Токио · Весна · Музыкальный фестиваль - Токийский оперный лес 2018

▼ Специальный сайт здесь
Токио · Весна · Музыкальный фестиваль 2019 Special Site

Название спектакля: Токио · Весна · Музыкальный фестиваль 2019 Открытие · Концерт ~ Камерная музыка участников N Hibiki ~ История венского вальса (к 150-летию дипломатических отношений между Японией и Австрией)
Место проведения: Токио Бунка Кайкан 0 Малый зал
Начало: 2018/12/16 (воскресенье) 10:00
Примечания:
Tickets Билеты U-25 обрабатываются только на официальном сайте Токийского · весеннего · музыкального фестиваля (http: // www. Tokyo-harusai. Com /). Релиз: пятница, 8 февраля 2019 г. (пт) 12: 00 ~
Possibility Существует вероятность того, что песни в песне отличаются от порядка исполнения дня. Существует вероятность того, что содержание будет изменено из-за неизбежных обстоятельств ※, обратите внимание, что мы не будем возвращать исполнителям · менять песни. ※ Нам не разрешено посещать дошкольников. Ограниченное количество билетов: Вы можете забронировать до 8 билетов с одним приложением. Предел применения 4 раза
Тип сделок и сборов:
S место: ¥ 5,200

Место: 4 100 иен
Способ оплаты: вы можете выбрать на этом приеме
Кредитная карта: расчет будет произведен в момент заполнения заявки. Круглосуточный магазин / банкомат: Пожалуйста, оплатите до крайнего срока отображения на момент подачи заявки. Семейный Март
Seven Eleven
Лоусон Министоп
Плата за просмотр банкомата
Интернет-банкинг: Пожалуйста, оплатите до крайнего срока на момент подачи заявки. Доставка 【Курьерская служба】: Мы доставим в течение примерно одной недели после завершения расчета. FamilyMart: Пожалуйста, получите его в портовом терминале Fami в магазине после 16 декабря 2018 года. Седьмой-одиннадцатый: Пожалуйста, получите его на кассе после 16 декабря 2018 года.

Иокогама (横 浜 市, Yokohama-shi) - второй по величине город в Японии по численности населения и самый густонаселенный муниципалитет Японии. Это столица префектуры Канагава. Он расположен в Токийском заливе, к югу от Токио, в регионе Канту на главном острове Хонсю. Это крупный коммерческий центр Большого Токио. Население Иокогамы, составляющее 3,7 миллиона человек, делает его крупнейшим городом Японии после Специальных приходов Токио. Иокогама быстро развивалась как выдающийся портовый город Японии после окончания относительной изоляции Японии в середине 19-го века, и сегодня является одним из ее основных портов наряду с Кобе, Осака, Нагоя, Хаката, Токио и Чиба. Финал Кубка мира 2002 года по футболу состоялся в июне на Международном стадионе Йокогама. В 2009 году в городе отмечалось 150-летие открытия порта и 120-летие начала работы администрации города. В ноябре 2010 года в Йокогаме прошла встреча Азиатско-Тихоокеанского экономического сотрудничества (АТЭС).

Симфонический оркестр NHK (NHK 団 楽 団 NHK Kōkyō Gakudan) - японский оркестр, базирующийся в Токио. Оркестр дает концерты в нескольких местах, в том числе в NHK Hall, Suntory Hall и Tokyo Opera City Concert Hall. Оркестр начал свою деятельность как Новый симфонический оркестр 5 октября 1926 года и был первым профессиональным симфоническим оркестром в стране. Позже он изменил свое название на Японский симфонический оркестр. В 1951 году, получив финансовую поддержку от NHK, оркестр получил свое нынешнее название. Последним музыкальным руководителем оркестра был Владимир Ашкенази, с 2004 по 2007 год. Ашкенази теперь имеет звание дирижера дирижера. Чарльз Дютуа, музыкальный руководитель оркестра с 1998 по 2003 год, теперь является его почетным музыкальным руководителем. Вольфганг Саваллиш, почетный дирижер с 1967 по 1994 год, до своей смерти носил звание почетного дирижера. В настоящее время постоянными дирижерами оркестра являются Юзо Тояма с 1979 года и Тадааки Отака с 2010 года. Герберт Бломштедт имеет звание почетного дирижера с 1986 года. Андре Превин имеет звание почетного приглашенного дирижера с 2012 года. В июне 2012 года оркестр назначил Пааво Ярви своим следующим главным дирижером, начиная с сезона 2015–2016 годов, с первоначальным контрактом на 3 года.

Ватанабэ (fer 辺, «паромная переправа») является пятой по распространенности японской фамилией. Первыми были названы Ватанабэ, клан самураев, основанный Ватанабе но Цуна (953-1025), чьим отцом был Минамото но Мицуру, правнук Минамото но Тру (822-895), сын императора Сага (786) -842). Цуна основал ветвь Ватанабэ в клане Сага Генджи, взяв фамилию из своей резиденции в Ватанабе, порту на реке Йодо в провинции Сетцу. Он был компаньоном по оружию в Минамото-но-Ёримицу (944–1021) и прославился своими военными подвигами в ряде сказок и легенд. Доминируя провинцию Сетцу как центр морских перевозок в средневековой Японии, семья Ватанабэ широко распространила свое влияние. Их потомки поселились в других областях, включая Кюсю. Помимо основного потока Ватанабэ, Мацуура в провинции Хизен, позднее даймё из области Хирадо, были самой известной и процветающей ветвью. Несколько кланов самураев заявили о родословной связи с вышеупомянутой семьей Ватанабе. Среди них были Ватанабэ из Хакаты и Ватанабе из Амуры. Ватанабэ из Хакаты были даймё из области Хаката (провинция Изуми) до реставрации Мэйдзи (1868). Клан Ватанабэ в Смуре (провинция Хизен) и клан Ватанабе в Суве (провинция Синано) также вошли в число пэров после 1868 года. Во время восстания в Хогене (1156) и войны в Генпее (1180-1185), сторона Ватанабе была односторонней. с Минамото но Йоримаса (1106-1180), затем с Минамото но Йоритомо (1147-1199). В 1185 году они послали корабли и конных воинов, чтобы поддержать дело Минамото. Священник Монгаку Шунин, который призвал Ёритомо начать войну против клана Тайра и которому удалось получить письмо от императора Го-Сиракавы (1127-1192) к Ёритомо, в котором он просил создать армию и освободить двор от Тирания Тайры, была родственницей клана Ватанабе. Во время войн 16-го века отличились следующие самураи Ватанабэ:

В контексте японской экономики миссис Ватанабэ - это общее название для домохозяек, которые занимаются иностранной валютой.

Мацуда (松田) - японская фамилия. Известные люди с фамилией включают в себя:

Окончил Университет Тохо Гакуэн. Он учился у господина Шинозаки Эй, Токунага Ниоио, Александра Алленкова. Хироко с момента его зачисления служит приглашенным концертмейстером Филармонического оркестра Новой Японии. В 1995 году он вступил в должность помощника · концертмейстера TOKYO. Покинув 1998 год, он сыграл главную роль в сольной и камерной музыке. Участник струнного квартета ARCO. Он получил награду поощрения гражданской культуры Китакюсю 2004 года. С 2005 года второй игрок на скрипке Торибами.

Он выиграл второй приз в 12-м японско-французском вокальном конкурсе. Он выиграл 2-е место на 23-м конкурсе японской песни Noh song. Мессия, Девятый, Фор, Моцарт и др. Реквием, Страстная песня Баха, Солист кантаты.

В опере он выступал на Токийском спектакле камерной музыки и на шоу Нового национального театра. Также исполнят «Богемию» Марчелло, «Дон Джованни», заглавную роль, графиню «Граф Фигаро». «Люсия из Run Mell Mall» Энрико, появившаяся в Румынии в Государственной опере Констанца. Она играет главную роль "Дон Жуан" в Пекине, Китай.

Японская федерация исполнения, Японская академия голоса. Двухгодичный участник конференции.

Ясуюки Казама (幸 間 靖 幸 Казама Ясуюки, род. 1 февраля 1970 года, Симосува, Нагано, Япония) - гонщик из Японии, ранее участвовавший в Гран-при D1, хорошо известном благодаря использованию Nissan Silvia S15. Он также известен как Ваку Ваку и Спин Бенц Докан.

На Токийском весеннем фестивале мы проводим бесплатный мини-концерт «Cherry Blossom Music Concert», посвященный классической музыке в Токио в этом году! Будет проходить парк Уэно, а также множество концертов за пределами района Уэно. Время от времени мы будем обновлять расписание! Самая свежая информация тут tt http :. // Www Tokyo-harusai.Com/program/sakura.

Ямагути Аюми (Yamaguchi Ryoiki) - японский органный исполнитель. Он из префектуры Кагосима. Изучал электронный орган с Тачибана Юрием, Масазуми Нода. Он изучал трубный орган у Юмико Оцуки, Брайана Эшли и Т. Сузуки. Окончила Университет политической школы им. Васеды. Окончил Токийский национальный университет изобразительных искусств, факультет музыкального факультета, отделение орг. Закончил магистратуру магистратуры по музыке (Токийский орган) Токийского университета искусств. С 2005 по 2006 год он является органистом в Центре культуры граждан Мусасино. С апреля 2008 года «Органное развлечение» продолжает проводиться каждый год как добровольный концерт игры на органе. 3-й раунд проводился в Токийском трифийском зале Сумида (Большой зал), а 6-й раунд проходил до зала Йокогама Минато Мирай (Большой зал). (4-е было отменено из-за Великого восточно-японского землетрясения)

В июле 2008 года в симфоническом зале им. Муса Кавасаки состоялся «Концерт органного и японского тайко!» «Лето ритма и симфонии», которое будет исполнено с участием японского ударного лидера Хаяси Хаяси (Hayashi Eriitsu). В декабре 2010 года на Рождественском органном концерте в Suntory Hall мы выступим вместе со струнным ансамблем. Ориман Токунага (скрипка) и его друзья в большом зале, где был установлен орган для трубы. В 2011 году он отвечал за музыкальную постановку Рождественской иллюминации «Поющее дерево» на площади Королевы в Иокогаме. В октябре 2012 года на мероприятии «Взрыв» взрыв! Kenbun ♪ Hamamatsu ", организованный Университетом культуры и искусства Сидзуока, который возглавляет Сейджи Сигэру под руководством немого фильма Гарольда Ллойда" Театр / Исполнение в стиле органа ". Использование электронной органной музыки и ателье. В мае 2013 года в Малом зале Sun Hall Hall в камерной музыке N Hibiki «Танцующая Вена» прошли выступления камерной музыки членов Симфонического оркестра NHK. Он является членом Японской ассоциации органистов. Действительные члены Японской ассоциации лидеров пианистов (PTNA Pitina) постоянные члены. Преподаватель Университета Музыки с частичной занятостью.

Масуми Нарита (Масумата Нода, настоящее имя Масуми Нарита) - японская каллиграфия. Родился в Кита-ку, Токио.

Окончил школу Кавамура Гакуэн в начальной школе. Окончил среднюю школу им. Шимона Генри в Токио, Бункё, Ку.

Окончила Токийский национальный университет изобразительных искусств и музыки, окончила Высшую школу музыки и Высшую школу музыки по докторской программе PhD и получила докторскую степень. Во время учебы он получил премию Аканасу, музыкальную премию Акантус и премию юниоров. Это третье место в 12-м Токийском музыкальном конкурсе. Она выиграла 77-й Японский музыкальный конкурс и 9-й конкурс опер Фудзисава. Россини "Севильский цирюльник" Розина из оперы дебютирует в роли на регулярном представлении оперы в Университете искусств. Она также появилась в той же опере Майкла Хампе, направленной на проект «Будущее оперы Йокогамы» 2007 года. Учился в итальянской консерватории Пальма в качестве стипендиата культурного фонда Мэйдзи Ясуда. Выступал в образовательной опере, организованной Пармской оперой в роли Розины "Севильский цирюльник" и роли Верди "Сила судьбы" Прецио Гилла. Она прошла прослушивание и появилась на концерте на фестивале Верди в Опере Пальмы. Роль Моцарта "Koji Fan Tutte" в роли Дорабеллы, Пуччини "Мастера бабочек", роль Сузуки и др. Репертуар, роль Моцарта "Свадьба Фигаро" в роли Червино, Колибри "Гензель и Гретель". В религиозных песнях я солист Генделя «Мессия», Баха «Малая месса», Моцарта «Реквием», Россини «Звездный баттер», Бетховена «9», Верди «Реквием», Малера «Воскресение» и т. Д.

По случаю 1992 года в постановке Der fliegunde Hollander под руководством Юкио Нинагавы дирижер Сейджи Озава попросил «хор мирового уровня». И именно так вокалисты из Токио (= TOS) сформировались вокалистами, которые в основном живут в Токио, в начале или в середине своей музыкальной карьеры. Этот хоровой ансамбль в этом спектакле достиг огромного успеха и получил похвалы от всех мест. Токийские оперные певцы продолжили выступать в «Эдип рекс» на первом фестивале «Сайто Кинен» в Мацумото и японском представлении Der fliegunde Honllander от Bayerische Staatsoper. Регулярно выступая с 1993 года, Токийские оперные певцы выступали на важных мероприятиях на японской музыкальной сцене, в том числе на фестивале Сайто Кинен в Мацумото, в Токийской филармонической оперной серии Concertante и в постановке Biwa Lake Opera. Они также выступили с Берлинской оперой Комише (дирижер Валерий Гергиев), Санкт-Петербургским филармоническим оркестром и оркестром Sinfonica Nazionale della RAI в своих выступлениях в Японии. Певцы также внесли свой вклад в оживление музыкальной сцены своим появлением в качестве хора и солистов на премьере «Су-са-но-о» Дана Икума на 1-м фестивале искусств в Канагаве. На церемонии открытия Зимних Олимпийских игр 1998 года в Нагано певцы представляли Японию и пели хорал из Девятой симфонии Л.Бетховена с другими группами из шести разных стран. В 1999 году они появились на музыкальном фестивале в Эдинбурге (Turandot, продюсер Tokyu Bunakmura), одном из крупнейших фестивалей в Европе. Два года подряд, 2000 и 2001 годы, они сотрудничали с Wiener Philharmoniker (дирижеры Сейджи Одзава и сэр Саймон Рэттл), которых они высоко оценили. На сегодняшний день Токийские оперные певцы выступали на каждом из фестивалей Сайто Кинен, каждый год успешно достигая солидных музыкальных результатов. Этот уникальный ансамбль характеризуется прежде всего их чрезвычайно богатой вокальной звучностью. Большинство участников также являются профессиональными солистами за пределами деятельности группы, и в результате чистота и профессионализм ансамбля создают исключительный звук. Во-вторых, «Токийские оперные певцы» успешны, потому что их участники могут гибко подбирать исполняемые произведения, создавая наиболее подходящую звучность. Участники специализируются на жанрах, варьирующихся от барочной до романтической оперы, или на современной музыке, и певцы будут выбраны соответствующим образом для работы под рукой. Из прессы
«Слушание такого высокого хорового исполнения было ошеломляющим опытом» (Син-ичи Камохара)
«Вы собрали талантливую группу людей, и у вас сразу же появился лучший хор в Японии или в мире, как этот. Хор был действительно великолепен. (Кацуо Мацумото на Эдипа Рексе, с первого фестиваля)
«Вы собрали талантливую группу людей, и у вас сразу же появился лучший хор в Японии или в мире, как этот. Хор был действительно великолепен. (Кацуо Мацумото на Эдипа Рексе, с первого фестиваля)
«Самым драматичным было то, как члены оперных певцов перемещались по сцене. Возможно, в Японии никогда не было оперных спектаклей, когда хор двигался так свободно, и в то же время обеспечивал значительную игру и прекрасное пение. (Акио Джиссуджи на Прогрессе Граблей, с четвертого фестиваля)
«Я думал, что хор был исключительным в этом концерте. Они не показывали никаких признаков беспорядка, когда продолжалась длинная пьеса, и они действительно достигли большей красоты в своем пении со всей Осанны, где она становится пением из двух частей. ”(Шуджи Хориучи на B-Minor Mass Баха, с девятого фестиваля)
«Хор сельских жителей был наполнен музыкальным динамизмом, практически исполняющим главную роль. Не было никакого разделения между хором и тщательно отобранными солистами, из-за чего каждый участник хора казался солистом, а каждый солист - участником хора. (Тадаши Исояма на Петра Граймса, с 11-го фестиваля)
«Как обычно, оперные певцы Токио были великолепны. В сочетании с великолепно подобранными солистами они пели музыку до возвышенности, наполняя зал бурной страстью. (Йошихиса Сасаки на Девятой симфонии Л. против Бетховена, с 11-го фестиваля)
«Токийские оперные певцы были даже лучше, чем раньше. Мне понравилась сцена, когда несколько человек отчаянно искали дом от дома. Они действительно устраивают шоу с отличными актерскими способностями. (Рейко Секине на Фальстафе, с 12-го фестиваля).

Начал играть на кларнете около 10 лет, учился у Кодзи Кодзимы и Юкио Охаси. Поступив в Токийский национальный университет изящных искусств и высшую школу, он окончил университет в 1989 году. Награжден премией Ясу. Он получил интенсивную лекцию Джоиста Майклса в Токийском национальном университете изобразительных искусств и музыки и изучал кларнет с г-ном Юджи Мураем, г-ном Йошиаки Судзуки, камерную музыку с Масахару Ямамото и Масаёси Хидефуджи. В 1991 году он поступил в Филармонию Новой Японии после окончания аспирантуры. С 2003 года - главный кларнетист Торайо. Токийский национальный университет искусств, Высшая школа при Университете, Токийский музыкальный колледж, Университет Тохо Гакуэн, каждый преподаватель по совместительству.

Pianoduo Deu'or - фортепианный дуэт Такаси Фуджи, пианиста из префектуры Тиба и Йоши Сирамидзуа из префектуры Хиого Такаши Фудзи и Йоши Ширарими сформировали фортепианный дуэт "Duor" в Германии в 2004 году и начали выступать в качестве дуэта. Они завоевали международные награды в Великобритании, Америке, Германии, Италии, Чехии, Японии со времени образования. Такаси Фудзи окончил аспирантуру Токийского университета искусств (Гейдай). Он закончил класс солистов (Konzertexamen) и класс дуэтов с фортепьяно с лучшей оценкой в Мангеймском университете музыки и исполнительских искусств в Германии. Он учился в Германии в качестве стипендиата Агентства по делам культуры в Японии и Немецкой службы академических обменов (DAAD). В настоящее время он является преподавателем в Музыкальной академии Мусасино. Йоши Сирамидзуа окончил Токийский университет искусств. Она закончила класс солистов (Konzertexamen) и класс дуэтов с фортепьяно с лучшей оценкой в Мангеймском университете музыки и исполнительских искусств в Германии. В Германии она училась как стипендиат культурного фонда Nomura в Японии и Немецкой службы академических обменов (DAAD). В настоящее время она работает в качестве преподавателя в музыкальном колледже Kunitachi. Они получили множество международных наград с момента образования фортепианного дуэта в Германии в 2004 году. С тех пор DUOR получил высокую оценку и внимание от их выступления на более чем 600 этапах, включая концерты с / без оркестра, лекции, NHK-BS (ТВ), FM-радио, в Японии и за рубежом. Их шестой альбом «GOLDBERG-VARIATIONEN fuer 2 KLAVIERE», выпущенный в 2016 году, был
выбран лучшим альбомом журнала «Record Geijutsu», а также номинирован на премию Record Academy за музыкальную композицию. Дуэт планирует выпустить свой 7-й альбом осенью 2018 года, провести тур по Германии в октябре, а также провести концертный тур по Токио, Нагое и Осаке в ноябре и декабре. В последние годы они посвящены подготовке молодого фортепианного дуэта. Ожидается, что они станут лидерами, которые проложат путь для фортепианного дуэта через семинары в SAITOKUNI Saitama Arts Theatre, KAWAI UMEDA, а также в университетах, в том числе в музыкальном колледже Senzoku Gakuen, женском колледже живых искусств Doshisha и университете Soai.

Окончил музыкальный факультет Токийского музыкального колледжа. Получил степень магистра по оперному курсу. Он победил в конкурсе № 1 «Какуто ниппон караоке», приз имени Накада Ёситака. Выиграл 76-й Японский музыкальный конкурс. Учился за границей в Вене в качестве стажера начинающего художника культурного искусства. Выступал в качестве солиста в работе оркестра, религиозных песен, таких как Бах, Гайдн, Моцарт, Бетховен, Брукнер, Гуно, Берлиоз, Дворжак, Пуччини и т. Д., А также 50-й «Гейши Мессии», спонсируемой Асахи Симбун и Г. Рогестовенский, Х.Дж. Рочух и дирижер Г.Кун, и славится своим искренним музыкальным подходом. На 22-м Национальном культурном фестивале «Токусима-2007» они появились на церемонии открытия в присутствии Его Императорского Высочества и наследных принцесс, а также были показаны в эфире NHK и приобрели популярность. Опера также появилась в Фентоне, «Кембрийская принцесса» Альфредо, «Моя любовная новизна», Неморино, «Рита» Беппе, «Дон Джованни» Оттер Вио, «Коси ван Тутте» Ферран и др., Джунг Мен Хун в «Детском звуке · Музыка» · Зал 2006 "Волшебная флейта" и Сейджи Одзава с музыкальной школой Одзава Сейджи "Камори". После дебюта в Новом национальном театре с Козо Ямада "Куробуне", он неоднократно появлялся в театре с "Shuzenji Monogatari" и "Rosa no Kishi". Выступали на гала-концерте Opera в Вене, 3-м фестивале Festo Saal и House Hoffmannstar, включая тирольский музыкальный фестиваль ERL (墺), музыкальный фестиваль Alto Adige (I), фестиваль церковной музыки (I), международный фестиваль камерной музыки (I) и т. Д. также приглашен на музыкальный фестиваль, и мы расширяем место деятельности дальше. Член Японской академии вокала (24 ноября 2013 г.).

Начните играть на виолончели в возрасте семи лет. После окончания средней школы для девочек Тохо она закончила музыкальный факультет Университета Тохо Гакуэн в 2008 году. В марте 2010 года я прошла курс обучения Академии оркестра Тохоку. В 2002 году она получила музыкальную премию IMA в Музыкальной академии Исикавы. В 2006 году она заняла 4-е место в 7-м конкурсе виолончелистов Viva Hall.

Она занималась виолончелью с Маки Мори, камерной музыкой с двумя сыновьями Токунага, Коитиро Харада, Хакуро Мори, Токийским квартетом. В настоящее время участники Токийского столичного симфонического оркестра.

Родился из города Тойота, префектура Аити. После завершения курса магистратуры в Токийском национальном университете изобразительных искусств и музыки. Во время обучения за границей он выступал с филармоническим оркестром. Получил «Приз за поощрение зеленого ветра» и «Приз Гайдна» в рамках 8-го специального приза конкурса виолончелистов Viva Hall (приз Иноуэ), семинара камерной музыки Hara Villa Внешний вид, такой как «Серия ансамблей, что JT будет расти», «Роккатей Холл, серия молодых ожиданий» и так далее. До сих пор учились у Кунихиро Кубота, Рёичи Хаяси, Тошиаки Хаяси, Хидеки Китамото, Нобуко Ямазаки. С октября 2010 года он играет на виолончели.

«Двухлетний концерт Летний концерт», получивший популярность на протяжении многих лет. Мы модернизируемся в этом году, и у нас будет множество великолепных кастов, уникальных для второго семестра. Мы будем выступать в течение двух вечеров подряд от известного певца, который вел оперный мир в Японии, до новинки, которая возглавит следующее поколение. В четверг, 23 августа (четверг), итальянская опера пела с Арией, а 24 августа (в пятницу) во второй вечер была программа немецкой оперы и французской оперы. Такаси Фукуи поет «Никто не должен спать» (как из оперы «Турандот») Так же, как места проведения поющего боя, который можно выбрать и встретиться с молодыми людьми сезона, которые выбраны известными выступлениями и певцами тяжеловесов, Это похоже на песню песни. Среди исполнителей этого времени три свежих артиста объяснили свои песни исполнением. 【В ролях 23 августа】 Кенхей Итикава
"Доницетти" Миф о любви "" Неизвестные слезы ""

Особенно знаменитый "L'elisir d'amore (любовная лапша)" среди опер Доницетти. Ария любви "Una furtiva lagrima (невыразимые слезы)" известна как оперная ария из драгоценных камней, поющая со слезами Адины любовь неморино героя. Хотя это название «лекарство любви», это секретное лекарство, купленное по высокой цене, чтобы поверить в то, что неморино - это лекарство от любви (любовное лекарство), действительно, чтобы снимать адина, фактически дешевое вино. Все же окончание - счастливый конец!
И он любит вино. Среди них, вино, которое чувствует особенности области, философия производителя является исключительной! В последнее время развитие технологии пивоварения, похоже, в последнее время становится все более однородным, но певцы, которые раньше были старыми певцами, понимают, что «этот голос хо! Просто от прослушивания одного голоса также становится много певцов. Он будет продолжать преследовать каждый день, чтобы этот голос / музыка могли играть как Ichikawa Kohei !.

Она окончила Токийский национальный университет армии и получила музыкальную премию «Акантус». Закончил магистратуру аспирантуры. Учился за границей в Мюнхене в качестве зарубежного стажера культурного фонда Affinis. Первое место в 23-м японском конкурсе по ударной трубе, № 5 в 6-м Международном конкурсе флейты Kobe. Появился на Международном музыкальном фестивале в Кирисиме, Сайто, Кинене, Фестивале Мацумото и др. Вместе с Зенко, столичным правительством Токио, Филармоническим оркестром Токио и другими. В настоящее время Токийский университет искусств, Университет Тохо Гакуэн, Музыкальный колледж им. Шои Гакуэн, каждый преподаватель по совместительству. Торикон Флейтист с 2002 года.

Мистер Миядзаки Риоко, выдающийся игрок в мире барокко, долгожданный сольный дебютный альбом. Изящные сказочники, инструменты периода глубоко резонируют, спектакли "Faurea" и "Chaconna", плюс концерты Фиокко (оригинальное хобби клавесина) с удивительно небольшим количеством записей, которые часто играют на скрипке, включены. Это одна пьеса, которую вы можете в полной мере насладиться настоящим удовольствие от струн. Участники, которые поддерживают спину, также собрали молодых выдающихся фигур, и точный ансамбль превосходен. Она хотела бы расширить продажи во что бы то ни стало, мощным толчком. <Миядзаки Рико>
После окончания Токийского института музыкального приборостроения Ватарай получил диплом в консерватории Гилдхолл. Она активно участвует в барочном трио · аурелия, Лондонском фестивальном оркестре, оркестре · эпохи просвещения и т. Д. После возвращения в Японию она работала во многих областях как солистка, а также как участник ансамбля в стиле барокко и приобрела множество поклонников. Майстер музыка

Сольный дебютный альбом барочного скрипача Миядзаки Йоко. С элегантным говорящим настроением, уникальным звучанием периодонного инструмента, «La Folia» и «Chaccona» выступают хорошо. Кроме того, хотя он хорошо играет на скрипке, он включает в себя концерт Fioocco (оригинальный клавесин), в котором неожиданно мало записей, и одну пьесу, которая может полностью насладиться лучшей частью струнных. (С) RS.

Струнный квартет Веритас заключает 4 артиста:
- Скрипка: Джун Ивасаки
- Скрипка: Мачико Симада
- Альт: Юкико Огура
- Виолончель: Сумире Кудо

Джун Ивасаки, адъюнкт-профессор скрипки, является концертмейстером и председателем Уолтера Бьюкенена Шарпа в Нэшвиллской симфонии. В начале сезона 2011-12 он был назначен концертмейстером Нэшвиллской симфонии музыкальным директором Джанкарло Герреро. Выпускник престижной Академии концертмейстеров Кливлендского института музыки, его приветствовали за сочетание великолепной техники и лирической музыкальности. В обзоре выступления Ивасаки на фестивале камерной музыки им. Мимира телеграмма в Форт-Уэрте назвала его «волшебником вечера». Он мог дотянуться до своей скрипки и вытащить букеты звука, а затем протянуть руку за ухом и коснуться своей души. »
До прихода в Нэшвиллскую симфонию Ивасаки служил концертмейстером Орегонской симфонии с 2007 по 2011 год и выступал с этим ансамблем на первом ежегодном фестивале «Весна для музыки» в 2011 году. На протяжении своей карьеры он выступал со многими другими оркестрами, включая Симфонический оркестр Колумбии, Фестиваль оркестра цветов, Рим (Джорджия), Филармония, Симфония Нью-Бедфорда, Симфония Кантона, Симфония Ричардсона, Оркестр Кливленда Попса, Симфонический оркестр Плано и Оркестр Института музыки Кливленда. Кроме того, он работал концертмейстером Азиатского оркестра артистов и концертов (AAC), приглашенным концертмейстером Симфонии Санта-Барбара в 2010 году и приглашенным концертмейстером оркестра Национального центра искусств в Оттаве в 2006 году. Он служил на одной должности с Кантон (Огайо) Симфонический Оркестр с 2005-07. Ивасаки поступила на факультет Блэр в качестве адъюнкт-профессора по скрипке в 2012 году. Г-жа Мачико Симада окончила Токийский национальный университет изобразительных искусств и музыки с самым высоким достижением в классе в 1998 году и получила премию Атака. После учебы у профессора Тикаши Танака Симада продолжила обучение у профессора Марко Рицци в музее меховых изделий Hochschule Musik Detmold в Германии. С 1999 года она училась в Европе в течение 6 лет и в течение этого времени проходила мастер-класс у Исаака Стерна, Дороти Дилэй, Райнера Куссмаула, Германа Кребберса, Захара Брона и Михаэля Фришеншлагера. В 2005 году г-жа Шимада окончила Hochschule fur Musik Detmold с самым высоким показателем диплома «Konzert Examen». Миз. Shimada была удостоена 1-й премии Всероссийского студенческого национального музыкального конкурса, специального приза от Федерации музыкантов Японии, 1-й премии Японского конкурса Моцарта, 2-й премии Национального музыкального конкурса Японии, специального приза 45-го Международного конкурса скрипачей «Premio» Н. Паганини », 1-й приз конкурса DAAD в Германии, Диплом Международного музыкального конкурса имени королевы Елизаветы, 5-й приз Международного конкурса имени И. С. Баха Скрипка / Барокевиолин
В 2006 году г-жа Симада получила Премию поощрения искусств префектуры Аити от правительства префектуры Аити, а в 2009 году получила Премию искусств города Нагоя от правительства города Нагоя в Японии. Участвовала в музыкальном фестивале в Аспене со стипендией. На фестивале Сайто Кинен под руководством Сейджи Одзавы она выступила в качестве солиста концертов Баха и Моцарта. С 1998 года она была приглашена на фестиваль Сайто Кинен для многих проектов и сессий записи каждое лето. В 2000 году г-жа Симада участвовала в концертном туре «Академия барокко Восток-Запад» под руководством Уолтера фон Хауве в Голландии и Японии и выступала в качестве солиста с инструментом в стиле барокко в туре. В 2004 и 2005 годах г-жа Шимада совершила концертный тур в Чили в составе Детского фортепианного квартета. Будучи популярным артистом из Нагоя, г-жа Симада играет главную роль в проекте камерной музыки в зале Сиракава в Нагое с 2004 года и отвечает за программирование концертов и записей. Г-жа Симада выступала в качестве солиста во многих оркестрах, в том числе в Токийском симфоническом оркестре, Токийском городском филармоническом оркестре, Нагойской филармонии, Центральном симфоническом оркестре Айти, Королевской академии Синфонии (США. К. ), Оркестр Детмольдской академии и Королевский оркестр Валлонии (Бельгия), Neues Bachisches Collegium Musicum (Лейпциг). Она также давала сольные концерты и концерты камерной музыки в Мюнстере и Детмольде (название «Мейстер фон Морген»), Берлине, Тервурене (Бельгия) и по всей Японии. Она посвящает свое время различным проектам камерной музыки. До сих пор она сотрудничала с такими артистами, как Менахем Пресслер, Нобуко Имаи, Франс Хельмерсон, Микаэла Мартин, Фридрих В. Шнурр, Вольфганг Томбоек. Альтист Юкико Огура родился в прекрасном историческом городе Нара на западе Японии. Изучив скрипку в Киотском городском университете искусств, она стала членом Камерного городского оркестра Кобе, оркестра, специализирующегося на струнном репертуаре. Воодушевленная Нобуко Имаи, она стала больше интересоваться альтом, в конце концов полностью отказавшись от скрипки, чтобы учиться у Мазуми Танамуры в Токио. В 2000 году она эмигрировала в США и продолжила там обучение у Ли-Куо Чанга в университете Рузвельта в Чикаго. Она стала альтисткой струнного квартета Eusia, который впоследствии выиграл золотую медаль на Национальном конкурсе камерной музыки Fischoff в 2001 году. В том же году Юкико был назначен членом Чикагского симфонического оркестра. Ее страсть к репертуару камерной музыки осталась главным источником ее жизни. Во время своего пребывания в Чикаго она выступала в качестве камерного музыканта с членами ОГО, а также с такими артистами, как Пинхас Цукерман, Линн Харрелл, Джозеф Сильверстейн, Арнольд Штейнхардт, Ланг Ланг и квартет Вермеера. В 2015 году Юкико присоединился к Филармоническому оркестру. Виолончелист Сумире Кудо - камерный музыкант, солист и член Нью-Йоркской филармонии. Ранее она преподавала в Университете Индианы - Саут-Бенд и была виолончелисткой Струнного квартета Авалона. Среди ее наград - награда Мемориального фонда Хидео Сайто, которую она получила от Sony Music Foundation после того, как в 2005 году ее выбрали Сейджи Одзава и Цуёси Цуцуми в качестве наиболее перспективного виолончелиста, а также призы на конкурсе виолончелистов Саппоро для юниоров и 62-м конкурсе музыки Японии. Она принимала участие в музыкальных фестивалях Nagano-Aspen Music, Aspen Music, Santa Fe, SummerFest La Jolla, Music Miyazaki, Music @ Menlo и Marlboro. Она выступала в сольных выступлениях с оркестром Тохо Гакуэн, Новой японской филармонией, Токийской городской филармонией, Симфоническим оркестром Йомиури Ниппон, Японской филармонией и Токийским симфоническим оркестром. Ведущий японский журнал о классической музыке вручил награду за лучшую запись на свой второй сольный альбом Love of Beauty на лейбле Philips. Родившаяся в Токио, Япония, г-жа Кудо начала учиться игре на виолончели в возрасте четырех лет вместе со своим отцом виолончелистом Акиёси Кудо и продолжала учиться у Йоритойо Иноуэ, Хакуро Мори, Харви Шапиро и Джульярдского квартета. Она приехала в Соединенные Штаты в 2000 году после того, как обосновалась в своей родной стране с помощью сольных выступлений и записей. Она является выпускницей Токийской школы Токио и Джульярдской школы, где она работала ассистентом в Джульярдском квартете.

Выступление в Вене, концерт в Японии (Тихоокеанская ассоциация, Suntory · Hall и т. Д.). В сентябре 2009 года она дебютировала на фестивале Saito · Kinen · «Опера для молодежи» с Хинпердинком «Гензель и Гретель», спящими глубокими и глубокими белками, а в 2010 году он примет участие в конкурсе «Das Festival», 2-м в 11-м Международном конкурсе музыки в Осаке. Конкурс и 3-е место в 11-м Международном музыкальном конкурсе в Осаке (право на 1-е и 2-е место). Служил солистом для сопрано в «Хоровой фантазии» Бетховена в Китае в 2011 году, а также выступал в роли двоюродного брата в следующем году в 2012 году в музыкальной школе Одзавы Сейи, сочинившей Puccini «Butterfly Masato». В августе 2013 года она выступила на оперном спектакле фестиваля Сайто · Кинен ·, песня Равеля «Дети и магия» у дочери пастуха. В марте 2014 года в оперном театре «Ozawa Seiji Music», в оперном спектакле «Свадьба Фигаро», я буду играть роль Барбарины. В ноябре того же года на «Концерте лекции оперы Ооно Казуши» выступают Марселин из композитора Бетховена «Фиделио», Дева 2 из композиции Моцарта «Волшебная флейта», Дадако 1 и Папагена. В марте 2016 года в Оперном театре Берри Кот в Великобритании она появится в роли Путини «Бабочка Мастера Бабочки». В других актах в основном играли Ирия (Моцарт «Идоменей»), Принц Алексис (Оффенбах «Остров Турипатан»), Нолина («Дон Паскуале»), Джильда («Риголетт») и другие. Профессор Вика из Венской государственной музыкальной академии и профессор Фонтана, Lied Oratorio, учились по собственному желанию. Окончил университетскую магистратуру по магистерской программе с лучшей оценкой.

3peoplemusic - творческая музыкальная группа, основанная тремя музыкантами - Куо Минь Чин (Чжэн), Пан И Тун (Чжунруань) и Джен Чунг (Дизи и Сяо) - в 2013 году как редкая группа, специализирующаяся на традиционной китайской камерной музыке. В 2016 году он был выбран в качестве участника Программы наставничества и партнерства Национального центра традиционных искусств. В том же году 3peoplemusic выпустили свой первый альбом, который впоследствии был номинирован на премию «Золотая мелодия» за традиционное искусство и музыку, и был приглашен в тур по многим странам. Их работы часто вдохновлены обычной повседневной жизнью с оттенком ароматов музыки разных жанров, чтобы изобретательно создавать совершенные звуки, переплетенные с классическими восточными и современными западными элементами.

Calefax - это сплоченный ансамбль из пяти тростниковых игроков, объединенных общей страстью. На протяжении более трех десятилетий они были признаны в Нидерландах и за рубежом за их виртуозную игру, блестящие аранжировки и инновационные представления на сцене. Они являются изобретателями совершенно нового жанра: тростникового квинтета. Они дают вдохновение молодым игрокам со всего мира, которые идут по их стопам. Calefax можно определить как классический ансамбль с менталитетом. Calefax использует авантюрный подход к представлению своих программ и обладает удивительно разнообразным репертуаром от 1100 до наших дней. Они исполняют собственные аранжировки и новые заказанные композиции для уникального сочетания гобоя, кларнета, саксофона, бас-кларнета и фагота. Calefax открыт для влияния мировой музыки, джаза и импровизации в результате многочисленных международных туров и сотрудничества со всеми видами музыкантов. Группа публикует ноты собственных аранжировок для тростникового квинтета под названием Calefax Edition, чтобы они сыграли новаторскую роль и поместили этот новый жанр на карту. По всему миру появляются новые тростниковые квинтеты, следуя примеру Calefax; из Аргентины в Новую Зеландию и из США в Европу. Предлагая мастер-классы и семинары в консерваториях и университетах, Calefax передает свои специфические методы и музыкальный опыт следующим поколениям. Таким образом, группа функционирует как вдохновляющая лаборатория для музыкантов и композиторов. Это происходит, например, во время их ежегодного фестиваля PAN; музыкальный праздник, где музыканты Calefax выступают как в качестве хозяев, так и исполнителей. Фестиваль предлагает разнообразный выбор музыкальных приключений, неожиданные экскурсии в другие виды искусства и конкурс сочинений.

Расписание и билетов

Поместите информацию

• Tokyo Bunka Kaikan
  東京文化会館

  Адрес

  日本、〒110-8716 東京都台東区上野公園５−４５  карта

• Old Tokyo Music School Gakudo
  旧東京音楽学校奏楽堂

  Адрес

  日本、〒110-0007 東京都台東区上野公園８−４３  карта

Визуальные поможет вам представить себе

Другие языки