Le Ringo Fes (ringo signifie pomme) est un festival de musique en plein air organisé chaque année dans la ville de Matsumoto, dans la préfecture de Nagano, au Japon. En 2009, Yosuke Furukawa, un représentant de "Tile RECORD" âgé de 26 ans au Parc des Alpes à Matsumoto-shi Antiguzaki a accueilli l'événement. Depuis lors, il a eu lieu au même endroit chaque automne (il a eu lieu au printemps seulement en 2012). Le festival a été nommé d'après Apple, une spécialité de Nagano qui est "facile à comprendre", "familière", "à la Matsumoto". La scène que l'artiste joue s'appelle "stade de pomme" "stade de champignons" "stade de sarrasin" "stade d'oyaki" "stade de Wasabi" d'après les célèbres produits de Nagano, respectivement. Commandite: Rochke HMV / Créations Kohei / Red Bull / DJ Pioneer / OTAI RECORD / Roland / OYAIDE Electrique / Barre Record & Music "on" / Tile RECORD / Aoyama TenT / Trafic Mitsui Daiichi / BAR Aquavite / Asahi Shimbun / ASOBiZM / Ridge Machine électrique / ANTHER LAUNGE / Chemise Alps / ANTENNA / eastaudio / TSSL / e + / Village Vanguard Matsumoto Magasin PARCO / abn Nagano Asahi Broadcasting / MRD / Mme DI / salle de coudes / Okamoto Crafts / Donnez-moi un peu plus / KIRIN / GOOD STORE / CONCOURSE CAFE / samsara / quelque chose tendre / sabbat / J - WAVE / JTB / JET SET KYOTO / JET SET TOKYO / Shuuya Kanaka / STUDIO JUNGLE / design d'épissure / SPACE SHOWER TV / Seltie / Takanosuke / Ticket / TRIANGLE / NEWTONE RECORDS gnu creatives / NEON HALL / BN 4 D / Live & Lounge Vio / P 4 D / TV / Musique Asahi / tempo / TOY BOX / Université du film Toko Gakuen / TOCA de lifart. / Les gens. / Source chaude liquide / Café du Brésil / Bloc. Fm / Betty Kids / vision sur les ondes / marsmoo / Matsumoto / Conseil scolaire de la ville de Matsumoto / Matsumoto PARCO / Hôtel Misumi / Miyazawa / Mutsumi Shoji / Metamorphose / Mo. De. La / MOLE HALL / Intérieur du siège de Yamazoe / Yunivaibu / Lion Hall / Lighthouse Records / Billet Rakuten / Ridge-System / Rone.
ENTH est un groupe punk de Nagoya, au Japon. En 2018, trois personnes, daipon (Vo & Ba) / Naoki (Gt & Cho) / takumi (Dr & Cho) travaillent avec Waiwai Kashiya. Même s'il est basé sur du punk mélodique, il a un sens de la composition qui crée un mélange de sons hybride qui ne peut pas être pris dans le mot du genre. Les enfants, mais aussi les musiciens, artistes et personnes apparentées sont largement reconnus. En avril 2014, le deuxième mini album "Never Let Go" est sorti. À la fin de l'année, ils ont collaboré avec EVERLONG et le Nagoya CLUB QUATTRO "JUNGLE TYPHOON". Ils ont tenu une vie de 2 hommes avec un grand succès. En 2015, le single limité "Before Sunrise" est sorti, 2 000 partitions se sont vendues immédiatement! En juillet 2015, leur 3ème mini album "Entheogen" est sorti. Mars 2016 Le deuxième single "SOMEWHERE WE HOPE" est sorti. Le 9 avril 2016, le premier one-man live a eu lieu à RAD HALL. À ce moment-là, leur batteur se retire, Takumi rejoint et devient membre actuel. Ils ont également eu de nombreuses apparitions dans de grands festivals parrainés par des groupes de première ligne tels que YON FES, DEADPOP FESTIVAL, HAZIKETE MAZARE FESTIVAL, porno super express, etc. Juillet 2017 Premier album complet "HENT" sorti. Liveshow "HENT" et une tournée nationale "DOHENTAI TOUR 2017" a eu lieu,
La série finale a eu lieu au Fukuoka Queblick (avec BACK LIFT) / Shibuya CLUB QUATTRO (avec 04 Sazabys Limited) / Umeda CLUB QUATTRO (avec Good Morning America) / Nagoya Diamond Hall (avec HEY - SMITH). En 2017, ils sont apparus dans de grands festivals tels que VIVA LA ROCK, SATANIC CARNIVAL, OTOSATA ROCK FES, FREEDOM NAGOYA, la stratégie de l'univers de Kyoto, COUNTDOWN JAPAN. En 2018, ils ont participé à YON FES, VIVA LA ROCK, CAMP D'ÉTÉ, Festival Million Rock, SATANIC CARNIVAL, OTOSATA ROCK FES, FREEDOM NAGOYA, stratégie de l'univers de Kyoto, JOIN ALIVE, ROCK IN JAPAN FESTIVAL, MONSTER BASH et de nombreuses apparitions dans de grands festivals. à l'échelle nationale etc.
MONO NO AWARE est un groupe de 4 membres. Ils ont sorti le premier album "Life, mountain valley". Leurs chansons sont influencées par le garage rock et le post-punk, la plage de fluctuation est assez large et la mélodie change audacieusement, même dans une chanson.
La chanteuse Tamaki ShuAkira et la guitare Kato Narujun sont responsables de l'écriture. Deux personnes sont nées à Hachijojima. Ils recherchent ensemble la liberté, se complètent, et se concentrent sur un endroit qui n’est pas là.
underslowjams (Anderslow Jams) est un groupe japonais HIP HOP. Formé en décembre 2004.
Hip Hop · Jazz · Reggae et ainsi de suite.
La compagnie de disques d’affiliation est Manhattan Records. Un membre du vent
WONK (groupe de soul expérimental de Tokyo, Japon).
Leur album «Sphere» de septembre 2016 a reçu le prix du meilleur album de jazz aux CD Shop Awards, un prix basé sur les votes des employés des détaillants de CD.
La fusion de Jazz, Soul, Hip-Hop et d’autres influences musicales a attiré l’attention de divers publics et a permis au jeune groupe de se produire dans des festivals tels que le 16ème Festival de Tokyo, le Blue Note Jazz Festival 2017 et le Summer Sonic 2017.
Le groupe a également produit le remix officiel de "Love in a time of madness" de José James, vedette de Blue Notes Records, dans son album "Live Your Fantasy", en plus de diriger des performances réussies à Berlin et à Paris en février 2017, et de Japon et à l'étranger. Leur deuxième et troisième album «Castor» / «Pollux» seront publiés en septembre.
Sweet William est un producteur et producteur de musique japonais. Maintenant il a 25 ans. Il vit dans la préfecture d'Aichi. Il appartient à Pitch Odd Mansion à Nagoya.
La mélodie de Sweet William est le son accrocheur, non seulement des têtes de hip-hop mais aussi de la scène musicale japonaise. Par conséquent, il attire beaucoup d'attention.
Et cette fois, il a remixé le célèbre morceau "How You Like Me Now?" et publié par m-flo en 2000.
"King Gnu" (Kingneu) est un groupe de quatuors de mixage japonais, formé autour de Daisuke Tsunoda. Le nom du groupe est dérivé de la pensée que "Gnu = nu" a son origine dans le printemps, rejoignant petit à petit le printemps, pour finalement devenir un groupe énorme, et ils voulaient aussi le faire. Chaque membre a été influencé par la musique multidirectionnelle et depuis qu’il en a créé une nouvelle, ils appellent leur propre musique "Tokyo New Mixture Style". Leur production de vidéos de musique et de design visuel, y compris les logotypes réalisés par le groupe de créateurs "PERIMETRON", qui est lancé par Tsunoda. On peut voir le roi Gnou dans et autour de la scène des jam sessions japonaises. Les membres de King Gnu étaient notamment des habitués de la jam session, Battle of Study, un événement au cours duquel des musiciens de tout le pays se réunissaient pour un jam deux fois par semaine. La séance a été ouverte par Motoharu Fukuda, ancien saxophoniste du groupe Soil & Pimp Sessions et actuellement en train de jeter le feu sur Speak No Evil. Le but de cet événement était de permettre aux musiciens de se perfectionner dans différents styles et genres. A chaque session, un nouveau thème serait choisi. Toute la soirée serait centrée sur ce thème; par exemple, jazz, hip hop, funk, soul et même la musique des Beatles. King GNU a beaucoup attiré l'attention récemment. Tout a été bien mérité. Leur son est pop et rock, mais les chansons s'égouttent avec des lignes de basse incroyables et un groove puissant et constant. La composition est imprévisible et complexe, ce qui les rend plus que votre groupe pop moyen. Ce qui frappe également dans le groupe, c’est son sens artistique. La vidéo et les images du groupe sont réalisées est un style élevé qui montre leur sensibilité au design et à l'impact qu'il peut avoir sur leur public. Bien sûr, le design n’efface jamais la qualité du son. De haut en haut… c'est là où ils se dirigent et bien sur eux.
Yurufuwa Gang est l’un des derniers groupes de hip-hop japonais à attirer l’attention des médias nationaux et étrangers. Alors que la scène rap de la nation connaît un boom modeste, les deux Ryugo Ishida et Sophiee semblent prêts à en faire partie.
Ne vous attendez pas à ce qu’ils proposent une analyse de la scène du rap autochtone.
Ce détachement de la communauté hip-hop japonaise aide à expliquer ce qui fait du premier album de Yurufuwa Gang, «Mars Ice House», une écoute si radieuse. Tandis que d’autres rappeurs japonais s’imposent trop pour imiter leurs homologues américains, Ishida, Sophiee et le producteur Automatic se délectent dans leur propre coin coloré en découvrant des numéros auto-accordés débordant de joie.
"Son nom est" gangster "et nous jouons avec cela, mais c'est aussi positif et amusant", dit Ishida.
M-Flo (Emu Furō, surnommé M-flo) est un groupe de hip-hop japonais composé du producteur de disques DJ Taku Takahashi, de MC Verbal et de LISA. Leur succès général et leurs critiques élogieuses les ont établis comme l'équipe de production hip-hop la plus emblématique et la plus influente du Japon, avec du succès dans toute l'Asie. Taku Takahashi et Verbal ont également démarré des projets parallèles en dehors de M-Flo, tels que Teriyaki Boyz et Global Astro Alliance, en collaborant avec des producteurs et des artistes internationaux tels que Kanye West et les Beastie Boys.
Le 14 décembre 2017, Lisa est revenue dans le groupe et ils ont annoncé qu'ils sortiraient un nouveau matériel en 2018. Parallèlement, M-Flo a également lancé un album de compilation numérique intitulé UNIVERSE pour célébrer les années passées du groupe, qui contenait tous les 150 chansons qu'ils ont publiées depuis leurs débuts.
HAPPY a été formé le 11 janvier 2012 par cinq amis d'enfance. Membres: Alec - Gt / Vo; Ric - Syn / Vo; Chew - Gt / Syn; Syu - Ba / Syn; Bob - Dr / Vo
Toutes les chansons sont créées par des idées gratuites par tous les membres. Leurs chansons sont diffusées à travers des scènes de bouche-à-oreille et des critiques de SNS, et ont attiré l'attention à la suite de leur apparition dans SUMMER SONIC en 2013 avant leurs débuts. Le 3 mars 2014, le premier single de diffusion "SUN" (TOWER RECORDS limited) est sorti. Il a été élu à MTV [HOTSEAT] et a enregistré la première place dans le classement de la tour Indie (3ème graphique global). Ils ont effectué une tournée aux États-Unis, y compris la participation à SXSW, la plus grande foire de musique au monde qui se tiendra à Austin, au Texas, le 12 mars 2014. Ils ont été présentés dans 10 représentations au total dans 8 villes. Le 6 août 2014, ils ont sorti le premier album "HELLO". Les morceaux enregistrés sont sélectionnés comme SPACE SHOWER TV [POWER PUSH!] Et FM802 [Rotation lourde de musique japonaise] etc., et beaucoup sont sélectionnés comme meilleur disque 2014. Après plusieurs grands festivals et tournées nationales, la première tournée solo du groupe (vendu à Tohsaka) a eu lieu à la fin de l'année 2014. Ils ont participé à la tournée Space Shower Renden JAPAN TOUR 2015 à partir de février 2015. (Les 9 sites sont épuisés)
Le 13 de la même année, le 1er EP "To The Next" est sorti. Ils ont organisé au total 18 tournées nationales. Ils ont mis en ligne une nouvelle chanson "CYM" sur Sound Cloud en janvier 2016. En mars de la même année, ils ont organisé un projet volontaire "ELECTRIC FLOWER CARNIVAL" chez Shinta FEVER (épuisé). Tour de Taiwan organisé pour la première fois en avril. En juin, ils ont été élus artistes du projet GAP "1969 RECORDS". En août, le projet volontaire "VACANCES PERMANENTES" s'est tenu à Osaka, Tokyo. Photo ZINE "Mellow Fellow" est sorti. (Actuellement épuisé). Ils ont organisé le deuxième projet volontaire «HAPPY HALLOWEEN» en octobre. Photo ZINE deuxième version "HEY" est sorti. Juin 2017 ils ont sorti single "Mellow Fellow / Hey" de FLAKE SOUNDS. Ils ont organisé une fête de libération à Osaka JANUS Tokyo Shibuya O-nest. En juillet, le mini album "STONE FREE" est sorti du label indépendant.
NOT WONK est un jeune groupe né et ayant grandi dans une ville locale appelée Tomakomai, comprenant trois morceaux: Shuhei Kato (chant et guitare), Kohei Fujii (Basse), Akim Chan (Batterie). Ils ont poursuivi des genres alternatifs et indépendants et ont travaillé pour KiliKiliVIlla, un label bien connu. Ils ont commencé leur carrière musicale seulement vers 20 ans, mais ils n'ont pas honte de leur jeunesse, ils sont jeunes, brillants et avec la joie de chanter de la musique, ils s'efforcent d'imposer leurs propres principes. Depuis leur création, ils ont sorti une masse de singles et d'albums tels que: le 1er album "Laughing Nerds And A Wallflower" (2015), le single "DisOrdinary" (2016), le 2e album "This Ordinary" (2016) , Penfield (2017). Label: KiliKiliVIlla
Genre: alternatif / indépendant
Albums: Cet Ordinaire, Nerds Riant Et Une Wallflower, Penfield
Le personnage principal de cet article est NOT WONK, le groupe punk à trois personnes de Hokkaido, qui est né et a grandi dans une ville locale appelée Tomakomai. La moyenne d'âge est jeune à 20 ans. Mais ils n'ont pas honte de leur jeunesse, ils sont pleins de brillance sans poussière et, avec leur joie de chanter de la musique, ils s'efforcent d'imposer leurs propres principes. Je tiens à dire que les jeunes sont enthousiastes et qu’ils ont le pouvoir de bouger les époques.
GAGLE est un groupe de hip-hop japonais formé à Sendai en 1996 et composé de trois membres, DJ Mitsu, The Beats, Mc Hunger et DJ Mu-R.
Leur premier album est sorti cinq ans plus tard, en 2001, «Bust The Facts». L'année suivante, ils sortent leur premier album "3 Men On Wax". Après cela, ils ont produit la "Révolution Yukino" "Au-delà de la mort" "Ubu Koe", qui a reçu une évaluation élevée de la part des critiques et des fans de hip-hop.
Typhoon Club est un groupe de rock composé de trois musiciens formé dans l'ancienne capitale, Kyoto. Leur 1er album complet "Early typhoon club" a été chaleureusement accueilli par des passionnés de musique indépendante au niveau national et les CD étaient en rupture de stock à la date de sortie. Cela semble vraiment changer le paysage du rock japonais. Des chansons précédemment publiées telles que "Heat", "Tsumari no Omika", "Aibo" sont également enregistrées dans une nouvelle édition avec toutes les chansons reprises.
Le membre, Ishizuka, s’est occupé de tous les motifs et de toutes les oeuvres. Simultanément, KING JOE Illustrator a écrit sur chaque membre pour créer une veste. Il devient une édition limitée d'une veste spéciale spécialement conçue pour attirer l'attention.
Nonburi est un groupe japonais qui travaille principalement à Tokyo. Il a été formé en 2010 et, depuis 2012, il a développé des concerts à part entière principalement à Shimokitazawa et à Shibuya.
En mars 2014, ils ont remporté un Grand Prix lors de l'événement "RINGOOO A GO-GO GOGO AWARD". Le 6 octobre de la même année, Naohide, membre du groupe de soutien, a annoncé son adhésion officielle.
Le premier panneau de diffusion à l'échelle nationale publié en septembre 2013, "Lily yarn" est devenu un sujet brûlant et mérite des éloges en tant que "réponse des 10 à l'indie / pop urbain". En octobre 2015, après avoir participé à divers festivals et manifestations, ils ont sorti le 2e album complet "HOMETOWN". En juin 2016, le 3ème "SOUND TRACK" est sorti pour la première fois en 8 mois.
The Hypes est un groupe japonais. Ils sont apparus dans la scène musicale d'Okinawa en 2015 et dans le festival de musique "ODDLAND". En 2016, le groupe sort son premier album "TAIDA" pour la première fois. Le groupe de 4 musiciens fascine les spectateurs avec un chef-d'œuvre de performance live qui fait écho à la mélodie basée sur Grunge, Alternative Rock.
Avec le Awesome City Club, le groupe a attiré l’attention du festival de musique "Ringo Music Festival 2017". Ils ont sorti le 1er single "Thai Cobra Death March" qui deviendra le panneau de diffusion national le 13 septembre 2018.
Grattant des guitares aux tempos étonnamment décalés, GEZAN est un rock psycho rock et punk fusionné dans toute sa splendeur. Bien que GEZAN présente de fortes similitudes avec des artistes tels que Omar Rodiguez-Lopez (The Drive-In, The Mars Volta) et The Refused, ils sont résolument allés au-delà pour créer leur propre style, la musique, la vidéo, etc. style, spectacles et plus. Cependant, GEZAN n’a pas que des pannes de guitare alimentées par l’adrénaline et un chaos contrôlé, leur chanson «And Bombers Scab» (que je ne sais pas si Google a traduit correctement, mais vous pouvez regarder la vidéo ici) montre un côté du groupe qui rappelle le milieu. -90 Indie / emo scène qui sonne similaire à The Get Up Kids. Formé à Osaka mais transplanté à Tokyo, Gezan a vécu beaucoup de choses depuis leur apparition sur Fuji Rock Rookie a Go Go en 2012. Des collaborations avec Aoba Ichiko, Tenniscoats, LOSTAGE et Togawa Jun ont abouti à la sortie en octobre dernier de leur quatrième album ‘Silence Will Speak’, enregistré par nul autre que Steve Albini. Kawabata Makoto, chanteur du Acid Mothers Temple, a déclaré qu'ils étaient son groupe préféré au Japon. Ils ne sont certainement plus des recrues. Gezan se sent un peu comme une machine à sous sonique, vous ne savez jamais quelle combinaison de rythmes et de sons se déroulera ensuite. Vous touchez souvent le jackpot. Ils sont à la fois pleins d'une sensibilité accrocheuse et de bords exceptionnellement nets et déchiquetés, prêts à vous lancer une balle au doigt du milieu dès que vous pensez avoir compris comment les intégrer facilement à un genre. Punk, pop, screamo, industriel, hardcore et rap, tous jetés dans un mixeur. La voix du chanteur Mahito the People est tranchante et perçante, juste du côté droit d’être douloureuse. Cela ressort clairement de leurs enregistrements, en particulier dans «Silence Will Speak». Creusez plus loin dans leur catalogue si vous voulez voir les endroits étranges à partir desquels le son actuel du groupe a évolué. Cependant, Gezan ne peut vraiment être compris que dans le contexte d’un spectacle. Le mélange de jeu et de sérieux du groupe. La gueule et les regards arrogants de Mahito, et en particulier son imprévisibilité sauvage. Tout comme les compositions musicales elles-mêmes, les choses vont probablement passer d'un sourire moqueur à un acte légitimement féroce et enragé en un clin d'œil.
Analogfish (ロ band) est un groupe de rock japonais formé en 1999. Le groupe est probablement mieux connu du public occidental pour sa chanson "Speed" qui a été présentée comme le thème final de l'anime populaire Naruto. Tous les membres du groupe sont nés entre 1978 et 1979. Akira et Kentarō étaient des connaissances à l'école et ils faisaient régulièrement de la musique ensemble. Ils ont ensuite sorti une démo en 1999. Ils ont ensuite déménagé à Tokyo où, en avril 2002, Shūichirō a rejoint le groupe. Plus tard dans l’année, ils ont sorti une nouvelle cassette de démonstration avec 9 pistes.
En juin 2003, ils sortent leur premier album, Sekai wa Maboroshi (in, The World Vision) et en décembre de la même année, ils lancent leur deuxième album, Nichiyōbi no Yoru Mitai da (Like, The Sunday Vision)
En juin 2004, le groupe sort un album éponyme et réédite ses deux premiers albums. En juillet et août, ils ont participé au Fuji Rock Festival et en septembre, ils ont sorti leur premier album majeur, "Hello Hello Hello". Pour terminer l'année, ils ont commencé leur première tournée nationale, se terminant en décembre. Récemment, ils ont participé à des festivals tels que le Rock in Japan Festival et le Nano-Mugen Festival.
Beard (HiGE) est un groupe de rock japonais formé en 2003. Membres actuels: Tomoyuki Miyakawa - Bass; Koichi “Koteisui” Sato - Percussions et Batterie; Kensuke Sato - Drums (Support); Hisashi Suto - Chant et Guitare; Yuki Saito - Guitare.
Ils ont sorti d'innombrables albums et single, ont également participé à de nombreux spectacles et événements. En 2014, ils ont publié leur livre "Lovely Darkness", qui fête son dixième anniversaire.
En 2018, ils célèbrent le 15e anniversaire du lancement de Strawberry.
Ogre You Asshole est un groupe de rock japonais formé à Nagano, influencé par Modest Mouse, Fugazi, Talking Heads et Can. Ils ont été signés sur le label VAP en 2009 et ont été félicités par le guitariste de renom Johnny Marr.
Manabu et son frère aîné ont couvert les chansons de Nirvana et Beck avec le batteur original Arata Nishi dans les années 90 sous le nom de "Joy Division". Le frère de Manabu est parti, mais son ami d’enfance Norihito Hiraide et son camarade de lycée Kei Mabuchi se sont joints à lui. Nishi est ensuite parti pour des raisons de santé et a été remplacé par Takashi Katsuura. Ils ont produit leur première démo en 2004 et ont ensuite soutenu de nombreux groupes nationaux et internationaux notables, dont la génération asiatique de Kung-Fu, les Foo Fighters, l’Art School, les Dresden Dolls et leur plus grande influence, Modest Mouse.
Quand on lui a demandé à quoi il attribue leur succès, Manabu a répondu: "Je ne suis pas sûr. Je suppose que c'est à cause de notre nom". Cependant, le célèbre fan Johnny Marr a déclaré dans une interview: "J'adorerais jouer avec Ogre You Asshole. Je les adore. Ils n'ont pas peur d'être pavot. Certains groupes de guitaristes n'ont tout simplement pas le courage de devenir coquelicot." - se deviner, vous savez ".
Le groupe a été signé sur le label VAP en 2009 après avoir publié leurs travaux précédents sur leur label indépendant OYA. Leur premier single majeur, "Pinhole", a également été présenté sur Nano-Mugen Compilation 2009 et est le thème final de l'anime Sōten Kōro. Leur premier album sur le label "Foglamp" comprenait également un DVD avec les clips de "Pinhole" et "Headlight".
sucrerie est une bande formée en 1993 par Ogawa Shinichi et Shoyama Tinatsu.
Ils ont sorti 6 albums au Japon, aux USA et en Europe. Toujours en Asie, ils ont participé au festival de musique taïwanais "Formoz Festival", qui serait le plus important après le Fuji Rock.
Kisuzuka Yosuke avec / Matsumoto Oyoshi Bande originale du film "rise" utilisée dans la bande originale du film "Ping Pong".
of Montreal est un groupe indépendant d’Athènes, en Géorgie. Il a été fondé par le chanteur Kevin Barnes en 1996, nommé d'après une histoire d'amour ratée entre Barnes et une femme de Montréal. Le groupe est identifié comme faisant partie du collectif Elephant 6. Tout au long de son existence, le style musical montréalais a considérablement évolué et s’est inspiré de la pop psychédélique des années 1960. Kevin Barnes a fondé Montréal, le nommant pour une histoire d’échec avec une femme de Montréal, au Québec. Barnes était le seul membre du groupe avant sa réinstallation à Athènes, en Géorgie. Il y a rencontré Derek Almstead (Système circulatoire, M Coast, Elf Power) et Bryan Poole, qui interprète également The Late B. P. Helium. Ensemble, ils ont enregistré leur premier album, Cherry Peel, et les versions suivantes, The Bird Who Ate the Rabbit's Flower et The Bedside Drama: A Petite Tragedy. Après la production de The Gay Parade, le troisième album du groupe, a débuté en 1998, Poole a quitté le groupe pour se consacrer à Elf Power, un autre groupe d’Elephant Six. Barnes a ensuite recruté James Husband et Dottie Alexander, qui se produisaient ensemble en tant que Lightning Bug vs. Firefly. Derek passa de la batterie à la basse et Andy Gonzales de Marshmallow Coast rejoignit peu après. Avant la sortie de The Gay Parade en 1999, Montréal a sorti plusieurs singles et réédité The Bird Who Continues Eat the Rabbit's Flower. Après la sortie de The Gay Parade, le groupe signe avec Kindercore Records et, en 2001, l’album conceptuel Coquelicot Asleep in the Poppies: une variété de vers lunatiques est sorti. [citation requise]
Kindercore Records se replierait peu après la sortie d'Aldhils Arboretum, et Andy et Derek ont quitté le groupe. Barnes a commencé à écrire et à interpréter son album de 2004 Satanic Panic dans le grenier, lui-même principalement. Il a été publié par Polyvinyl Records. En 2005, les Twins Sunlandic ont été libérés. Kevin Barnes a enregistré la majeure partie de l'édition 2007 du groupe, Hissing Fauna, Are You the Destroyer? Barnes a également publié un CD compagnon à Hissing Fauna, Are You The Destroyer? appelé Icons, Abstract Thee. En 2007, Kevin Barnes a interprété cinq chansons nues lors d'une performance à Las Vegas. A Paris, ils ont réalisé une séance vidéo acoustique de Take-Away Show réalisée par Vincent Moon. Le prochain album de Montréal, Skeletal Lamping, est sorti le 21 octobre 2008. Il a été publié en dix formats différents, y compris CD et vinyle conventionnels, ainsi que des T-shirts, des sets de boutons, des stickers muraux, des sacs fourre-tout et une lanterne en papier. Tous les articles de la collection ont été conçus par The Bee With Wheels (David Barnes) et Gemini Tactics (Nina Barnes). Dans un essai sur le concept de la sortie de l’album, Kevin Barnes a déclaré: «Nous pensons qu’il n’ya aucune raison de produire un autre objet qui se trouve juste sur une étagère. Nous voulons seulement produire des objets qui ont une fonction singularity. "Dans une interview avec NPR, Kevin Barnes a révélé que le concept du CD pourrait être la voie du 8-titres en faveur des téléchargements MP3. David Barnes a plaisanté en disant que les fans achèteraient l'album via un téléchargement MP3 et la version qui accompagnait un sandwich étonnant. En août 2009, le groupe a fourni un motif de t-shirt, qui a été imprimé et vendu sur le site Web du Yellow Bird Project afin d'amasser des fonds pour l'hôpital pour enfants St. Judes. La chemise a été conçue par David Barnes. Par le biais d'une publication sur Facebook et d'une interview de Kevin Barnes réalisée par Stereogum. com, de l'album montréalais Aureate Gloom a été annoncé. Le disque a été influencé par "la scène musicale des années 1970 à New York", y compris des groupes tels que Talking Heads et Led Zeppelin. L'album capte les émotions de Barnes issues de sa séparation de son épouse de 11 ans et de ses conséquences. Barnes a décrit l’album comme étant «musicalement partout», ce qui lui permet de refléter son état d’esprit au moment de sa création. L'album est sorti le 3 mars 2015. En août 2016, Montréal a sorti Innocence Reaches, qui incorporait de nouveaux sons inspirés par EDM, ainsi que les sons de rock progressif des deux albums précédents. Pour la tournée qui a suivi la sortie de l'album, le bassiste Davey Pierce est revenu dans le groupe en remplacement de Bob Parins. Le 13 janvier 2017, de Montréal a sorti un nouvel EP par surprise, intitulé Rune Husk. Le 9 mars 2018, l'album White Is Relic / Irrealis Mood est sorti sur Polyvinyl, avec le chanteur Barnes expliquant que le son a été influencé par des "mixes de danse étendus" des années 1980.
Nabowa est un groupe instrumental de 4 personnes. Membres: Yu Kawakami (batterie / piano), Yamamoto aki (violon), Horikawa (basse), 景山 奏 (guitare) Ils ont déjà sorti 5 albums originaux.
En 2014, ils ont célébré leur dixième année d'existence avec "Nabowa Meets Carlos Niño & Friends", dans laquelle ils ont reconstitué des chansons du passé avec la participation d'un grand nombre de musiciens talentueux autour de Los Angeles: Carlos Niño, Miguel Atwood-Ferguson, Dexter Story et Kamasi Washington. .
Le 23 août 2017, l'album original "DRAWINGS [CD + DVD]" est sorti et une grande tournée nationale est également organisée.
Jusqu'à présent, ils ont joué à de nombreuses reprises à Fès, notamment au "FUTIV ROCK FUTIV", et ont activement développé des activités à l'étranger, telles que des tournées dans les trois villes de Taiwan (Taichung, Kaohsiung et Taipei).
Odottebakarinokuni est un groupe de rock'n'roll psychédélique composé de cinq personnes travaillant à Tokyo et composé de chansons et de trois guitares, basse et batterie. Ils ont sorti 5 albums complets, 3 mini-albums jusqu'à présent avec plusieurs changements de membres entre eux, et sont également apparus dans de grands festivals tels que FUJI ROCK. Les chansons explosives et délicates jouées par cinq personnes aimées par la musique rappellent la beauté des vieilles villes de rue américaines, les ruelles de la Grande-Bretagne, les quatre saisons du Japon, enferment quelque chose à écouter dans une lumière éblouissante, la forme de le rock and roll correctement mis à jour. Ils sont apparus dans le FUTIVAL DE FUJI ROCK '16 (STAGE: FIELD OF HEAVEN) en 2016. En avril 2018, l'album complet original pour la première fois en 3 ans "3 je vivrai pour vous" a été annoncé. À partir de 2018, ils ont également commencé à planifier volontairement la forme de fourgon de type "vice-président". Après plus de 10 ans d'activité, ils travaillent actuellement sous la forme la plus proche de l'idéalisme.
Maeno Kenta (Kenta Kenta, 6 février 1979 -) est un auteur-compositeur interprète japonais. Né à Iruma City, préfecture de Saitama. Connu sous le nom de "Maeken".
Live joué sous la forme de solo de guitare acoustique, solo de guitare électrique, groupe "Kenta Maeno et DAVID BOWIE et al.", "Kenta Maeno et Soap Landders", "Kenta Maen avec conte de fées".
Ovall est un groupe de jazz / hip-hop spirituel basé à Tokyo. Le groupe est dirigé par Shingo Suzuki (basse / clavier), dont le dernier album solo en tant que trackmaker, «The Abstract Truth», connaît un succès mondial. Dans «The Abstract Truth», il a collaboré avec divers artistes internationaux tels que Hocus Pocus (France), Blu et Moka Only. La gamme d’Ovall comprend également Shingo Sekiguchi (guitare) et mabanua (batterie). Shingo Sekiguchi est un guitariste de jazz dont les pièces solides peuvent également être entendues dans son album solo "vusik". mabanua, lui-même créateur de pistes, est l’artiste du moment dans la scène hip-hop japonaise, son album «done déjà» mettant en vedette des personnalités internationales telles que AKIL, le MC de Jurassic 5, Kev Brown et Eshe (Arrested Development) a attiré l'attention attention des têtes non seulement au Japon mais à l'étranger. Chaque membre apportant une musicalité unique et de solides compétences, l’approche du groupe en matière de hip-hop avec la fusion d’instruments en direct et d’échantillons entraîne les auditeurs dans le monde de «Absolute Mixture Music», comme Shingo Suzuki appelle le style de Ovall.
WUJA BIN BIN a été créé en 2008 par Keitamo.
Après la dissolution de MONG HANG en 2008, Keitaimo a commencé à écrire de la musique dans sa tête. Cette nouvelle musique était plus compliquée qu'avant.
Il a fallu un groupe compliqué de musiciens pour le jouer. WUJA BIN BIN est né.
Le groupe n'a joué qu'un seul concert jusqu'à présent, il n'y a donc pas grand chose à dire.
Les membres qui décident de se présenter aux concerts joueront.
Si aucun des membres ne peut y arriver, Keitaimo devra chanter du karaoké.
skillkills comprend GuruConnect (Compositeur, Basse), Rhythm Killes (Batterie), Manabusugil (Mic). Il est apparu subitement en janvier 2011 et continue de choquer le public. Un battement de niveau supérieur qui frappe une vision du monde formidable sur l’axe. Leur premier album "skillkills" est sorti le 24 décembre 2011; Le deuxième album, "BLACK MUTANT", est sorti le 26 décembre 2012 sur le label Avant Hip Hop (BLACK SMOKER RECORDS). Ils ont ensuite quitté le vieux nid BLACKSMOKER pour lancer leur propre label "ILLGENIC RECORDS",
3ème album "ILLGENIC" sorti le 22 janvier 2014, 4ème album "Ill Connection" le 28 janvier 2015
Libéré également de la carte analogique "THROAT RECORDS" "Ill Connection". Niko Nico Douga est responsable de 12 épisodes se terminant par des chansons de l'anime populaire "Ninja Slayer From Animation"
Le 15 février 2017, ils ont eu des performances invitées Hideyuki Mukai, K-BOMB. Le cinquième album "The Shape of Dope to Come" vient de paraître chez BLACKSMOKER RECORDS. Le rythme unique et le concours de pesage hi-hi continuent de choquer à chaque événement dans divers lieux.
The Wisely Brothers (Wisely Brothers) est un groupe de trio de filles japonais. Le nom du groupe est judicieusement frères lors de la traduction directe. Lorsque les membres ont consulté son père, qui est designer, Makoto Mayako a consulté le nom de son groupe, il a décidé de créer un logo portant le nom de The Wisely Brothers. Il est basé sur les frères Isley.
La première chanson originale a été créée lorsqu'il a été décidé de créer une chanson originale dans la section sons clairs. Les paroles et la composition sont vermillon. «Thousand Vinegar» est la chanson phare du 1er EP «HEMMING EP». À cette époque, Haruko était gêné par les paroles «Est-ce un enfant sans sens?». À propos, "Mille vinaigre" = "Mille vinaigre" = "Seng Su".
Tempalay est un groupe de pop psychédélique japonais formé en juin 2014 à Tokyo, Saitama, complété par Ryoto Ohara (Gt & Vo), Yuya Takeuchi (Ba) et Natsuki Fujimoto (Dr). Ils se sont rendus au festival FUJI ROCK ’15 et ont fait leurs débuts avec P-VINE avec un EP intitulé «Instant Hawaii». Cependant, s’agissant de la performance en direct de Tempalay, la musicalité du concert de Marz n’était pas encore au rendez-vous. Le groupe a conquis ses fans avec des enregistrements de qualité cassette inspirés par Chillwave, mais son arsenal de chansons lentes et répétitives n’est pas assez divertissant pour une série d’une heure. Il est donc surprenant qu'après seulement quelques mois de préparation, Tempalay ait réussi à créer un album entier intitulé «From Japan. «Le disque conserve l'ambiance douce et relaxante de« Instant Hawaii », en particulier dans les morceaux« Have a Nice Days Club »et« Good Time. ”Mais l’ambiance urbaine de“ This is Tokyo ”et le single“ Made in Japan ”qui rappelle la récente“ pop citadine ”de Cero, à l’exception du fait que Cero s’appuie sur une connaissance sophistiquée de la musique traditionnelle et que ses productions sont débordées. Reste Tempalay. fermement dans l'indie moderne en gardant ses chansons simples et organiques. La piste qui se démarque - et se démarque - est «Oh. Ma. Dieu !! ”qui vient après le premier match. Avec des grooves serrés et une batterie plus rapide, avec des interludes guitare-riff accompagnés de percussions assourdissantes et de voix de sauvegarde, ce sont les moments les plus dansants et les plus excitants de «From Japan. ”.
Harold est un groupe de musique à Kobe. Une poésie unique et des paroles originales interprétées par le groupe suscitant un sentiment quelque peu doux et nostalgique au public.
Membres:
Chant et Guitare / Takuma Hashimoto
Bass / Yuki Naruse
Drums / Keisuke Minoura
Guitare / Makino Gen
ENERGISH GOLF a été formé en 2010. Le groupe est dirigé par un sympathique synthétiseur, Wang Hanazawa, avec OK (guitare), Yoshihito Shinma (basse), Sachio Takayama (batterie). Ce sont des «cannelures inutiles du bizarre méli-mélo de tokyo».
Discographie
“KARATE” 2017/7 ″ EP
“VIE SAINE” 2016 / CD
“SIDE BUSINESS” 2015 / CD
“Ichinokura EP” 2014/7 ″ EP
“Céphalées sonne le volume du CD de Sampler 5” 2014 / compilation
“Bunker” 2012 / CD-R
Elephant Gym (chinois: 大象 體操) est un groupe de math rock taïwanais fondé en 2012. Le groupe se compose de KT Chang (basse, clavier, voix), de Tell Chang (guitare, clavier) et de Chia-Chin Tu ) Dans le nom du groupe, l'éléphant symbolise la basse et la gymnastique le rythme irrégulier. 2012, à Kaohsiung, trois membres qui étudient à Taipei à cette époque forment la "gymnastique des éléphants". 2013 janvier, ils ont été invités à se produire en tant qu'interprète invité à l'Orchestre japonais SPECIAL OTHERS Taipei Performance. En mai, ils ont sorti le premier EP
2013 Mai Le premier EP
MC Ukuda et MC I know sont un duo composé de rap basé à Okinawa. Ils ont participé à des événements célèbres tels que "Ghetto bar" et "Apple Music Festival", avec aux côtés de Married, Especia, etc.
En 2015, leur album complet "U & I" est sorti. Dans un titre riche en humour, ils ont un style qui porte des paroles épelant joie et frustration de la vie quotidienne.
Chansons dans l'album U & I:
1. Mauvaise idée de juillet (morceau: Mad Yellow)
2. A SON MEILLEUR OR (titre: Mad Yellow)
3. Psychic Girl (morceau: Mad Yellow)
4. GOHAN (titre: nagomu tamaki)
5. matinée (piste: Mad Yellow)
6. o.w.n Rice Rain ver (titre: Rie Mellow Junk)
7. Dentiste (piste: Fireworks 112)
8. Mind · · · (plage: CRZKNY)
Omega f2; k est un groupe musical suivant le genre rap, la basse globale, le bruit électro / exotique.
Ils ont été formés en 2009 par Jun Morita du DJ et les concepteurs sonores Akisama Yamada et Takeshi Congochi. Leur style peut être décrit comme "Galactica Phantom of Acoustics" et combine intelligence et vie sauvage, expériences expérimentales, physiques et risibles inconnues.
Ils ont fait leurs débuts en publiant deux chansons de Pony Canyon en 13 ans. En 2015, ils ont annoncé le travail vidéo "LE DÉCLIN DE L'ORGY-LIVE RECORDING & MIXED FILM 2010-2013". Ils étaient en charge de la bande originale du réalisateur d'enfants Maboroshi, AV "ANIMAL MASK LESBIAN". Ils ont publié des remixes de Honeydew en 2017.
Nishishinjyuku Panties est un groupe de hip hop qui a traversé la culotte et qui la portait du début à la fin. Il a beaucoup de membres: maître de culotte MC, MC kun you, MC Snoop · Buttako, bactérie DJ · secret, coton MC, joueur de SAX shakuhachi, chanteur de R & B Okinawa Temanjero, Hiroshima MC Demon Gerion de Osaka, DJ Side Gather of Osaka , DJ Peach John Manjiro de Nagoya, MC Scatology de Tokyo, MC 3P, LL Cunni J, MC Muller, MC Shibata Président, Lady Moth, rappeur bilingue Cock 02 de West Coast, Chestnut & Tanaka Marx Berquet, Lu Zhuqi Vaginer
Ils ont sorti 2 albums: Cinpow - EP (2017) et Shinjuku West Coast EP (2016). Leurs meilleures chansons sur l'aperçu musical Apple:
M ********** r (feat. Kazmaniac)
Kimi-Ni-Kabe-Don, pt. 2 (feat. Mamesen) ff
Bokura-Ga-Panty-Wo-Kaburu-Wake (avec la terre Yomeiri)
Kimi Ni Kabe Don (feat. Showgunn)
Asuni Mukatte Kabure
C’est comme ça que nous nous relaxons de 222 à 30 (Feat. Showgunn)
M ********** r (Instrumental)
Warui Yatsu Hodo Yoku Kaburu
Kimi-Ni-Kabe-Don, 2ème partie (Instrumental)
Bokura-Ga-Panty-Wo-Kaburu-Wake (Instrumental)
Asuni Mukatte Kabure (Instrumental)
C'est comme ça que nous nous sentons de 222 à 240 (Tonya_Harding Remix) [feat. Showgunn
Warui Yatsu Hodo Yoku Kaburu (Instrumental)
Kimi Ni Kabe Don (Instrumental) [avec Showgunn].
Tout à propos de paradis (A.A.P.) - est le groupe basé à Tokyo, au Japon. Formé en janvier 2017. La même année, ils ont commencé les activités en direct en juin.
Leur première collection de sources sonores est sortie en août et a été présentée à "Ringo-Fest 2017" en septembre. En outre, ils ont remporté le grand prix du «Go-Go-Award» (organisé par Ringo-Fest) en mars 2018.
Ils ont également participé énergiquement à des festivals de musique et à des événements en direct («SYNCHRONICITY'18», «HandMade In Japan Fes 2018», «ap bank fes'18», etc.), attirant également l'attention des médias (émission de télévision japonaise «Love music ”) En 2018.
MEMBRE: Taro Arisawa (guitare, choeur), Hiroshi Nishihara (base, synthétiseur), Kouichi Hida (percussions, batterie, choeur), Kanna Sato (chant, synthétiseur, pads), Yoshihisa Miyama (guitare)
Freckles est l'un des groupes les plus populaires de Taiwan. Ils sont vocal, guitare, directeur de clavier Benben, superviseur de base de vrais frères (Weybo), et chant de guitare, Waian. Il a été formé en 2003 par le batteur Tsipu. En 2005, ils ont reçu le prix du jury au grand festival de musique à Taiwan, après avoir sorti son premier album [I'm awesome] avec plus de 6000 feuilles. Après avoir annoncé EP [Outer Star Truth] en 2008, le groupe a soudainement déclaré la dissolution. Après cela, le chanteur a continué ses activités, a produit plusieurs albums, a également effectué quelques tournées japonaises, méritant des éloges tant au Japon qu’à l’étranger. Et en 2014, finalement, la réunion du moineau a été annoncée, mais l'offre a rapidement été inondée par tous les festivals de musique de Taiwan et elle est redevenue le groupe le plus connu de Taiwan Indie Pop. En 2017, ils ont réalisé un nouvel album "Imperfect Lover", et son sens pop rare a encore évolué et est devenu un grand sujet au Japon et à l'étranger dès la pop taïwanaise.
HAPPY a été formé le 11 janvier 2012 par cinq amis d'enfance. Membres: Alec - Gt / Vo; Ric - Syn / Vo; Chew - Gt / Syn; Syu - Ba / Syn; Bob - Dr / Vo
Toutes les chansons sont créées par des idées gratuites de tous les membres. Leurs chansons sont diffusées dans des scènes de bouche à oreille et dans des critiques de SNS. Elles ont attiré l'attention en raison de leur apparition dans SUMMER SONIC en 2013 avant leurs débuts. Le 3 mars 2014, le premier single de diffusion "SUN" (TOWER RECORDS limited) est sorti. Il a été élu à MTV [HOTSEAT] et a obtenu la première place dans le classement Tower Indie (3ème classement général). Ils ont effectué une tournée aux États-Unis, notamment à SXSW, la plus grande foire musicale au monde qui se tiendra à Austin, au Texas, le 12 mars 2014. Ils ont participé à 10 représentations sur 8 villes et ce fut un succès retentissant à divers endroits. Le 6 août 2014, ils ont sorti le premier album "HELLO". Les chansons enregistrées sont sélectionnées en tant que SPACE SHOWER TV [POWER PUSH!] Et FM802 [rotation lourde de la musique japonaise], etc. (à guichets fermés à Tohsaka) a eu lieu à la fin de 2014. Ils ont participé à la tournée Space Shower Renden JAPAN TOUR 2015 à partir de février 2015. (les 9 salles sont à guichets fermés)
Le 13 de la même année, le 1er EP "To The Next" est sorti. Ils ont organisé un total de 18 tournées nationales. Ils ont téléchargé la nouvelle chanson "CYM" sur Sound Cloud en janvier 2016. En mars de la même année, ils ont organisé un projet volontaire "CARNAVAL DE FLEURS ÉLECTRIQUES" au Shinta FEVER (complet). La tournée à Taiwan a eu lieu pour la première fois en avril. En juin, ils ont été élus artistes liés au projet musical "1969 RECORDS" de GAP. En août, le projet volontaire "VACANCES PERMANENT" s'est tenu à Osaka, Tokyo. Photo ZINE "Mellow Fellow" publié. (Actuellement épuisé). Ils ont organisé le deuxième projet volontaire 'HAPPY HALLOWEEN' en octobre. La deuxième version de Photo ZINE "HEY" a été publiée. Juin 2017, ils ont sorti le single "Mellow Fellow / Hey" de FLAKE SOUNDS. Ils ont organisé une soirée de dégagement à Osaka JANUS Tokyo Shibuya.
Il n'y a pas d'horaire ou d'un billet à l'heure actuelle.
日本、〒390-0861 長野県松本市蟻ケ崎２４５５−１１ Carte
This article uses material from the Wikipedia article "UA", "ENTH", "WONK", "ALTZ", "Seiho", "M-flo", "GAGLE", "GEZAN", "Ovall", "MAVEL", "HAPPY", "Tubaki", "Nabowa", "Harold", "U-zhaan", "Nonburi", "Compuma", "King Gnu", "TOMOVSKY", "Ring ROY", "Tempalay", "Ringo Fes", "TOFUBEATS", "DJ Yogurt", "Analogfish", "Asako Toki", "sugar plant", "of Montreal", "Kenta Maeno", "Law Porsche", "Tavito Nanao", "Typhoon club", "Beard (HiGE)", "Mugi the cat", "MONO NO AWARE", "underslowjams", "Sweet William", "Masato Tomobe", "SOICHI TERADA", "Tatsuya Kokufu", "SOCKS (rapper)", "Chinza Dopeness", "Hiroshi Kawanabe", "Hitomi Shimomura", "OGRE YOU ASSHOLE", "Natsumi Nakamura", "Nori(ROCK TRIBE)", "Odottebakarinokuni", "Campanella (rapper)", "The Wisely Brothers", "STUTS (track maker)", "Gofish (Terai Shota)", "YonYon (KOTOBA SELECT)", "KID FRESINO(Fla$hBackS)", "HAPPY____deleted9275025", "TUCKER (Electone player)", "GOMA (Didgeridoo player)", "Freckles (Taiwanese band)", "Masaya Nakahara (Hair Stylistics)", "YURUFUWA GANG (unit by Ryugo Ishida and Sophiee)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.