der 11. Klasse des Tokyo NSC.
Naoyuki Ibpu (* 1. Mai 1972 in Nayuki Itabe) ist ein japanischer Komiker und Komödiendarsteller. Er kommt aus der Stadt Amagasaki, Präfektur Hyogo. Gehört Yoshimoto Kogyo. NSC 23 Semester Student. Erscheint in Yoshimoto Shinkichige. Das Merkmal ist eine große Karosserie von 171 cm und 101 kg. Nachdem er die Aufnahmeprüfung für die Universität nicht bestanden hatte, trat er in verschiedene Klassen ein und trat Yoshimoto als NSC-23-Semester-Student bei. Im November 2001 trat er einer neuen Komödie bei. Bis dahin arbeitete er als Freier. Obwohl er drei Jahre alt war, als er zu NSC kam, entschloss er sich, in die neue Comedy-Gruppe einzusteigen und gestand dem neuen Comedy-Team, dass er 28 Jahre alt war und sich entschuldigte. Der Person zufolge hat er nicht besonders darüber nachgedacht, aber er hat seinen Kopf abgerundet. Er trat mit NGK und Umeda Kagetsu in Zusammenarbeit mit Yaiko, Naomi Yamamoto, auf. Es gibt viele untergeordnete Rollen, aber sie haben nicht lesbare Zeichen (und keine Primzahlen). Außerdem sind viele von ihnen übergewichtige Frauen, die es mögen und von ihren Co-Stars überrascht sind. Und da es von Otobuchi Chitoyo als Ehefrau (Liebhaberin) von Otobuchi gespielt wird, nimmt der Zug allmählich zu (Einzelheiten siehe Abschnitt von Yaiko, Yamamoto, Chitoyo Ogura). Vor kurzem ist er auch als Mädchen in einem Kimono aufgetreten. In den letzten Jahren, wenn der Co-Schauspieler den Nippel berührt, antwortet er mit "Puy!". Wenn er den Nippel viermal berührt, zeigt er das Material an, das "Pypyopypyopy, Pyupypypyuy, Pyupypypyuypyu, Dong!" Tanzt Show. Im Jahr 2006 wurde er zum fünften Darsteller in der Kategorie Umeda Hanatsuki gewählt, den er nicht halten möchte. Er ist auch Mitglied des Para Corps. Oda Yuji kann gut monomanisieren und es gibt einen Knebel namens Pugu, der die Brustwarze mit einem Knebel berührt. Außerdem zeigen Mizuno Haruo, Kita Oji Susumu Yamato, Yano und die militärische Bewegung der Streitkräfte (nur indem sie sagen, dass die Gesichter ähnlich sind), Naoki Ayase und Yukio Edano die Nachahmung des Mannes. Es gibt viel Arbeit im Para-Korps. Er spielt auch die Rolle einer fetten Frau.
Aki Asaka (* 23. Oktober 1956 in Akasa Asaka) ist ein japanischer Komiker und Komiker. Sie sitzt Mitglied der Yoshimoto Shin-Komödie. Ihr richtiger Name ist Akie Sato (Sato Akie) und ihr Mädchenname ist Shuto. Sie wurde in Oita City, Präfektur Oita, geboren, lebt in der Präfektur Osaka und gehört der Yoshimoto Creative Agency. In der zweiten Klasse der High School zog die Familie von Oita nach Osaka und absolvierte die Tennoji Commercial High School in Osaka City. Obwohl darauf hingewiesen wird, dass es Reiko Mita auf der Bühne ähnlich ist, abgesehen von den großen Nasenlöchern, ist es oft selbsternannt. Im Prinzip wird es anstelle von Tamada Shimadai als "Bushik" oder "Dirty Things" behandelt, und die Behandlung von "Clean Place" ist in den letzten Jahren äußerst selten. Seit der Madonna-Ära wurde es jedoch von der Großmutter, die Kuwahara Kazuo oder Ikeno Medaka ist, beschimpft, und es hat die unglaubliche Schmutzrolle der gegenwärtigen Madonna-Rolle übernommen. Ihr Ehemann ist ein ehemaliger Shin-Komiker und derzeit Takeshi Sato von W Young. Spitzname ist Lord Akie. Er ist gut im Kochen und tritt manchmal als Junior Performer auf und kann nicht anders, als an Junioren zu denken. Reiko Yakura, der in einer neuen Komödie mit NMB 48-Mitgliedern mitwirkte, lobte Asaka über "Ich war vom Geist des Schauspielers inspiriert, der das dritte Stück trotz seiner Schönheit fertiggestellt hat". Ihr Blog, das fast täglich aktualisiert wird, ist nominiert und wird im Fernsehen von Okamura gezeigt. Die Anzahl der Zugriffe im ursprünglichen Blog-Ranking ist immer hoch.
Koichi Ayukawa (* 24. Januar 1973 in Koichi Ukawa) ist ein japanischer Komiker und Komiker. Er sitzt Mitglied der Yoshimoto Shin-Komödie. Sein richtiger Name ist der gleiche. Er kommt aus der Gemeinde Nishinari, Stadt Osaka, Präfektur Osaka und gehört zur Kreativagentur Yoshimoto. Er absolvierte die Imamiya High School in der Präfektur Osaka. In der High School war er im Rugby-Club aktiv (mit einer halben Position), aber sein Körpergewicht war fast normal. Im Rugby-Club waren sie Rapper SHINGO ★ Nishinari und Teamkollege. Schüler der 11. Klasse des NSC. Während seiner Zeit bei NSC besaß er ein Privatauto. Die Merkmale sind ein spitzer Mund und ein Riese von 173 cm und 90 kg. Verheiratet im Februar 2011 eine allgemeine Frau. Der erste älteste Sohn wird im Januar 2013 geboren. Sein zweites Baby wurde im September 2015 geboren. Im Oktober 2012 wurde er von der Tachibana Hyotoko Dance Preservation Association und dem Exekutivkomitee des Hyuga Hyotoko Summer Festival in Hyuga City, Präfektur Miyazaki, im Anschluss an die unten beschriebene Geschichte "Hyottoko" zum "Tagegege! Hyotoko-Botschafter" ernannt .
Toshiyuki Aono (Aonos Toshiyuki, 5. März 1960-) ist ein japanischer Komiker, Komiker und Erzähler. Er sitzt Mitglied der Yoshimoto Shin-Komödie.
Er stammt aus der Stadt Imabari, Präfektur Ehime und gehört zu Yoshimoto Kogyo. Yoshimoto Shin Comedy-Zugehörigkeit.
Er absolvierte die Ehime Prefectural Imabani Minami High School.
Der Meister ist ein Chamber la Trio.
Es nimmt mit der Kombination Eino Uno am Nachahmungsturnier "The Challenge" des "TV-Jockey" im Amateuralter teil und wird der 9. Ultra-Champion. Zu dieser Zeit befand er sich auf der gleichen Bühne wie Kensuke Ninashi, ein Gymnasiast.
Es ist ein Besessener einer leisen Stimme mit quadratischem Gesicht und böser blütenartiger Trübung, und es ist stark auf den Dramatiker ausgerichtet. Er benutzt seine Stimme auch zum Erzählen (siehe Abschnitt "Casts").
Ankanminkan ist ein Komiker, Moderator und Reporter der Yoshimoto Creative Agency. Beide kommen aus der 12. Klasse des Tokyo NSC.
Taichiro Sato (* 25. Februar 1978 in Taichirou Sato) ist ein japanischer Komiker. Er stammt aus Osaka, Präfektur Osaka und gehört zum Hauptsitz von Yoshimoto Kogyo Osaka. Er ist in der Yoshimoto Shin-Komödie aktiv. Er absolvierte die Osaka Prefecture Sayama High School. Seine Hobbys: Film gucken / Sonnenbrillen & Hat Collection
Besondere Fertigkeit: Gesichtskunst (Smeagol von Herr der Ringe, Piccolo von Dragon Ball usw.)
Das Merkmal ist das sogenannte "goldene Auge" des Kicherns im Gesicht des Kerls. Shodokai Karate erste Klasse. Gewann während seiner Schulzeit den Individual Performance Award auf der 45. Osaka Prefecture High School Theatre Research Conference. Nach seinem Abschluss schloss er sich dem Running Theatre Dash an. Dann, im Jahr 2005, bestand er die erste Stufe des Vorsprechens "Golden Egg" und schloss sich einer neuen Komödie an. Er respektiert auch Nishino von King Kong. Während sie hauptsächlich in kriminellen Rollen und Yakuza-Rollen gut sind, gibt es auch viele Möglichkeiten, Charaktere wie Okama-Rollen zu spielen. Er hat auch das Gesicht des Managers von "Sunglasses Dog", der nebenbei Hüte und Sonnenbrillen verkauft.
Shinya Matsuura (Matsuura Shinya, 18. Juli 1976) ist ein japanischer Komiker und Komödiendarsteller. Er sitzt Mitglied der Yoshimoto Shin-Komödie. Er stammt aus der Stadt Kyoto, Präfektur Kyoto, und gehört der Yoshimoto Creative Agency Osaka an. Er absolvierte das Yamashiro-Gymnasium der Präfektur Kyoto an der Kobe-Universität für Anglistik und Amerikanistik (Teil 2). 2005 bestand er das erste Ei-Vorsprechen und schloss sich Yoshimoto Shinkichige an. Bevor er das Vorsprechen bestand, arbeitete er bei einem Immobilienmakler. 2006 und 2007 nahm er am R-1 Grand Prix teil. Am 23. Dezember 2015 wurde die Single "Pant Me" unter dem Namen "Schiko & Shinya" veröffentlicht und auf CD debütiert. Das Lied wird auch als abschließendes Titellied des neuen Yoshimoto-Komödienfilms "Syuuki" übernommen. Als Hobby hat er neben dem Spielen von Musikinstrumenten auch Touren mit Motorrädern, Shogi, Golf usw. aufgeführt. Laut Yasufumi Kawabata, dem Anführer von Inoue Tatsuo, der im Alter als Darsteller von Yoshimoto Shinkichige auftritt, und dem Kopf des Kandidaten hinter ihm. Dies liegt jedoch daran, dass Matsuura "von Natur aus verschwommen" ist. Im Mai 2017 gab eine Ehe mit einer allgemeinen Frau bekannt. Er kann kaum baden, weil er nicht weiß, was es bedeutet, meinen Körper wieder nass und trocken zu machen. Da die Zähne selten geputzt werden, sind sie außerdem für den Geruch ihres Mundes bekannt.
Sakai Akira ist ein japanischer Komiker und Komiker. Vorsitzender der neuen Komödie Yoshimoto. Ihr Spitzname ist Aoi. Sie stammt aus Tahara Honcho, Ibaraki-gun, Präfektur Nara, und gehört zum Hauptsitz der Yoshimoto Creative Agency in Osaka. Ihre Familie hat zwei Schwestern. Ihre Hobbys sind Judo (zwei Stufen) und Schreine. Judo macht Judo von der fünften Klasse bis zum 20. Lebensjahr und in der High School war sie die stellvertretende Kapitänin des Judo Clubs. Nach ihrem Abschluss an der Nara Prefectural Ikoma High School und der Berufsschule bekam sie einen Job bei der Nara Police Department. Sie arbeitete im Fensterbüro der Transportabteilung der Ebara-Polizeistation. Sie war von der neuen Komödie fasziniert, seit sie ein Kind war, und sie wollte das Yoshimoto-Institut für darstellende Künste (NSC) kurz nach ihrem Abitur betreten, aber diesmal wurde sie von meinen Eltern abgelehnt, und wenn sie ging Zur Universität war der Weg zur neuen Komödie weit weg. Während der Tage der Präfekturpolizei in Nara suchte sie jedoch ständig nach Komödien von Yoshimoto und Shin und sammelte Informationen. Sie wurde von der Präfekturpolizei Nara entworfen, die nach dem dritten Vorsprechen des dritten Goldes in Yoshimoto Shinkichige im September 2007 etwa ein Jahr und sechs Monate lang gearbeitet hatte. Derzeit ist sie in Yoshimoto Shinkigeki aufgetreten. Am 23. Juni 2011 trat sie erstmals in "Chichinpuipui" (MBS TV) im Auftrag der neuen Schauspielerin Utsunomiya Maki auf. An der Ecke, an der Utsunomiya zu dieser Zeit als Stammgast diente, machte sie einen Gourmet-Bericht bei "Sie aß so ein erstes Mal". Im Jahr 2012 wurde sie im Rahmen des Kooperationsprogramms "Ultra bread Daisakusen" mit dem Programm und Yamazaki Seipan zusammen mit Yusuke Ichiro und Yuichi Ichikawa (Frau und Mann) zur "Ultra bread proprietor" ernannt. Sie wurde täglich mit Interviews und Kampagnen befragt, um vier Brotsorten aus demselben Projekt zu vermarkten. Ab März 2012 tritt sie am Freitag regelmäßig in der Ecke von "Chichinpu Pui" auf. Darüber hinaus ist sie seit April regelmäßig beim morgendlichen Informationsprogramm "Puri Puri" dabei, das am selben Bahnhof gestartet ist. Sie wurde jedoch sofort nach ihrem Erscheinen bei "Chichinpu pipu" am 29. September desselben Jahres zu Überarbeitung und Pankreatitis zugelassen. Nach einer Pause von etwa einem Monat wurden die Unterhaltungsaktivitäten ab dem 26. Oktober "Puripri" wieder aufgenommen.
Morisuke (* 17. März 1986 in Kamiouki, Präfektur Ehime) ist ein aus Japan stammender Komiker von Theatre Performers
Seine Größe 170
Seine Blutgruppe B
Beruf: Yoshimoto Shinki Performer
Genre: Bühne.
Neben seiner Zugehörigkeit zur Rakugo Association leitet er sein eigenes Unterhaltungsbüro Haruomado.
Shimizu Michiko (Shimizu Michiko, 27. Januar 1960 -) ist ein japanisches Talent, Komiker und Schauspielerin. Wir können gut nachahmen.
Richtiger Name, Michiko Sakata. Mädchenname Shimizu. Präfektur Gifu, geboren in Takayama. Jam House Zugehörigkeit. Takayamanishi High School, Absolventin der Abteilung für Hauswirtschaft der Frauenhochschule der Bunkyo-Universität. Blutgruppe B.
Spitzname (Shimizu) Mission-Chan, Shimichiko. Sein Motto lautet "Nachbarn von Tricks düngen".
Von den Medien als "Königin der Nachahmung" gefeiert, durch eine Technik wie Klavierspielen im Sprechen (Stimme, Nachahmung des Liedes, Klavier), eine Vielzahl von vom Entertainer des Gesichts Manet gekleideten "überfüllten geschmolzenen" Komu in der Öffentlichkeit bekannt aufgelöst (sogar Bücher platziert CD gesammelt und Gesicht Manet und das Eindringen des Imitators hat freigegeben).
Steinway & amp; besitzt zu Hause einen Flügel der Söhne, in Anlehnung an das Klavierspielen, wie Akiko Yano, der in ihren eigenen Händen die Nachahmung des Klavierspiels nicht nur des Liedes ausführt (ist die Art und Weise, wie Klavier Autodidakt lernt).
Einschließlich des Yano, Kaori Momoi, Yumi Matsutoya, Shinobu Otake, Imitator der Ebenen Remy et al. Wird häufig im Sortenprogramm präsentiert.
Oder Gastauftritte in Momoe Yamaguchis Rolle in der Animation in "Chibi Maruko-chan", einem Live-Action-Drama mit einer tiefen Kante oder in der Mutterrolle von (2006), dem runden Kind.
Sogar mehrere Arbeiten von Koki Mitani sind erschienen, es gibt eine Beziehung sowohl im öffentlichen als auch im privaten Bereich.
Harukaze Kosumo und Shimizu Michiko Performance
"Lataku und Piano Variety"
Datum: 26. April 2019 (Fr)
Veranstaltungsort: Kitakyushu Soleil Hall
(12-3 Otemachi, Ogurakita-ku, Kitakyushu, Präfektur Fukuoka)
Aussehen:
Harukaze Koasa
Shimizu Michiko Leistung
Yanagi Takayuki Yukinosuke (Daikagaku)
Programme:
"Mito Daikagure" / Yuuki Yanagiya Yukinosuke
"Ichitoto Chiyo" / Frühlingsbrise kleiner Morgen
Geöffnet: 18:00 Uhr / Beginn: 18:30 Uhr
Das kann sich beziehen auf:
Rakugo (落 落, wörtlich "gefallene Wörter") ist eine Form der japanischen verbalen Unterhaltung. Der einsame Geschichtenerzähler (落 落 語 rakugoka) sitzt auf der Bühne und heißt kōza (高 高). Mit nur einem Papierfächer (扇子 sensu) und einem kleinen Tuch (手 手 tenugui) als Requisiten und ohne von der Sitzposition der Seiza aufzustehen, zeigt der Rakugo-Künstler eine lange und komplizierte komische (oder manchmal auch sentimentale) Geschichte. Die Geschichte beinhaltet immer den Dialog von zwei oder mehr Charakteren. Der Unterschied zwischen den Zeichen wird nur durch Änderung der Tonhöhe, des Tons und eine leichte Drehung des Kopfes dargestellt. Rakugo war ursprünglich als Karukuchi (軽 軽) bekannt. [1] Das älteste Erscheinungsbild des Kanji, das sich speziell auf diese Art der Aufführung bezieht, stammt aus dem Jahr 1787, aber zu der Zeit wurden die Zeichen selbst (落 落 し し) normalerweise als otoshibanashi (fallender Diskurs) gelesen. In der Mitte der Meiji-Zeit (1868–1912) wurde der Ausdruck Rakugo erstmals verwendet, und er wurde nur in der Shōwa-Zeit (1926–1989) allgemein verwendet. Der Sprecher befindet sich in der Mitte des Publikums, und sein Ziel ist es, die allgemeine Heiterkeit mit Ton und begrenzten, aber spezifischen Körpergesten zu stimulieren. Der Monolog endet immer mit einem narrativen Stunt, der als ochi (落 落) oder salbei (下 下) bekannt ist und aus einer plötzlichen Unterbrechung des Wortspielflusses besteht. Zwölf Arten von Ochi werden kodifiziert und anerkannt, wobei sich im Laufe der Zeit komplexere Variationen von den grundlegenderen Formen entwickelt haben. Das frühe Rakugo hat sich zu verschiedenen Stilen entwickelt, darunter Shibaibanashi ((芝 居, Theaterdiskurse), Ongyokubanashi (音 音 曲, Musikdiskurse), Kaidanbanashi (siehe Kaidan (怪 談, Geisterdiskurse)) und Ninjōbanashi (人情 人情). In vielen dieser Formen fehlt das Ochi, das für das ursprüngliche Rakugo essentiell ist. Rakugo wurde von Noriko Watanabe, Assistenzprofessor an der Abteilung für moderne Sprachen und vergleichende Literaturwissenschaft am Baruch College, als "Sitcom mit einer Person, die alle Rollen spielt" beschrieben
Rakugo wurde im 9. und 10. Jahrhundert von buddhistischen Mönchen erfunden, um ihre Predigten interessanter zu gestalten. Die geschriebene Tradition lässt sich auf die Sammlung der Erzählungen Uji Shūi Monogatari (1213–18) zurückführen. Allmählich verwandelte sich die Form von einer humorvollen Erzählung in einen Monolog, wahrscheinlich auf Wunsch der Daimyōs (Feudalherren), die Menschen suchten, die geschickt genug waren, um sie mit verschiedenen Arten des Erzählens zu unterhalten. Während der Edo-Zeit (1603–1867) verbreitete sich der Rakugo dank der Entstehung der Handelsklasse der Chōnin in die unteren Klassen. Es wurden viele Gruppen von Interpreten gebildet und schließlich Textsammlungen gedruckt. Während des 17. Jahrhunderts wurden die Schauspieler als Hanashika (geschrieben als 家 噺, 咄 咄 oder 話 話; "Geschichtenerzähler") bezeichnet, was dem modernen Begriff Rakugoka (落 落 語, "Person des fallenden Wortes") entspricht. Vor dem Aufkommen des modernen Rakugo gab es den Kobanashi (小 小): kurze komische Vignetten, die mit einem Ochi enden, das zwischen dem 17. und dem 19. Jahrhundert populär war. Diese wurden in kleinen öffentlichen Räumen oder auf der Straße aufgeführt und als Broschüren gedruckt und verkauft. Der Ursprung von Kobanashi liegt in der Kinō wa kyō no Monogatari (Gestern erzählte Geschichten, heute um 1620), dem Werk eines unbekannten Autors, der ungefähr 230 Geschichten sammelt, die die gemeinsame Klasse beschreiben.
2019.4.21 (So)
Eröffnung: 19: 00- (Eröffnung 18: 00-)
Veranstaltungsort: 1414-1 Minami Nagano Kitaishidoucho Stadt Nagano Präfektur Nagano Takagi-Gebäude Takafagi-Gebäude 5F
Das beste Album von Lol Fuku-Tama! Die Show ist ein klassisches, neues Werk, kurzes Rakugo und viel Spaß! Raku-Fukukai, wo Sie die Stabilität und das Experiment von Lol Fuku-Tama teilen können!
Veranstaltungsort: Umeda Club Quattro
Eröffnung: 23.03.2019 (Sa) 12:00 Uhr
Anmerkungen:
※ Mit Getränkegebühr
Begrenzte Anzahl von Tickets: Sie können bis zu 4 Tickets mit einer Anwendung buchen.
Anwendungslimit einmal.
Art der Plätze und Gebühren:
Freier Platz: 3.000 ¥
■ Servicegebühren: 216 ¥
Zahlungsarten:
Kreditkarte: Die Zahlung erfolgt nach Antragstellung.
Convenience Store / Geldautomat: Bitte zahlen Sie bis zum Zeitpunkt der Antragstellung.
Familien-Mart
Sieben Elf
Lawson Ministop
Seitenkompatibler Geldautomat
Internet-Banking: Bitte zahlen Sie bis zum Stichtag der Antragstellung.
Lieferung 【Lieferservice】: Lieferung Mitte Mai
FamilyMart: Bitte nach dem 01.05.2019 (Mi) am Fami-Hafenterminal eintreffen.
Sieben-Elf: Bitte erhalten Sie an der Kasse nach Mittwoch, 20. Januar 1919.
Veranstaltungsort: NTN City Hall / Kleines Rathaus (Kurana City Hall)
Geöffnet: 2019/03/02 (Sa) 10:00
Anmerkungen:
※ Er wird den Eintritt von Vorschulkindern verweigern
Begrenzte Anzahl: Sie können bis zu 8 Tickets buchen. Begrenzen Sie die Anzahl der Anwendungen: 4-mal
Sitzplatztyp und Gebühr:
Kido Sen: 3.600 Yen
Zahlungsmethoden an dieser Rezeption erhältlich
Kreditkarte: Die Zahlung erfolgt nach Antragstellung. Tante Emma Laden / Geldautomat: Bitte zahlen Sie innerhalb der zum Zeitpunkt der Antragstellung angegebenen Frist. Familien-Mart
Sieben Elf
Lawson Ministop
Seitenkompatibler Geldautomat
Internet-Banking: Bitte zahlen Sie bis zu dem zum Zeitpunkt der Antragstellung angegebenen Termin. Angaben zur Zahlungs- / Quittungsmethode
Lieferung 【Lieferservice】: Wir liefern in ca. einer Woche nach Zahlungseingang. FamilyMart: Bitte erhalten Sie es am Fami-Hafenterminal nach dem 02.03.2019 (Samstag). Sieben-Elf: Bitte abholen an der Kasse nach dem 02.03.2019 (Samstag).
Lage: Kurume City Plaza Große Halle
Beginn: 02.02.02 (Samstag) 10:00 Uhr
Anmerkungen:
* Umstellung auf ein anderes Datum / eine andere Uhrzeit · Rückzahlung nicht möglich Dasselbe gilt für Änderungen in Implementern. ※ Weiterverkauf mit Gewinn
※ Lieferung, nicht verbundene Parteien usw. werden abgelehnt
※ Wir verweigern die Zulassung von Vorschulkindern. Begrenzte Anzahl von Tickets: Mit einer Anwendung können Sie bis zu 8 Tickets buchen. Anwendungslimit 4 mal
Art der Plätze und Gebühren:
Alle vorgesehenen Plätze: 11.000 Yen
Zahlungsmethoden: Sie können es an der Rezeption auswählen. Kreditkarte: Die Zahlung erfolgt zum Zeitpunkt des Antragsabschlusses. Convenience-Store / ATM: Bitte zahlen Sie bis zum Anzeigentermin zum Zeitpunkt der Anmeldung. Family Mart
Sieben Elf
Lawson Ministop
K · Sunkus-Kreis
Geldautomaten zahlen nach Ansichtszeiten
Internetbank: Bitte zahlen Sie gemäß der Anzeigefrist der Show zum Zeitpunkt der Anmeldung. Zustellung [Kurier]: Die Lieferung erfolgt Mitte Februar
Family Mart: Bitte akzeptieren Sie es nach dem Samstag, 2. Februar 2019, an der Fami-Hafenstation im Geschäft. Seven - Eleven: Bitte akzeptieren Sie dies an der Kasse nach dem 02.02.02 (Samstag).
Yosuke Sato studierte 1994 am Jazz Dance Studio. Er trat an vielen Bühnen mit zahlreichen Aufführungen auf. Er ist auch der Choreograph der OSK Opera Company und der Takarazuka Revue Company.
Hosaka Toshihisa (Hosaka Chizu, 13. Februar 1962 -) ist eine japanische Schauspielerin. Ich komme aus Tokio. Im Sommer der 3. Klasse der Otsuma High School bekam ich die musikalische Hand beim Sommerworkshop der Shiki Theatrical Company und ging in das angeschlossene Labor der Theaterfirma Shiki. Institut der 18. Klasse. 1980 beigetreten. 1981 wurde er im 2. Jahr des Forschungsstudenten als Ersatz für "Ondine" ernannt (einzige Rolle, an der McCain als Title Rolls Ondine auftrat, dies wird sein Debüt sein). Rolle von Griddlebone von "Cats", 1986 In "West Side Story" erhielt Anita und Maria großes Lob. 1988 erlangte er mit der Heldin-Rolle des "Phantom of the Opera" Beachtung, führte zahlreiche Führungskräfte und Flüchtlinge aus und wurde neben Reiko Nomura eine Schauspielerin der Shiki Theatrical Company. 2002 spielte sie in "Mama Maere!", Im April desselben Jahres wird sie 500 Mal die Hauptrolle spielen. Im Jahr 2006 wurde bekannt gegeben, dass der Vertreter der Keiito Asari der Truppe in der Februarausgabe des Informationsmagazins "La · Alp" für die Mitgliedschaft der vier Saisonmitglieder nach dem "Mamma · Meer!" Geschlossen wird. Osaka Leistung Chiaki. Im November desselben Jahres erklärte Asayoru den De-facto-Rückzug von Hosaka auf der offiziellen Website der Theatergesellschaft. Bis Ende Dezember desselben Jahres offizieller Rücktritt wegen Kündigung des Vertrages mit der Theatergesellschaft. "Katzen" "Chorlinie" "Anbetungsschule" "Westseitengeschichte" "Crazy for you" "Aspekte der Liebe" "Musical Lee Ka Lan" "Musikalischer fremder Landhügel" "Andere Träume erwarteten Traum" Such. Übertragen in das Office Rock River von Yuichiro Yamaguchi, einem Schauspieler der gleichen Konzerngesellschaft Shiki. Die erste Etappe nach dem Verlassen der vier Spielzeiten war "Duet", das im Juli 2008 im Theater aufgeführt wurde. "Search for Susan" (Januar bis März 2009), "Piratenkönigin" (November 2009 - Januar 2010), "Noj? S Change?!" auf.
Uemoto Junmai (Umomo Jun Mai, 27. Juni 1967 -) ist ein japanischer männlicher Schauspieler und Synchronsprecher. Ich komme aus der Präfektur Iwate. Flower Shibo Geschichte gehört. Das Filialbüro ist ein Kubus. Das Geschäftssymbol ist Saigusa (Egyushi). Wirklicher Name und früherer Bühnenname sind Jun Uemoto (Umomonjun).
Ich bin aus der Stadt Morioka. Nachdem er die Erste Literaturabteilung der Waseda-Universität für Drama betreten hatte, begann er Drama-Aktivitäten. 1989 beteiligte er sich an der Theatergesellschaft Flower Stove November und war als Frauenfigur tätig. Seine List ist bekannt. Ab Mitte der 90er Jahre gibt es auch zahlreiche Gastspiele zu externen Werken wie Shakespeares Werk und Theatergesellschaft ☆ Sensing Line. 2009 gründete er mit vier Mitgliedern der Theatergruppe eine vierbeständige Party und führt regelmäßig die Aufführungen auf.
Keigo Yoshino (Yoshino Keiko, richtiger Name, 1. März 1971 -) ist ein Schauspieler in Japan. Aktiv auf Musicals setzen. Junction gehört. Ich komme aus Tokio. Höhe 181 cm. Die Blutgruppe ist vom Typ A. Nach seinem Abschluss an der Theaterabteilung der Kanto International High School trat er der Theater Company Shiki bei. Während der Einschreibung erschien sie in der West Side Story. Nachdem ich 1990 das Haus verlassen hatte, trat ich nach einer Ruhezeit 1991 in die Musikschule ein. Beliebt bei der Rolle der Schlange von "Little Prince", erschienen sie in zahlreichen repräsentativen Werken von Musiklokalen wie "Ghost", "I Love." Botchan "," Mademoiselle Mozart "usw. Befreit durch die Auflösung des Musiktheaters 1996. Danach trat er in verschiedenen musikalischen Werken auf. Broadcast-Musicals wie "Mozart!" "Dance of Vampire", Varieté-Show wie "Downtown · Four Leeds" "CLUB SEVEN", live "Toy Box" nach eigener Produktion und Komposition, Straightplay- und Tanzarbeit usw. Aktivität. Von der 2. bis zur komischen Rolle, die Parky-Jugend, die Existenz außerhalb des Menschen usw. führen verschiedene Charaktere aus. Im April 2009 gewann er den 34. Kikuya Kazuo Theaterpreis für die Schauspielrolle von Amedeo Modigliani von "Takarazuka BOYS" von Hoshino Toshiharu, "Lehnender Hals - ein gemalter Pinsel von Modigliani".
Masaki Ryon (Misaki Rion, 5. Juli 1989 -) ist eine Schauspielerin in Japan. Ehemalige Rolle der Takarazuka Revue Army als Top-Tochterrolle. Hyogo-Präfektur Kobe City, Präfektur Suma Tomogaoka High School geboren. Höhe: 163 cm. Blutgruppe A Typ. Spitzname ist "Mion". Zugehörigkeitsstelle ist Horipro · Booking agency. Im April 2007 trat das Takarazuka Music College ein. Im März 2009 kam ich als 95. Schülerin zur Takarazuka Revue Company. Die Punktzahl zum Zeitpunkt des Beitritts ist Nr. 4. Die erste Vorstellung im Weltraumprogramm "Regen fällt auf die Rose / Amour that.". Danach wurde er Hanagumi zugewiesen. 2010 wird es zum Hatsuka Hanshin-Nachrichtenplakatmodell ernannt. Im selben Jahr, "Sabrina der schönen" neuen Performer Leistung, die erste Heldin. Im selben Jahr, im "CODE HERO" (Bowhall · Nippon Youth Center Pavilion), die Heldin von Bau. Im Jahr 2011 erschien sie in dem Film "Hankyu Train 15 Minutes One Way". Im selben Jahr Heroin mit "Phantom" -Rookie-Performance. Diese Performance spielt die frühe Kindheit des Phantoms (Eric). Im selben Jahr wurde Heroin bei "Canary" (Pavillon Nildon Youth Center Drama City). Am 29. Mai 2012 in eine Flugzeugklasse umklassifiziert. Am 2. Juli desselben Jahres übernahm er als Nachfolger von Noumi Sumi eine führende Tochterrolle der Luftraumgruppe. In "Legend of Galactic Heroes @ TAKARAZUKA" spiele ich das große Theater. 2015 wird es ein Partner des Morgensommers sein. In dem "Song, der der königlichen Familie gewidmet ist", der neuen Top-Kombinationsdemonstration. 2016 spielt Elisabeth die Titelrolle Elisabeth, die er auch spielen wollte. Am 30. April 2017 wird "Queen's Hall / VIVA! FESTA!" Mit dem Auftritt in Tokio verließ er die Takarazuka Revue Company. Ab Juli desselben Jahres schloss er sich der HoliPro · Booking Agency an und begann mit künstlerischen Aktivitäten. Im September desselben Jahres wird er, nachdem "Takarazuka Revue" die Takarazuka Revue Company verlassen hat, seinen ersten TV-Drama-Auftritt bei "Magistrate! Toyama no Kinjiro" (TBS) geben. Im Dezember desselben Jahres werde ich beim "Spielen der Geige auf dem Dach" (Nikko Theatre Performance usw.), nachdem die Takarazuka-Revue zurückgezogen wurde, den ersten Bühnenauftritt durchführen.
Hiroyuki Ono (Hiroyuki Ohno, 1974 -) ist ein japanischer Dramatiker, Drehbuchautor, Filmproduzent, Regisseur, Komponist, Schauspieler, Filmforscher, Choreograf. In der Präfektur Osaka geboren. Graduiertenschule und Graduiertenschule der Universität Kyoto. Theatergesellschaft ist sehr bequem, Drehbuch / Regisseur / Komponist.
Ogino Kiyoko ist ein japanischer Komponist, Arrangeur und Pianist. Absolvierte die Tokyo University of the Arts, Musikabteilung, Musikschule. Zugehörigkeit zur Publikumsmusik. Musikeinheit "Tube Key" Orchester !? (Kanagashiku Dan) Mitglieder. Ich bin als Pianist für Musicals und Konzerte tätig. Ich bin in Fujisawa-shi, Präfektur Kanagawa, geboren und in der Stadt Yokohama aufgewachsen, nachdem ich an Kitakyushu, Takamatsu, vorbeigegangen war. Durch den Einfluss der Eltern schon mit Filmmusik vertraut, lernte ich im Laden eines Instrumentenladens eine Auserwählte kennen und begann im Alter von 4 Jahren in der Abteilung für junge Kinder der Yamaha Music School zu sein Komposition in der dritten Klasse der Grundschule und trat auch beim Junior Original Concert (JOC) auf. Inspiriert von dem Spezialdozenten des JOC setzte er das Klavier in vollem Gange fort, nachdem er die Musikhochschule des Tokyo College of Music besucht hatte. Nach seinem Abschluss an der Abteilung für Komposition an der Nationalen Kunst- und Musikhochschule in Tokio ist er hauptsächlich als Komponist für Musik wie Theater- und Videoarbeiten tätig und nimmt als Pianist an Musicals und Konzerten teil. Begann seine Tätigkeit als Komponist mit Begleitung des NHK-Bildungsmoralprogramms "Sawayaka 3 pairs" (1989-1991) und auf Wunsch von Yamaha für die Musik des künstlerischen Schwimmens bei den Olympischen Spielen in Seoul. Im Jahr 2005 spielten vier Musiker, Takaku Hideyo (Flöte), Shoji Tomofumi (Oboe), Yamane Kimio (Klarinette) und vier Musiker, eine Musikeinheit "Tube Key" Kimono! Organisieren und Aufführungen. 2009 erhielt er einen Sonderpreis bei "Musical Best Ten", der von der Zeitschrift "Musical" (Musikverlag) ausgewählt wurde. Er macht es zu einem Traum, in verschiedenen Teilen der Welt, einschließlich Broadway, aufzutreten.