Projet Purcell 2019-2 Opéra du 10e anniversaire "Le roi d'Arthur" est Musique populaire Musique classique événement tenu au Japon.
10e anniversaire 2019-2 Le projet d'opéra «King Arthur» / Purcell a été lancé à l'automne 2009 avec le 350e anniversaire de Henry Purcell. Il est formé par des chanteurs et des instrumentistes qui participent à de grands groupes de musique ancienne tels que Bach, Collegium, Japon, etc. principalement par Counter, Tenor, Aoya Hiroya. Le premier événement a eu lieu au Yokohama Minatomirai Hall / Small Hall, et depuis lors, nous avons régulièrement joué. H. Purcell a eu un impact majeur sur les plus grands musiciens du Royaume-Uni, plus tard les musiciens. En particulier, les œuvres vocales de Purcell sont décrites comme des "cristaux des arts vocaux". En 2019, la naissance de H. Purcell 360 ans, pour commémorer le 10e anniversaire de la création de l'ensemble, en juin l'hymne sera rejoué avec l'orgue et en 2019-2 en octobre l'opéra "King Arthur" sera rejoué avec l'instrumental ensemble. Page FB du projet de parcelle
Page spéciale du 10e anniversaire du projet Purcell.
Nom de la performance: Purcell Project 2019-2 Opera 10e anniversaire "The King of Arthur"
Lieu: Hamarikyu Asahi Hall
Ouvert: 20 19/02/25 (lun) 10:00
Remarques:
Veuillez ne pas inscrire d'enfants d'âge préscolaire.
Nombre limité de billets: Vous pouvez réserver jusqu'à 4 billets par demande. Limite d'application deux fois.
Type de sièges et tarifs:
Liberté totale du siège: 5 000 ¥
Modes de paiement: Vous pouvez payer à cette réception
Carte de crédit: elle sera réglée une fois la demande complétée.
Dépanneur / ATM: Veuillez payer au moment de l'affichage de la demande
Sept onze
Lawson Ministop
ATM compatible avec les pages
Livraison service Service de livraison】: Nous vous livrerons environ une semaine après le paiement.
FamilyMart: Veuillez recevoir au terminal du port Fami en magasin après le 20/19/25 (lundi).
Seven-Eleven: Veuillez recevoir à la caisse après le lundi février 2019.
Le roi Arthur était un chef britannique légendaire qui, selon les histoires et les romans médiévaux, a dirigé la défense de la Grande-Bretagne contre les envahisseurs saxons à la fin du Ve et au début du VIe siècle. Les détails de l'histoire d'Arthur sont principalement composés de folklore et d'invention littéraire, et son existence historique est débattue et contestée par les historiens modernes. Le contexte historique clairsemé d'Arthur provient de diverses sources, notamment les Annales Cambriae, l'Historia Brittonum et les écrits de Gildas. Le nom d'Arthur apparaît également dans les premières sources poétiques telles que Y Gododdin. Arthur est une figure centrale des légendes qui composent la matière de la Grande-Bretagne. Le légendaire Arthur s'est développé en tant que figure d'intérêt international en grande partie grâce à la popularité de l'Historia Regum Britanniae (12e siècle) fantaisiste et imaginative de Geoffrey de Monmouth (Histoire des rois de Grande-Bretagne). Dans certains contes et poèmes gallois et bretons qui datent d'avant ce travail, Arthur apparaît soit comme un grand guerrier défendant la Grande-Bretagne contre les ennemis humains et surnaturels, soit comme une figure magique du folklore, parfois associée à l'Annwn gallois de l'autre monde. On ne sait pas dans quelle mesure Geoffrey Historia (achevée en 1138) a été adaptée à partir de ces sources antérieures plutôt qu'inventée par Geoffrey lui-même. Bien que les thèmes, les événements et les personnages de la légende arthurienne varient considérablement d'un texte à l'autre, et qu'il n'y ait pas de version canonique unique, la version des événements de Geoffrey servait souvent de point de départ pour des histoires ultérieures. Geoffrey dépeint Arthur comme un roi de Grande-Bretagne qui a vaincu les Saxons et a établi un vaste empire. De nombreux éléments et incidents qui font maintenant partie intégrante de l'histoire arthurienne apparaissent dans Geoffrey's Historia, y compris le père d'Arthur Uther Pendragon, le magicien Merlin, la femme d'Arthur Guenièvre, l'épée Excalibur, la conception d'Arthur à Tintagel, sa dernière bataille contre Mordred à Camlann, et dernier repos à Avalon. L'écrivain français du XIIe siècle Chrétien de Troyes, qui a ajouté Lancelot et le Saint Graal à l'histoire, a commencé le genre de la romance arthurienne qui est devenue un volet important de la littérature médiévale. Dans ces histoires françaises, le focus narratif se déplace souvent du roi Arthur lui-même vers d'autres personnages, tels que divers chevaliers de la table ronde. La littérature arthurienne a prospéré au Moyen Âge, mais a décliné au cours des siècles qui ont suivi jusqu'à ce qu'elle connaisse une résurgence majeure au XIXe siècle. Au 21e siècle, la légende perdure, non seulement dans la littérature mais aussi dans les adaptations pour le théâtre, le cinéma, la télévision, la bande dessinée et d'autres médias.
M. Miyazaki Ryoko, un joueur remarquable dans le monde baroque, un premier album solo tant attendu. Musique Meister
Premier album solo du violoniste baroque Miyazaki Yoko. Les membres qui soutiennent le dos ont également rassemblé de jeunes personnalités, et un ensemble précis est excellent.
Katsuhiko Nakajima est un chanteur de ténor japonais. Il a remporté le 2e prix du 13e concours de musique japonais Mozart. Au cours de musique baroque à l'université de musique de Mainz, il a étudié avec Claudia Eder, Andreas Scholl, Konrad Junghänel, Martin Gester, Ton Koopman et d'autres.
Ces dernières années, il a élargi le lieu d'activité à l'étranger, principalement en Allemagne.
Naoko Fuse est une chanteuse de mezzo soprano japonaise. Elle est diplômée de l'école de musique de l'Université des arts de Tokyo. Quand elle a eu son diplôme, elle a reçu le prix de la musique d'acanthe et le prix de la société des chœurs mixtes et a participé au concert de la première année de cette société. La Passion selon saint Jean de Bach (BWV 245), le Messie de George Frideric Handel, La messe de Haydn en temps de guerre, WA Naoko Fuse est membre du Bach Collegium Japan (Directeur: Masaaki Suzuki) et a joué avec eux en tant que disciple en 2012 chez Felix Mendel St.Paul.
En plus de ses activités en tant que chanteuse, Naoko Fuse participe également à la formation et à l’orientation vocale de plusieurs chorales, d’étudiants et du grand public.
Elle est née en 1985 dans la préfecture de Chiba. Elle commence le piano à partir de 3 ans et le violon à partir de 5 ans. Appartient à l'Orchestre philharmonique junior, dirigé par Naozumi Yamamoto, qui a 12 ans, et a participé à de nombreuses performances, y compris à l'étranger. Elle est un violon tardif et a étudié avec Mme Makiko Naganuma et Machia Saito. Pendant ses études à l'Université des Arts de Tokyo, à la faculté de musique et d'études musicales, elle a rencontré Cembalo et, après avoir obtenu son diplôme, elle a réintégré le cours majeur de musique de Cembalo. Tout en participant activement à des ateliers et à des master classes au Japon et à l'étranger, elle a fait des recherches et a reçu un prix Anke pendant ses études et un Acanthus Music Award à la fin de ses études. Après avoir terminé le programme de maîtrise Cembalo major à la Graduate School of Music, elle a été très active en tant que soliste et bassiste. Cembalo et ensemble Asami Serizawa, Masaaki Suzuki, Yoshiko Iekai, Naosuke Otsuka, Christine Schornsheim, Yumiko Kanno, Megumi Tokuoka, M. Kikuko Ogura pour Forte Piano, Mme Reiko Piano, Akiko Shindo, sous la supervision de M. Jojiro Hirai. Assister aux master classes de Lals Ullik Mortensen et Glen Wilson. Participé à l'atelier de M. Shetil Haugsan en Norvège. Pendant ses études, elle a été active au Club Can'tata de l'Université des Arts de Tokyo et a été entraînée par Michio Kobayashi. La série de concerts solo "Kotono" se tiendra chaque automne à partir de 2014. Tout en effectuant régulièrement des représentations indépendantes planifiées en petits groupes, y compris les ensembles "Duo Maris" et "Conscious basse fréquence association / Continuo guild", elle est active en tant que membre régulier dans plusieurs ensembles instrumentaux et vocaux, ainsi qu'à grande échelle. Beaucoup participent à divers orchestres, comme des opéras et des chants religieux, en tant que bassiste avec clavecin et orgue. Elle a une bonne réputation en tant que pianiste accompagnatrice pour chœurs et elle a joué activement avec des artistes de divers genres au-delà du domaine de la musique ancienne.
Après avoir obtenu son diplôme du Département de musique de l'Université des Arts de Tokyo et son diplôme du lycée musical rattaché à la Faculté de musique, elle a étudié le violoncelle avec Václav Adamara, Takayuki Miki et Reine Fracho. De plus, elle a étudié son orgue avec Masaaki Suzuki. Pendant ses études universitaires, elle appartient au "Bach-Cantata Club" et travaille comme bassiste sous la direction de Michio Kobayashi. En tant que violoncelliste et violoniste indépendante, elle a participé à de nombreux concerts et enregistrements tels que "Tokyo Bach Mozart Orchestra", "Orchestra Libera Classica" et "Bach Collegium Japan". "Collegium Argentum" "Medio Restro" "Membre de La Band Sampa" "Contrapont". Membre de l'Association Japon-Italienne de Musique Ancienne. Membres du groupe Song. Chercheur à temps partiel au National Music University Music Research Institute et chargé de cours à temps partiel à l'Université de Tokyo Gakugei.
Elle est diplômée du département d'arts vocaux de l'Université Iwate, Université des Arts de Tokyo, et a terminé le monologue du cours de maîtrise dans la même école d'études supérieures. Classée 2e au 10e Concours de chanson allemande Yui, elle est active dans les chansons et chants religieux. Jusqu'ici J. S, elle agit en tant que soliste sur des chansons religieuses telles que l'église Cantate de Bach, Passionate, Misa, Handel 'Messiah', Haydn 'Tenchi Creation', Mozart 'Requiem', Faure 'Requiem', Latter 'Manifikato'. Elle a également participé à des concerts et à des enregistrements en tant que membre vocal du Bach Collegium Japan.
Ensemble de l'orchestre philharmonique, membre de l'Ogura. Keiyo Mixed Choir, TRuMP, Filen Shonan, Millefeille, Ensemble Mardi, chaque chef d'orchestre.
Il est diplômé du département de musique vocale de l'Université nationale de musique. A étudié à la Swiss Basel University of Music et à la Graduate School and Schorkantrum. Obtenez un diplôme, Ton Koopman rejoint la classe de maître de Joshua Rifkin et apprend l'interprétation de Bach. Il a donné des concerts et des festivals de musique dans toute l'Europe pendant ses études. Il s'est produit en tant que soliste au spectacle "Requiem" de Mozart par Michel Corvo et Lausanne Voice Ensemble au Festival de musique de Carroll au printemps (Genève), et est bien reçu. Aussi Michael Radulescu, Antony Lurie, Joshua Rifuki co-star avec des émissions de musiciens éminents. Après leur retour à la maison, les autres participants du Bach Collegium Japan, etc., récital classique NHKFM, le même BS qu'un soliste et chanteur d'ensemble et apparitions dans des clubs classiques, ont été actifs au pays et à l'étranger.
Plus de Projet Purcell 2019-2 Opéra du 10e anniversaire "Le roi d'Arthur"
Sawase Rimisato est un saprano japonais né à Masuda, dans la préfecture de Shimane. Elle est diplômée du département de musique vocale de l'Université nationale de musique vocale et a remporté le prix Takeoka. Apparition du 75ème concert de performance de Yomiuri Shinken. Elle est diplômée du département de musique vocale de l'Université nationale de musique vocale et a remporté le prix Takeoka. En 2008, Sawase Rimisato a joué "Ida". Elle a étudié la musique vocale avec Miko Sato et Kazuko Nagai.
Le baryton lyrique japonais, Toru Kaku, a terminé ses études de premier cycle en 2008 à l'Université des arts de Tokyo. Toru Kaku a été membre de la classe de maître de l'opéra Nikikai et fait maintenant partie du Bach Collegium Japan (Directeur: Masaaki Suzuki). Actuellement, il travaille à élargir son répertoire d'opéra.
Hiroya Aoki, né en 1976 à Tokyo, est un contre-ténor et un chef d'orchestre japonais. En plus d'apprendre le violon, il était actif comme soprano pour garçons de l'ère des choeurs de filles et de garçons de Tokyo.
Il se spécialise dans la musique religieuse et chante en solo de nombreux oratoires, notamment les chansons passionnées de "Matthew" et "John" de JS Bach, de nombreuses cantates et le "Messiah" de Handel.
Asuka Takahashi est une enregistreuse au Japon. Elle a commencé à se spécialiser en enregistreur à l'âge de 12 ans et a étudié avec Shigeharu Yamaoka, Seiko Tanaka et Akiko Shimada à l'école secondaire de premier cycle à Ueno Gakuen. Elle a donné des concerts en Europe et au Japon en tant que soliste ou membre de plusieurs ensembles et orchestres baroques.
Hiromi Shiho est un artiste musical japonais.
Il est diplômé de l'Université des Arts de Tokyo, département des arts vocaux, département des affaires de l'Université Meiji. Il a étudié la musique vocale avec Naonori, Makito Masato, Robert White, Montserrat Figueras et Peter Koy. Purcell "Heart Arthur", Bach "Misa", "Manifikato", "Matthew Passion", "John's Passion", Church Cantata, Coffee Cantata, Handel "Messiah", Stelzel "Brokkes Passionate", Homerius "John's Passionate" (Record Art Spécialité), Mozart "Requiem", "Misa Song H minor", "Crown Mass", Beethoven "9th", Foret "Requiem", etc. Agissez en soliste.
Il a également participé aux représentations, enregistrements, tournées à l'étranger et autres représentations du Bach Collegium Japan au Japon et à l'étranger.
L'Université des Arts de Tokyo (東京 藝術 大学, Tōkyō Geijutsu Daigaku) ou Geidai (芸 大) est une école d'art au Japon. Le 1er avril 2008, l'université a changé son nom anglais de «Tokyo National University of Fine Arts and Music» en «Tokyo University of the Arts». L'université a été formée en 1949 par la fusion de l'école des beaux-arts de Tokyo (東京 美術 T, Tōkyō Bijutsu Gakkō) et de l'école de musique de Tokyo (東京 音 楽 学校, Tōkyō Ongaku Gakkō), toutes deux fondées en 1887.
Plus de Université des Arts de Tokyo
Solo (album solo)
Solo est le premier album studio du groupe américain R & B Solo, publié le 12 septembre 1995 par Perspective Records. [5] L'album contient les couvertures de cinq chansons initialement enregistrées par Sam Cooke: "Another Saturday Night", "A Change Is Gonna Come", "Cupid", "Everybody Loves to Cha Cha Cha" et "(What a) Wonderful World "; ainsi qu'une couverture de "Under the Boardwalk", enregistrée à l'origine par The Drifters. [5]
Quatre singles sont sortis de l'album: "Heaven", "Où veux-tu que je le mette", "Il n'est pas assez bon" et "Blowin 'My Mind".
Johann Sebastian Bach (31 mars [OS] À Leipzig, il avait eu des relations difficiles avec son employeur, comme cela avait été le cas auparavant, situation à laquelle il n'a guère été remédié lorsqu'il a obtenu le titre de compositeur de la cour du roi Auguste III. La Pologne en 1736. 21 mars] 1685 - 28 juillet 1750) était un compositeur et musicien allemand de la période baroque.
Il a composé des concertos, pour violon et clavecin par exemple, et des suites, aussi bien pour la musique de chambre que pour orchestre. Au cours des dernières décennies de sa vie, il a retravaillé et enrichi nombre de ses compositions antérieures. À partir de 1726, il publie une partie de sa musique pour clavier et orgue.
Ils ont fait des tournées en Asie, en Europe et en Amérique du Nord, avec de nombreux spectacles comme des festivals culturels tels que le Festival d'Édimbourg, le Festival des arts de Hong Kong, le Festival Internacional Cervantino, le Festival de Bach à Leipzig, le Festival de l'Oregon Bach et le Boston Early Music Festival. Suzuki reste toujours son directeur musical. Le Bach Collegium Japan (BCJ) est composé d'un orchestre et d'un chœur spécialisé dans la musique baroque, jouant avec des instruments d'époque.
Wolfgang Amadeus Mozart (27 janvier 1756 - 5 décembre 1791), baptisé Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, était un compositeur prolifique et influent de l'ère classique. Le dossier de baptême donne son nom sous forme latinisée, comme Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart. Né à Salzbourg, Mozart a montré des capacités prodigieuses dès sa plus tendre enfance.
Sa sœur aînée était Maria Anna Mozart (1751-1829), surnommée "Nannerl". Lors de sa visite à Vienne en 1781, il fut démis de ses fonctions à Salzbourg.
Une telle institution peut également être connue comme une école de musique, une académie de musique, une faculté de musique, un collège de musique, un département de musique (d'une plus grande institution), un conservatoire ou un conservatoire. Le terme «école de musique» peut également être appliqué aux établissements d'enseignement supérieur sous des noms tels que l'école de musique, comme la Jacobs School of Music de l'Université de l'Indiana; académie de musique, comme la Sibelius Academy ou la Royal Academy of Music, Londres; faculté de musique en tant que faculté de musique Don Wright de l'Université Western Ontario; collège de musique, caractérisé par le Royal College of Music et le Berklee College of Music; département de musique, comme le département de musique de l'Université de Californie à Santa Cruz; ou le terme conservatoire, illustré par le Conservatoire de Paris et le New England Conservatory. Les enfants des écoles élémentaires peuvent accéder à l'enseignement de la musique également dans des institutions après l'école telles que les académies de musique ou les écoles de musique.
Plus de Collège ou école universitaire de musique
Un ensemble musical, également appelé groupe de musique ou groupe musical, est un groupe de personnes qui interprètent de la musique instrumentale ou vocale, l'ensemble étant généralement connu sous un nom distinct. Les ensembles musicaux ont généralement un leader. Dans les ensembles rock et pop, généralement appelés groupes de rock ou groupes pop, il existe généralement des guitares et des claviers (piano, piano électrique, orgue Hammond, synthétiseur, etc.
Dans les ensembles ou combos de jazz, les instruments comprennent généralement des instruments à vent (un ou plusieurs saxophones, trompettes, etc. , une section de cor et un chœur qui accompagnent la performance d'un groupe de rock.) Certains ensembles musicaux sont composés uniquement de chanteurs, comme des chorales et des groupes de doo wop.
En musique classique, les trios ou quatuors mélangent les sons de familles d'instruments de musique (tels que le piano, les cordes et les instruments à vent) ou regroupent des instruments de la même famille d'instruments, tels que les ensembles à cordes (par exemple, quatuor à cordes) ou les ensembles à vent ( par exemple, quintette à vent).
Requiem en ré mineur (nom allemand: Requiem in d-Moll) Le K. 626 est un requiem (chanson de masse pour les morts) composé par Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Le travail a été laissé inachevé par la mort de Mozart et a été complété par le disciple Franz Kuther Jujayer.
C'est souvent l'un des "trois principaux requiems" avec les œuvres de Verdi et Foret.
Tokyo (japonais: [toːkjoː], anglais / ˈ t oʊ k i. Oʊ /), officiellement Tokyo Metropolis, est la capitale du Japon et l'une de ses 47 préfectures. La grande région de Tokyo est la zone métropolitaine la plus peuplée du monde. C'est le siège de l'empereur du Japon et du gouvernement japonais. Tokyo est dans la région de Kantō sur le côté sud-est de l'île principale Honshu et comprend les îles Izu et les îles Ogasawara. Anciennement connu sous le nom d'Edo, il est le siège de facto du gouvernement depuis 1603 lorsque Shogun Tokugawa Ieyasu a fait de la ville son siège social. Elle est officiellement devenue la capitale après que l'empereur Meiji a déménagé son siège à la ville de l'ancienne capitale de Kyoto en 1868; à cette époque, Edo a été renommé Tokyo. La métropole de Tokyo a été formée en 1943 à la suite de la fusion de l'ancienne préfecture de Tokyo (東京 府, Tōkyō-fu) et de la ville de Tokyo (東京 市, Tōkyō-shi).
Il n'y a pas d'horaire ou d'un billet à l'heure actuelle.
日本、〒104-8011 東京都中央区築地５丁目３−２ 朝日新聞東京本社 新館 Carte
This article uses material from the Wikipedia article "Tokyo", "JS Bach", "Toru Kaku", "Shige Okita", "W.A. Mozart", "Daisuke Fujii", "Masaaki Suzuki", "Tatsuya Shimono", "Junichi Hirokami", "Giuseppe Sabbatini", "Bach Collegium Japan", "Asuka Takahashi (recorder)", "Daisuke Fujii (voice music)", "Tokyo University of the Arts", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.