อาร์โนลด์ Schoenberg หรือSchönberg (13 กันยายน 2417-13 กรกฏาคม 2494) เป็นชาวออสเตรียและต่อมาอเมริกันนักแต่งเพลงนักทฤษฎีดนตรีครูนักเขียนและจิตรกร เขามีความเกี่ยวข้องกับขบวนการศิลปะในบทกวีและศิลปะเยอรมันและเป็นผู้นำของโรงเรียนเวียนนาที่สอง ด้วยการเพิ่มขึ้นของพรรคนาซีผลงานของ Schoenberg ได้ถูกระบุว่าเป็นเพลงที่เสื่อมโทรมเพราะพวกเขาเป็นคนสมัยใหม่และ atonal เขาอพยพไปยังสหรัฐอเมริกาในปี 1934 วิธีการของ Schoenberg ทั้งในแง่ของความสามัคคีและการพัฒนาเป็นหนึ่งในผู้มีอิทธิพลมากที่สุดในความคิดทางดนตรีในศตวรรษที่ 20 นักแต่งเพลงชาวยุโรปและอเมริกันหลายคนจากอย่างน้อยสามชั่วอายุได้ขยายความคิดของเขาอย่างมีสติในขณะที่คนอื่นมีปฏิกิริยาต่อต้านมัน Schoenberg เป็นที่รู้จักในช่วงต้นของอาชีพการงานของเขาพร้อมกับขยายสไตล์โรแมนติกของเยอรมันที่ต่อต้านศัตรูแบบดั้งเดิมของ Brahms และ Wagner ต่อมาชื่อของเขาจะมาเป็นตัวเป็นตนนวัตกรรมใน atonality (แม้ว่า Schoenberg ตัวเองเกลียดคำนั้น) ที่จะกลายเป็นลักษณะทะเลาะที่สุดของดนตรีศิลปะในศตวรรษที่ 20 ในปี ค.ศ. 1920 Schoenberg ได้พัฒนาเทคนิคสิบสองโทนซึ่งเป็นวิธีการประพันธ์ที่มีอิทธิพลในการจัดการกับลำดับที่ได้รับคำสั่งของโน้ตทั้งสิบสองในระดับสี นอกจากนี้เขายังประกาศเกียรติคุณการพัฒนาคำศัพท์และเป็นนักแต่งเพลงสมัยใหม่คนแรกที่ยอมรับวิธีการพัฒนาลวดลายโดยไม่ต้องหันไปใช้ความคิดที่ไพเราะจากส่วนกลาง Schoenberg ยังเป็นครูที่มีอิทธิพลขององค์ประกอบ; นักเรียนของเขารวมถึง Alban Berg, Anton Webern, Hanns Eisler, Egon Wellesz, Nikos Skalkottas, Stefania Turkewich และต่อมา John Cage, Lou Harrison, Earl Kim, Roberto Gerhard, Leon Kirchner, Dika Newlin และนักดนตรีคนสำคัญอื่น ๆ การปฏิบัติของ Schoenberg หลายอย่างรวมถึงการจัดระเบียบวิธีการประพันธ์อย่างเป็นทางการและนิสัยของเขาในการเชิญชวนผู้ชมให้คิดวิเคราะห์อย่างเปิดเผยถูกสะท้อนด้วยความคิดทางดนตรีแนวเปรี้ยวจี๊ดตลอดศตวรรษที่ 20 มุมมองเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ดนตรีและสุนทรียศาสตร์ที่ถกเถียงกันบ่อยๆของเขามีความสำคัญต่อนักดนตรีและนักวิจารณ์ในศตวรรษที่ 20 ที่สำคัญหลายคนรวมถึง Theodor W. Adorno, Charles Rosen และ Carl Dahlhaus รวมถึงนักเปียโน Artur Schnabel, Rudolf Serkin, Eduard Steuermann และ Glenn โกลด์ มรดกเอกสารสำคัญของ Schoenberg รวบรวมได้ที่ Arnold Schönberg Centre ในเวียนนา
ไม่มีตารางเวลาหรือตั๋วในขณะนี้
日本、〒110-0007 東京都台東区上野公園８−３６ แผนที่
日本、〒110-8716 東京都台東区上野公園５−４５ แผนที่
日本、〒110-0003 東京都台東区根岸１丁目１−１４ แผนที่
日本、〒110-0015 東京都台東区東上野４丁目２４−１２ แผนที่
日本、〒110-0007 東京都台東区上野公園１３−９ 東京国立博物館内 แผนที่
日本、〒110-0007 東京都台東区上野公園１−２ แผนที่
日本、〒110-0007 東京都台東区上野公園７−７ แผนที่
日本、〒110-8718 東京都台東区上野公園７−２０ แผนที่
日本、〒110-0007 東京都台東区上野公園８−４３ แผนที่
日本、〒110-8714 東京都台東区上野公園１２−８ แผนที่
มหาวิทยาลัยศิลปะแห่งโตเกียว (東京藝術大学, Tōkyō Geijutsu Daigaku) หรือ Geidai (芸大) เป็นโรงเรียนสอนศิลปะในญี่ปุ่น ตั้งอยู่ในสวนอุเอโนะนอกจากนี้ยังมีสิ่งอำนวยความสะดวกในเมือง Toride, Ibaraki, Yokohama, Kanagawa และ Kitasenju, Adachi, Tokyo มหาวิทยาลัยมีหอพักนักศึกษาสองแห่ง: หนึ่งแห่ง (สำหรับนักเรียนชาวญี่ปุ่นและนักศึกษาต่างชาติ) ใน Adachi, Tokyo และอีกแห่งหนึ่ง (สำหรับนักศึกษาต่างชาติส่วนใหญ่) ใน Matsudo, Chiba มหาวิทยาลัยก่อตั้งขึ้นในปี 2492 โดยการรวมตัวกันของโรงเรียนวิจิตรศิลป์โตเกียว (東京美術学校, Tōkyō Bijutsu Gakkō) และโรงเรียนดนตรีโตเกียว (東京音楽学校, Tōkyō Ongaku Gakkō) ก่อตั้งขึ้นในปี 2430 โรงเรียนต่าง ๆ เริ่มยอมรับผู้หญิงใน 2489 บัณฑิตวิทยาลัยเปิดใน 2506 และเริ่มเสนอปริญญาเอก 2520 หลังจาก บริษัท มหาวิทยาลัยแห่งชาติก่อตั้งขึ้นเมื่อวันที่ 1 เมษายน 2004 โรงเรียนกลายเป็นที่รู้จักในชื่อ Kokuritsu Daigaku HōjinTōkyō Geijutsu Daigaku ((国立大学法人東京藝術大学 On) ในวันที่ 1 เมษายน 2008 มหาวิทยาลัยได้เปลี่ยนชื่อภาษาอังกฤษจาก "โตเกียว มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์และดนตรีแห่งชาติ "ถึง" มหาวิทยาลัยศิลปะโตเกียว
โรงเรียนมีการแลกเปลี่ยนนักเรียนกับสถาบันศิลปะและดนตรีอื่น ๆ อีกมากมายเช่น School of the Art Institute of Chicago (สหรัฐอเมริกา), Royal Academy of Music (UK), มหาวิทยาลัยซิดนีย์และวิทยาลัยศิลปะควีนส์แลนด์, มหาวิทยาลัย Griffith (ออสเตรเลีย), มหาวิทยาลัยศิลปะแห่งชาติเกาหลีและสถาบันวิจิตรศิลป์แห่งชาติจีน