Хироаки Оцука - известный оперный певец, родившийся в городе Ивамизава, Хоккайдо. Окончил музыкальный факультет Университета Тамагавы и прошел второй курс профессионального обучения в ассоциации оперных студий.
Он занял самое высокое место в 5-м конкурсе классической музыки Японии и третье место в 42-м конкурсе Япония - Италия Concaso. Он учился в Мюнхене, Германия, в качестве иностранного стажера в Агентстве по художественным работам по культурным вопросам и проходил обучение под руководством г-на Вольфганга Бренделя и г-на Оскара Хиребрундта.
В Новом национальном театре он появлялся в «Саломе», «Черном корабле», «Переас и Мерисандо», «Кармен», «Тоска», а также участвовал во многих спектаклях в качестве кавер-версии.
В Европе он появился в Моцарте «Misa Brevis KV 192» филармонии Дакапо и мистера Баха «Рождественская оратория» в Мюнхене и приобрел высокую репутацию.
Takeya Hidekazu - известный вокалист в Японии. Окончил Токийский национальный университет армии. В 1989 году он выиграл золотую медаль итальянского подразделения Concorso Milan. 3-е место в 60-м Японском музыкальном конкурсе по классу вокальной музыки, 2-е место в 3-м японском вокальном конкурсе. Учился в Милане в 1992 году.
С 1994 по 2001 год Лейпцигский оперный театр и эксклюзивный контракт с Немецким национальным театром Веймара с 2002 по 2011 год. Он также гость немецкого музыкального фестиваля в Брегенце. Глубокий и тяжелый поющий голос в многочисленных спектаклях становится популярным. Он также получил 24-й приз «Джиро Опер», 4-й конкурс «Песня России».
Юрист Suzuki окончил факультет писем Университета Хокусей Гакуэн (Саппоро, Хоккайдо). Он окончил Токийский университет Искусства Голоса и выиграл приз Миеси Мацуда и музыкальную премию acanthus во время окончания Университета Кои. Также он окончил магистратуру аспирантуры университета. В настоящее время он поступил в аспирантуру докторантуры той же аспирантуры и работает над вокальной работой Бенджамина Бриттена. Он был выбран на 7-м международном конкурсе песни JSG. Он изучал пение голосов с г-ном Исаучи Исаучи, Уве Хейльманном, г-ном Тадауллой. Он является членом Японской Вокальной Академии. Так как 49-й и 50-й Токийского национального университета изобразительных искусств и музыки в «Мессии», он появился в качестве солиста тенора с момента появления евангельской историки и других религиозных работ. Он также активно участвовал в вокальных ансамблях сочинений английских композиторов до барокко, немецких композиторов-романтиков и неоднократно выступал на концертах. С 1999 года он участвовал в выступлениях как в Японии, так и за рубежом в качестве члена Bach Collegium Japan, в том числе солист в Suntory Hall в 2000 году, "Matthew Passion" в 2002 году, в Испании в 2002 году, в мемориальном концерте после возвращения в США в 2003 он получил положительное признание. В 2001 году опера состояла в основном из таких произведений Моцарта, как «Дон Джованни», Дон Оттервио, «Коджи Фан Тутте» Ферран, «Волшебная флейта», Тамино и «Идоменей».
Акияма Казуке (Kazuyoshi Akiyama, 2 января 1941) - известный дирижер в Японии, окончил музыкальный колледж имени Тохо Гакуена. Он дирижер Токийского симфонического оркестра, Ванкуверского симфонического оркестра, Почетного симфонического оркестра Хиросимы и президент Японской ассоциации дирижеров (пятое поколение). Он хорошо разбирается в духовых оркестрах и является специальным дирижером и художественным консультантом для групп музыкальных групп. Казуёси Акияма родился в музыкальной семье, он учился игре на фортепиано в музыкальной школе Тохо Гакуэн, но был очарован дирижерской работой Сейджи Озава. Он решил заняться дирижированием у Хидео Сайто. В 1974 году Акияма дебютировал в Токийской симфонии, и через два месяца он был назначен музыкальным руководителем и постоянным дирижером оркестра. Дебютное выступление состоялось в Токийском симфоническом оркестре в 1964 году, рядом с Филармоническим оркестром Осаки, затем он стал заместителем дирижера Симфонического оркестра Торонто в Канаде. Дирижер занял пост музыкального директора Ванкуверского симфонического оркестра и музыкального руководителя Американского симфонического оркестра и Сиракузского симфонического оркестра. Он выступал в качестве гостя в многочисленных международных концернах, таких как: американский, канадский, европейский и т. Д.
Нориноми Имори (литературная наклейка, 1963 (19 мая) -) - дирижер Японии. Помимо немецкой музыки, мы также хороши в современной музыке, такой как Акира Нисимура и Маурицио Каргель.
Родился в городе Камакура, префектура Канагава. После окончания средней школы префектуры Канагава в Оппаме он окончил Университетский курс Тохо Гакуена (бакалавр музыки). После окончания университета я учился в Берлине. Второй приз в конкурсе Министра Мино в 1985 году (без первого места). В 1987 году на Международном конкурсе дирижеров им. Безансона он будет одним из двух победителей (упоминание ex.aequo). В 1988 году был вручен главный приз Международного музыкального конкурса Master Players. С 1989 года он будет практиковать в Баварской государственной опере под управлением Вольфганга · Свалеша.
Вольфганг Амадей Моцарт (27 января 1756 г. - 5 декабря 1791 г.), крещенный как Иоганн Златоуст Вольфганг Феофил Моцарт, был плодовитым и влиятельным композитором классической эпохи. Моцарт родился в Зальцбурге и с самого раннего детства проявлял поразительные способности. Уже будучи мастером игры на клавишных и скрипке, он сочинял с пяти лет и выступал до европейского лицензионного платежа. В 17 лет Моцарт работал в Зальцбургском суде как музыкант, но стал беспокойным и путешествовал в поисках лучшей позиции. Во время посещения Вены в 1781 году он был отстранен от должности в Зальцбурге. Он решил остаться в столице, где он добился славы, но мало финансовой безопасности. В последние годы своего пребывания в Вене он сочинил многие из своих самых известных симфоний, концертов и опер, а также фрагменты Реквиема, который был в основном незавершенным во время его ранней смерти в возрасте 35 лет. Обстоятельства его ранней смерти были сильно мифологизированы. Он написал более 600 произведений, многие из которых признаны вершинами симфонической, концертной, камерной, оперной и хоровой музыки. Он является одним из самых устойчиво популярных классических композиторов, и его влияние глубоко влияет на последующую западную художественную музыку. Людвиг ван Бетховен сочинил свои ранние работы в тени Моцарта, а Джозеф Гайдн писал: «Потомство не увидит такого таланта снова через 100 лет». Музыка Моцарта, как и музыка Гайдна, является образцом классического стиля. В то время, когда он начал сочинять, в европейской музыке преобладали стилистические галанты, реакция на сильно развитую запутанность барокко. Постепенно, и в значительной степени от рук самого Моцарта, возникли сложности контрапунта позднего барокко, которые были смягчены и дисциплинированы новыми формами и адаптированы к новой эстетической и социальной среде. Моцарт был универсальным композитором, и писал в каждом главном жанре, включая симфонию, оперу, сольный концерт, камерную музыку, включая струнный квартет и струнный квинтет, и сонату для фортепиано. Эти формы не были новыми, но Моцарт продвинул их техническую изощренность и эмоциональный охват. Он почти в одиночку разработал и популяризировал концерт классического фортепиано. Он написал много религиозной музыки, в том числе крупномасштабные массы, а также танцы, дивертисмент, серенады и другие виды световых развлечений. Центральные черты классического стиля все присутствуют в музыке Моцарта. Ясность, уравновешенность и прозрачность являются отличительными чертами его работы, но упрощенные представления о его деликатности маскируют исключительную силу его лучших шедевров, таких как Концерт для фортепиано с оркестром № 24 до минор, К. 491; Симфония № 40 соль минор, К. 550; и опера Дон Жуан. Чарльз Розен решительно заявляет:
Только признав насилие и чувственность в центре работы Моцарта, мы можем начать понимать его структуры и понимать его великолепие. Как это ни парадоксально, поверхностная характеристика Шуманом симфонии соль минор может помочь нам увидеть демона Моцарта более устойчиво. Во всех высших проявлениях страдания и террора у Моцарта есть что-то шокирующе сладострастное.
Там нет расписания или билет прямо сейчас.
日本、〒151-0071 東京都渋谷区本町１丁目１−１ карта
This article uses material from the Wikipedia article "Norimori Iimori", "Kazuyoshi Akiyama", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.