Sky Jamboree 2019 - หนึ่งคำอธิษฐานในนางาซากิ

Sky Jamboree (Sky Jamboree) เป็นเทศกาลร็อคกลางแจ้งที่ได้รับการสนับสนุนจาก FM Nagasaki ซึ่งจัดขึ้นทุกเดือนสิงหาคมในเวทีกลางแจ้ง Inasayama Park ในจังหวัดนางาซากิ เทศกาลเร็กเก้ที่เอฟเอ็มนางาซากิจัดขึ้นทุกปีในเมืองอิจิมะจังหวัดนางาซากิตั้งแต่ปี 2532 เป็นผู้บุกเบิก ชื่อถูกเปลี่ยนเป็น "Sky Jamboree" ปัจจุบันในปี 1999 และสถานที่ถูกย้ายไปที่เวทีกลางแจ้ง Inasayama Park และมันก็เกิดใหม่เป็นเทศกาลร็อค Sky Jamboree เกิดขึ้นหลังจากมีโอกาสพบกันระหว่างผู้อำนวยการสร้าง Katsuro Arimoto และผู้กำกับ Kemuri และนักร้อง Fumio Ito ความเชื่อของพวกเขาคือดนตรีนำพาทุกคนเข้าด้วยกัน - ไม่ใช่แนวความคิดการปฏิวัติต่อกัน แต่พวกเขาสร้างมันขึ้นมา: เมื่อทุกคนสนุกกับเพลงด้วยกันในที่เดียวพวกเขาสร้างความสงบสุขในโลก นั่นคือที่ซึ่งธีมประจำปีของเทศกาล“ หนึ่งคำอธิษฐานในนางาซากิ” เข้ามา ด้วยการโยกตัวออกไปข้าง ๆ เพื่อนและศัตรูมันเป็นวิธีที่ทันสมัย (และสูงมาก) ในการสร้างสันติภาพของโลกแม้ว่ามันจะเป็นเพียงมุมหนึ่งของญี่ปุ่นเป็นเวลาหนึ่งวันของปี

นางาซากิ (asaki) เป็นเมืองท่าที่ตั้งอยู่บนเกาะคิวชูและเมืองหลวงของจังหวัดนางาซากิ นางาซากิเป็นเมืองท่าเดียวในญี่ปุ่นที่เปิดให้มีการค้าระหว่างประเทศระหว่างศตวรรษที่ 17 และ 19 จีนและเนเธอร์แลนด์เป็นคู่ค้าพิเศษของญี่ปุ่นในช่วงสองศตวรรษนี้ คุณจะเห็นการเตือนความทรงจำเกี่ยวกับช่วงเวลานี้ในเมืองที่แปลกตาของเมืองและที่อยู่อาศัยต่างประเทศในอดีต ในขณะเดียวกันนางาซากิเป็นเมืองที่มีประวัติศาสตร์ที่น่าเศร้า แม้จะมีการแพร่กระจายของศาสนาคริสต์ทั่วเมืองโดยย่อผู้สอนศาสนาและผู้ติดตามถูกปราบปรามและข่มเหงอย่างรุนแรง ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองมีการทิ้งระเบิดปรมาณูลงที่ฮิโรชิมาและนางาซากิ เมืองนี้เป็นผู้นำของโลกในการเรียกร้องให้เกิดสันติภาพ นางาซากิเป็นรากฐานของความทันสมัยของญี่ปุ่น ขยะอุตสาหกรรมจำนวนหนึ่งในช่วงต้นของการปฏิวัติอุตสาหกรรมของญี่ปุ่นถูกกำหนดให้เป็นมรดกโลกของยูเนสโก แปดในยี่สิบสามของแหล่งมรดกโลกเหล่านี้อยู่ในนางาซากิรวมถึง Hashima (เกาะ Battleship) ที่มีชื่อเสียง นางาซากิเคยรุ่งเรืองในฐานะสำนักงานใหญ่ของงานเผยแผ่ศาสนาในญี่ปุ่นหลังจากการเยี่ยมชมของนักบุญฟรานซิสซาเวียร์และผู้สอนศาสนาคนอื่น ๆ ธุรกิจการค้าและวัฒนธรรมคริสเตียนเจริญรุ่งเรืองในเมืองจนมีการห้ามการใช้ศาสนาคริสต์เป็นเวลา 250 ปี คริสเตียนที่ซ่อนเร้นยังคงฝึกศรัทธาอย่างลับๆในขณะที่ถูกกดขี่ข่มเหงและแสร้งเป็นชาวพุทธหรือชินโต หลังจากยุคใต้ดินที่ยาวนานและสิ้นหวังในที่สุดศาสนาคริสต์ก็ฟื้นขึ้นมาที่นี่อีกครั้ง ทุกวันนี้ในฐานะที่เป็นบ้านของคริสเตียนที่สวดอ้อนวอนเพื่อบรรพบุรุษของพวกเขาโบสถ์คาทอลิก Oura นำเสนอโลกด้วยเรื่องราวที่เป็นเอกลักษณ์ของการฟื้นคืนชีพหลังจากหลายศตวรรษแห่งการข่มเหง โบสถ์แห่งนี้ได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นมรดกโลกขององค์การยูเนสโกในปี 2561

LAMP IN TERREN (Lamp in Tellen) ก่อตั้งขึ้นในปี 2549 วงดนตรีร็อคญี่ปุ่น บรรพบุรุษของ LAMP IN TERREN ก่อตั้งขึ้นในปี 2549 โดย Matsumoto Hiroshi, Nakahara Takehito และ Oya Shintaro ในโรงเรียนมัธยมต้นในจังหวัดนางาซากิ หลังจากการถอนตัวของ Oya ในปี 2011 เพื่อนในท้องถิ่นของพวกเขา Kawaguchi Daigi ได้เข้าร่วมจัดตั้งวงดนตรีสามชิ้น ในปี 2012 พวกเขาตัดสินใจที่จะให้ความสนใจกับกิจกรรมของวงอย่างเต็มที่และสร้างชื่อ "LAMP IN TERREN" (ชื่อเดิมคือ Lamp in terren) ในละติน "terra" หมายถึง "ดาว" หรือ "โลก" ชื่อวงถูกประกาศเกียรติคุณเพื่อหมายถึง "แสงสลัวของโลก" พวกเขาปล่อยการเดินทาง EP ที่ผลิตเองของพวกเขาในเดือนกันยายนของปีเดียวกัน ในเดือนกรกฎาคม 2556 วงดนตรีได้วางแผนการแสดงสดครั้งแรกของพวกเขาโดยสมัครใจในชื่อ "BLUESYARD" ในเดือนธันวาคมพวกเขาชนะรางวัลกรังปรีซ์ในการประกวด "RO69JACK" ของศิลปินมือสมัครเล่น เมื่อวันที่ 14 มกราคม 2558 LAMP IN TERREN ได้เปิดตัวครั้งใหญ่ภายใต้ A-Sketch โดยมีซับในของอัลบั้มเงิน ในเดือนตุลาคมสมาชิกผู้ก่อตั้ง Oya Shintaro กลับมาที่กลุ่ม เนื้อเพลงและเสียงร้องเพลงที่ท่วมท้นซึ่งสะกดในบุคคลวาดของมัตสึโมโต้และเสียงนั้นฟังโดยคนสี่คน LAMP IN TERREN เป็นกลุ่มที่เล่นดนตรีที่ให้สีสันแก่ชีวิตผู้ฟังและผลักดันการเคลื่อนไหวของกลุ่มดนตรี รายชื่อจานเสียง
หัวใจ PORTAL (2014)
"heartbeat" (2016)
สตูดิโออัลบัม
    [2015 01. 14] ซับในสีเงิน
    [2015 07. 01] LIFE PROBE
    [2017 04. 12] แฟนตาเซีย
    [2018 12. 05] The Naked Blues
มินิอัลบัม
    [2012 09. 13] การเดินทาง (หมู่เกาะอินเดีย)
    [2014 06. 24] หัวใจสำคัญ (อินดีส)
ซิงเกิ้ล
    [2013 07. 31] เพลงจาก BLUESYARD (อินดีส)
    [2016 05. 03] ความไร้เดียงสา / คาราวาน (キャラバン)
คนอื่น ๆ
    [2016 10. 08] การเต้นของหัวใจ
    [2018 04 07] เสื้อผ้า / ความฝันใหม่
ดิจิตอลซิงเกิ้ล
    [2015 05. 20] เป็นโมฆะ (ボイド)
    [2018 04. 06] ความฝัน
การรวบรวม / อื่น ๆ
    [2013 12. 04] 251 การชุมนุมสด 7 (# 1 Crybaby / Lamp in terren, # 2 ส่งฉัน / Lamp in terren)
    [2014 11. 05] แจ็คแมนรวบรวมสถิติอัลบั้มฉบับที่ 10 (# 16 โคมไฟใน TERREN "Rendezvous")

Tokyo Ska Paradise Orchestra ย่อโดยแฟน ๆ อย่าง Skapara หรือ TSPO เป็นวงดนตรีสกาและดนตรีแจ๊สของญี่ปุ่นที่ก่อตั้งขึ้นอย่างเป็นทางการในปี 1988 โดย Asa-Chang ซึ่งเป็นนักดนตรี percussionist ในช่วงเวลานั้นเสียงของวงนั้นไม่เหมือนกับของโคตร ๆ ในฉากสกาสกาของญี่ปุ่นและในช่วง 21 ปีที่ผ่านมานวัตกรรมของพวกเขาพิสูจน์แล้วว่ามีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีญี่ปุ่นโดยรวม เสียงผลิตภัณฑ์ของอิทธิพลดนตรีของสมาชิกจำนวนมากคือการผสมผสานผสมผสานระหว่างสกาแบบดั้งเดิมแจ๊สและร็อค ในเส้นเลือดของการกระทำสกาแบบดั้งเดิมอื่น ๆ อีกมากมายเพลงของสกาปาราหลายเพลงล้วนมีประโยชน์ นับตั้งแต่ก่อตั้งวงได้ไปทัวร์ทั่วประเทศหลายแห่งของญี่ปุ่นและได้ไปเที่ยวทั่วโลก พวกเขาร่วมมือกับนักร้องหลายคนนอกวงรวมถึง Shiina Ringo, Akira Kobayashi, Kyōko Koizumi, Schadaraparr, พัฟฟ์, Yoshie Nakano และ Tamio Okuda พวกเขายังแสดงบทเพลงภาษาญี่ปุ่นให้กับเกมเพลย์สเตชัน 2 Sly Cooper และ Thievius Raccoonus, ชื่อ "แบล็กแจ็ค" รวมถึงเพลงมากมายสำหรับเกมเพลย์สเตชั่นเกม Incredible Crisis ที่วางจำหน่ายในปี 1999

Glim Spanky เป็นวงร็อคญี่ปุ่นจากจังหวัดนากาโนะซึ่งประกอบด้วยนักร้องและนักเล่นกีตาร์จังหวะ Remi Matsuo และนักกีตาร์นำฮิโระกิคามาโมโตะ ก่อตั้งขึ้นครั้งแรกในปี 2007 เป็นสี่กลุ่มกลายเป็นคู่ในเดือนกุมภาพันธ์ 2010 เพลง Glim Spanky ได้รับอิทธิพลส่วนใหญ่จากวงร็อคตะวันตกและบลูส์จากปี 1960 และ 1970 เสียงแหบห้าวของมัตสึโอะเปรียบได้กับ Janis Joplin เธอเป็นนักแต่งเพลงหลักของเนื้อเพลงและเพลงของวง แต่เมื่อเธอมีกีตาร์แจ๊สความคืบหน้าคอร์ดหรือวลีกลองก่อนที่จะทำงานร่วมกับ Kamemoto เพื่อเปลี่ยนมันให้เป็นเพลง มัตซึโออ้างถึง The Beatles, The Who, Led Zeppelin, Jimi Hendrix และ Joni Mitchell ว่าเป็นผู้มีอิทธิพล เธอเติบโตมาในครอบครัวศิลปะและได้สัมผัสกับดนตรีและวัฒนธรรมที่หลากหลายโดยการพบกับนักดนตรีและกวี นอกเหนือจากวงดนตรีตะวันตกที่แพร่หลายเธอยังได้ยินเสียงเพลงฝรั่งเศสหินแอฟริกาชิบูย่า - เคและพื้นบ้าน Kamemoto เริ่มเล่นกีตาร์เพราะ Glay จากนั้นก็ย้ายไปที่ Nirvana, Guns N 'Roses, Oasis, Jimi Hendrix และ Cream ทั้งคู่ยังเป็นแฟนของวงดนตรีญี่ปุ่นเช่น Bump of Chicken, Asian Kung-Fu Generation และ Ellegarden ที่พวกเขาเติบโตขึ้นมาฟัง สมาชิกทั้งสองอ้างว่า The Beatles เป็นอิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ Matsuo พูดถึงอัลบั้มที่สองของพวกเขาในปีหน้า Matsuo กล่าวว่าเป็นเรื่องที่“ ไร้สาระ” ที่จะลองและใส่เนื้อเพลงญี่ปุ่นในเพลงร็อคสไตล์ตะวันตก “ แต่ถึงอย่างนั้นคุณก็ต้องทำเช่นนั้นแม้ว่าเนื้อเพลงของญี่ปุ่นจะถูกรวมไว้ที่ด้านบนของท่วงทำนองถ้าคุณจะเอามันออกไปคุณก็จะมีทำนองสไตล์ตะวันตกทั้งหมดดังนั้นเราจึงทำอัลบั้มที่อยู่ในใจ "

เกี่ยวกับสิ่งที่วงดนตรีต้องการทำต่อไปเธอกล่าวว่าเนื่องจากดนตรีร็อคนำเข้ามาจากตะวันตกเธอจึงไตร่ตรองว่าคนร็อคประเภทใดในฝั่งตะวันตกไม่สามารถสร้างได้และเกิดขึ้นกับ เพลงอินเดียและเพลงร็อคประสาทหลอน แต่ "โชคดีสำหรับเราเรามีความเป็นตะวันออกในเวลาที่เราเกิดเราสามารถใส่สิ่งที่คนตะวันตกไม่สามารถทำได้ดังนั้นเราจึงสร้างหินแบบญี่ปุ่นที่สะท้อนออกมาตลอด โลก [.] วงร็อคประสาทหลอนตะวันออกที่แท้จริง "

เมื่อพูดถึงอัลบั้ม Bizarre Carnival ในปี 2560 พวกเขาอธิบายอัลบั้มแรกและอัลบั้มที่สองของพวกเขาว่า "นามบัตรเพื่อแนะนำตัวเราจนถึงตอนนี้เราได้หยุดยั้งเพลงร็อคคลั่งไคล้ที่เราชอบ "การค้นหาเวทมนตร์ในปี 2018 เริ่มต้นด้วยเสียงร้องที่บิดเบี้ยวเนื่องจากมัตซึโอต้องการให้ผู้ฟังไม่สามารถบอกได้ว่านักร้องมาจากไหนในลำดับ" เพื่อสร้างเพลงที่เหมือนยูโทเปียที่ค่อยๆทำให้ผู้ฟังหลงเสน่ห์ "

พบวงดนตรีที่บันทึกในลอสแองเจลิสค่อนข้างแตกต่างจากในญี่ปุ่นที่ทำในห้องกันเสียงได้อย่างสมบูรณ์ด้วยสายเคเบิลราคาแพง สำหรับ "รายการทีวี" พวกเขาตั้งใจทิ้งเสียงสีขาวไว้เพื่อให้ความรู้สึกดิบ มัตสึโอะเรียกเพลงนี้ว่าเป็นการปลุกเตือนผู้คนที่เชื่อข่าวปลอมทางอินเทอร์เน็ต “ ตอนนี้มันน่ากลัวฉันอยากจะบอกว่า [ในเพลงนี้] คนควรคิดด้วยตัวเองเกี่ยวกับสิ่งที่เป็นความจริงโดยไม่ต้องป้อนข้อมูลเพียงแค่” เธอกล่าวต่อไปว่า“ ฉันกล่าวต่อไปว่า ฉันเชื่อว่าดนตรีร็อคเป็นเรื่องเกี่ยวกับความหวัง ".

Straightener (ener レイテナ ut Sutoreitenā) เป็นวงร็อคทางเลือกของญี่ปุ่น วงดนตรีเริ่มต้นจากการเป็นคู่กับอัตสึชิฮอรี (นักร้อง / กีตาร์) และ Shinpei Nakayama (กลอง) ในปี 1998 พวกเขาก่อตั้งค่ายเพลงอิสระชื่อ Ghost Records ในปี 2002 Hidekazu Hinata เข้าร่วมวงในฐานะมือเบสในปี 2003 ทำให้วงดนตรีหนักขึ้น เสียง. ในเดือนตุลาคมของปีเดียวกันพวกเขาก็ปล่อยซิงเกิ้ล "Traveling Gargoyle" จาก Toshiba EMI พวกเขาเป็นวงร็อค / อินดี้ทางเลือกที่สะเทือนใจในญี่ปุ่น กลุ่มปล่อยมินิอัลบั้มแรกของพวกเขา "Straighten It Up" เพื่อความสำเร็จอย่างมาก ที่หนีบผมตรงจะไปครองฉากอินดี้และในปี 2546 พวกเขาเซ็นสัญญากับอีเอ็มไอ ที่หนีบผมตรงระเบิดขึ้นในฉากสำคัญพร้อมกับอัลบั้มชุด "Linear" ในปี 2550 ของพวกเขาที่ขึ้นอันดับ 7 ในชาร์ต Oricon อัลบั้ม "Straightener" ในปี 2009 ของ "Straight" ได้กลายเป็นโฆษณายอดนิยมที่ใหญ่ที่สุดของพวกเขาจนถึงวันที่ 5 ใน Oricon และอยู่ในชาร์ตเป็นเวลาหกสัปดาห์ จนถึงปัจจุบัน Straightener ได้ทำลาย Oricon top 20 อย่างสม่ำเสมอและได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นตำนานหินอินดี้ในประเทศบ้านเกิดของพวกเขา ที่หนีบผมตรงได้แสดงในงานเทศกาลมากมายและทัวร์สด วงทัวร์ทั่วประเทศญี่ปุ่นในระหว่างการทัวร์เชิงเส้นของพวกเขาในปี 2007 เช่นเดียวกับการดำเนินการทัวร์ร่วมกันในเดือนธันวาคม 2013 กับ Asian Kung-Fu Generation เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 10 ปีของทั้งสองวง ทั้งสองวงแสดงในเกาหลีสิงคโปร์และไต้หวันพร้อมกับวงดนตรีท้องถิ่นจากแต่ละประเทศ

Super Beaver (สุกใสอย่าง SUPER BEAVER) เป็นวงดนตรีร็อคญี่ปุ่นที่ก่อตั้งขึ้นในปี 2005 พวกเขาเป็นที่รู้จักกันดีที่สุดสำหรับเพลงShinkokyū (深呼吸) ซึ่งใช้เป็นบทสรุปสำหรับฤดูกาลที่ห้าของ Naruto Shippuden และเพลง Rashisa (らしさ) ซึ่งใช้เป็นธีมเปิดให้กับ Barakamon ในปี 2014 ในปี 2007 วงได้จัดคอนเสิร์ตเดี่ยวชายคนแรกที่ CLUB 251 ของ Shimokitazawa ซึ่งขายหมดแล้ว ในขณะที่วงดนตรีเริ่มได้รับความนิยมพวกเขาก็ขยายกิจกรรมของพวกเขาไปทั่ว Kantoregion ทางตะวันออกของญี่ปุ่น ในปี 2551
SUPER BEAVER เปิดตัวมินิอัลบั้มแรกของพวกเขา Shinkyou ซึ่งเกือบจะทันทีที่พวกเขาได้รับความนิยม ชีวิตมากขึ้นและวิทยุและโทรทัศน์ปรากฏขึ้น การเปิดตัวของ Shinkyou นั้นตามมาด้วยการทัวร์ทั่วประเทศและทุกที่ที่วงไปใช้ชีวิตพวกเขาก็คาดหวังอย่างสูง การแสดงสดครั้งสุดท้ายของทัวร์ถูกจัดขึ้นที่ Shibuya O-WEST ที่ซึ่งตั๋วถูกขายหมดอีกครั้ง

ทางวงได้ตีพิมพ์มินิอัลบัมแรกของพวกเขาในปี 2008 ภายใต้ชื่อ Rebelphonic ซึ่งมียอดขายค่อนข้างดี มินิอัลบั้มสองอัลบั้มแรกของพวกเขาขายที่ Tower Records เท่านั้น วงดนตรีประกอบด้วย: Vo . 谷龍太 (Shibuya Riyuuta) Ba. U 研太 (Uesugi Ken Tai) Gt. Yan 沢亮太 (Yanagizawa Ryouta) ดร. 藤原広明 (Fujiwara Hiroaki)

ปากบุหรี่ (Oral st Oral ラルガレツツツ, Oral オールレツ,,,,, st st st st st st st st st st st st st st st st is st is is is is is is is, a a a a a a, a a a อัลบั้ม, หนึ่งขยายเวลาเล่น, แปดอัลบั้มเดียวและหนึ่งอัลบั้มสาธิต พวกเขาเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในการแสดงเพลงเปิดของอะนิเมะ Noragami Aragoto, "Kyōran Hey Kids !!"

นับตั้งแต่ก่อตั้งวงดนตรีวงนี้ก็มีความก้าวร้าวในการแสดงสดทั่วภูมิภาคคันไซ ในปี 2012 พวกเขาได้รับรางวัลกรังปรีซ์ในการคัดเลือกเพลง MASH A&R หลังจากการเปิดตัวอินดี้ซิงเกิ้ลอินดี้และสองอัลบั้มอินดี้ THE ORAL CIGARETTES ได้เปิดตัวครั้งใหญ่ด้วยซิงเกิล "Kishikaisei STORY" ในปี 2014 อัลบั้ม“ FIXION” วางจำหน่ายทั้งแบบ Limited และ Regular ประกอบด้วยจำนวน 10 เพลงรวมถึงซิงเกิ้ลที่เปิดตัวก่อนหน้านี้คือ Amy, Kantan na Koto และ Kyouran Hey Kids !! ดีวีดีที่บรรจุในรุ่น Limited Edition จะมีสารคดีที่เกี่ยวข้องกับกระบวนการบันทึกของอัลบั้ม สมาชิกปัจจุบัน
    Yamanaka Takuya (山中拓也) - นักร้องนำกีตาร์ (2010- ปัจจุบัน)
    Akirakani Akira (あきらかにあきら) - เบสนักร้อง (2010- ปัจจุบัน)
    Suzuki Shigenobu (鈴木重伸) - กีต้าร์ (2010- ปัจจุบัน)
    Nakanishi Masaya (中西雅哉) - กลอง (2013– ปัจจุบัน)
รายชื่อจานเสียง
สตูดิโออัลบั้ม
    [2014 11. 12] การแสดง BKW !!
    [2016 01. 05] การแก้ไข
    [2017 02. 01] ไม่เป็นทางการ
    [2018 06. 13] จูบและสังหาร
อัลบั้มอิสระ
    [2011 03. 12] เห่าในดวงจันทร์ความเศร้าโศก (月に吠えて, 哀···)
    [2012 02. 12] New Moon and Aries (新月と牡羊座)
บทละครยาว
    [2013 08 28] Ovule ของออเร้นจ์, หลักฐานการใช้ชีวิตดวงตาของฉัน
อัลบั้มเดี่ยว
    [2014. 07. 16] เรื่องราวการช่วยชีวิต
    [04/22/2015] เอมี่
    [2015. 07. 14] ง่าย
    [11 พฤศจิกายน 2558] Frenzy Hey Kids !! (Frenzy Hey Kids !!)
    [2016. 08. 03] Dip-Bap
    [2016. 11. 16] 5150
    [2017. 06.14] Tonariau / อีกครั้ง
    [2017.09.27] หน่วยความจำสีดำ
ซิงเกิ้ลดิจิตอล
    [2018. 02. 16] ReI
อัลบั้มสาธิต
    [10.10.2010] A-TYPE การฆ่าตัวตาย
อัลบั้มวิดีโอ
    [2017. 12. 06] ทัวร์รับประทานอาหารแบบไม่เป็นทางการ 2017 ที่ Nippon Budokan

teto เป็นวงดนตรีญี่ปุ่น ในเดือนมกราคม 2559 Sadatoshi Koike ร่วมกับ Kenichiro Sato ได้รวมตัวกันที่ไซตามะ ในเดือนตุลาคมวงเปิดตัวฉลากของตัวเองและปล่อย 1 "ปวดปวดปวด" สอี พวกเขาขายสื่อเป็นครั้งแรกในหนึ่งเดือนโดยมีเพียงสองร้านค้าออนไลน์ ในเดือนธันวาคมของปีเดียวกันยูสุเกะฟุกุดะเพื่อนจากสมัยเรียนของ Koike เข้าร่วมในฐานะมือกลองอย่างเป็นทางการ

ในเดือนมิถุนายน 2560 เฮลซิงกิแลมบ์ดาคลับเปิดตัวซิงเกิล "Split" พร้อมกับวงดนตรีจากค่าย Hamsterdam Records ณ สิ้นปี 2560 พวกเขาแสดงใน "COUNTDOWN JAPAN 17/18" จากนี้ไปพวกเขาจะปรากฏในกิจกรรมเช่น "YON FES 2018" และ "VIVA LA ROCK 2018" Teto "60 นาที 2,800 เยนทัวร์" ทั่วประเทศตั้งแต่เดือนเมษายน 2018 ได้จัดขึ้นทัวร์จะปล่อยซิงเกิ้ลแรก "ลืม"

10-FEET (FE ンフィート) เป็นวงดนตรีร็อคญี่ปุ่นก่อตั้งขึ้นในปี 1997 ในเกียวโตเซ็นสัญญากับ Universal Music Japan และบริหารโดย BADASS สไตล์ดนตรีของพวกเขานั้นผสมผสานระหว่างร็อคพังค์เฮฟวีเมทัลเร้กเก้ฮิปฮอปกีตาร์ป๊อปและบอสซ่าโนวา รู้จักกันในการแสดงสดอันทรงพลังของพวกเขาอินดี้สามคนของญี่ปุ่นขนาด 10 ฟุตเล่นดนตรีแนวพังค์ที่บรรเลงอย่างหลวม ๆ ซึ่งรวมถึงอิทธิพลต่างๆตั้งแต่สกาและบอสซาโนว่าไปจนถึงฮิปฮอปและโลหะ วงก่อตั้งขึ้นในปี 1997 ในเกียวโตโดย Takuma (นักร้อง / กีตาร์), Naoki (เบส / นักร้อง) และ Kouichi (กลอง) พวกเขาทั้งหมดเคยมีประสบการณ์การเล่นในหน่วยดนตรีสไตล์ต่าง ๆ - Takuma พูดติดตลกประมาณ 10 ฟุต การก่อตัวเป็น "เด็กที่มีปัญหาของแต่ละวงมารวมตัวกัน"

พวกเขาใช้เวลาประมาณสามปีในการทำลายสโมสรท้องถิ่นก่อนที่จะไปญี่ปุ่นโดยรวมและในปี 2000 10 ฟุตได้ทำการสาธิตเดบิวต์ที่ไม่มีชื่อและย้ายไปที่โตเกียว พวกเขาไม่ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นที่นั่น: ซิงเกิ้ลคนแรก "April Fool" และฉันขอความช่วยเหลือคุณได้ไหม? ได้รับการปล่อยตัวจากค่ายอินดี้บัดดี้ในปี 2544 และสำหรับทัวร์ญี่ปุ่นต่อไปนี้ อัลบั้มเปิดตัวของพวกเขา Springman ออกมาในปี 2002 และได้รับการสนับสนุนจากทัวร์ที่ประสบความสำเร็จ แต่หลังจากนั้น 10-Feet ยังคงต้องเผชิญกับความพ่ายแพ้กลับไปที่เกียวโตและเลิกป้ายชื่อของพวกเขา พวกเขาเริ่มต้นด้วยตัวเองแทนให้มันเป็นชื่อเหมาะสม Badass; รุ่นแรกของพวกเขาคือซิงเกิ้ล "Nil?" ในปี 2003 เร็ว ๆ นี้ 10-Feet สามารถขายงานเดี่ยวครั้งแรกของพวกเขาได้แสดงที่ Shibuya AX ที่มีชื่อเสียงและเปิดตัวอัลบั้มที่สองของพวกเขา Realife (2004) ในเกาหลีในปี 2007 จึงเริ่มรูปแบบการเปิดตัวที่มั่นคงของญี่ปุ่น 4Rest ตามมาในปี 2005 และ Twister ในปี 2006 พร้อมกับเรียบเรียง EP 7 ฟุต (2007) ซึ่งวงดนตรีเล่นเพลงกับศิลปินยอดนิยมเช่น Minmi และ Kj จาก Dragon Ash ในปี 2007 วงประสบปัญหาที่น่าตื่นเต้น ครั้งแรกที่ Takuma ลงมาด้วยอาการเจ็บคอและหลังจากนั้นกิ๊กคัมแบ็กก็ถูกยกเลิกเพราะเกียวโตโดนพายุไต้ฝุ่น แต่ 10 ฟุตยังคงกลับมาตามเดิมปล่อยอัลบั้ม Vandalize ในปี 2008 และเล่นไม่ใช่แค่ญี่ปุ่นเท่านั้นไต้หวันและไต้หวัน รัฐในปีนั้น ความยาวเต็มรูปแบบที่หกคือ Life Sweet Sweet จัดส่งในปี 2009

HEY-SMITH เป็นวงพั้งค์ญี่ปุ่นจากโอซาก้าที่ได้รับความสนใจอย่างรวดเร็วในวงการเพลงในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา วงดังกล่าวก่อตั้งขึ้นที่ Toyonaka Osaka Japan ในปี 2549 อัลบั้มเต็มชุดแรกของพวกเขา“ 14-Fourteen-” ออกมาครั้งที่ 6 ในชาร์ต Oricon อินดี้ วงได้ออกทัวร์โดยไม่ใช้ชื่อ, น้อยกว่าเจคในทัวร์ญี่ปุ่นของพวกเขาและยังแสดงบนเวที“ Rookie a go-go” ที่เทศกาล Fuji Rock Festival ในเดือนกรกฎาคม 2010 อัลบั้มเต็มชุดที่สองของวงที่รอคอยมายาวนาน“ ฟรีใจของคุณ” ได้รับการปล่อยตัวในเดือนพฤษภาคม 2011 และมาถึงอันดับ 1 ในชาร์ตอินดี้และเล่นเป็นครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาที่แสดง“ The Fest” ในเกนส์วิลล์ฟลอริด้าในเดือนตุลาคม 2011 บันทึกคุณสมบัติ Ted Jensen Metallica, Yellowcard) เป็นวิศวกรผู้เชี่ยวชาญ ปัจจุบันวงมักจะขายการแสดงของพวกเขาอย่างรวดเร็วในห้องความจุ 500 ถึง 800 นอกจากนี้เมื่อเร็ว ๆ นี้วงได้แสดงใน“ White stage” ที่งาน Fuji Rock Festival อีกครั้งในปีนี้และได้เปิดตัวซิงเกิ้ลแรกชื่อว่า“ Download Me If You can / Goodbye To Say Hello” ในเดือนตุลาคม 2555 ฤดูร้อนนี้ทางวงวางแผนที่จะ เปิดตัวเวอร์ชั่น 14-14 ของสหรัฐอเมริกาที่จะรวมสอีที่ 1 ของพวกเขา (เพลงฮิตในญี่ปุ่น) และอัลบั้มเต็มชุดที่ 1 เข้าด้วยกันเป็นฉบับพิเศษผ่านทาง Hardline Entertainment

Orange Range (Range レンジレンジ, Orenji Renji) เป็นวงร็อคญี่ปุ่น 5 สมาชิกซึ่งตั้งอยู่ที่โอกินาวาประเทศญี่ปุ่น ก่อตั้งขึ้นในปี 2544 วงดนตรีเริ่มต้นด้วย Spice Music และต่อมาได้เซ็นสัญญากับ Sony Music Japan ในรุ่นที่ 8! แผนกบันทึกในปี 2003 วงซ้าย gr8! ระเบียนในปี 2010 เพื่อเริ่มต้นป้ายกำกับ Super Echo หนึ่งในวงดนตรี J-rock อันดับต้น ๆ ของช่วงกลางปี 2000 Orange Range ได้รับชื่อเสียงและการเชิญชวนแอนิเมชั่นหลายรายการเนื่องจากความสามารถในการสอดแทรก riffs หนักและองค์ประกอบฮิปฮอปเชิงพาณิชย์อย่างระมัดระวังในเพลงป๊อป / ร็อค พวกเขายกย่องจากโอกินาว่าซึ่งเป็นจุดติดต่อระหว่างวัฒนธรรมญี่ปุ่นและอเมริกาเนื่องจากความอุดมสมบูรณ์ของทหารที่ให้บริการในฐานทัพทหารสหรัฐในท้องถิ่นซึ่งมีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อวงการดนตรีท้องถิ่น Orange Range เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงแม้ว่ากลุ่มที่ก่อตั้งในปี 2544 จะเป็นวงดนตรี J-rock กลุ่มที่ทำจากเพื่อนในโรงเรียนมัธยมในไม่ช้าก็ย้ายไปที่วัสดุดั้งเดิมเล่นสโมสรท้องถิ่นและกิจกรรมของโรงเรียนในขณะที่และรักษาข้อตกลงกับป้ายอินดี้ Michishirube ซิงเกิลเปิดตัวในเชิงพาณิชย์ของพวกเขาขึ้นถึงอันดับที่ 250 ในชาร์ต Oricon ในปี 2002 แต่พวกเขายังคงดำเนินต่อไปได้รับการลงนามในฉลากย่อย Sony Music และให้คะแนนหมายเลข 50 จากนั้นจึงขึ้นอันดับห้า การโอนสถานะของวงไปสู่สุดยอดลีกนั้นเสร็จสมบูรณ์ด้วยการรวมเพลง "Viva Rock" เข้าไว้ในเครดิตของซีรีย์การ์ตูนยอดนิยมนารูโตะในปี 2003 อัลบั้มที่ 1 ของ Orange Range คือ First Contact ถูกส่งมอบในปีเดียวกันนั้นหยุดเพียงจุดเดียวที่อยู่ด้านบนของ Oricon และถึงแม้ว่ามันจะหลุดออกจากชาร์ตเร็วมาก แต่ก็ยังประสบความสำเร็จ หลังจากนั้นทางวงก็เริ่มทำการค้าเชิงพาณิชย์อย่างน่าอัศจรรย์โดยให้คะแนนซิงเกิ้ลอันดับหนึ่งในแปด นี่เป็นบันทึกสำหรับยุค 2000 และแม้กระทั่งข้อกล่าวหาเรื่องการลอกเลียนแบบกับ Locolotion ก็ไม่ได้หยุดความก้าวหน้าของ Orange Range ซึ่งปิดท้ายใน LP LP เพลงที่สอง, musiQ, ขาย 2. 6 ล้านหน่วยในปี 2004 และในเพลงของพวกเขา อนิเมชั่น, Bleach รวมถึงโฆษณาทางทีวีอีกมากมาย อัลบั้มที่สาม Natural ขาย 1. 9 ล้านชุดในปี 2005 แต่แนวที่ชนะของ Orange Range จบลงในปีหน้าเมื่อมือกลอง Kitao Kazuhito หนึ่งในสมาชิกผู้ก่อตั้งออกจากวง ในขั้นต้นมีการกล่าวกันว่าเป็นเพราะปัญหาสุขภาพ แต่ในที่สุดความจริงก็ได้ออกมาว่ามันเป็นความแตกต่างที่สร้างสรรค์ - อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นความไม่พอใจของ Kazuhito ต่อการดริฟท์ของวงจากร็อคไปจนถึงฮิปฮอป กลุ่มยังคงมีเพลง "Champione" ที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นเพลงทางการของฟุตบอลโลกปี 2006 จากนั้นก็ออกอัลบั้ม Un Un Rock Star ซิงเกิ้ล "จำกัด " จำนวน 100,000 ชุด แม้กระนั้นอัลบั้มที่สี่ของพวกเขาเองก็กลายเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุด (เพียง 347,000 หน่วย) ถึงกระนั้นในปี 2007 พวกเขากลับมาฟอร์มเขียนเพลงให้กับละคร J, ละคร, Code Geass และปล่อยซีดีคู่ที่ดีที่สุดที่ติดชาร์ตในอัลบั้มสตูดิโอ Panic Fancy ในปี 2008 ~ Alexey Eremenko, Rovi

ตารางการแข่งขันและตั๋วเครื่องบิน

วางข้อมูล

• Inasayama Park Amphitheater
  稲佐山公園 野外音楽堂

  ที่อยู่

  日本、〒850-0066 長崎県長崎市大浜町  แผนที่

ภาพที่ช่วยให้คุณจินตนาการ

ภาษาอื่น ๆ