< กลับ

หนึ่งพันไมล์ทัวร์

ONE THOUSAND MILES TOUR 
เพลงป๊อปของโลก ฮิพฮอพ

วงร็อค

รูปภาพนี้ไม่ได้อธิบายเกี่ยวกับเหตุการณ์หรือสถานที่แน่นอน อาจเป็นภาพที่ได้รับการสนับสนุนเพื่ออธิบายเหตุการณ์นี้

รูปภาพนี้ไม่ได้อธิบายเกี่ยวกับเหตุการณ์หรือสถานที่แน่นอน อาจเป็นภาพที่ได้รับการสนับสนุนเพื่ออธิบายเหตุการณ์นี้

วงร็อคหรือวงดนตรีป๊อปเป็นวงดนตรีขนาดเล็กที่ดำเนินการเพลงร็อคเพลงป๊อปหรือประเภทที่เกี่ยวข้อง วงดนตรีสี่ชิ้นเป็นองค์ประกอบที่พบได้บ่อยที่สุดในเพลงร็อคและป๊อป ก่อนที่จะมีการพัฒนาแป้นพิมพ์อิเล็กทรอนิกส์การกำหนดค่ามักจะเป็นสองมือกีต้าร์ (นักกีตาร์นำและมือกีต้าร์จังหวะกับหนึ่งในพวกเขาร้องเพลงนักร้องนำ), มือเบสและมือกลอง (e. g. the Beatles, KISS, Metallica) อีกรูปแบบที่พบบ่อยคือนักร้องที่ไม่ได้เล่นเครื่องดนตรีกีตาร์ไฟฟ้ากีตาร์เบสและมือกลอง (e. g. ใครใคร Monkees, Led Zeppelin, Queen และ U2) วงดนตรีเหล่านี้ถือได้ว่าเป็นทริโอ ชุดเล็กที่สุดที่ใช้กันทั่วไปในเพลงร็อคเป็นรูปแบบทั้งสามคน สมาชิกวงร็อคและป๊อปสองคน (เช่น Steely Dan, The White Stripes และ The Black Keys) ค่อนข้างหายากเพราะความยากลำบากในการให้องค์ประกอบดนตรีทั้งหมดซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของร็อคหรือป๊อปเสียง (ร้อง, คอร์ด, เส้นเสียงเบสและการกระทบหรือการตีกลอง) ในวงดนตรีฮาร์ดร็อกหรือบลูส์ร็อคหรือกลุ่มเฮฟวีเมทัลรูปแบบ "กำลังสาม" มักใช้ซึ่งประกอบด้วยผู้เล่นกีตาร์ไฟฟ้าผู้เล่นกีตาร์เบสไฟฟ้าและมือกลองและโดยทั่วไปหนึ่งหรือมากกว่านี้ นักดนตรีก็ร้องเพลงด้วย (บางครั้งสมาชิกทั้งสามคนจะร้องเพลงเช่น Bee Gees หรือ Alkaline Trio) ทริโอพลังงานที่รู้จักกันดีกับนักร้องนำคือ Jimi Hendrix Experience, Stevie Ray Vaughan และ Double Trouble, เนอร์วาน่า, Jam, ZZ Top และกรีนเดย์ Rush, The Police และMotörhead สองสมาชิกวงร็อคและป๊อปค่อนข้างหายากเนื่องจากความยากลำบากในการให้ทุกองค์ประกอบดนตรีซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของร็อคหรือเสียงป๊อปอัพ (เสียงร้องคลอ, chordal คลอ, สายเบสและการเคาะหรือกลอง) สมาชิกวงร็อคและป๊อปสองคนมักจะละเว้นองค์ประกอบทางดนตรีหนึ่งในองค์ประกอบเหล่านี้ ในหลายกรณีวงดนตรีสองสมาชิกจะละเว้นมือกลองเนื่องจากกีต้าร์เบสกีต้าร์และคีย์บอร์ดทุกคนสามารถใช้เพื่อให้จังหวะการเต้นของชีพจร ตัวอย่างของวงดนตรีสองสมาชิกคือ The White Stripes, Pet Shop Boys, Hella, Flight of the Conchords, Ting Tings, Hall & Oates, Twenty One Pilots และ T. Rex พวกมันขยายออกเป็นสี่ชิ้น) เมื่อซีเควนอิเล็กทรอนิกส์มีวางจำหน่ายอย่างกว้างขวางในปี 1980 ทำให้มันง่ายขึ้นสำหรับสองสมาชิกวงในการเพิ่มองค์ประกอบทางดนตรีที่สมาชิกวงสองไม่สามารถที่จะดำเนินการ Sequencers อนุญาตให้วงดนตรีสามารถตั้งโปรแกรมองค์ประกอบบางส่วนของการแสดงล่วงหน้าเช่นชิ้นส่วนกลองอิเล็กทรอนิกส์และสาย synth synth วงดนตรีป๊อปสองสมาชิกเช่น Soft Cell, Blancmange และ Yazoo ใช้ซีเควนที่มีโปรแกรมล่วงหน้า วงดนตรีป๊อปอื่น ๆ ในช่วงทศวรรษ 1980 ซึ่งมีนักแสดงสองคนปรากฏอยู่อย่างชัดเจนเช่น Wham !, Eurythmics และ Tears for Fears ไม่ได้เป็นวงดนตรีสองชิ้นจริง ๆ เพราะนักดนตรีคนอื่นใช้ "เบื้องหลัง" เพื่อเติมเต็มเสียง วงดนตรีสมัยใหม่ที่ใช้รูปแบบนี้ ได้แก่ Ninja Sex Party และ Death Grips วงดนตรีสองชิ้นในเพลงร็อคค่อนข้างหายาก อย่างไรก็ตามเริ่มต้นในปี 2000 วงร็อคบลูส์ที่ได้รับอิทธิพลเช่นแถบสีขาวและแบล็กคีย์ใช้รูปแบบกีตาร์และกลอง ความตายจากเบื้องบน 2522 เป็นมือกลองและเบสกีตาร์ Tenacious D เป็นวงดนตรีกีต้าร์สองวง One Day as a Lion and the Dresden Dolls มีทั้งคีย์บอร์ดและมือกลอง Ratatat เป็นวงดนตรีกีต้าร์สองวงที่ใช้กลองสำหรับเต้น นักกีต้าร์ WASP ดั๊กแบลร์เป็นที่รู้จักกันดีจากผลงานของเขาในวงร็อคสองวงโปรเกรสซีฟสัญญาณ 2 เสียงซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นนักกีตาร์นำและมือเบสในเวลาเดียวกันด้วยเครื่องมือพิเศษที่เขาคิดค้นขึ้นเอง สตริงที่จับคู่กับสามสายกีต้าร์เบส) Heisenflei จากลอสแองเจลิสดูโอที่ Pity Party เล่นกลองคีย์บอร์ดและร้องเพลงพร้อมกัน Royal Blood เป็นวงดนตรีสองชิ้นที่ใช้เบสและกลองพร้อมกับเอฟเฟกต์อิเล็กทรอนิกส์ ชุดเล็กที่สุดที่ใช้กันทั่วไปในเพลงร็อคเป็นรูปแบบทั้งสามคน ในวงดนตรีฮาร์ดร็อกหรือบลูส์ร็อคหรือกลุ่มเฮฟวีเมทัลรูปแบบ "กำลังสาม" มักใช้ซึ่งประกอบด้วยผู้เล่นกีตาร์ไฟฟ้าผู้เล่นกีตาร์เบสไฟฟ้าและมือกลองและโดยทั่วไปหนึ่งหรือมากกว่านี้ นักดนตรีก็ร้องเพลงด้วย (บางครั้งสมาชิกทั้งสามคนจะร้องเพลงเช่น Bee Gees หรือ Alkaline Trio) ทริโอพลังงานที่รู้จักกันดีกับนักกีต้าร์ในนักร้องนำ ได้แก่ Jimi Hendrix Experience, Stevie Ray Vaughan และ Double Trouble, Nirvana และ Muse Green Day ผู้มีอำนาจสามคนในปี 2009 MTV Video Music Awards จากซ้ายไปขวา: Bassist Mike Dirnt, นักร้อง / นักกีตาร์ Billie Joe Armstrong และมือกลองTré Cool กำมือของผู้อื่นที่มีมือเบสในเสียงร้องรวมถึง Thin Lizzy (จาก 1970-1974), Primus, Rush, Motörheadตำรวจและครีม ทริโอไฟบางคนมีนักร้องนำสองคน ตัวอย่างเช่นในวงดนตรี Blink-182 นักร้องถูกแยกระหว่างมือเบส Mark Hoppus และมือกีตาร์ Matt Skiba หรือในวง Dinosaur Jr. นักกีตาร์ J. Mascis เป็นนักแต่งเพลงและนักร้องหลัก แต่มือเบส Lou Barlow เขียนเพลงและร้องเพลงเป็น ดี. อีกทางเลือกหนึ่งสำหรับทรีโอพาวเวอร์คือทริโอออร์แกนที่เกิดขึ้นกับนักกีต้าร์ไฟฟ้ามือกลองและคีย์บอร์ด ถึงแม้ว่าทรีโอออร์แกนนั้นมักจะเกี่ยวข้องกับวงดนตรีแจ๊สทั้งสามวงในปี 1950 และ 1960 เช่นที่นำโดยออแกน Organist Jimmy Smith แต่ก็ยังมีทริโอออร์แกนในสไตล์ร็อค - เน้นเช่นแจ๊ส - ร็อคฟิวชั่น เช่น Medeski Martin & Wood ในทริโอออร์แกนผู้เล่นแป้นพิมพ์มักจะเล่นออร์แกนแฮมมอนด์หรืออุปกรณ์ที่คล้ายกันซึ่งอนุญาตให้ผู้เล่นแป้นพิมพ์เล่นเส้นเบสคอร์ดและเส้นนำ ความแตกต่างของทริโอออร์แกนคือทริโอที่ประกอบด้วยเบสไฟฟ้านักตีกลองและนักเล่นคีย์บอร์ดอิเล็คทรอนิคส์ ทริปเปิลพาวเวอร์กับนักร้องนำนักร้องเป็นผู้เล่นตัวจริงที่ได้รับความนิยมเนื่องจากนักกีตาร์และนักร้องมักจะเป็นนักแต่งเพลง ดังนั้นฉลากจะต้องแสดง "ใบหน้า" หนึ่งรายการต่อสาธารณะเท่านั้น แถบสำรองอาจมีหรือไม่มีลักษณะเด่นในที่สาธารณะ หากวงดนตรีสำรองไม่ได้ทำการตลาดในฐานะส่วนหนึ่งของกลุ่มสิ่งนี้จะทำให้ บริษัท แผ่นเสียงมีความยืดหยุ่นมากขึ้นในการเปลี่ยนสมาชิกวงหรือใช้นักดนตรีแทน ผู้เล่นตัวนี้มักจะนำไปสู่เพลงที่ค่อนข้างง่ายและเข้าถึงได้ง่ายเนื่องจากผู้ที่รับหน้าที่ (หรือ frontwoman) จะต้องร้องเพลงและเล่นกีต้าร์ในเวลาเดียวกัน ยกตัวอย่างเช่นในวง Psuperbrain มือกีต้าร์ Bob Schaeffer เป็นนักแต่งเพลงและนักร้องมือกลอง Bubba Dixon มือกลองเบส Kurt Morgan วงดนตรีสี่ชิ้นเป็นองค์ประกอบที่พบได้บ่อยที่สุดในเพลงร็อคและป๊อป ก่อนการพัฒนาแป้นพิมพ์อิเล็กทรอนิกส์การกำหนดค่าโดยทั่วไปจะเป็นมือกีต้าร์สองคนนักเล่นเบสและมือกลอง (e. g. the Beatles, KISS, Metallica, Rise Against, Clash and Smashing Pumpkins) อีกรูปแบบทั่วไปคือนักร้องกีตาร์ไฟฟ้ากีตาร์เบสและมือกลอง (e. g. Van Halen, Who, Queen, Led Zeppelin และ Blur) วงดนตรีเหล่านี้ถือได้ว่าเป็นทริโอ ในวงร็อคบาง keyboardists ใช้แทนเบสการแสดงกับนักกีตาร์นักร้องและมือกลองเช่นประตู บางวงจะมีมือกีต้าร์เบสมือกลองและคีย์บอร์ดเช่น Talking Heads, Small Faces และ Pink Floyd บางวงจะมีมือเบสในนักร้องนำเช่น Thin Lizzy (สี่ชิ้นตั้งแต่ปี 1974 เป็นต้นไป) Pink Floyd, Motörhead (เป็นสี่ชิ้น 2527-2538) หรือแม้แต่มือกีต้าร์นำเช่น Dire Straits, Megadeth, วีเซอร์และ Creedence Clearwater Revival บางวงเช่นเดอะบีทเทิลส์มีนักเล่นกีตาร์นำนักเล่นกีตาร์จังหวะและมือเบสที่ร้องนำและสนับสนุนนักร้องที่เล่นคีย์บอร์ดเป็นประจำเช่นเดียวกับมือกลอง คนอื่น ๆ เช่น Four Seasons มีนักร้องนำนักเล่นกีตาร์นักเล่นคีย์บอร์ดและมือเบสโดยมือกลองไม่ได้เป็นสมาชิกของวง วงดนตรีห้าชิ้นมีอยู่ในเพลงร็อคตั้งแต่การพัฒนาของประเภท The Beach Boys, Aerosmith, AC / DC และ Oasis เป็นตัวอย่างของผู้เล่นตัวจริงของนักร้องนำกีตาร์กีตาร์จังหวะกีตาร์เบสและกลอง ผู้เล่นตัวเลือกอื่นเข้ามาแทนที่นักเล่นกีตาร์จังหวะด้วยเครื่องเล่น - ซินธิไซเซอร์คีย์บอร์ด (ตัวอย่างเช่นวง Journey, Dream Theatre, Marilyn Manson และ Deep Purple) อีกทางเลือกหนึ่งแทนที่นักกีตาร์ริธึ่มด้วย turntablist เช่นใน Deftones, Incubus หรือ Limp Bizkit ทางเลือกเพิ่มเติม ได้แก่ keyboardist, มือกีต้าร์, มือกลอง, มือเบส, และนักเป่าแซกโซโฟนเช่น Sonics, Dave Clark 5, และ Sam the Sham และ Pharaohs นักกีต้าร์สามคนอาจมีนักเล่นเบสและมือกลองเช่นในวงเรดิโอเฮดและวงเบิร์ด วงดนตรีห้าคนบางคนมีสองมือกีต้าร์, keyboardist, เบสและกลองกับหนึ่งในนักดนตรีเหล่านี้ (โดยทั่วไปหนึ่งในนักเล่นกีตาร์) การจัดการร้องนำที่ด้านบนของเครื่องมือของพวกเขา (ตัวอย่างเป็นลูกของ Bodom และ Styx) การจัดเรียงสี่ชิ้นสามารถเพิ่มได้ถึงห้าด้วยมือกลองตัวที่สองที่เล่นกลองแยกเต็มรูปแบบเช่นอดัมและมดตั้งแต่ปี 1980 เป็นต้นไปแม้ว่าการก่อตัวอื่น ๆ ยังสามารถขยายได้โดยใช้มือกลองสองตัวเช่น Pink Fairies 1970-1971, The Glitter Band, Wizzard, Sigue Sigue Sputnik, เพิ่ม N to (X) และ Rialto ในบางครั้งนักร้องจะนำ "เสียง" ทางดนตรีอีกครั้งมาที่โต๊ะซึ่งโดยทั่วไปจะเป็นหีบเพลงปากหรือเครื่องเคาะ ตัวอย่างเช่นมิคแจ็คเกอร์เล่นเครื่องดนตรีออร์แกนและเครื่องกระทบเช่น maracas และแทมบูรีนใน Rolling Stones Ozzy Osbourne เล่นออร์แกนในบางโอกาสด้วย Black Sabbath นักร้องนำขลุ่ยอาจใช้เอียนแอนเดอร์สันแห่ง Jethro Tull และเรย์โทมัสแห่งมู้ดดี้บลูส์ วงดนตรีที่มีขนาดใหญ่ขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของดนตรีร็อคและป๊อปมาเป็นเวลานานส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากรูปแบบของ "นักร้องพร้อมกับวงออเคสตรา" ที่สืบทอดมาจากแจ๊สวงดนตรีวงใหญ่และวงสวิงยอดนิยม ในการสร้างวงดนตรีที่ใหญ่ขึ้นวงดนตรีร็อคมักจะเพิ่มนักกีต้าร์เพิ่มเติมนักคีย์บอร์ดคนอื่นนักเพอร์คัชชั่นหรือมือกลองคนที่สองส่วนฮอร์นทั้งหมดและแม้แต่นักขลุ่ย ตัวอย่างของวงดนตรีร็อคที่มีสมาชิกหกคนคือโตโต้ที่มีนักร้องนำกีตาร์มือเบสผู้เล่นคีย์บอร์ดสองคนและมือกลอง ตัวอย่างอื่น ๆ ได้แก่ วง INXS ของออสเตรเลียและ American Blondie; ทั้งสองประกอบด้วยนักร้องนำนักกีต้าร์สองคนผู้เล่นคีย์บอร์ดผู้เล่นเบสและมือกลอง วงเฮฟวีเมทัลอเมริกัน Slipknot ประกอบด้วยสมาชิกเก้าคนโดยมีนักร้องนักกีต้าร์สองคนมือกลองนักเล่นเบสนักเพอร์คัชชันนิสต์สองคนนักเทิร์นเทเบิลและนักชิม Titãsวงดนตรีบราซิลปัจจุบันเป็นวงดนตรีสามคนมีสมาชิกมากถึงแปดคนในช่วงปลายทศวรรษ 1980 โดยมีนักร้องนำสามคนนักกีต้าร์สองคนเบสนักเล่นคีย์บอร์ดและมือกลอง ในกลุ่มที่มีขนาดใหญ่กว่า (เช่นวงดนตรี) นักดนตรีสามารถเล่นเครื่องดนตรีได้หลายแบบซึ่งทำให้วงดนตรีสามารถสร้างการผสมผสานของเครื่องดนตรีได้หลากหลายมากขึ้น ตัวอย่างที่ทันสมัยกว่าของวงนี้คือ Arcade Fire และ Edward Sharpe และ Magnetic Zeros ยิ่งไปกว่านั้นวงร็อคหรือป๊อปจะมาพร้อมกับคอนเสิร์ตโดยวงดุริยางค์ซิมโฟนีเต็มหรือบางส่วนที่มีการจัดเรียงสตริงวงออร์เคสตราอันเขียวชอุ่มเพื่อขจัดเสียงเพลงบัลลาดที่ช้าลง Rhys Chatham และ Glenn Branca เริ่มแสดงในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ด้วยวงออเคสตร้าที่ประกอบด้วยสิบถึงร้อย (Branca) และแม้แต่สี่ร้อยกีตาร์ บางกลุ่มมีสมาชิกจำนวนมากที่ทุกคนเล่นเครื่องดนตรีชนิดเดียวกันเช่นกีตาร์คีย์บอร์ดแตรหรือสตริง ผู้หญิงมีความโดดเด่นสูงในรูปแบบเพลงยอดนิยมมากมายในฐานะนักร้อง อย่างไรก็ตามนักดนตรีหญิงมืออาชีพนั้นไม่ค่อยมีความนิยมในดนตรีแนวนิยมโดยเฉพาะในแนวเพลงร็อคเช่นโลหะหนัก "การเล่นในวงดนตรีนั้นส่วนใหญ่เป็นกิจกรรมรักร่วมเพศชายนั่นคือการเรียนรู้ที่จะเล่นในวงดนตรีนั้นส่วนใหญ่เป็นประสบการณ์แบบเพื่อนโดยอาศัยรูปแบบของเครือข่ายมิตรภาพแยกเพศที่มีอยู่เช่นกันเพลงร็อค" มักจะถูกกำหนดให้เป็นรูปแบบของวัฒนธรรมห้องนอนผู้หญิงกบฏ vis-à-vis หญิง "ในเพลงยอดนิยมมีความแตกต่างระหว่างประชาชน (ชาย) และเพศหญิง (เพศหญิง) การมีส่วนร่วม" ในเพลง "นักวิชาการหลายคนแย้งว่าผู้ชายไม่รวมผู้หญิงจากวงดนตรีหรือจากวงดนตรีกำลังบันทึกเสียงการแสดงและกิจกรรมทางสังคมอื่น ๆ " "ผู้หญิงส่วนใหญ่ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้บริโภคที่เฉื่อยชาและเป็นส่วนตัว . ยกเว้นพวกเขาจากการเข้าร่วมในฐานะนักดนตรีร็อคที่มีสถานะสูง "หนึ่งในเหตุผลที่มีวงดนตรีที่ผสมเพศไม่บ่อยนักคือ" วงดนตรีทำงานเป็นหน่วยงานที่มีความแน่นหนา มีบทบาทสำคัญ "ในฉากเพลงป๊อปยุค 1960" การร้องเพลงบางครั้งก็เป็นงานอดิเรกที่ยอมรับได้สำหรับผู้หญิง แต่การเล่นเครื่องดนตรีก็ไม่ได้ทำ "

รูปภาพนี้ไม่ได้อธิบายเกี่ยวกับเหตุการณ์หรือสถานที่แน่นอน อาจเป็นภาพที่ได้รับการสนับสนุนเพื่ออธิบายเหตุการณ์นี้

"การประท้วงของดนตรีร็อคส่วนใหญ่เป็นชายกบฏ; ผู้หญิง - บ่อย ๆ ในยุค 50 และยุค 60 ผู้หญิงในวัยรุ่น - ในหินมักร้องเพลงเป็นเพลง person persona ที่สุดของพวกเขาขึ้นอยู่กับแฟนชาย" ฟิลิปออสแลนเดอร์บอกว่า "แม้ว่าจะมีผู้หญิงหลายคนอยู่ในหินในช่วงปลายยุค 60 ส่วนใหญ่ดำเนินการเฉพาะในฐานะนักร้อง แม้ว่าผู้หญิงบางคนเล่นเครื่องดนตรีในวงดนตรีร็อคโรงรถแบบอเมริกันหญิง แต่ก็ไม่มีวงไหนประสบความสำเร็จมากกว่าภูมิภาค ดังนั้นพวกเขา "ไม่ได้ให้แม่แบบที่ทำงานได้สำหรับการมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องของผู้หญิงในหิน" 6: 2–3 ในส่วนที่เกี่ยวกับองค์ประกอบทางเพศของวงเฮฟวีเมทัลมีการกล่าวกันว่า "[h] นักแสดงชายที่ทำด้วยโลหะหนักเป็นเพศชายเกือบทุกคน" "อย่างน้อยก็จนถึงกลางทศวรรษที่ 1980" นอกเหนือจาก " Girlschool "อย่างไรก็ตาม" ตอนนี้ [ในช่วงปี 2010] อาจจะมากกว่าผู้หญิงที่มีความแข็งแกร่งทางโลหะวางดุ๊กของพวกเขาและลงไปที่ "," แกะสลักสถานที่ที่สำคัญสำหรับตัวเอง "เมื่อ Suzi Quatro โผล่ออกมาในปี 1973" ไม่มีนักดนตรีหญิงที่โดดเด่นคนใดทำงานในร็อคพร้อมกันในฐานะนักร้องนักดนตรีนักแต่งเพลงและหัวหน้าวง "6: 2 อ้างอิงจากส Auslander เธอเป็น" เตะประตูชายในร็อกแอนด์โรล พิสูจน์ได้ว่านักดนตรีหญิง และนี่คือจุดที่ฉันเป็นห่วงอย่างยิ่ง สามารถเล่นได้เช่นกันหากไม่ได้ดีไปกว่าเด็กผู้ชาย "

ตารางการแข่งขันและตั๋วเครื่องบิน

ไม่มีตารางเวลาหรือตั๋วในขณะนี้

วางข้อมูล

ภาพที่ช่วยให้คุณจินตนาการ

ภาพถ่ายและวิดีโออื่น ๆ

ภาษาอื่น ๆ

Chinese (Simplified)  English  French  German  Korean  Malayalam  Russian  Thai  Vietnamese 
ภาษาอื่น ๆ
ซื้อตั๋ว>