Choir phonse Floris คอนเสิร์ตเพลงทางศาสนาครั้งที่ 12 - จิตวิญญาณแวร์ซาย

โยฮาราดะ

Harada yori เกิดที่โตเกียว เริ่มไวโอลินเมื่ออายุ 6 ขวบหลังจากไปที่สหรัฐอเมริกาเมื่ออายุ 13 ปีได้รับทุนการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีนิวยอร์กจูลลีอาร์ดและศึกษาภายใต้มาซาโอะคาวาซากิโดโรธีที่ล่าช้า ในปี 1999 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนสอนดนตรีแห่งชาติของปารีสที่อายุน้อยที่สุดในเวลานั้นและศึกษาภายใต้ Regis Pasquier ในปี 2003 เขาแสดงกับนักเปียโนJörg Dames ใน Salzburg และโตเกียว การแสดงในครั้งนี้ได้รับการชื่นชมอย่างมากและได้รับรางวัลวอชิงตัน ดี.ซี. 2004 จากมูลนิธิ S & R ในปี 2548 เขาได้รับเชิญให้เป็นแขกรับเชิญในคอนเสิร์ตเทศกาลดนตรีนานาชาติ Takefu Orchestra และร่วมแสดงกับ Hans-Martin Schnite, Beethoven, Majoka Mass ในเวียนนาในปี 2549 เขาแสดงร่วมกับ Capella Academica Vienn นำโดย Eduard Melks ในฐานะที่เป็นกิจกรรมคอนเสิร์ตการกุศลที่ประเทศกัมพูชาซึ่งเราทำอยู่ทุกปีตั้งแต่ปี 2004 เขาได้ไปเยือนกัมพูชาในปี 2009 การแสดงคอนเสิร์ตสำหรับเด็ก ๆ ในสถานที่ต่างๆได้รับรางวัลเหรียญจากนายกรัฐมนตรีของประเทศ ปัจจุบันมีส่วนร่วมในการแสดงและการบันทึกเสียงที่สำคัญในฐานะสมาชิกวงออร์เคสตรา·ริเวร่า·คลาสสิก้า, บาค·โคลลิเซียม·ญี่ปุ่น ในปี 2558 เขาร่วมมือกับ Les Bolead นำโดย Mr. Ryo Teru Kobe และซิมโฟนี Mozart Concerto และทำหน้าที่เป็นวิโอลาเดี่ยว สมาชิก Ensemble Genesis วงโยโกฮาม่าซิตี้ Ensemble ·มาสเตอร์คอนเสิร์ต

เพิ่มเติมเกี่ยวกับ โยฮาราดะ

Yasuto Kasuga

Yasuto Kasuga เป็นนักร้องโอเปร่าบาริโทนเกิดในเมืองคุมาโมโตะจังหวัดคุมาโมโตะและจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์แห่งชาติโตเกียวและดนตรีของภาควิชาดนตรีบาร็อค

เขาปรากฏตัวใน Monteverdi "Orfeo", "Return of Ulysse", Filidore Music Butoh เรื่องตลก "Fat Kathos", Mozart "Figaro Marriage" แต่ละเรื่องชื่อม้วน, ฮันเดล "Ottone" Emileno, "Rinaldo" Argante, "Alcina" Melissso ฯลฯ . Brahms "Requiem" Symphony No. 9 "ในฐานะศิลปินเดี่ยว

นอกจากนี้เขายังแสดงเทศกาลดนตรีเก่าแก่มากมายรวมถึง "เทศกาลดนตรีร็อค Mejiro Ba" "เทศกาล Hiramura Okuraku" เขาเป็นประธานในวงดนตรีเก่า "Sonar · Cantando" และได้รับเชิญไปร่วมงานเทศกาลดนตรีนานาชาติ Old Brescia ในปี 2010 และ 2012

เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Yasuto Kasuga

Noto Itsuko

Noto Itsuko เป็นชาวญี่ปุ่น เธอจบการศึกษาจากแผนกเปียโนในมหาวิทยาลัย Toho Gakuen และศึกษาการเล่นออร์แกนกับ Masaaki Suzuki และ Mamoru Iwasaki ในปี 1994 เธอได้รับรางวัล Pistoia ใน Shirakawa Italian Organ Music Academy และในปีต่อมา Noto Itsuko ได้รับเชิญให้เข้าศึกษาที่ Pistoia Organ Music Academy ในอิตาลี ในปี 1998 เธอได้รับทุนการศึกษาจากรัฐบาลสเปนและเข้าร่วมในงานสัมมนาดนตรีเก่าของ Daroca International ปัจจุบันศิลปินได้มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตและการบันทึกซีดีในฐานะศิลปินเดี่ยวในฐานะผู้เล่นเบสอย่างต่อเนื่อง

เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Noto Itsuko

อาไรอากิระ

อาไรอากิระมาจากคามาคุระ เริ่มต้นโอโบตั้งแต่อายุ 12 ปี เขาจบการศึกษาจากคณะดุริยางคศิลป์มหาวิทยาลัย Toho Gakuen 2013 เข้าศึกษาต่อที่ภาควิชาเครื่องดนตรีเก่าบัณฑิตวิทยาลัย Bremen Art University 2013 ในปี 2015 เขาเข้าเรียนที่ภาควิชาเครื่องดนตรีเก่าที่มหาวิทยาลัยศิลปะเบอร์ลินและจบการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาที่ดีที่สุด ระดับปริญญาในปี 2018 สภาวัฒนธรรมของโรงเรียนมัธยมจังหวัดคานางาวะ·ประกวดการประกวดหัวหน้ารางวัล (หมายเลข 1) ในการแข่งขันดนตรีคลาสสิกจูเนียร์จูเนียร์ญี่ปุ่นครั้งที่ 11 คอนเสิร์ตที่ 27 Vivant New Audition ผ่านไปแล้ว หลังจากผ่านไปในปี 2013 Akademie für Alte Musik Berlin (= โรงเรียนเก่าเบอร์ลิน / เยอรมนี), Nieuwe Philharmonie Utrecht (เนเธอร์แลนด์), Ensemble Weser-Renaissance Bremen (เยอรมนี), Elbipolis Barockorchester Hamburg (เยอรมนี), Divino Sospiro (โปรตุเกส), Batzdorfer Hofkapelle (เยอรมนี), บูดาเปสต์เทศกาลออเคสตร้า (ฮังการี) และออเคสตร้าที่สำคัญอื่น ๆ ทั่วยุโรป Akademie für Alte Musik Berlin เดือนมีนาคมและเมษายน 2014 เซบีย่าและทัวร์อเมริกาของเซบีญ่าและอเมริกาจัดขึ้นที่ห้องโถงใหญ่และโบสถ์ทั่วประเทศเช่น Carnegie Hall (นิวยอร์ก) และ Walt Disney Concert Hall (ลอสแองเจลิส), JS Bach: Orchestral Suite No . 1 และ Velacini: Overture Songs ใน G minor เป็นต้นกำลังเล่นเพลงยอดนิยม นอกจากนี้ตั้งแต่ปี 2015 ฉันมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตปกติโครงการและการบันทึกอื่น ๆ ในฐานะสมาชิกของ Bach Collegium ญี่ปุ่น ในเดือนมิถุนายน 2017 เขาได้แสดงคอลเลคชั่นเพลงสี่วงของ JC Bach 8 ในงานเทศกาลดนตรี Leipzig Bach ในขณะเดียวกัน Coviello CLASSICS ได้เปิดตัวคอลเล็กชั่นเดียวกันกับการบันทึกครั้งแรกของโลก เขาได้ศึกษาโอโบที่ทันสมัยกับ Masanori Nakayama, Moeko Sekisui, Uchikawa Takahiko, Kozo Uesaki และปี่โอโบบาโร่กับ Mr. Ozaki Atsuko, Xenia Löffler, Michael Bosch ศึกษาดนตรีแชมเบอร์กับโยชิอากิซูซูกิ, โคโซมาซากิ, มาซายูกิโอคาโมโต้, เซเนียลอฟเลอร์, คริสเตียนเบเซ เครื่องดนตรียุคโบราณนอกเหนือจากกำแพงของเครื่องดนตรีสมัยใหม่มันขยายช่วงของการแสดงจากยุคบาร็อคไปจนถึงยุคใหม่ Go Arai เติบโตขึ้นที่ Kamakura ประเทศญี่ปุ่นและจบการศึกษาระดับปริญญาที่โรงเรียนดนตรี Toho Gakuen ในปี 2013 หลังจากสำเร็จการศึกษาเขาเดินทางไปเยอรมนีเพื่อศึกษาโอโบประวัติศาสตร์กับ Xenia Löfflerที่ Hochschule fürKünste Bremen และUniversität der Künste Berlin ในปี 2561 เขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทที่Universität der Künste Berlin Go Arai แสดงในสถานที่ต่างๆในญี่ปุ่นฮ่องกงเยอรมนีเนเธอร์แลนด์สเปนฝรั่งเศสเบลารุสและสหรัฐอเมริกา เขาได้เล่นกับวงดนตรีหลากหลาย: Akademie für Alte Musik Berlin, Nieuwe Philharmonie Utrecht, วงดนตรี Weser-Renaissance Bremen, Elbipolis Barockorchester Hamburg, Divino Sospino (โปรตุเกส), Batzdorfer Hofkapelle, Bremer Barockorchester เขาเข้าร่วมในการบันทึกครั้งแรกของ "JC Bach / 6 Quartets Op. 8" ซึ่งเขาแสดงในเดือนมิถุนายน 2017 ที่ Bachfest Leipzig ตั้งแต่ปี 2015 เขาเป็นสมาชิกของ Bach Collegium ญี่ปุ่นและเขาได้เข้าร่วมในหลายโครงการและการบันทึก จากโอโบบาร็อคไปจนถึงโอโบที่ทันสมัยเขามุ่งเน้นไปที่การแสดงและการศึกษาของโอโบต่างๆ

เพิ่มเติมเกี่ยวกับ อาไรอากิระ

โทโมชิชิมาเนะ

โทโมชิชิมาเนะเป็นศิลปินเพลงญี่ปุ่น เกิดในปี 1989, Toshima-ku, Tokyo เขาเริ่มเชลโล่เมื่ออายุ 7 ขวบจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์และดนตรีแห่งมหาวิทยาลัยโตเกียวแห่งวิทยาลัยดนตรีโตเกียวคณะดุริยางคศิลป์ภาควิชาดนตรีเครื่องดนตรี เขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทจากบัณฑิตวิทยาลัยเดียวกันและที่โรงเรียนสอนดนตรี Conservatoire Municipal Erik Satie (เขตปกครองที่ 7 ของปารีส Eric Saty Conservatory) ปัจจุบันลงทะเบียนเรียนหลักสูตรปริญญาเอกของมหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์และดนตรีแห่งชาติโตเกียว เนื้อหาของการวิจัยคือ "การแสวงหาความเป็นไปได้ของสไตล์การแสดงและการแสดงที่เขียนขึ้นในเวลา" เกี่ยวกับรูปแบบการอ่านและการเล่นของเครื่องสายเครื่องสายที่อาศัยอยู่ในยุคของเบโธเฟนสัญกรณ์การแสดงที่ไม่รู้จัก "คอนเสิร์ต การบรรยายและการเปิดบทเรียนของพวกเขาเอง ได้รับรางวัลนักร้องนำยอดเยี่ยมรางวัลออสการ์สาขาดนตรีที่มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์และดนตรีแห่งชาติโตเกียว นอกจากนี้เขายังได้รับเลือกให้เป็นวงออเคสตร้าในฐานะศิลปินเดี่ยวของ Cello Concerto ใน A. Dvorak ที่คอนเสิร์ต Gakudo Morning Concert ตลอดจนการแสดงปกติของคลาสสิกและเชมเบอร์มิวสิค จำนวนของคอนเสิร์ตรวมถึงคอนเสิร์ต (ดนตรีเก่า, องค์ประกอบ), เพลงรอบปฐมทัศน์ของญี่ปุ่นของเพลงใหม่ของ Gregoire Laurieux (Brakhage Series, II สำหรับ violoncello และอิเล็กทรอนิกส์ (2012) - เชลโลเดี่ยวและอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์) เธอได้แสดงวงดุริยางค์กับวงดุริยางค์ซิมโฟนีของนากาโนะวงดนตรีเอโดกาวะคูฮาร์โมนิกวงอาโอยาม่าและทำหน้าที่เป็นศิลปินเดี่ยวประสานเสียงของอีเอลการ์ก. Dvorak และเจ. ในฝรั่งเศสเขาได้รับเลือกให้เข้าร่วมโครงการ จัดขึ้นที่ Hotel de Soubise (House of the Ruins และพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ฝรั่งเศสปัจจุบัน) จัดแสดงเดี่ยวที่เชลโลบาร็อคและแวร์ซาย ราชวงศ์ เขาปรากฏตัวในคอนเสิร์ตหลายครั้งที่โบสถ์และปราสาททั่วประเทศฝรั่งเศสรวมถึง Chapel, Olatoire du Louvre, โบสถ์ Chartres

เพิ่มเติมเกี่ยวกับ โทโมชิชิมาเนะ

Kiki Tanimoto

ผู้กำกับเพลง: Kiki Tanimoto
เขามาจากจังหวัดวะกะยะมะ จบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยโตเกียววิทยาลัยศิลปะดนตรี ขณะอยู่ที่โรงเรียนเขาเรียนที่มหาวิทยาลัยศิลปะแห่งโตเกียว Bach Can'tata Club ปัจจุบันในขณะที่กำกับและกำกับเพลงให้กับคณะนักร้องประสานเสียง 10 คนส่วนใหญ่ในโตเกียวเขาได้ทำงานอย่างกว้างขวางในฐานะนักร้องวงดนตรีนักเปียโนนักเปียโนผู้เรียบเรียงเสียงประสานและนักเล่นระฆังอังกฤษโดยไม่คำนึงถึงประเภท โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านการสอนขับร้องในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาการประเมินผลได้รับการปรับปรุงโดยวิธีการที่ถูกต้องบนพื้นฐานของประสบการณ์และทฤษฎีและการปฏิบัติ เขาได้ศึกษาดนตรีเสียงร้องกับนาโอกิชิบาตะ, นาโอกิคาตากากิ, ฮิโรยูกิโยชิดะ, นาโอกิโอสึกะ, ยูการิโนะชิตะ, อิซุมิฮาราดะ, อิซึมิฮาราดะ, ยูมิทาคินามิ, ยูคาริ Takinami, Asami Kashiwazawa Vocal Ensemble "Songs of Love", "Hachiman", Salicus Kammerchor และ Less Is More นักเปียโนนักร้องของถนน Tokyo Juventus Philharmonic Choir, Oruf Festival Choir, La calorosa aria, Chouf Armonia Choir, Chor FLAT, Love Freoide, Pia Chevrolet, Nakano Choir, Akasaka Berg ตัวนำสายไฟ Icola Chamber Choir ตัวแทนของศิลปินเดี่ยวบาโรกอุเอโนะ สมาชิก Japan Foret Association

เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Kiki Tanimoto

Tetsuro Hanai

Tetsuro Hanai (No Taterou, 27 กุมภาพันธ์ 1960) เป็นผู้เล่นตัวนำและคีย์บอร์ดชาวญี่ปุ่น ผู้อำนวยการ Fonsu Floris Kogakuin อาจารย์พิเศษที่ National Music University เขามาจากโตเกียว จบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยวาเซดะคณะอักษรศาสตร์ภาควิชาปรัชญา ศึกษาอวัยวะและฮาร์ปซิคอร์ดที่ Amsterdam Swalingink Conservatory ได้รับประกาศนียบัตรนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราที่ Rotterdam Conservatory นอกจากนี้เขาได้ศึกษาวงดนตรีเสียงร้องที่ Rebecca Stewart ที่ Brabant Conservatory เขาทำงานเป็นนักดนตรีในโบสถ์นักร้องประสานเสียงและผู้เล่นแป้นพิมพ์ในโบสถ์กลางที่ไม่ใช่ชาวยุโรปมีส่วนร่วมในดนตรีคลาสสิกดัตช์ชุด "Super Librum" และการแสดงและบันทึกเป็นออแกนทั่วยุโรป เขายังทำงานในกิจกรรมการวิจัยและการแสดงของ Gregorian chant ก่อตั้งคาเพลลาชุดนักร้องนำในโตเกียวในปี 1997 และยังคงเล่นงานทางศาสนาในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในปี 2005 เขาได้ก่อตั้ง Kokura Ensemble Ensemble Contrapento นอกเหนือจากการสอนดนตรีตระการตาด้วยเพลงคลาสสิกนักร้องวงออเคสตร้าและอื่น ๆ เขาจะสอนการฝึกอบรมและหลักสูตรต่างๆ คำแนะนำ "Viva! Chorus" ของ NHK-FM ในอดีต

เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Tetsuro Hanai