Kiev Ballet-Taras Shevchenko Memorial ยูเครนบัลเลต์แห่งชาติ "Swan Lake"

Kiev Ballet-Taras Shevchenko Memorial บัลเลต์แห่งชาติยูเครน:

มีประวัติศาสตร์ยาวนาน 150 ปีตั้งอยู่บนพื้นฐานของ National Academy of Opera และ Ballet Theatre (โรงละคร Bolshoi และโรงละคร Mariinsky) ร่วมกับโรงละครที่ใหญ่ที่สุดสามแห่งในอดีตสหภาพโซเวียต ด้วยบทเพลงที่หลากหลายตั้งแต่ผลงานชิ้นเอกคลาสสิกไปจนถึงผลงานร่วมสมัยมันทำให้นักเต้นดาวหลายคนเป็นผู้นำของโลกบัลเล่ต์ การแสดงในต่างประเทศก็มีความเจริญรุ่งเรืองและประสบความสำเร็จในญี่ปุ่นมาตั้งแต่ปี 1972

Swan Lake (รัสเซีย: Лебединоеозеро, romanized: Lebedinoye ozero), Op 20 เป็นบัลเล่ต์แต่งโดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky ในปี 1875-1976 แม้จะมีความล้มเหลวครั้งแรก แต่ตอนนี้มันเป็นหนึ่งในยอดนิยมที่สุดของบัลเล่ต์ทั้งหมด ในตอนแรกเป็นการกระทำสองอย่างถูกสร้างขึ้นมาจากนิทานพื้นบ้านรัสเซียและเยอรมัน [a] และเล่าเรื่องราวของ Odette เจ้าหญิงกลายเป็นหงส์โดยการสาปแช่งของจอมเวทย์มนตร์ชั่วร้าย นักออกแบบท่าเต้นของการผลิตดั้งเดิมคือ Julius Reisinger (Václav Reisinger) บัลเล่ต์เปิดตัวโดย Bolshoi Ballet เมื่อวันที่ 4 มีนาคม [O. S. 20 กุมภาพันธ์] 1877 [1] [2] ที่โรงละคร Bolshoi ในมอสโก ถึงแม้ว่ามันจะถูกนำเสนอในหลาย ๆ รุ่น แต่ บริษัท บัลเลต์ส่วนใหญ่ก็ตั้ง stagings ของพวกเขาทั้งการออกแบบท่าเต้นและดนตรีในการคืนชีพของ Marius Petipa และ Lev Ivanov ในปี 1895 ที่จัดขึ้นครั้งแรกสำหรับ Imperial Ballet เมื่อวันที่ 15 มกราคม 1895 ที่ Mariinsky Theatre สำหรับการฟื้นฟูครั้งนี้คะแนนของ Tchaikovsky ได้รับการแก้ไขโดยหัวหน้าผู้ควบคุมวงดนตรีและนักแต่งเพลงของ St. Petersburg Imperial Theatre Riccardo Drigo ไม่มีหลักฐานที่จะพิสูจน์ว่าใครเป็นคนเขียนบทดั้งเดิมหรือที่ความคิดสำหรับพล็อตมาจาก นิทานพื้นบ้านรัสเซียและเยอรมันได้รับการเสนอให้เป็นแหล่งข้อมูลที่เป็นไปได้รวมถึง "เป็ดขาว" และ "ม่านขโมย" โดยโยฮันน์คาร์ลออกัสตัสออร์มัสส์มุสชื ทฤษฎีหนึ่งคือนักออกแบบท่าเต้นดั้งเดิม Julius Reisinger ซึ่งเป็นชาวโบฮีเมีย (และน่าจะคุ้นเคยกับ The Stolen Veil) สร้างเรื่องราว อีกทฤษฎีคือว่ามันถูกเขียนโดย Vladimir Petrovich Begichev ผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิมอสโกในเวลานั้นอาจจะมี Vasily Geltser, danseur ของโรงละคร Imperial Bolshoi ในมอสโก ตั้งแต่บทแรกที่ได้รับการตีพิมพ์ไม่สอดคล้องกับดนตรีของ Tchaikovsky ในหลาย ๆ ทฤษฎีหนึ่งคือว่ารุ่นที่ตีพิมพ์ครั้งแรกเขียนโดยนักข่าวหลังจากดูการฝึกซ้อมเบื้องต้น (ละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ใหม่ถูกรายงานในหนังสือพิมพ์เสมอ ) ผู้ร่วมสมัยของ Tchaikovsky บางคนจำได้ว่านักแต่งเพลงได้รับความสนใจอย่างมากในเรื่องราวชีวิตของกษัตริย์บาวาเรียกษัตริย์ลุดวิกที่สองซึ่งชีวิตของเขาได้รับเครื่องหมายของหงส์และน่าจะเป็นต้นแบบของเจ้าชายซิกฟรีด [5] อย่างไรก็ตามการตายของลุดวิกเกิดขึ้น 10 ปีหลังจากการแสดงบัลเล่ต์ครั้งแรก Begichev รับหน้าที่คะแนนของ Swan Lake จาก Tchaikovsky ในเดือนพฤษภาคมปี 1875 ในราคา 800 rubles ไชคอฟสกีทำงานร่วมกับร่างพื้นฐานจาก Julius Reisinger ของข้อกำหนดสำหรับการเต้นรำแต่ละครั้ง [6] อย่างไรก็ตามแตกต่างจากคำแนะนำสำหรับคะแนนของเจ้าหญิงนิทราและเดอะนัทแคร็กเกอร์ไม่มีคำแนะนำเป็นลายลักษณ์อักษรที่รอดชีวิตมาได้

Kiev National Ballet แสดงบัลเล่ต์คลาสสิคและทัวร์ต่างประเทศ ปัจจุบันมีบัลเล่ต์ 24 แห่งซึ่งเป็นหนึ่งในโรงละครที่ใหญ่ที่สุดในโลกและมีนักเต้นที่มีชื่อเสียงหลายคนในหมู่สมาชิก โรงอุปรากรแห่งชาติของประเทศยูเครนโรงละครศิลปะการแสดงกับ บริษัท โรงละครโอเปร่าประจำท้องถิ่นก่อตั้งขึ้นในปี 2410 และยังรวมถึงคณะนักเต้นบัลเล่ต์เล็ก ๆ ในปี 1893 สิ่งนี้เติบโตขึ้นเป็นคณะที่ใหญ่พอที่จะแสดงบัลเล่ต์ขนาดใหญ่ การเต้นรำพื้นบ้านและบัลเล่ต์ที่มีเรื่องราวยูเครนอยู่ในหมู่ผู้ผลิตต้น ในช่วงปี 1910 ฉากเต้นรำในเคียฟได้เห็นการพัฒนาอย่างรวดเร็วในบัลเล่ต์คลาสสิกและการฝึกอบรมและการแสดงนาฏศิลป์ร่วมสมัย Mikhail Mordkin อดีตศิลปินเดี่ยวของ Bolshoi Ballet เดินทางไปเคียฟพร้อมกับคณะและแสดงด้วยแนวทางของ Art Nouveau ที่มีธีมสเปนและตะวันออก เขาถูกจ้างโดยการทดลองที่โรงละครเคียฟ Young ระหว่างปี 1916 และ 1919 และได้รับชื่อเสียงในฐานะครูสอนการเคลื่อนไหวและการเต้นรำที่ทรงอิทธิพล Bronislava Nijinska น้องสาวของ Vaslav Nijinsky และอดีตศิลปินเดี่ยวกับ Dietsilev's Ballets Russes ในปารีสหนีไปเคียฟในปี 1916 เพื่อหนีสงครามโลกครั้งที่ 1 ในยุโรปตะวันตก สามีของเธอซึ่งเป็นนักเต้นบัลเล่ต์รัสยังได้รับการว่าจ้างเป็นนักบัลเล่ต์ที่โรงอุปรากรเคียฟ Nijinska ก่อตั้งโรงเรียนสอนเต้นรำสมัยใหม่สมัยÉcole de Mouvement ในเคียฟ นี่เป็นขั้นตอนที่มีอิทธิพลไปข้างหน้าในวัฒนธรรมการเต้นรำของเคียฟเผยให้เห็นศิลปินที่นั่นเพื่อเปรี้ยวจี๊ดของยุโรปตะวันตก หลังจากการปฏิวัติคอมมิวนิสต์ในรัสเซียและยูเครนอย่างไรก็ตามนิจินสกาถูกบังคับให้หนีอีกครั้งไปยังโปแลนด์และโรงเรียนก็ยกเลิกหลังจากนั้นไม่นาน ลูกศิษย์ที่โดดเด่นที่สุดของเธอในเคียฟเป็นนักเต้นท้องถิ่น Serge Lifar ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นนักเต้นหลักกับบัลเล่ต์รัสส์ในปี 1923 และถือเป็นนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นที่สำคัญที่สุดในรุ่นของเขา บัลเล่ต์ยูเครนไพเราะเต็มรูปแบบครั้งแรกนาย Kanyovsky โดย M. Verikivsky ถูกฉายรอบปฐมทัศน์โดย Kiev Ballet เมื่อวันที่ 18 ตุลาคม 1931 ในปี 1935 เคียฟบัลเล่ต์ได้รับรางวัลเหรียญทองที่ London International Folklore Dance Festival ยังเป็นที่รู้จักกันในนามบัลเลต์แห่งชาติของประเทศยูเครน บริษัท เคียฟบัลเลต์เริ่มทัวร์ต่างประเทศในช่วงทศวรรษ 1950 โดยเริ่มจากประเทศในกลุ่มคอมมิวนิสต์เช่นบัลแกเรียยูโกสลาเวียและฮังการี แต่ยังรวมถึงสหราชอาณาจักรและฝรั่งเศส Kiev Ballet ได้รับรางวัลÉtoile d'Or ซึ่งเป็นรางวัลสูงสุดของ French Dance Academy ที่งานเทศกาลเต้นรำนานาชาติปี 1964 ในปารีส การแสดงโดยบัลเลต์แห่งชาติของประเทศยูเครนในปารีสถือเป็นไฮไลท์ของปฏิทินวัฒนธรรมยุโรปมาหลายปี

ยูเครนโอเปร่าออเคสตร้าแห่งชาติมีประวัติศาสตร์และประเพณีมาตั้งแต่กำเนิดในปี 1834 และมีการเล่นกันทั่วโลก ในปี 1880 โรงละครได้เชิญ Tchaikovsky และแสดงโอเปร่า "Queen of Spades" "Evgeny · Onegin" ฯลฯ เพื่อให้ประสบความสำเร็จ ใน 1,891 เขาทำงานของเขาภายใต้การดูแลของ Tchaikovsky ตัวเองและยกย่องโรงละครเป็นโรงละครต่อไปนี้โรงละคร Kirov และโรงละคร Bolshoi. นอกจากนี้นักแต่งเพลงที่หลากหลายเช่น Rimsky - Korsakoff, Rachmaninoff, Guriel, Glaznov, Shostakovich กำลังกำกับวงออเคสตรานี้ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมามันแสดงซิมโฟนีเช่นไชคอฟสกี, Mussorgsky, Verdy, Puccini และโอเปร่าอื่น ๆ , บัลเลต์ Tchaikovsky, เบโธเฟน, Brahms และ Mahler Oistrakh และ Gilleslis และผู้เชี่ยวชาญชั้นยอดอื่น ๆ ในปี 1989 Volodymeir Kojuhar ได้รับแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าผู้ควบคุมวงดนตรีและประสบความสำเร็จในการพัฒนาเพิ่มเติม ดำเนินการในสถานที่ต่าง ๆ รวมถึงเยอรมนีฝรั่งเศสโปแลนด์สวิตเซอร์แลนด์เนเธอร์แลนด์สเปนยูโกสลาเวียโรมาเนียบัลแกเรียสาธารณรัฐเช็กและได้รับการวิจารณ์ที่ดี

Pyotr Ilyich Tchaikovsky (รัสเซีย: Petr Ilic Cajkovskij [PɵtrꞮljitɕTɕɪjkofskɪj] ฟังการออกเสียง [ช่วยเหลือ / ไฟล์] ตัวอย่างสัญกรณ์ละติน: Pyotr หรือ Peter Ilyich Tchaikovsky, 1840 ปี 7 พฤษภาคม 6 (ปฏิทินจูเลียน 25 ตุลาคม)) รัสเซียของนักแต่งเพลง มันได้กลายเป็นนักแต่งเพลงยอดนิยมเนื่องจากปัจจัยต่างๆเช่นทำนองโคลงสั้น ๆ ได้อย่างคล่องแคล่วและทำนองเศร้าโศกและ orchestrations หรูหรา มันเรียกว่าอัจฉริยะของจังหวะและมีสิ่งต่าง ๆ ที่ผู้แต่งคนอื่นไม่สามารถมองเห็นได้เช่นการเชื่อมวลีหนึ่งกับการพัฒนายกเซมิโทนหรือลดมันลง เพลงเป็นเทพนิยายที่มีรูปลักษณ์ที่โรแมนติก ผลงานของเขามีความหลากหลาย แต่เขาชอบเพลงซิมโฟนีตอนปลายเพลงบัลเล่ต์คอนเสิร์ตและอื่น ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งรวมถึงเพลงยอดนิยมสำหรับดนตรีออเคสตร้าโอเปร่าเพลงแชมเบอร์และเพลงโซโล ใจที่บอบบางของ Tchaikovski หันไปหาผู้ที่อ่อนแอทุกคน เด็กกำพร้าสัตว์และสัตว์ที่น่าสงสารแม้กระทั่งรักร่วมเพศ ฯลฯ บางครั้งพวกเขาก็ใช้เวลาร่วมกันเพื่อทำความเข้าใจพวกเขา อย่างไรก็ตามฉันใช้การเก็งกำไรเป็นจำนวนมากเพราะฉันใช้การแสดงออกที่หลงใหลในไดอารี่และจดหมายของฉันเกี่ยวกับความรักและความเห็นอกเห็นใจที่ลึกซึ้งของฉันสำหรับผู้อ่อนแอ ผู้เขียนชีวประวัติยอมรับว่าไชคอฟสกีเป็นคนรักร่วมเพศในหลายกรณี Tchaikovsky เกิดเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม 1840 ใน Votokinsk เขตอูราลในฐานะลูกชายคนที่สองของวิศวกรเหมืองแร่ ไชคอฟสกีและ Chaika จะตายปู่ Pyotr Fedorovich คือ (Чайка: ยูเครนแบบดั้งเดิมในนามสกุลนกนางนวลหมายถึง) เป็นนามสกุลที่ได้รับการแก้ไขจากครอบครัวปัจจุบัน Poltava รัฐมีอาณาเขตยูเครน - คอซแซคเธอมีบ้านเกิดใน Chaika ครอบครัว. เขาแสดงความสามารถทางดนตรีตั้งแต่เขายังเป็นเด็ก แต่พ่อแม่ของเขาไม่ได้ตั้งใจที่จะทำให้ลูกชายของเขาเป็นนักดนตรีและเมื่ออายุได้ 10 ขวบเขาเข้าเรียนที่โรงเรียนกฎหมายในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในฐานะนักเรียนโรงเรียนประจำ ในปีพ. ศ. 2397 อเล็กซานดรามารดาผู้เป็นอหิวาตกโรคที่เสียชีวิตเมื่ออายุ 40 ปีไชคอฟสกีได้รับความนิยมอย่างมาก หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนกฎหมายในปี 2402 เขาทำงานเป็นเจ้าหน้าที่วรรณกรรมคนที่ 9 ในกระทรวงยุติธรรม แต่ไชคอฟสกีก็ไม่กระตือรือร้นเกี่ยวกับหน้าที่ของเขาในฐานะเจ้าหน้าที่ พ.ศ. 2404 ในขณะเดียวกันอเล็กซานดราน้องสาวของฉันได้แต่งงานกับ Davidov ตระกูลผู้สูงศักดิ์ผู้ซึ่งมีอาณาเขตใน Kamenka ประเทศยูเครน Tchaikovsky ชอบสถานที่ของ Carmenka (Kamianca) เยี่ยมชมดินแดนทุกปีในปี 1870 และแต่งเพลงจำนวนมากที่นั่น พี่ชายและน้องสาวของ Tchaikovsky อยู่ในสภาพดีตลอดมาและยังคงให้การสนับสนุน Tchaikovsky เมื่อถึงจุดนี้ไชคอฟสกีอยู่บนท้องถนนในฐานะเจ้าหน้าที่พลเรือนสามัญ แต่ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2404 เขารู้ว่าสมาคมดนตรีรัสเซีย Teikoku ซึ่งดำเนินการศึกษาดนตรีด้วยการแนะนำคนรู้จักและเข้าสู่ชั้นเรียนนั้นเป็นจุดเปลี่ยนครั้งใหญ่ จุดชั้นเรียนดนตรีเป็นปี 1862 ถัดไปเพื่อ Anton Rubinstein โดยโรงเรียนดนตรีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับการจัดระเบียบใหม่ที่นี่ไชคอฟสกีจริงจังที่จะเรียนรู้เพลงไปอุทิศ Tchaikovsky ผู้ตัดสินใจที่จะไปบนถนนดนตรีอย่างจริงจังจะลาออกจากกระทรวงยุติธรรมเมื่ออายุ 23 ในเดือนเมษายนปี 1863 และมุ่งเน้นไปที่เพลง ไชคอฟสกีเป็นเรื่องธรรมดาในฐานะนักแต่งเพลงที่สำคัญและได้รับการศึกษาด้านดนตรีหลังจากได้รับการศึกษาขั้นสูงทั่วไปดังนั้นการเริ่มต้นในฐานะนักดนตรีจึงช้ากว่านักแต่งเพลงคนอื่น ๆ หลังจากจบการศึกษาจากวิทยาลัยดนตรีปีเตอร์สเบิร์กในเดือนธันวาคมปี 2408 เขาย้ายไปมอสโกในเดือนมกราคม 2409 และสอนที่มอสโกสาขาของสมาคมดนตรีแห่งจักรวรรดิรัสเซีย พี่ชายของ Anton Rubinstein ในเดือนกันยายนของปีเดียวกันจากสาขานี้ Nikolai เป็นมอสโก Conservatory ก่อตั้งขึ้น, Tchaikovsky ได้รับเชิญเป็นวิทยากรทฤษฎีที่นั่นกลายเป็นสอนที่นี่ในอีก 12 ปี ตั้งแต่นั้นมาไชคอฟสกีอยู่ในมอสโกและหลังจากการลาออกของเขาไชคอฟสกีมักจะอยู่ในและรอบ ๆ มอสโก ในปีนี้เขาแสดงรอบปฐมทัศน์ของซิมโฟนีหมายเลข 1 "แฟนตาซีแห่งฤดูหนาว" (แย้ม 13) และจบการแสดงโอเปร่าครั้งแรกของเขา "เลขาธิการภูมิภาค" ในปี 1868 เขาเริ่มคุ้นเคยและคุ้นเคยกับนักดนตรีพื้นบ้านรัสเซียในเซนต์ ปีเตอร์สเบิร์กที่เรียกว่าชุดห้าชิ้นของรัสเซีย (มิลลี่บาลาคิฟ, เซซารีคิว, เจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky, อเล็กซานเดอร์โบโรดิน, นิโคไลริมสกี - คอร์ชาคอฟ) แม้ว่าไชคอฟสกีจะใช้เวลาห่างจากดนตรีของพวกเขาหลังจากนั้นบางครั้งเพลงของไชคอฟสกีก็ดูเหมือนจะมีอิทธิพลต่อรัสเซีย ในปีเดียวกันเธอตกหลุมรักนักร้องโอเปร่า Desiree Artoo และเธอไปเยี่ยมเธอทุกคืน สิ่งนี้จะชัดเจนสำหรับทุกคนและเขาจะเขียนถึงพ่อของเขาว่าเขาต้องการแต่งงาน แม้แต่การสู้รบก็พังลงในปีหน้า พ.ศ. 2418 นักเปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 1 (ภาพยนตร์ 23) ได้รับการตรวจสอบที่สำคัญของ Nicolai Rubin sitin ขอรอบปฐมทัศน์ส่งแผ่นเพลงไปที่สำนัก Hans von รอบปฐมทัศน์โดยสำนักคือความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่และเล่นในเมืองต่าง ๆ ในยุโรป Nikolai ขอโทษ Tchaikovsky และเขาก็เริ่มเล่นเพลงนี้เช่นกัน 2419 ในหญิงม่าย Najejda ฟอน Meck เสนอให้ความช่วยเหลือทางการเงิน มีการแลกเปลี่ยนจดหมายกับ Tchaikovsky บ่อยครั้ง แต่ความสัมพันธ์นั้นดำเนินไปเป็นเวลา 14 ปีโดยที่ทั้งสองไม่เคยพบกันเลย ซิมโฟนีหมายเลข 4 (งาน 36) ที่แต่งขึ้นในเวลานี้อุทิศให้กับนางฟอนเม็ก ตอลสตอยยังทำความรู้จัก หลังจากแต่งงานกับ Antonina Ivanovna ในปี 1877 การแต่งงานล้มเหลวและ Tchaikovsky ถูกขับเคลื่อนด้วยจิตใจเพื่อฆ่าตัวตายในแม่น้ำมอสโก ในปีนี้นักบัลเล่ต์ 'Swan Lake' ได้เสร็จสิ้นและโอเปร่า 'Evgeny Onegin' ก็เสร็จสมบูรณ์เช่นกัน ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2421 เขาลาออกจากมอสโก Conservatory ซึ่งทำงานเป็นเวลา 12 ปีเพื่อให้ความสนใจกับการแต่งเพลง จากประมาณ 10 ปีฉันจะย้ายจากฟลอเรนซ์, ปารีส, เนเปิลส์, การ์เมนกาและพื้นที่อื่น ๆ ทั่วยุโรปห่างจากงานสำคัญ ในปี 1880 เขาเขียนว่า "The Strings Serenade" (แย้มยิ้ม 48) และบทเพลง "1812" (แย้มยิ้ม 49) ในปีเดียวกันพ่อของฉันอิลยาเสียชีวิตเมื่ออายุได้ 84 ปีในปี 1881 เพื่อนของเขา Nikolai Rubincitein เสียชีวิตและในการไว้ทุกข์ให้กับการตายของเขาเขาเริ่มต้นด้วยองค์ประกอบของสามเปียโน (แย้มยิ้ม 50) มันเสร็จสมบูรณ์ในปีต่อไปและฉายรอบปฐมทัศน์ในรอบแรกของนิโคไล ต้นฉบับเขียนว่า "A la mémoire d'un grand artiste" (สำหรับความทรงจำของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่) ในปี 1885 Manfred Symphony ก็เสร็จสมบูรณ์ ในเดือนกุมภาพันธ์ของปีเดียวกันเขาเช่าบ้านในหมู่บ้าน Maidanovo ในเขตชานเมืองของกรุงมอสโกและสิ้นสุดชีวิตการเดินทางของเขา ตั้งแต่นั้นมาจนกระทั่งเขาตายเขาย้ายไปยังเมืองใกล้เคียงเช่น Phrolovskoye และ Klin แต่เขาอาศัยอยู่ในบริเวณนี้ พ.ศ. 2431 วงซิมโฟนีหมายเลข 5 และ (งาน 64) บัลเล่ต์ "Sleeping Beauty" (งาน 66) เสร็จสมบูรณ์ ในปีนี้และในวันถัดมาปี 1889 เขาก็แสดงการแสดงของเขาเองทั่วยุโรป ในเวลานี้ในไลพ์ซิกเราอุ่นเครื่องความสัมพันธ์เก่ากับอดีตคู่รักคนรัก Desire Artoo ในเมษายน 1888 เขาย้ายไป Florofskoye 2433 ยกเลิกความช่วยเหลือทางการเงินจากภรรยาของฟอน Mec ไชคอฟสกีได้รับแรงระเบิด [4] ใน 1,891 เขาแต่งบัลเล่ต์ "Nutcracker" (งาน 71) ฉันเดินทางไปสหรัฐอเมริกาและไปปรากฏตัวที่คาร์เนกี้ฮอลล์ ฉันย้ายไปที่ Klin ในเดือนเมษายน 1892 และนี่คือที่อยู่สุดท้ายของฉัน ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2436 เขาได้รับปริญญาเอกกิตติมศักดิ์จากสมาคมดนตรีแห่งมหาวิทยาลัยเคมบริดจ์กับคามิลล์แซ็ง - แซ็นแม็กซ์บรูชและเอ็ดวาร์ดกริเกต ซิมโฟนีหมายเลข 6 "Sadness" (แย้มยิ้ม 74) ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 28 ตุลาคม 2436 (ปฏิทินจูเลียน 16 ตุลาคม) เสียชีวิตทันทีในวันที่ 6 พฤศจิกายน (25 กรกฎาคมตุลาคม) เก้าวันต่อมา มีสาเหตุหลายประการสำหรับการเสียชีวิต แต่ตามที่อธิบายไว้ในภายหลังปัจจุบันมีสาเหตุมาจากอหิวาตกโรคและปอดบวม พิธีศพถูกตัดสินโดยจักรพรรดิรัสเซียอเล็กซานเดอร์ที่สามและดำเนินการที่วิหารคาซานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซากศพถูกฝังอยู่ในสุสานของ Alexander Nevsky Lavra ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

Leonid Sarafernoff เป็นนักเต้นบัลเล่ต์ เขาเกิดในสหภาพโซเวียตยูเครนยูเครน (ยูเครน) และจบการศึกษาจากโรงเรียนบัลเล่ต์เคียฟ ในปี 2544 เขาได้รับรางวัลการแข่งขันบัลเล่ต์ระดับนานาชาติของกรุงมอสโกและรางวัลเบอนัวต์ในปี 2549 ในปี 2543 เขาได้เข้าร่วมเคียฟบัลเล่ต์และมารีสกี้บัลเล่ต์ในปี 2545 และทำงานเป็นอาจารย์ใหญ่ ในปี 2011 เขาย้ายไปที่ บริษัท บัลเลต์แห่งชาติเลนินกราด ตัวแทนงานเช่น "La · Sylpheed", "Swan Lake", "Pirate", "Sleeping Beauty", "Giselle", "La Bayadale", "Don Quixote", "Etude" และ "Ondine" การแสดงของแขกรับเชิญสำหรับบัลเล่ต์มากมายเช่น Milan Scala Ballet และ Tokyo Ballet ในปี 2007 การแสดงที่ญี่ปุ่น

ตารางการแข่งขันและตั๋วเครื่องบิน

วางข้อมูล

• Shizuoka Citizens' Culture Center
  静岡市民文化会館

  ที่อยู่

  日本、〒420-0856 静岡県静岡市葵区駿府町２−９０  แผนที่

• Rohm Theater Kyoto
  ロームシアター京都

  ที่อยู่

  日本、〒606-8342 京都府京都市左京区岡崎最勝寺町１３  แผนที่

• Festival hall
  フェスティバルホール

  ที่อยู่

  日本、〒530-0005 大阪府大阪市北区中之島２丁目３−１８  แผนที่

• Shoken Gakuen Mageshi Hall
  昌賢学園まえばしホール

  ที่อยู่

  日本、〒371-0805 群馬県前橋市南町３丁目６２−１  แผนที่

• Kanagawa Prefectural Hall
  神奈川県民ホール

  ที่อยู่

  日本、〒231-0023 神奈川県横浜市中区山下町３−１  แผนที่

ภาพที่ช่วยให้คุณจินตนาการ

ภาษาอื่น ๆ