Художественные движения процветали в конце 19-го - начале 20-го века в Вене, когда художники искали новые формы выражения, выходящие за рамки традиционных медиа-определений живописи, скульптуры, декоративного искусства, дизайна и моды. Благодаря их усилиям они начали то, что стало бы очень декоративным, сверкающим великолепием уникальной венской культурной формы. Крупные художники появились во всех жанрах в течение этого периода, включая таких художников, как Густав Климт (1862-1918), Эгон Шиле (1890-1918) и Оскар Кокошка (1886-1980), архитектор Отто Вагнер (1841-1918). ), Йозеф Хоффманн (1870-1956), Адольф Лоос (1870-1933) и дизайнер Коломан Мозер (1868-1918), возвещая золотой век современного искусства и дизайна. Этот расцвет произошел не только в изобразительном искусстве, но также в музыке, психологии и других областях. Эта выставка рассматривает венскую культуру искусства с точки зрения «пути к модернизации», когда она экспериментирует с выставкой нового типа. Предыдущие исследования редко замечали, что венская культура искуственного происхождения не возникла из ниоткуда. Скорее, мы можем сказать, что различные семена, посаженные в 18-м веке, расцвели и начали приносить плоды в конце 19-го века. Философия просвещения царствования императрицы Марии Терезии XVIII века развивалась в период бидермейера, время, которое можно рассматривать как зарождение венской модернистской культуры и связанное с блестящим великолепием художественных движений конца XIX века. Эта выставка объединяет шедевры второй половины 18-го века и эпохи бидермейера с работами таких крупнейших художников конца света, как Климт, Шиле, венские сецессионисты, Кокошка, Отто Вагнер, Wiener Werkstätte и Адольф Лоос. Беспрецедентный сбор работ включает в себя выбор из 74 картин маслом, а также многочисленные декоративные произведения искусства, графики и текстиля. Около 400 работ будут выставлены в Токио. Действительно, окончательное представление этой выставки будет способствовать пониманию богатых культурных ценностей Вены.
Густав Климт (14 июля 1862 года - 6 февраля 1918 года) был австрийским художником-символистом и одним из самых выдающихся членов движения «Венский сецессион». Климт известен своими картинами, фресками, набросками и другими предметами искусства. Основной темой Климта было женское тело, а его работы отмечены откровенной эротикой. Помимо своих фигуративных работ, в которые входят аллегории и портреты, он писал пейзажи. Среди художников Венского сецессиона Климт был наиболее подвержен влиянию японского искусства и его методов. В начале своей художественной карьеры он был успешным художником архитектурных украшений в обычной манере. Он разработал более личный стиль, его работа была предметом споров, кульминацией, когда картины он закончил в 1900 году на потолке Большого зала Венского университета были раскритикованы, как порнографический. Впоследствии он не принимал больше общественных комиссий, но добился нового успеха с картинами своей «золотой фазы», многие из которых включают сусальное золото. Работа Климта оказала большое влияние на его младшего современника Эгона Шиле. Густав Климт родился в Баумгартене, недалеко от Вены, в Австро-Венгрии, вторым из семи детей - трех мальчиков и четырех девочек. Его мать, Анна Климт (урожденная Финстер), имела нереализованное желание стать музыкальным исполнителем. Его отец Эрнст Климт Старший из Чехии был гравером по золоту. Все трое их сыновей рано проявили художественный талант. Младшими братьями Климта были Эрнст Климт и Георг Климт. Климт жил в бедности, посещая Венскую школу прикладного искусства и ремесел Kunstgewerbeschule, ныне Университет прикладных искусств Вены, где он изучал архитектурную живопись с 1876 по 1883 годы. Он почитал самого выдающегося историка Вены того времени Ханса Макарта. Климт с готовностью принял принципы консервативного обучения; его ранняя работа может быть классифицирована как академическая. В 1877 году в школу поступил его брат Эрнст, который, как и его отец, стал гравером. Два брата и их друг, Франц Матч, начали работать вместе, и к 1880 году они получили многочисленные заказы как команда, которую они назвали «Компанией художников». Они также помогали своему учителю рисовать фрески в Художественно-историческом музее в Вене. Климт начал свою профессиональную карьеру с росписи внутренних росписей и потолков в больших общественных зданиях на Рингштрассе, включая успешную серию «Аллегории и эмблемы».
Эгон Шиле (нем. [ˈƩiːlə] (слушайте); 12 июня 1890 г. - 31 октября 1918 г.) был австрийским художником. Шиле был протеже Густава Климта и был одним из главных фигураторов начала 20-го века. Его работа известна своей интенсивностью и грубой сексуальностью, а также множеством автопортретов, созданных художником, включая обнаженные автопортреты. Изогнутые формы тела и выразительная линия, которые характеризуют картины и рисунки Шиле, отмечают художника как раннего представителя экспрессионизма. Шиле родился в 1890 году в Тульне, Нижняя Австрия. Его отец, Адольф Шиле, начальник станции Тульн на австрийской государственной железной дороге, родился в 1851 году в Вене у Карла Людвига Шиле, немца из Балленштедта и Алоизии Шимак; Мать Эгона Шиле Мари, урожденная Соукуп, родилась в 1861 году в Чешском Крумлове (Крумау) у Иоганна Франца Соукупа, чешского отца из Мирковиц, и Алоизии Поферл, немецко-чешской матери из Чески Крумлова. Будучи ребенком, Шиле был очарован поездами и проводил много часов, рисуя их, до такой степени, что его отец чувствовал себя обязанным уничтожить свои альбомы для рисования. Когда ему было 11 лет, Шиле переехал в соседний город Кремс (а затем в Клостернойбург), чтобы посещать среднюю школу. Для окружающих Шиле считали странным ребенком. Застенчивый и сдержанный, он плохо учился в школе, за исключением занятий легкой атлетикой и рисованием, и обычно в классах, состоящих из младших учеников. Он также проявлял инцестуозные склонности к своей младшей сестре Гертруде (которая была известна как Герти), и его отец, хорошо осведомленный о поведении Эгона, однажды был вынужден сломать дверь запертой комнаты, в которой находились Эгон и Герти, чтобы увидеть, что они делали (только чтобы обнаружить, что они развивают фильм). Когда ему было шестнадцать, он без разрешения взял двенадцатилетнюю Герти на поезде в Триест и провел с ней ночь в гостиничном номере. Когда Шиле было 15 лет, его отец умер от сифилиса, и он стал подопечным своего дяди по материнской линии, Леопольда Чихачека, также работника железной дороги. Хотя он хотел, чтобы Шиле пошел по его стопам, и был огорчен отсутствием у него интереса к науке, он признал талант Шиле к рисованию и без энтузиазма позволил ему стать наставником; художник Людвиг Карл Штраух. В 1906 году Шиле подал заявление в Kunstgewerbeschule (Школу декоративно-прикладного искусства) в Вене, где когда-то учился Густав Климт. В течение его первого года там, по настоянию нескольких преподавателей, Шиле был направлен в более традиционную Академию искусств в Вене в 1906 году. Его главным учителем в академии был Кристиан Грипенкерль, художник, чья строгая доктрина и ультраконсервативная Стиль разочаровал и недоволен Шиле и его сокурсниками настолько, что он ушел три года спустя.
Там нет расписания или билет прямо сейчас.
日本、〒530-0005 大阪府大阪市北区中之島４丁目２−５５ карта
This article uses material from the Wikipedia article "Osaka", "Kyoto", "Gustav Klimt", "Egon Schiele", "Osaka Prefecture", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.