87 spectacle traditionnel Scène / Dance / Comédie event going in JAPAN [page 0] - Find out deeper experience with your interests

Nouveau théâtre national "Projet Kotsukotsu-Développement-Lecture"

Développement ou développement peut faire référence à:

Une carte de crédit est une carte de paiement émise à des utilisateurs (titulaires de carte) pour permettre à ce dernier de payer des biens et des services à un commerçant, sur la base de la promesse faite par ce dernier à l'émetteur de la carte de leur payer les montants majorés des autres frais convenus. L'émetteur de carte (généralement une banque) crée un compte renouvelable et accorde une ligne de crédit au titulaire de carte, à partir de laquelle le titulaire de carte peut emprunter de l'argent pour le paiement à un commerçant ou à titre d'avance en espèces. En d'autres termes, les cartes de crédit combinent des services de paiement avec des extensions de crédit. Les structures de frais complexes dans le secteur des cartes de crédit peuvent limiter la capacité des clients à faire des comparaisons, ce qui contribue à garantir que le secteur n'est pas compétitif sur le prix et à maximiser les profits du secteur. En raison de préoccupations à ce sujet, de nombreuses législatures ont réglementé les frais de carte de crédit. Une carte de crédit est différente d'une carte de paiement, qui exige que le solde soit intégralement remboursé chaque mois. En revanche, les cartes de crédit permettent aux consommateurs de conserver un solde d’endettement constant, moyennant le paiement d’intérêts. Une carte de crédit diffère également d'une carte de paiement, qui peut être utilisée comme monnaie par le propriétaire de la carte. Une carte de crédit diffère d'une carte de paiement également en ce sens qu'une carte de crédit implique généralement une entité tierce qui paie le vendeur et est remboursée par l'acheteur, tandis qu'une carte de paiement reporte simplement le paiement par l'acheteur à une date ultérieure.

Un paiement est un échange de valeur entre une partie (telle qu'une personne ou une entreprise) et une autre contre des biens, des services ou pour remplir une obligation légale. Le paiement peut prendre diverses formes. Le troc, l'échange d'un bien ou d'un service contre un autre, est une forme de paiement. Les moyens de paiement les plus courants sont l’utilisation d’argent, de chèques, de débit, de crédits ou de virements bancaires. Les paiements peuvent également prendre des formes compliquées, telles que l’émission d’actions ou le transfert de tout élément de valeur ou d’avantage aux parties. En droit américain, le payeur est la partie qui effectue un paiement, tandis que le bénéficiaire est la partie qui reçoit le paiement. Dans le commerce, les paiements sont souvent précédés d’une facture ou d’une facture. En général, le bénéficiaire est libre de déterminer le mode de paiement qu’il acceptera; bien que normalement les lois exigent que le payeur accepte la monnaie légale du pays dans la limite prescrite. Le paiement est généralement effectué dans la devise locale du bénéficiaire, sauf si les parties en conviennent autrement. Le paiement dans une autre devise implique une transaction de change supplémentaire. Le bénéficiaire peut transiger sur une dette, i. e. , acceptez un paiement partiel en règlement intégral de l’obligation du débiteur ou offrez un rabais, par exemple pour un paiement en espèces ou pour un paiement rapide, etc. Par ailleurs, le bénéficiaire peut imposer un supplément des frais de retard de paiement, l'utilisation d'une certaine carte de crédit, etc. L'acceptation d'un paiement par le bénéficiaire éteint une dette ou une autre obligation. Un créancier ne peut refuser de manière déraisonnable d’accepter un paiement, mais le paiement peut être refusé dans certaines circonstances, par exemple un dimanche ou en dehors des heures d'ouverture des banques. Le bénéficiaire est généralement obligé d’accuser réception du paiement en présentant un reçu au payeur. Un reçu peut être un endossement sur un compte "payé en entier". L'offre d'une garantie ou d'une autre garantie pour une créance ne constitue pas un paiement.

La monnaie est tout article ou document vérifiable généralement accepté comme moyen de paiement de biens et de services et de remboursement de dettes, telles que des taxes, dans un pays ou dans un contexte socio-économique particulier. Les principales fonctions de la monnaie sont les suivantes: moyen d'échange, unité de compte, réserve de valeur et parfois norme de paiement différé. Tout article ou enregistrement vérifiable remplissant ces fonctions peut être considéré comme de l'argent. La monnaie est historiquement un phénomène de marché émergent qui crée une monnaie de base, mais presque tous les systèmes monétaires contemporains sont basés sur la monnaie fiduciaire. L’argent Fiat, comme tout chèque ou titre de créance, n’a pas de valeur d’utilisation physique. Il tire sa valeur du fait qu’un gouvernement a déclaré sa valeur légale; c'est-à-dire qu'il doit être accepté comme une forme de paiement à l'intérieur du pays, pour "toutes les dettes, publiques et privées". La fausse monnaie peut faire perdre de la valeur à un bon argent. La masse monétaire d’un pays est composée d’une monnaie (billets de banque et pièces) et, selon la définition utilisée, d’un ou de plusieurs types de monnaie bancaire (soldes détenus sur des comptes chèques, des comptes d’épargne et d’autres types de comptes bancaires). La monnaie bancaire, constituée uniquement de documents (principalement informatisés dans les banques modernes), constitue de loin la plus grande partie de la masse monétaire au sens large dans les pays développés.

Qu'est-ce qu'une performance de premier plan?

Bien qu’il s’agisse d’une performance consistant à lire un script, il s’agit d’une performance de lecture qui diffère de la performance théâtrale de récitation. L'origine de ce style de performance est à l'étranger. Dans les pays étrangers, les acteurs n'appartiennent pas à des troupes de théâtre mais à des théâtres. Par conséquent, l'artiste qui veut monter sa pièce amène la pièce au théâtre. S'il y a une œuvre qui semble intéressante du théâtre introduit, la partie théâtrale effectue une lecture dans un état où elle est révélée au public en utilisant les acteurs affiliés. C'est une performance de premier plan et il y aura également des débats pour savoir si elle sera mise en scène ou non. Il n’ya pas besoin de matériel de scène, de costumes, d’accessoires, de son ou de lumière, seuls les acteurs et les livres peuvent le faire, et la facilité est au Japon, le but n’est pas de demander au Japon le pour et le contre, la performance même elle-même. sont fréquemment effectuées. Il y a aussi des voix qui demandent à jouer une pièce de théâtre appropriée, comme une performance dessinée à la main, mais diversement, tels que des costumes magnifiques, des dispositifs de scène à grande échelle et des lieux de réunion pour eux, des fonds, des temps de retenue pour les acteurs lors des répétitions, etc. C'est un style de performance qui est souvent évalué en termes de capacité à contester des scripts difficiles à exécuter dans la pratique. Je voudrais organiser régulièrement des représentations de premier plan pour pouvoir apprécier la pièce de façon décontractée, tout en explorant la performance comme une pièce de théâtre réelle au théâtre SA. Tout d'abord, la première lecture du SA Theater a lieu en août. Son travail est "Maux de tête, épaules et Isaguchi Ichiba" de Hisashi Inoue. Le lieu et les sponsors ont été sécurisés. Les détails seront annoncés après la décision officielle.

Projet (anglais: projet) fait référence à un plan pour atteindre un objectif. Cela ne vise pas à atteindre un petit objectif, mais peut désigner celui qui réalise un grand objectif collectivement. Cela peut également faire référence à l'exécution de tâches individuelles (tâches) pour réaliser le plan.

Un groupe qui supprime le cadre des organisations existantes et collecte temporairement les personnes de chaque organisation et les exécute est parfois appelé un projet. Celles-ci sont similaires en anglais. Dans la conception logicielle, les unités de conception dans l'environnement de conception intégré sont appelées un projet.

Le Nouveau Théâtre National de Tokyo (NNTT) (新国立劇場 Shin Kokuritsu Gekijō) est le premier et le plus important théâtre national du Japon pour les arts de la scène, notamment l'opéra, le ballet, la danse contemporaine et le théâtre. Il est situé dans le quartier Shinjuku de Tokyo. Le centre a été félicité pour son architecture et ses installations de théâtre modernes à la pointe de la technologie, qui sont considérées parmi les meilleures au monde. En 2007, le NNTT a été marqué avec le slogan publicitaire: Opera Palace, Tokyo. La construction du NNTT a été achevée en février 1997, la Tokyo Opera City Tower étant reliée au théâtre. Ses premières représentations publiques ont eu lieu en octobre de la même année. Outre les représentations publiques, diverses entreprises sont entreprises, telles que les programmes de formation des jeunes artistes (pour le ballet, l'opéra et le théâtre), la location de théâtre pour d'autres groupes d'arts du spectacle, les expositions liées aux arts du spectacle, l'utilisation publique de sa vidéothèque et de sa bibliothèque de livres. , des représentations publiques pour les enfants et les jeunes étudiants, des visites dans les coulisses et, surtout, des échanges internationaux pour des événements d'arts du spectacle, etc. décors et costumes. La gestion des arts du NNTT, y compris les entreprises ci-dessus, est confiée à la New National Theatre Foundation (NNTF) de l'institution administrative indépendante, connue sous le nom de Japan Arts Council. Le NNTT est géré par plusieurs fonds fiduciaires, des subventions gouvernementales, des revenus d'admission et des dons privés de nombreuses sociétés de soutien. Le NNTT a été critiqué à plusieurs reprises pour son administration bureaucratique des arts, qui est très représentative de la politique japonaise habituelle. Bien que le NNTT soit financé par le gouvernement japonais, les principaux chefs d'orchestre, metteurs en scène et artistes interprètes se sont tous plaints du fait que leurs idées créatives sont limitées par le style bureaucratique de la gestion des arts. En 2010, le gouvernement a décidé de réduire les 4 ¥. 8 milliards de subventions NNTT reçues l'année précédente de moitié, et réduire les subventions gouvernementales aux stagiaires qui veulent travailler et étudier à l'étranger. Le bâtiment NNTT comprend trois théâtres principaux:

L'Opéra (1814 sièges)
The Playhouse (1038 sièges)
The Pit (468 places max).

William Shakespeare (bapt. 26 avril 1564 - 23 avril 1616) était un poète, dramaturge et acteur anglais, largement considéré comme le plus grand écrivain de langue anglaise et le plus grand dramaturge du monde. Il est souvent appelé le poète national de l'Angleterre et le "Barde d'Avon". Ses œuvres existantes, y compris les collaborations, se composent d'environ 39 pièces de théâtre, 154 sonnets, deux longs poèmes narratifs et quelques autres versets, dont la paternité est incertaine. Ses pièces ont été traduites dans toutes les principales langues vivantes et sont jouées plus souvent que celles de tout autre dramaturge. Shakespeare est né et a grandi à Stratford-upon-Avon, Warwickshire. À l'âge de 18 ans, il a épousé Anne Hathaway, avec qui il a eu trois enfants: Susanna et les jumeaux Hamnet et Judith. Entre 1585 et 1592, il a commencé une carrière réussie à Londres en tant qu'acteur, écrivain et copropriétaire d'une compagnie de jeu appelée Lord Chamberlain's Men, plus tard connue sous le nom de King's Men. À 49 ans (vers 1613), il semble s'être retiré à Stratford, où il est décédé trois ans plus tard. Peu de documents de la vie privée de Shakespeare survivent; cela a stimulé une spéculation considérable sur des questions telles que son apparence physique, sa sexualité, ses croyances religieuses et si les œuvres qui lui sont attribuées ont été écrites par d'autres. Ces théories sont souvent critiquées pour ne pas avoir noté de manière adéquate que peu de documents survivent de la plupart des roturiers de la période. Shakespeare a produit la plupart de ses œuvres connues entre 1589 et 1613. Ses premières pièces étaient principalement des comédies et des histoires et sont considérées comme parmi les meilleures œuvres produites dans ces genres. Jusqu'en 1608 environ, il écrivit principalement des tragédies, parmi lesquelles Hamlet, Othello, King Lear et Macbeth, toutes considérées comme faisant partie des plus belles œuvres de langue anglaise. Dans la dernière phase de sa vie, il a écrit des tragicomédies (également connues sous le nom de romances) et a collaboré avec d'autres dramaturges. Beaucoup de pièces de Shakespeare ont été publiées dans des éditions de qualité et de précision variables au cours de sa vie. Cependant, en 1623, deux autres acteurs et amis de Shakespeare, John Heminges et Henry Condell, ont publié un texte plus définitif connu sous le nom de First Folio, une édition collégiale posthume des œuvres dramatiques de Shakespeare qui comprenait toutes ses pièces, sauf deux. Le volume a été préfacé d'un poème de Ben Jonson, dans lequel Jonson salue avec précaution Shakespeare dans une citation désormais célèbre comme "pas d'un âge, mais pour toujours".

Miki Nakamura
Nom réel / complet: 中村美紀
Âge: 57 ans (né le 27 septembre 1961)
Lieu d'origine: Japon (préfecture de Chiba)
Genre: femme

Nouveau théâtre national (théâtre Shinkokuritsu, anglais: Nouveau théâtre national, Tokyo) est, Tokyo, Shibuya-ku Honcho dans le théâtre de chansons chome, le théâtre est. Il a été créé par la Japan Art and Culture Promotion Organisation et commandé par la New National Theatre Operation Foundation. Il y a trois théâtres, un opéra, un théâtre moyen et un petit théâtre, et il y a des représentations indépendantes d'opéra, de ballet, de danse contemporaine et de théâtre.

Les comportements de performance hors rôle sont des comportements spécifiques des employés, qui ne font pas partie des exigences formelles de leur travail car ils ne peuvent être ni prescrits ni requis à l'avance pour un travail donné, mais ils contribuent au bon fonctionnement de l'organisation en tant que système social. Les comportements de performance de rôle supplémentaires sont notamment les suivants: aider les collègues à résoudre un problème lié au travail; accepter des commandes sans chichi; tolérer des impositions temporaires sans se plaindre; maintenir la propreté et l'hygiène physique du lieu de travail; promouvoir un climat de travail tolérable et qui minimise les distractions créées par les conflits interpersonnels; et protéger et conserver les ressources organisationnelles, etc. (Bateman et Organ, 1983).

Yasmina Reza (née le 1er mai 1959) est une dramaturge, actrice, romancière et scénariste française plus connue pour ses pièces "Art" et God of Carnage. Beaucoup de ses brèves pièces satiriques ont réfléchi aux problèmes contemporains de la classe moyenne. Le père de Reza était un ingénieur, homme d'affaires et pianiste iranien juif. Sa mère était un violoniste hongrois juif de Budapest. Au début de sa carrière, Reza a joué dans plusieurs nouvelles pièces de théâtre, ainsi que dans celles de Molière et de Marivaux. En 1987, elle écrit Conversations after Burial, qui lui vaut le prix Molière, l'équivalent français du prix Laurence Olivier ou du prix Tony, pour le meilleur auteur. Les débuts nord-américains ont débuté en février 2013 chez Players By The Sea à Jacksonville Beach en Floride. Holly Gutshall & amp; Joe Schwarz a réalisé; avec la scénographie d'Anne Roberts. Les acteurs de ces débuts aux États-Unis étaient Kevin Bodge, Paul Carelli, Karen Overstreet, Dave Gowan, Holly Gutshall et Olivia Gowan Snell. Reza a traduit la version de Polanski sur la métamorphose de Kafka à la fin des années 1980. Sa deuxième pièce, Winter Crossing, remporte le prix Molière en 1990 pour la meilleure production de franges. Sa prochaine pièce, The Unxpected Man, a été présentée avec succès en Angleterre, en France, en Scandinavie, en Allemagne et à New York. En 1994, «Art» est créé à Paris et remporte le prix Molière du meilleur auteur. Depuis lors, il a été produit dans le monde entier, traduit et interprété dans plus de 30 langues. La production londonienne, produite par David Pugh et Dafydd Rogers, a reçu le prix Laurence Olivier 1996-1997 et le prix Evening Standard. Il a également remporté le Tony Award du meilleur jeu. Life X 3 a également été produit en Europe, en Amérique du Nord et en Australie. Au nombre des génériques de la scénarisation, citons See You Tomorrow, interprété par Jeanne Moreau et réalisé par Didier Martiny, alors associé de Reza. En septembre 1997, son premier roman, Hammerklavier, a été publié et une autre œuvre de fiction, Une Désolation, en 2001. Son travail de 2007, L'Aube le soir ou la nuit, écrit après un an la campagne de Nicolas Sarkozy a fait sensation en France.

Elle était originaire de Tokyo (Morioka x Mizusawa). Elle a commencé à danser à l'âge
de 18 avec un corps entraîné par le cyclisme et l'escalade. Elle s'est spécialisée en espagnol à l'université.
En plus de figurer dans un grand nombre d'œuvres de Xie Zhuei, elle a également participé au jeu de tristesse de Haruhiko Yomi.
Avec l'apparition de "Les Misérables", elle s'éveille à la chanson et élargit l'éventail des activités.
Y compris "WEST SIDE STORY", "neuf", "Opéra du mendiant", "De la grenouille à Todo", "CHICAGO", ACT DE LA DANSE "MATÉRIEL", "ACT Izumi Kouka", "Anna Karenina", etc.,
"Mariage de sang" mariée, "Summer Night Dream" Hermia, secrétaire générale du festival de l'école "Slow Walk Night Maiden", "Seven Colored Cencils" est également active dans les jeux hétérosexuels tels que Makie.
Danser comme un papillon, poignarder comme une abeille, tel est mon objectif.
Bureau d'affiliation Atelier Duncan

Son talent préféré est le drame classique. Il fait une pièce de théâtre qui croit au pouvoir du théâtre. Des œuvres représentatives telles que "Ville de Waga" "Femme de paix" "Tokaido Yotsuya Kaidan". [La prochaine représentation] Du 16 au 25 juillet, le sanctuaire Shinjuku Hanazono de Tsukigumi “Tenbo 12 ans Shakespeare” dirigera la réalisation de la spéciale

■ Nakahara Michiyo
Nom réel: Nakahara Michiyo
Elle est née le 5 janvier. Née de type A
Elle a rejoint la réunion de gens de théâtre de la compagnie de théâtre (porte actuelle) en '83. Elle est apparue dans les principaux spectacles de théâtre. Profitant de son petit corps, elle joue un rôle actif en tant que grande actrice, du rôle de fille au rôle de personne âgée.舞台 Stage ≫
Kenichi Kato performance "Papa · Je t'aime"
"trois sœurs"
"Tolling ・ Trilogy" (rôle de mère de Kato) et d'autres
RUP produit "histoire de fantôme d'horreur imitation ・ belle maison de maître" théâtre PARCO
Salle de concert Shinbashi "Journal de Yukemuri Nakai Jimi
Toho Performance "Gorie" Théâtre Impérial
Shochiku Entertainment "Le Chikamatsu" Théâtre Nissei
Théâtre Aoyama et al. "Peter Pan" (2001-2004)
Festival culturel national Fukuoka 2004 Cérémonie de clôture du "Festival national de la culture Tobiume" Musique "ETERNARY"

Le théâtre d'art de Kitakyushu
High Lind performance "Petites lanternes" Shimokitazawa "jouer" petite équipe de théâtre
groupe 07 été, théâtre en plein air du sanctuaire Hanazono "Feux d'artifice, danse"
spectacle de la compagnie de théâtre Vodeville Produit par Kyogoku Satoshi "tragédie de la star vidéo" The · pocket
726 “Idiote pour Anzai Sakaguchi” Shimokitazawa OFF OFF Theatre
'14 Gentosha présente "La version Suka 忠 - 大』』"

Salle culturelle de la ville d'Atsugi / salle Kinokuniya
'14 Tokyo Globe 'Friend-Une nuit en soirée avec
un coeur - 'Tokyo Globe '15 ASK' Buccaro des nuages - Okura Ryokan Hen

Théâtre vert BOX in BOX THEATER
"Films"
École de beauté du film "Je suis là, Jacqueline" Auditorium Shibuya 1 semaine de retard
TV »Fuji TV" Une variété amusante et amusante Bonkura Papa est très occupé "
BS Fuji "JJ Maman"
NHK "Essais Conscieusement Bon Monzou" et beaucoup d'autres

«Anime
拳 Poing des cieux 蒼 CM≫
Sakura et Lion “Top” et autres.

Kohei Hayashida (17 juillet 1988) est un acteur japonais.
Il était de Tokyo. Appartient au divertissement de vaisseau spatial. Ses loisirs sont la pêche et la collecte de cerf. Les habiletés spéciales sont les sports généraux, la mise à mort, la cuisine.

Tsukamoto Yukio
Anniversaire: 14 mai 1961
Lieu de naissance: Hyogo Prefecture
Groupe sanguin: A
Taille - Hauteur: 171 cm Poids: 65 kg
B: 93 cm L: 80 cm H: 91 cm Souliers: 25 cm
Tête: 60,5 cm Cou: 40 cm: 78 cm Entrejambe: 76 cm Largeur des épaules: 43 cm
Carrière: Studio NINAGAWA
Qualification: Permis de voiture ordinaire Permis de moto de taille moyenne

spectacle traditionnel

Couple comédien

Un couple comédien (Motooto Mangao) est un comique qui joue une combinaison avec un couple. L’opportunité d’établissement semble se présenter davantage dans le cas où un couple se rapproche de la nature et un couple plutôt qu’un couple en train d’organiser une combinaison humoristique. En outre, continuant souvent à combiner après le divorce. Nous nous moquons de notre couple unique, de nous faire des amis, etc. Le boom précédent du dialogue comique du dialogue comique est, à ce moment-là encore un chauvinisme masculin en dépit de sa femme extrêmement dominante qui bouillonne unilatéralement, son mari est Yarikome agrafe cela.

Nakamura Umoka (Nakamura Bonajaku) est le nom d'un célèbre acteur de Kabuki. Il y a une ligne de magasin Agaria et une ligne de Osaka Nakamura Umebama.
Nakamura Umega (Nakamura Umega, deuxième génération) est un acteur, bassiste et compositeur japonais, née en 1955 (1955) le 12 décembre -). Son vrai nom, Shinichi Mitsui (Mitsui Shinichi). Le groupe sanguin est de type AB. Le bureau d'affiliation de Tsuchiya appartient.
La relation en tant qu'acteur Kabuki est la suivante.

Le nom de la boutique est Akoya.

Mirai peut faire référence à:

Mae Mao (Mao Daichi, 5 février 1956 -) est une actrice au Japon. L'ancienne Takarazuka Revue Company La star du groupe lunaire. Nom du registre de la famille: Maki Morita (Mayumi Morita), nom de jeune fille: Tada (juste). Elle vient de la ville de Sumoto, préfecture de Hyogo. Taille: 166 cm, groupe sanguin B. Son surnom est Mao, Mami. Son père est né en tant que plus jeune soeur de trois soeurs sous le père qui a une expérience de capitaine étranger / soldat de l'armée et mère de la ville de Yokohama. Elle a commencé à danser le japonais à l'âge de 4 ans. Après avoir obtenu son diplôme de la deuxième école primaire de Sumoto City, elle s'est rendue au collège Shuhama de la ville de Sumoto. Pendant ses études à la même école, elle est restée sur la scène pendant un moment, a commencé à souhaiter des activités de divertissement de la part de l’intérêt, et elle était fermement opposée à parler à son père. Cependant, un ami de l’époque de l’armée paternelle avait proposé que "la Takarazuka Revue Company soit aussi sévère que la discipline militaire, elle serait donc bénéfique" et a été autorisée à passer l’examen. En outre, le cousin a Koichi Shirakawa, le président du stade Komatsu, "Calendrier Takarazuka" a été envoyé chaque année. Elle a suivi une leçon d’examen pendant quelques mois et en a réussi une pour 42 personnes sur 49. Après ses études secondaires, elle entre au Takarazuka Music College en 1971. En 1973, elle rejoint la Takarazuka Revue Company en tant que 59e. Le "Mao" de Mao a été pensé dès son plus jeune âge et "Terre" était une proposition d'une sœur aînée. Prenez la première étape avec la performance "Hana Kakeraro / La La Fanta cherche". Le résultat au moment de rejoindre Takarazuka est le numéro 25 sur 49 personnes. En phase avec M. Hiraichi, Shuuka Oshika, Megumi Shiki (mère de Sasamoto Rena), Haruka Yamashiro, Shigeru Mihashi, Lac Chiaki et d’autres. En service actif, il y a Kazuki Kazuki qui appartient au département. L'année suivante, elle fait partie du groupe lunaire en avril. Cela sera noté dès le début d'une étoile masculine en devenir. En 1973, elle a été l'assistante de l'émission de radio "MBS Young Town" (Diffusion Mainichi) diffusée samedi (Modérateur: Kanari Saegusa .

LaSalle Ishii (サール石井, Rasāru Ishii), né Akio Ishii (章雄, Ishii Akio) le 19 octobre 1955 dans la préfecture d'Osaka, est une personnalité de la télévision japonaise, acteur, chanteur et metteur en scène. Il s'est nommé d'après son lycée japonais La Salle Academy. Son rôle d'anime le plus connu est Kankichi Ryotsu, le personnage principal de Kochira Katsushika-ku Kameari Kōen-mae Hashutsujo, qui s'est déroulé de 1999 à 2004 pour 373 épisodes.

Yoshihiro Nozoe (3 juillet 1958 -) est un acteur japonais. Il appartient au théâtre super excentrique. Il vient de la préfecture d'Osaka. Il est diplômé de l'école secondaire Osaka Electro-Communication University.
Il joue bien le rôle de petit citoyen d'âge moyen et joue un rôle de premier plan dans les films et les séries dramatiques.

Au sein de la troupe théâtrale, tout en montrant son goût de Parkya et sa danse sensuelle, il est également un assassin.

Tsutsumi Yukihiko est fréquemment apparu dans le travail.

Masayo Kawasaki (Masayoshi Kawasaki, 1er mars 1963 -) est un talent masculin, acteur et chanteur japonais. Il est né à Kamigamo, quartier de Kita, dans la ville de Kyoto, et a grandi à Hirakata, dans la préfecture d'Osaka. Son père est un ancien acteur, Azumi Yuzu. Sa femme est Kayya. Le bureau d'affiliation est un bureau.

Shozo Uesugi (Uesugi Shozo, 14 décembre 1955 -) est un acteur japonais, dramaturge, réalisateur. Il vient de la préfecture de Hyogo. Diplômé de la faculté de droit de l'Université Konan. Office PSC appartient. L'unité de théâtre "Tolans" est présidée. Sa femme est une actrice, Satomi Nagano. Hauteur: 167 cm Il a obtenu son diplôme du Centre de formation d'acteurs de l'Académie de la jeunesse en 1981. La même année, il a rejoint la compagnie de couchage dirigée par Hideki Noda. Il continua ses activités théâtrales en jouant à la lessive et en développant la compagnie de couchage, qui valait alors 1300 yens, dans l'un des plus grands théâtres du Japon. Il a agi en tant qu'acteur-enseigne d'une compagnie de théâtre. En 1988, il forme l’équipe de produits Shozo Uesugi. Aspirant au travail de Shakespeare de l’intérieur et commençant le Shakespeare, il se produit au répertoire en tant que président du Globe The Company à partir de 1991. Il attire l'attention en tant que jeune meilleur acteur de Shakespeare. Après cela, il a également gagné en popularité en tant qu'acteur de théâtre, il a également travaillé dans la vidéo et a également joué dans des romanciers, des scénaristes, etc. Il travaille également en tant que femme et acteur, Satomi Nagano, depuis 2002 dans des unités de théâtre et de la tolérance.

La fille de Koshimashi (Kasimashi Musume) est un trio soeur de bandes dessinées appartenant à l’ancien divertissement Shochiku. Chant jouant de la guitare et du shamisen, incorporant des chansons populaires et des divagations. "っち joyeuse fille de Koshimashi, elle ne sait pas qui l'a dit, mais il est agréable que trois femmes soient enflammées si vous allez au lit. La chanson thème qui parle de belly good berry et de la bonne comédie parle de la musique" chante "jour et nuit" pint quintetch " "La chanson composée par Eiji Eki Eiji, composée par le scénariste Junichi Omura, a également été enregistrée. Dotonbori / Kakuza était l’artiste enseigne du divertissement Shochiku à la maison. Le parrain du groupe était Sachiro Kakura (futur directeur général de Kansai Television Organization), le directeur du théâtre Kitano à cette époque. Au début, fille du Kashimashi de notation Katakana, Kitano Theatre a écrit à tort le panneau avec Hiragana, et celui-ci est resté comme si le mot était bon. La fille de Koshimashi, en tant que trio comique, a fait une pause à la fin de 1981 et joue actuellement le rôle d'actrice, mais elle joue des comédies à intervalles irréguliers, trois personnes dans des programmes télévisés et des publicités, etc. et comme une unité est encore en bonne santé. En 2018, l'entrée de la 21ème performance supérieure a été décidée.

Takeuchi Miko (5 février 1962 -) est un comédien, acteur, talent et journaliste japonais. Comédie "Rose téléphone" responsable de Tsukkomi. Son vrai nom, Miko Sugawara (Miyako Sugaru). Nom de jeune fille, Takeuchi. Son surnom est Mi-chan. Elle est née à Osaka, ville convenable. Affiliation au bureau Mitsuzo Ishii. Elle est diplômée de l'école secondaire Chisato, préfecture d'Osaka. Faculté des arts de l'Université des arts d'Osaka Département des arts de la scène Département de la direction de spectacles A quitté la majeure. Son mari est Ogi Sugawara, l'acteur. Pendant mes années de lycée, elle faisait partie du groupe des méchants et disait à l'enseignante: "Si elle va à l'université quand elle entre à l'université, elle retourne à la cour de l'école", elle a étudié avec acharnement et a transmis le statut actuel à l'université . (elle ne s'est pas tenue sur ma tête)

Après avoir quitté l'université des arts d'Osaka, après avoir rejoint le studio Honda d'un nouveau théâtre, elle a rejoint la "compagnie de théâtre en septembre" en 1984. En 1986, elle a formé "Pink Telephone" avec Yoshiko Shimizu synchronisé. Caractérisé par une grande forme de corps. Pendant un certain temps, elle a réussi à suivre un régime avec le traitement de beauté de Tomonari Yuza, est devenue un corps mince, mais a rebondi plus tard. Actuellement, il existe de nombreuses activités en elles-mêmes et elles sont apparues dans les reporters, la variété, la scène, etc. Depuis qu'elle voyage dans tout le Japon avec un journaliste, elle possède une connaissance abondante de la nourriture. Il est également actif en tant que commentateur de produits alimentaires, par exemple en publiant un livre gastronomique "Miya une fois que vous voulez manger" (Bookman), tirant pleinement parti de ses loisirs. Elle a participé à l'audition de la voix de Doraemon dans le rôle de l'animation de la série télévisée Asahi "Doraemon", qui a été considérablement renouvelée à partir d'avril 2005, et il est défait. Cependant, l’équipe de production a été choisie pour jouer Mother of Kodo Takehito (Giant) en affirmant que le sentiment de stabilité du jeu était adapté à l’ampleur de la gravité, de la douceur et de l’humour de la mère de Giant. As TV version Asahi est la 2ème génération au lieu de la première génération Aoki Kazuyo. Apparu à partir du 29 avril.

Etsushi Toyokawa (japonais: 豊, Hepburn: Toyokawa Etsushi, né le 18 mars 1962) est un acteur japonais. Il est né à Yao, à Osaka, a étudié au lycée Shimizudani et a finalement quitté l’université de Kwansei Gakuin pour poursuivre une carrière dans le théâtre. Il a commencé par rejoindre la troupe théâtrale sho-gekijo "Under Thirty", connue pour son appartenance à un autre acteur célèbre, Watanabe Eriko. Comme beaucoup de nouveaux acteurs de théâtre à l'époque, il avait du mal à joindre les deux bouts jusqu'à sa première grande sortie en 1992 dans la série télévisée Night Head aux côtés de Shinji Takeda, l'un des deux frères dotés de pouvoirs surnaturels. En 1993, il remporte le prix du "nouveau venu de l'année" pour son drame Kira Kira Hikaru et le prix de la popularité en 1996 pour son travail dans le drame Love Letter. Il a également remporté trois fois l'Académie japonaise du meilleur second rôle féminin, le Hochi Film Award pour Love Letter, No Way Back et Hanako.

Murakami Shoshi (Mugen Shoshi, 28 mai 1955) est un talent comique au Japon et membre du groupe d'idols Yoshimoto Saka 46. Son vrai nom, Shoji Murakami (Murikami Shoji). Il vient de la ville d'Imabari, dans la préfecture d'Ehime. Affiliation à l'Agence créative Yoshimoto à Tokyo. Groupe sanguin B, hauteur 164 cm. Il est bon pour les performances de glisse. Murakami George a tort. Il est né en tant que fils de la famille Murakami à Yoshihicho (présent: Imabari-shi) à Ochi-gun, dans la préfecture d'Ehime d'Iyo Oshima, flottant dans la mer intérieure de Seto. Il parlait fréquemment ", il a été nommé Shoji dans le sens où il a toujours été deuxième dans l'ère Showa, mais dans le sens où il s'appelait Shoji", le 3 mars 2007, il a diffusé l'émission "MBS Young Town Saturday" qu'il ne connaît pas l'origine, il a pensé qu'il devait répondre à quelque chose lorsqu'on lui a demandé, il a répondu comme ça. "Il a également découvert que même l'origine du nom était en train de regarder. Il a souvent été confondu avec "George Murakami", et il a parfois été utilisé comme nom de scène pendant un moment. Il y a aussi un descendant de la force de l'eau de Murakami qui dit parfois mais aucun arbre généalogique, etc. n'a été trouvé et on ignore s'il s'agit réellement d'un descendant ou non. Sa mère est morte tôt et son père est tombé malade et a vécu sous protection. Après avoir terminé ses études secondaires, il a déménagé à Inoshima (dans la ville d’Onomichi), dans la préfecture de Hiroshima, avec ses proches. Il a travaillé comme soudeur à l’usine Hitachi Zosen Shimajima tout en suivant un horaire fixe au lycée d’Innoshima. En 1976, il regarda la famille Akashiyama de "Young Ooo! Oh!" (Mainichi Broadcasting · Système TBS) lors des travaux de soudure du chantier naval et a décidé de "Devenir cette personne!" À vrai dire, il voulait faire une comédie jusqu'à présent et voulait entrer dans Yoshimoto, mais il ne pouvait pas s'en empêcher, mais son père s'y était opposé. Il était donc employé localement pour sa piété filiale. Cependant, son père est décédé et son frère a obtenu l'autorisation de vivre comme "et en 1977, il s'est porté volontaire pour Yoshimoto et s'est rendu à Osaka. Au moment de l'interview, l'interviewer de Yoshimoto a demandé" Que pouvez-vous faire? " (A partir de là, le travail donné par Yoshimoto pour la première fois était le soudage de la main courante du théâtre).

Minami Shota (Minami Shota, 27 mars 1982 -) est un acteur au Japon. Il est né à Hazu-cho, Hazu-gun, préfecture d'Aichi (actuelle ville de Nishio). Le travail d'art appartient. Hauteur 177 cm, poids 60 kg. Aichi Prefectural Kira High School, il est diplômé de l’Université Aichi Gakuin. Quand il est en troisième année d'université, il s'en va à l'étranger en étant influencé par le roman "late night express". il voyage dans un pays pauvre, il veut envoyer un sourire aux gens qu'il a rencontrés là-bas, il est prêt à jouer. En 2005, il fait ses débuts au théâtre "jardin secret". En 2007, il a été nommé Ray / Raymond dans "Ultra Galaxy Monster Battle". Le 9 septembre 2011, il a fait ses débuts en tant que membre du spectacle Ultraman Niter du Tokyo Dome en tant qu'équipage spécial de l'unité chanteuse / voyageur Ultraman. En juin 2012, il a rejoint le bureau ASOBO pour les arts. Il a participé à l'Ultra Event en Thaïlande et en Malaisie le même mois. Il a montré la scène en Thaïlande qui a inspiré l'acteur et la scène en Malaisie où il a atterri pour la première fois dans Ultra Live Show. À partir de 2012, il a été nommé "M. STONECUP" à la Stone Cup Challenge Race et sera nommé ambassadeur itinérant de la Nishio City Tourism à partir de 2013.

Yoshizawa Kyoko (Yoshizawa Kyoko, 2 mars 1954 -) est une actrice au Japon. C'est d'Itabashi-ku, Tokyo. Jusqu'à ses débuts, elle a grandi à Toda-shi, dans la préfecture de Saitama. En 1966 (Showa 41), à l'âge de 12 ans, elle entre au "Groupe de théâtre Sunflower" en tant que troisième niveleuse et elle est active en tant que mannequin. En 1967, elle fait ses débuts en tant que Toho's Burning! Sun 'en tant que soeur de Wakako Sakai. Après cela, il est apparu dans des publicités télévisées, en 1968, régulièrement sur NET (maintenant TV Asahi) "Fruit punch 3 vs 3". En 1968, elle a rejoint les Snacky Girls. Dansons dans l'album "Snapski Girls" (le nom est Takaaki Sakagoshi & Snacky Girls), intitulé Snacky (Ruki Koyama, Yuko Hatakeya était dans SNAKKY GIRLS)

En 1969, dans le programme populaire "Judo straight line" du TBS, elle interprète l'héroïne (Mikippe) "Takahara Miki". En 1971, elle a joué dans le film "Soboron and Marshmallow" de la chaîne Nippon Television, film de 16 ans, et est une idole de la jeunesse, mais elle est également un film de Toho "Je peux entendre parler de Poo's Poo". Avec Kobayashi Katsuragi, malgré le viol de son père, elle incarne la fille Sugimoto Noriko, décédée après avoir été aimée par son père (œuvre originale également la poésie de Matsumoto), ministre de l'Éducation, ministre de l'Éducation Nouveau prix, Elan Doll Award Newcomer Award. Ce sera la 1ère place dans les ventes dans la division acteur de bromure. Depuis lors, elle est apparue dans de nombreux travaux, principalement sur des drames historiques à la télévision et au théâtre. C'est aussi Natori "gauche Nishikawa Mai" de danse japonaise "à la Nishikawa style". Actuellement, outre le travail d’actrice, la production de kimono se développe également. Yagisawa Yasumi du créateur du dessin animé Gag "Denno Gael" est aussi un fan, et c'est aussi un modèle de Kyoko qui apparaît dans le même travail. Dans la vie privée, elle s'est mariée à un homme d'un employé de l'entreprise (Toho) en 1983, elle a eu un homme en 1985, mais elle a divorcé en 1989.

Shinichi Fukumoto (Fukumoto Shinichi, 13 octobre 1961 -) est un acteur au Japon. Il appartient à Meandandha Corporation. Il vient de la préfecture d'Osaka. Il est diplômé de la faculté d'éducation de l'Université Waseda.
Compagnie de théâtre étudiant de l'Université Waseda "Tontoro 50 '" 8ème niveleuse. Yutaka Narui est au premier mandat. Après avoir obtenu son diplôme universitaire, il a participé au lancement de "Troupe trompettiste". Après cela, il a joué un grand nombre d'utilisations, y compris la scène, les dramatiques télévisées et l'animation.

Maki Hirokan (Mirai Hirokazu, 12 novembre 1969 -) est une actrice de la préfecture de Hyogo. Elle est diplômée du premier département de littérature de l'Université Waseda. Hauteur 155 cm, poids 48 kg. Elle appartient à Me & Her Corporation.

spectacle traditionnel

spectacle traditionnel

Nausicaa de la nouvelle vallée de style Kabuki

Hitoshi Kotomi Yoshimi Kamise Show Performance Kabuki conjoint Est-Ouest

Association Kyogen du chef-d'œuvre du nouvel an

Royz 47 Metropolitan Government ONEMAN TOUR "LE [XLVII] TH IGNITE"

Événement artistique qui profite de l'ancienne maison folklorique de la 4ème ville de Hanatsuka et Ashikaga, préfecture de Tochigi

Concert du 20e anniversaire d'Okuraryu Yoshijiro Kyodankai

Reigakusha Gagaku Ensemble concert n ° 35

Kinpare vol. 13 - Que faites-vous du rakugo et de la peinture?

La langue de Nagura

Spectacle de Minoru Torihada: Poison-Fire Party

Bandō Tamasaburō V: Chant du monde

Atami Goro Ichiza

Nanami présente 「Xan · a ·」

Concert solo de Tachikawa Shiruka

Partie 1 CRT Tochigi diffusion karaoké Tournoi Grand champion de la gorge Partie 2 Couronne Crown Concert de contact

1er Hayashiya Tsuruko Doku Eiga, Nihonbashi Tsuruko, 3 places

Nouveau théâtre national "Projet Kotsukotsu-Développement-Lecture"

Kinoshita Kabuki "Itoi Edition Setshu All Japan"

Couple comédien

"Célébration du trentième anniversaire de la professeure de liaison Naka Akira & conversation du 60ème anniversaire en direct" Dans ce cas, parlez-en tous! "