Josquin des Prez (ฝรั่งเศส: [ʒɔskɛ̃ depʁe]; c. 1450/1498-27 สิงหาคม 2064) มักเรียกง่าย ๆ ว่า Josquin เป็นฝรั่งเศส [2] นักแต่งเพลงแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา บางครั้งชื่อดั้งเดิมของเขาจะถูกกำหนดให้เป็น Josquin Lebloitte และต่อมาชื่อของเขาได้รับภายใต้การสะกดคำที่หลากหลายในฝรั่งเศสอิตาลีและละตินรวมถึง Iosquinus Pratensis และ Iodocus a Prato motet ของเขา Illibata Dei virgo nutrix รวมถึง acrostic ของชื่อของเขาซึ่งเขาสะกดว่า "Josquin des Prez" [3] [4] เขาเป็นนักแต่งเพลงชาวยุโรปที่โด่งดังที่สุดระหว่าง Guillaume Dufay และ Giovanni Pierluigi da Palestrina และมักจะถูกพิจารณาว่าเป็นบุคคลสำคัญของโรงเรียน Franco-Flemish Josquin ได้รับการพิจารณาอย่างกว้างขวางโดยนักวิชาการดนตรีที่จะเป็นครูคนแรกของสไตล์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงของเพลงเสียงโพลีโฟนิคที่เกิดขึ้นในช่วงชีวิตของเขา ในช่วงศตวรรษที่ 16 Josquin ค่อยๆได้รับชื่อเสียงในฐานะนักประพันธ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งยุคเขามีความเชี่ยวชาญด้านเทคนิคและการแสดงออกที่เลียนแบบและชื่นชมในระดับสากล นักเขียนที่มีความหลากหลายเช่น Baldassare Castiglione และ Martin Luther เขียนเกี่ยวกับชื่อเสียงและชื่อเสียงของเขาโดย Luther ได้ประกาศว่า "เขาเป็นผู้ชำนาญการโน้ตพวกเขาต้องทำตามที่เขาต้องการในฐานะนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ นักทฤษฎีเช่นเฮ็นริชกลารีและจูเซฟโฟซาร์ลิโน่ถือสไตล์ของเขาในฐานะตัวแทนที่สมบูรณ์แบบที่สุด เขาได้รับการชื่นชมอย่างมากโดยมีผู้แต่งเพลงนิรนามหลายคนเป็นของเขาโดยนักลอกเลียนแบบและอาจจะเพิ่มยอดขายของพวกเขา ผลงานมากกว่า 370 ชิ้นเป็นของเขา [8] เป็นเพียงหลังจากการถือกำเนิดของทุนการศึกษาเชิงวิเคราะห์สมัยใหม่ว่าการอ้างเหตุผลเหล่านี้บางอย่างถูกท้าทายและเปิดเผยว่าเข้าใจผิดโดยมีพื้นฐานจากลักษณะของโวหารและหลักฐานต้นฉบับ แต่ถึงแม้จะมีชื่อเสียงมหาศาลของ Josquin ซึ่งทนต่อไปจนถึงจุดเริ่มต้นของยุคบาโรกและฟื้นขึ้นมาในศตวรรษที่ 20 ประวัติของเขามีเงาและแทบไม่มีใครรู้เกี่ยวกับบุคลิกภาพของเขา สิ่งเดียวที่ยังมีชีวิตรอดซึ่งอาจอยู่ในมือของเขาคือ Graffito บนผนังโบสถ์ Sistine และมีเพียงคนเดียวที่รู้จักตัวละครร่วมสมัยของเขาในจดหมายถึง Duke Ercole I แห่งเฟอร์รารา ชีวิตของนักประพันธ์ยุคเรอเนซองส์ที่ได้รับความนับถือน้อยกว่าหลายสิบคนนั้นมีเอกสารที่ดีกว่าของ Josquin Josquin เขียนเพลงศักดิ์สิทธิ์และฆราวาสและในทุกรูปแบบเสียงที่สำคัญของอายุรวมถึงมวล motets, chansons และ frottole ในช่วงศตวรรษที่ 16 เขาได้รับการยกย่องให้เป็นของขวัญอันไพเราะที่สุดของเขาและการใช้อุปกรณ์ทางเทคนิคอันชาญฉลาด ในยุคปัจจุบันนักวิชาการพยายามตรวจสอบรายละเอียดพื้นฐานของชีวประวัติของเขาและพยายามกำหนดลักษณะสำคัญของสไตล์ของเขาในการแก้ไขข้อผิดพลาดซึ่งเป็นงานที่พิสูจน์ได้ยากเนื่องจาก Josquin ชอบที่จะแก้ปัญหาองค์ประกอบในรูปแบบต่าง ๆ ตามลำดับ เรียงความ - บางครั้งเขาเขียนในสไตล์ที่เข้มงวดไร้การตกแต่งและในเวลาอื่นเขาเขียนเพลงที่ต้องอาศัยความสามารถอย่างมาก เฮ็นริชกลารีเขียนในปี 2090 ว่าโจควินไม่เพียง แต่เป็น "อัจฉริยะอัจฉริยะ" (ภาษาละตินสามารถแปลได้เช่นเดียวกับ "แสดง - ออก") แต่สามารถเป็น "ผู้เยาะเย้ย" ได้อย่างมีประสิทธิภาพ ในขณะที่ความสนใจของทุนการศึกษาในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาคือการเอาเพลงออกจาก "Josquin แคนนอน" (รวมถึงชิ้นที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา) และเพื่อจัดให้มันเป็นโคตรของเขาเพลงที่เหลือแสดงถึงความมีชื่อเสียง ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
Vocal Ensemble Capella (Vocal Ensemble Cappella) เป็นวงดนตรีญี่ปุ่นที่มีความเชี่ยวชาญด้านดนตรีเรเนซองส์ ก่อตั้งขึ้นโดย Tetsuro Hanai ในปี 1997 และดำเนินการภายใต้ชื่อปัจจุบันตั้งแต่ปี 1998 เพลงหลักคือเพลงคริสต์ศักราชและเพลงทางศาสนาจากนักดนตรีชาวเฟลมิชในยุคเรอเนซองส์ คอนเสิร์ตปกติจะจัดขึ้นในรูปแบบ liturgical ส่วนใหญ่สำหรับนักดนตรีชาวเฟลมิชในศตวรรษที่ 15 และ 16 ประมาณ 3 รายการต่อปี ตามแนวคิดของ Tetsuro Hanai ซึ่งเป็นผู้อำนวยการเพลงว่าเพลงทางศาสนาสามารถใช้ประโยชน์ได้ดีที่สุดเมื่อเล่นในกรอบ liturgical ที่ตั้งใจแม้แต่คอนเสิร์ตปกติก็เรียกว่าคริสตจักร มันต้องใช้รูปแบบของมวลและบทเรียนตอนปลายในสนามและรูปแบบโปรแกรมที่ผสมเพลงโปลิโกเนียกับบทสวดเกรกอเรียนและการอ่านพระคัมภีร์เป็นภาษาละติน การแสดงใช้สัญกรณ์ดั้งเดิมโดยสัญกรณ์ตัวชี้วัดที่เขียนในศตวรรษที่ 15 และ 16 และการออกเสียงละตินยังดำเนินการโดยนักร้องชาวเฟลมิชหลายคนในลักษณะที่สันนิษฐานว่าเป็นเช่นนั้น เข้าร่วมในงาน Antwerp Music Festival (เบลเยี่ยม) ในปี 2545 และ Les Journées du Chant Grégorien Music Festival (ลักเซมเบิร์ก) ในปี 2550 ใช้เป็นบทเพลงของ OTTAVA สถานีวิทยุเพลงดิจิตอลคลาสสิกเพลงแรกของญี่ปุ่นในปี 2007 จากปี 2009 เขา เริ่มบันทึกมวลชนของJosqué des Prés (ป้ายกำกับ Reguls) หลังจากการเสียชีวิตของJosquén des Pres ในปี 2021 เขามีเป้าหมายที่จะเล่นเพลงทั้งหมดของงานทางศาสนาของ Jossac des Pres กล่าวว่าเป็นอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดย 500
Naomi Hanai เป็นนักร้องชาวตะวันตกที่แสดงในยุคกลาง, ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการและเพลงบาร็อค ชานสันหนึ่งพันปีก็ร้องเพลงตั้งแต่ยุคกลางจนถึงปัจจุบัน บางครั้งก็มีดนตรีพื้นบ้านตุรกีและอาหรับ
ไม่มีตารางเวลาหรือตั๋วในขณะนี้
日本、〒112-0014 東京都文京区関口３丁目１６−１５ แผนที่
This article uses material from the Wikipedia article "Tokyo", "Tetsuro Hanai", "Vocal Ensemble Capella", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.