Ari Hoenig เกิดเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน 2516 ที่ฟิลาเดลเฟียเมื่ออายุยังน้อยมีประสบการณ์ทางดนตรีที่หลากหลาย พ่อของเขาเป็นนักดนตรีผู้ควบคุมวงและคลาสสิคแม่ของเขาเป็นนักไวโอลินและนักเปียโน ดังนั้นเมื่ออายุ 4 ปีอารีเริ่มศึกษาไวโอลินและเปียโน เขาเริ่มเล่นกลองเมื่ออายุสิบสองและตอนอายุสิบสี่เขาก็เพิ่มพูนทักษะของเขากับนักดนตรีแจ๊สหนุ่มคนอื่น ๆ ที่สโมสร Philly เช่น JazzHaus ของ Ortlieb Ari เข้าเรียนที่ University of North Texas อันทรงเกียรติเป็นเวลาสามปีซึ่งเขาได้ศึกษากับ Ed Soph ขณะที่เล่นกับวงดนตรี One O’Clock ต้องการที่จะอยู่ใกล้กับมหานครนิวยอร์กในปี 1995 อารีย้ายไปที่วิทยาลัยวิลเลียมแพตเตอร์สันในภาคเหนือของนิวเจอร์ซีย์ ไม่ช้าเขาก็พบว่าตัวเองกำลังเล่นให้กับนักเล่นออแกนฟิลาเดลเฟียตำนาน Shirley Scott และทำงานเป็นประจำในนิวยอร์ก หลังจากนั้นไม่นานอารีย์ก็ย้ายเข้ามาในบรูคลินและพบว่าตัวเองเริ่มเล่นอย่างกว้างขวางกับกลุ่มต่างๆรวมถึง Jean Michel Pilc Trio, Kenny Werner Trio, Chris Potter Underground, Kurt Rosenwinkel Group, วง Joshua Redman Elastic, โครงการแจ๊สแมนโดลิน Krantz, Mike Stern, Richard Bona และ Pat Martino เขายังได้แบ่งปันเวทีกับศิลปินเช่น Herbie Hancock, Ivan Linz, Wynton Marsalis, Toots Thielemans, Dave Holland, Joe Lovano และ Gerry Mulligan แม้ว่าเขาจะถูกเตะออกจากเวทีด้วยความปลอดภัยหลังจากนั้นไม่นาน ทั้งซีดีเดี่ยวกลองที่ผลิตเองของ Ari, "Time Travels" (2000) และ "The Life Of A Day" (2002), บันทึกลักษณะการสำรวจของเขาและพวกเขาเป็นตัวแทนบรรณาการทะเยอทะยานในความเป็นไปได้อันไพเราะของกลองชุด ทุกวันนี้อารีย์ยังคงสานต่อแนวคิดของสองเร็กคอร์ดนี้โดยการเล่นคอนเสิร์ตเดี่ยวชั่วคราวโดยใช้ชุดกลองสี่ชิ้นเป็นประจำและไม่มีการกระทบจากภายนอก Ari Hoenig Quartet ก่อตั้งขึ้นเมื่อปลายปี 2545 ขณะที่เล่น Fat Cat แจ๊สคลับนิวยอร์กทุกคืนวันจันทร์ วงดนตรีเด่นฌาคส์ชวาตซ์บาร์ตอายุแซ็กโซโฟน Jean Michel Pilc บนเปียโนและ Matt Penman บนเบส พวกเขาปล่อยสองเร็กคอร์ดบนป้ายประวัติเล็ก: "จิตรกร" (2547) และดีวีดี "Kinetic เฉดสี" (2548)
ในปี 2549 อารีย์ได้เซ็นสัญญาหลายครั้งกับเดรย์ฟัสเรคคอร์ดและเปิดตัวอัลบั้มแรกของพวกเขาสำหรับพวกเขาที่ชื่อว่า“ Inversations” (2006) ซึ่งมีทั้งสามคนของ Jean Michel Pilc และ Johannes Weidenmueller “ Bert’s Playground” (2008) ซึ่งเป็นอัลบั้มที่สองของ Ari Dreyfus ประกอบไปด้วย Punk Bop Band ที่ Ari's ร่วมกับ Chris Potter ไฮไลท์ของบันทึกนี้รวมถึง Chris
เดี่ยวใน Moments Notice และ Ari กระโดดไปรอบ ๆ ในกางเกงสีแดงบนหน้าปก Jonathan Kreisberg, Matt Penman, Will Vinson, Gilad Hekselman และ Orlando le Fleming ก็เป็นตัวแทนของสิ่งนี้เช่นกัน โครงการบันทึกต่อไปคือ“ Smalls Live” ซึ่งเป็นค่ายเพลงที่ก่อตั้งขึ้นในปี 2009 เพื่อจัดทำเอกสารดนตรีบางส่วนที่ดำเนินการที่ "Smalls Jazz Club" ในนิวยอร์กที่ Ari มีถิ่นที่อยู่ตั้งแต่ปี 2003 Ari เลือก Punk Bop ของเขา วงดนตรีที่จะทำให้อัลบั้มนี้มีชีวิต“ Punk Bop Live at Smalls” The Punk Bop Band นำเสนอ Will Vinson บน alto, Jonathan Kreisberg เกี่ยวกับกีตาร์และศิษย์เก่า Jazz Mandolin Project, Danton Boller บนเบส Tigran Hamasyan เป็นแขกรับเชิญพิเศษใน 4 เพลงด้วย Ari's Quartet กับ Tigran Hamasyan, Gilad Hekselman, Orlando le Fleming และ Chris Tordini เปิดตัว“ Lines of Oppression” (2011) บนฉลากของNaïve บันทึกนี้แสดงให้เห็นถึงจุดสุดยอดของวงดนตรีผสมเสียงของอารีย์และ
ทักษะการบัญชี ในปี 2559 อารีย์เปิดตัว The Pauper และ Magician ใน AH-HA Records มันประกอบไปด้วยกลุ่มของ Shai Maestro บนเปียโน Gilad Hekselman บนกีตาร์, Tivon Pennicott บน Sax และ Orlando Le Fleming บนเบส ในบันทึกนี้อารีย์สำรวจความเชื่อมโยงระหว่างการเล่าเรื่องและดนตรีแจ๊สโดยการสร้างซาวด์แทร็กไปยังเรื่องราวที่ไม่ได้รับการดัดแปลงและบางครั้งเขาก็บอกลูก ๆ สองคนของเขา ในปี 2561 อารีย์เปิดตัวบันทึกมาตรฐานที่เรียกว่า NY Standard บนฉลาก Fresh Sound มันเป็นบรรณาการให้มาตรฐานการเล่นในนิวยอร์ก เร็กคอร์ดถัดไปของ Conner’s Days ก็มีกำหนดออกมาในฉลาก Fresh Sound ในปี 2019 และมันมีทริปเปิลปัจจุบันของเขาคือ Nitai Hershkovits และ Or Bareket นอกจากวงเวียนแล้วอารีย์ยังเป็นผู้นำอีก 2 กลุ่มที่เล่นดนตรีดั้งเดิมของเขา Ari Hoenig Nonet และ Trio Nonet ทำการประพันธ์เพลงดั้งเดิมของ Ari ที่จัดโดย Noam Wiesenberg และมีผู้เล่นที่มีความสามารถหลากหลาย
พื้นที่นิวยอร์ก ทั้งสามคนอยู่กับ Gilad Hekselman และ Orlando le Flemming และมีการท่องเที่ยวอย่างกว้างขวางในยุโรปญี่ปุ่นและอเมริกาใต้ อารีย์ยังร่วมเป็นผู้นำในโครงการต่าง ๆ เช่น Pilc, Moutin, Hoenig (“ สามหัวสัตว์ประหลาด”), โครงการแจ๊สอิเลคทรอนิกา“ Nasty Factorz” กับ Gael Horellou และคู่หูต่าง ๆ กับ Chris Potter, Edmar Casteneda หรือ Dan
ไวส์ ในปี 2013 อารีย์ได้รับรางวัล BMW Welt (โลก) อันทรงเกียรติในมิวนิคการแข่งขันระดับนานาชาติสำหรับวงดนตรีที่ดีที่สุดที่นำโดยมือกลอง ในฐานะนักการศึกษาอารีย์สอนเป็นการส่วนตัวและเป็นอาจารย์ที่มหาวิทยาลัยนิวยอร์กและโรงเรียนใหม่เพื่อการวิจัยทางสังคมในนิวยอร์ก เขาให้บริการคลินิกและการบรรยายที่โรงเรียนดนตรีและมหาวิทยาลัยทั่วโลกและเขียน
คอลัมน์การศึกษาปกติสำหรับนิตยสาร Modern Drummer ในความร่วมมือกับมือเบส Johannes Weidenmueller Ari เปิดตัว "Intro Polyrhythms Vol 1" และ "Modric Modulations, เวลาขยายและการทำสัญญาภายในรูปแบบ 2 (Mel Bay 2009, 2012)
ในปี 2011 อารีย์เปิดตัวผลิตภัณฑ์เพื่อการศึกษาอีกสองรายการที่อุทิศให้กับการตีกลองโดยเฉพาะ “ Systems Book 1, Drumming Technique และ Melodic Jazz Independence” (Alfred Publishing) และ DVD“ Melodic Drumming” (2011) บน www. jazzheaven ดอทคอม ในปี 2014 อารีย์เปิดตัววิดีโอ 3 ส่วนเรื่อง“ Rhythm Training” สำหรับนักดนตรีทุกคนที่ต้องการพัฒนาเวลาและคำศัพท์จังหวะ มันมีวิธีการที่ชัดเจนทีละขั้นตอนและสามารถใช้ได้ผ่าน www mymusicmasterclass ดอทคอม ตั้งแต่ปี 2014 อารีย์ได้เปิดตัววิดีโอเพื่อการศึกษาอื่น ๆ อีกมากมายใน mymusicmasterclass com และยัง Patreon ดอทคอม “ The Ari Hoenig Songbook” (หนังสือที่มีแผ่นนำของการประพันธ์ทั้งหมดของ Ari (ไม่ใช่แค่เพลงง่าย ๆ ) สามารถดาวน์โหลดได้ที่ www. lulu. com)
ปัจจุบันอารีย์อาศัยอยู่ในบรู๊คลินกับภรรยาและลูก ๆ 2 คน
ไม่มีตารางเวลาหรือตั๋วในขณะนี้
日本、〒107-0062 東京都港区南青山６丁目３−１６ A-FLAG美術館通り แผนที่
This article uses material from the Wikipedia article "Ari Hoenig", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.