TERUMASA HINO со специальным гостем ДЖОН СКОФИЛД составляет Музыкальный фестиваль Музыка мероприятие , проведенное в Японии.
В главных ролях на сцене действительно уже 42 года!
Чудесный сеанс, развязанный двумя легендами. Полноценная совместная игра с 1977 года, наконец, осуществлена! Однодневный сеанс будет проводиться с гитаристом Джоном Скофилдом в качестве специального гостя в последнем отделении трубача и Yasumasa Hino Ru. Они познакомились в Нью-Йорке в 70-х годах и впервые записали в мае 77 года на имя Майо Хино в «May Dance». В июле он вновь выступил с дебютным альбомом Джона «Джон Скофилд» и выступил на сцене легендарного фестиваля под открытым небом «Live Under the Sky». На этот раз назад играют Рио Ишивака, Иппей Като, Томоказу Сугимото и другие. Две легендарные легенды будут продолжаться бесконечными движениями, сотрясая сердца всех поколений фанатов джаза. → TERUMASA HINO со специальным гостем Джоном Скофилдом Подробнее
Название спектакля: TERUMASA HINO со специальным гостем JOHN SCOFIELD
Место проведения: Blue Note Tokyo
Открытие: 2019/03/24 (вс) 11:00
Заметки:
※ Вход в возрасте до 18 лет строго запрещено
※ Цена билета не включает в себя еду и питье
※ Пожалуйста, заказывайте отдельно от одного напитка
※ Билет бесплатно. Свободное место требует ссылочный номер. Пожалуйста, подготовьте билет и свяжитесь с Blue Note Tokyo
сообщить вам о покупке билета. Кроме того, клиенты, у которых нет ссылочного номера, будут последним гидом. Ограниченное количество билетов: Вы можете забронировать до 8 билетов в приложении. Предел применения 4 раза. Тип мест и сборов:
Свободное место (общее): ¥ 8 000
Способы оплаты: Вы можете оплатить на этой рецепции. Кредитная карта: она будет урегулирована, когда заявка будет завершена. Круглосуточный магазин / Банкомат: Пожалуйста, оплатите до момента отображения заявки Seven Eleven
Семейный магазин
Лоусон Министоп
Страница совместимый банкомат
Интернет-банк: Пожалуйста, оплатите до крайнего срока отображения приложения. Доставка service Служба доставки】: Мы доставим товар примерно через неделю после оплаты. Семь-одиннадцать: Пожалуйста, получите на кассе после воскресенья, 2019/24. FamilyMart: Пожалуйста, получите в порту терминала Fami в магазине после 2019/03/24 (вс).
Терумаса Хино (Hino Terumasa, родился 25 октября 1942 года) - японский джазовый трубач. Он считается одним из лучших джазовых музыкантов Японии. Его инструменты включают в себя трубу, корнет и флюгельхорн. Его отец был трубачом и танцовщицей. Хино начал танцевать в четыре года, а в девять лет играть на трубе. Будучи подростком, он скопировал соло Клиффорда Брауна, Майлза Дэвиса, Фредди Хаббарда и Ли Моргана. В 1950-х Хино начал свою карьеру как профессиональный джазовый музыкант, вдохновленный Фумио Нанри и Хироши Сакауэ. В 1965 году он присоединился к Квинтету Хидео Шираки, с которым он оставался до 1969 года, оставив руководить собственной группой, которую он начал в 1964 году. Он выпустил первый сольный альбом Alone, Alone and Alone (1967) и групповой альбом Квинтет Хино-Кикучи (1968), с пианистом Масабуми Кикучи. В 1969 году Хино выпустил Hi-Nology для критического признания. Он сотрудничал с группой Flower Travellin 'для сингла 1970 года "Crash". Вскоре после этого, Хино выступал в нескольких джазовых фестивалях и клубах, таких как Berliner Jazztage в 1971 году [4] и Мюнхенский джаз-клуб в 1973 году. Он работал с Кикучи в 1974 году, пока не поселился в Нью-Йорке. Он перешел на фанк, свободный джаз и авангардный джаз в альбомах Into the Heaven (1970), Vibrations (1971) и Journey Into Mind (1974). Начиная с 1980-х годов, Хино провел больше времени в Японии и начал играть в корнет. Он работал с Рэнди Брекером, Гилом Эвансом, Хэлом Гальпером, Эдди Гомесом, Эдди Харрисом, Элвином Джонсом, Сэмом Джонсом, Йоахимом Куном, Дэвидом Либманом, Харви Мейсоном-младшим, Джеки Маклином, Эйрто Морейрой, Бобом Моисеем, Альфонсом Музоном, Джорджем Мраз Грег Осби и Нана Васконселос.
Рё Исикава (16 августа 1992 года) - японский джазовый музыкант и барабанщик.
Он родился в Кийосато, Хоккайдо. Он знаком с классикой с детства и начинает классическую перкуссию с 13 лет. С 2002 по 2006 год он начал серьезно играть на барабанах в Джазовой школе Саппоро, и за это время на него сильно повлияли Херби Хэнкок, Ясумаса Хино и Тигр Окоши. В 2015 году окончил Токийский университет искусств, факультет музыки.
гитарист
6 ноября 1968 г. Родился в городе Фунабаси, префектура Тиба.
Начал электрический бас со школьных дней. ... Он увлекается джазом под влиянием моего дяди и заводит дрова.
После окончания средней школы в 1988 году он учился за границей в музыкальном колледже Беркли в Соединенных Штатах. После окончания учебы в 1993 году он отправился в Нью-Йорк, чтобы проводить различные сессии. Вернулся в Японию в 1995 году.
Вернувшись в Японию, он был очарован пожилыми людьми и участвовал в более позднем «Окабане», матери Каимы.
Он также выступал с Масахико Осака, Джунко Ониши, Казумаса Акияма, Рикия Хигасихара, Ясуна Хара, Юдзуру Ямада, Чи Сисидо и другими. С другой стороны, участвуя в живых или записи с заполненным понедельником, Calm, Kyoto Jazz Massive и т. Д., Он участвует в живых и записи KAIMA, Masaaki Kikuchi, Kay Akagi и т.д.
Терумаса Хино (ino 野 皓 正, Хино Терумаса, родился 25 октября 1942 года) - японский джазовый трубач. Он считается одним из лучших джазовых музыкантов Японии. Его инструменты включают в себя трубу, корнет и флюгельхорн.
Джон Скофилд (род. 26 декабря 1951 г.), которого часто называют «Sco», - американский гитарист и композитор джаз-рока, чьи игры включают в себя бибоп, джаз-фьюжн, фанк, блюз, соул и рок.
Герберт Джеффри Хэнкок (родился 12 апреля 1940 года) - американский пианист, клавишник, руководитель группы, композитор и актер. Начиная свою карьеру с Дональдом Бердом, он вскоре после этого присоединился к Квинтету Майлза Дэвиса, где Хэнкок помог переопределить роль секции джазового ритма и был одним из главных архитекторов пост-боп саунд. Самые известные композиции Хэнкока включают «Остров Канталупы», «Человек-арбуз» (позже исполняемый десятками музыкантов, включая лидера группы Монго Сантамария), «Девичье путешествие», «Хамелеон» и синглы «Я думал, что это ты» и Rockit».
Роберта Джоан Митчелл (родилась 7 ноября 1943 года), профессионально известная как Джони Митчелл, является канадской певицей и автором песен. Рисуя песни фолка, поп, рока и джаза, песни Митчелла часто отражают социальные и экологические идеалы, а также ее чувства о романтике, растерянности, разочаровании и радости. Она получила много наград, в том числе девять премий Грэмми. Rolling Stone назвал ее «одним из величайших авторов песен всех времен», а AllMusic заявила: «Когда пыль осядет, Джони Митчелл может стать самой важной и влиятельной женщиной-художницей записи конца 20-го века». Митчелл начала петь в маленьких ночных клубах в своем родном городе Саскатун, Саскачеван, и по всей западной Канаде, прежде чем отправляться на улицы и ночные клубы Торонто, Онтарио. В 1965 году она переехала в Соединенные Штаты и начала гастролировать. Некоторые из ее оригинальных песен («Urge for Going», «Chelsea Morning», «обе стороны, сейчас», «The Circle Game») были освещены другими народными певцами, что позволило ей подписать контракт с Reprise Records и записать свой дебютный альбом в 1968. Поселившись в Южной Калифорнии, Митчелл с такими популярными песнями, как «Большое желтое такси» и «Вудсток», помог определить эпоху и поколение. Ее альбом 1971 года Blue часто упоминается как один из лучших альбомов всех времен; он был назван 30-м лучшим альбомом, когда-либо сделанным в списке Rolling Stone, из "500 величайших альбомов всех времен", самой высокой записью артиста-женщины. [5] В 2000 году The New York Times выбрала Blue в качестве одного из 25 альбомов, которые представляли «поворотные моменты и вершины в популярной музыке 20-го века». В 2017 году NPR заняла первое место в списке лучших альбомов женщин. Пятый альбом Митчелла For For Roses был выпущен в 1972 году. Затем она сменила лейбл и начала исследовать мелодичные идеи под влиянием джаза в виде пышных текстур поп-музыки на «Court and Spark» 1974 года, где были представлены радиошиты «Help Me» и «Free Man in Paris», и стала ее самым продаваемым альбомом. , Около 1975 года вокальный диапазон Митчелла начал меняться от меццо-сопрано к более широкому контральто. Ее характерные фортепианные и открытые гитарные композиции также стали более гармоничными и ритмически сложными, поскольку она исследовала джаз, смешивая его с влияниями рок-н-ролла, R & B, классической музыки и незападных битов. В конце 1970-х она начала тесно сотрудничать с известными джазовыми музыкантами, в том числе с Жако Пасториусом, Уэйном Шортером, Херби Хэнкоком, Пэт Метени, а также с Чарльзом Мингусом, который попросил ее сотрудничать в его заключительных записях. Позже она снова повернулась к поп-музыке, приняла электронную музыку и начала политический протест. В 2002 году она была удостоена награды за жизненные достижения на 44-й ежегодной премии Грэмми. Митчелл - единственный продюсер, которому приписывают большинство ее альбомов, включая все ее работы в 1970-х. Прямой критик музыкальной индустрии, она бросила гастроли и выпустила свой 17-й и, как сообщается, последний альбом оригинальных песен в 2007 году. С корнями в визуальном искусстве Митчелл разработала большинство собственных обложек альбомов. Она описывает себя как «художника, потерпевшего крушение из-за обстоятельств».
Джаз - это музыкальный жанр, зародившийся среди афроамериканцев в Новом Орлеане, США, в конце 19 и начале 20 веков. Джаз характеризуется свингом и синими нотами, вокалом и ответным вокалом, полиритмами и импровизацией. Джаз имеет корни в западноафриканском культурном и музыкальном выражении, а также в афро-американских музыкальных традициях, включая блюз и рэгтайм, а также музыку европейских военных оркестров.
2) Традиционная хэви-метал группа из Нью-Хейвена, Коннектикут
3) группа NWOBHM из Джерси (Великобритания)
4) группа NWOBHM из Кента (Великобритания)
5) британская языческая прогрессивная рок-группа
6) Хеви метал группа из Франции
7) Хеви-метал группа от Soeul (KOR)
8) Хеви-метал группа из Монтевидео (URY)
9) Хип-хоп / рэпер из Лонг-Айленда, Нью-Йорк. 10) Legend была христианской хард-рок группой, которая позже сменила название на «Legend Seven». По крайней мере, 13 артистов с таким названием:
1) Металкор / металлическая хардкорная группа от Saginaw, MI. Они выпустили Blind Faith в 1993 году. * Blind Faith (1993)
13) Хеви-метал группа из Румынии Подробнее о Last. фм . Это Epic Traditional Heavy Metal группа, основанная в 1978 году. См. Www. sacrednation. ком)
* Randy Ray - бас, фоновый вокал
* Билли Уильямс - ударные, перкуссия, фоновый вокал
Последующие гастроли участников
* Грег Уилсон - гитара, фоновый вокал
* Джордж Николсон- клавишные, фоновые вокалы
Дискография
* Legend (1992) - выпущен под названием группы Legend. Группа распалась в 1994 году
Участники группы
* Энди Дентон - вокал
* Michael W. Jacobs - гитара, бэк-вокал (сейчас сольный исполнитель. На сегодняшней металлической сцене большинство групп не имеют основы, необходимой для демонстрации настоящей тяжелой музыки. 3) Jersey Legend выпустили полноформатные альбомы “ Легенда »и« Смерть в детском саду »в 1981 и 1982 годах соответственно. 10) Legend Seven - христианская хард-рок-группа, созданная в начале 1990-х годов (ранее с именем Legend) тремя бывшими участниками Ruscha, еще одной христианской группы 1980-х годов. Кевин и Фред ранее играли в группе под названием Edge в 1977-78. 5) Британский языческий прогрессив-рок Legend выпустил три альбома в девяностых, и они оказали огромное влияние на языческую сцену, а также пользовались большим уважением в Японии, если были хорошо проданы. 11) Музыкант электронной / демо сцены из Финляндии
12) Электронный / гот поп-дуэт из Исландии
13) Хеви-метал группа из Ласи, Румыния
1) Legend (теперь известная как LGND) - это хардкор-группа металкор / метал из Saginaw, штат Мичиган, подписавшая контракт с Rise Records. Они записали и выпустили один альбом на лейбле Matrix под названием «From Fjords» (1979).
Funk использует те же расширенные аккорды с богатым цветом, что и в бибоп-джазе, такие как минорные аккорды с добавленными седьмыми и одиннадцатыми или доминирующие седьмые аккорды с измененными девятыми. Funk - это музыкальный жанр, зародившийся в середине-конце 1960-х годов, когда афроамериканские музыканты создали новую ритмичную танцевальную форму музыки, смешав соул-музыку, джаз, ритм-н-блюз (R & amp; B). Песни фанка часто основаны на расширенном вампе на одном аккорде, что отличает их от R & amp; B и соул-песен, которые построены на сложных последовательностях аккордов.
Токио (японский: [toːkjoː], английский / ˈt oʊk i. Oʊ /), официально Токио Метрополис, является столицей Японии и одной из 47 ее префектур. Район Большого Токио - самый густонаселенный мегаполис в мире. Это место императора Японии и японского правительства. Токио находится в регионе Канту на юго-восточной стороне главного острова Хонсю и включает острова Идзу и Огасавара. Ранее известный как Эдо, он был де-факто резиденцией правительства с 1603 года, когда сёгун Токугава Иэясу сделал город своей штаб-квартирой. Он официально стал столицей после того, как император Мэйдзи перенес свое место в город из старой столицы Киото в 1868 году; в то время Эдо был переименован в Токио. Токийская метрополия была образована в 1943 году в результате слияния бывшей префектуры Токио (府 府, Tōkyō-fu) и города Токио (東京 市, Tōkyō-shi).
Там нет расписания или билет прямо сейчас.
日本、〒107-0062 東京都港区南青山６丁目３−１６ A-FLAG美術館通り карта
This article uses material from the Wikipedia article "Funk", "Jazz", "Tokyo", "LEGEND", "Shi Ruojun", "Hino Terumasa", "John Scofield", "Herbie Hancock", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.