Kyohei Sorita (ngày 1 tháng 9 năm 1994) là một nghệ sĩ piano người Nhật, sinh năm 1994. Năm 2012, khi còn học trung học, anh đã giành được cả giải nhất và giải Khán giả đặc biệt tại Cuộc thi âm nhạc Nhật Bản lần thứ 81. Anh học tại Trường Âm nhạc Toho Gakuen năm 2013, sau đó nộp đơn vào Nhạc viện Moscow Tchaikovsky ở Nga theo lời giới thiệu của Giáo sư Mikhail Voskresensky và nhập học với số điểm cao nhất vào năm 2014. Anh đang học tại Đại học Âm nhạc Fryderyk Chopin (Học viện Fryderyk Chopin Âm nhạc) với Giáo sư Piotr Paleczny từ năm 2017. Và Kyohei đã biểu diễn với một số dàn nhạc lớn của thế giới bao gồm Dàn nhạc Mariinsky, Dàn nhạc Giao hưởng Quốc gia RAI, Dàn nhạc Giao hưởng Quốc gia Warsaw, Dàn nhạc Giao hưởng NHK, v.v. Trong năm nay, anh sẽ được biểu diễn trong buổi hòa nhạc của chương trình Hòa nhạc trực tuyến với Dàn nhạc Quốc gia Nga dưới sự chỉ huy của Mo. Mikhail Pletnev. Kyohei có nhu cầu cao ở cả Nhật Bản và nước ngoài. Anh ấy có tài năng đặc biệt và chúng tôi mong muốn một tương lai đầy hứa hẹn và thú vị.
Eri Nakamura là một nghệ sĩ piano tài năng. Cô Nakamura sinh ra ở Hiroshima và bắt đầu học piano từ năm bốn tuổi, nơi giáo viên chính của cô là Mie Ishii. Là người chiến thắng trong nhiều cuộc thi, cô là người chiến thắng trong cuộc thi Hòa nhạc âm nhạc của Viện 2007. Các giải thưởng khác bao gồm giải nhất cuộc thi Âm nhạc thính phòng của Đại học Yale năm 2005, Giải thưởng Nhạc sĩ xuất sắc tại Cuộc thi Piano Quốc tế Giải thưởng IBLA năm 2002 tại Ragusa, Ý, giải nhất trong Cuộc thi Piano Miyazawa tại Nhật Bản, giải nhất tại California Bộ phận Nhà nước của Cuộc thi Piano Nghệ sĩ Đại học MTNA- Steinway & Sons năm 2001. Ngoài ra, cô Nakamura đã là người nhận được một số giải thưởng và học bổng bao gồm Giải thưởng Webster Helen Curtis, William B. Học bổng Kurzban và học bổng tưởng niệm Rosa Lobe tại Học viện âm nhạc Cleveland, học bổng Henry & Lucy G. Moses và học bổng Mary Clapp Howell tại Đại học Yale, học bổng Liberace Foundation, giải thưởng piano SFCM và giải thưởng mỹ thuật về piano. Cô Nakamura trước đây là học sinh của Sergei Babayan và Anita Pontremoli với tư cách là ứng cử viên Văn bằng Nghệ sĩ cả về độc tấu và piano hợp tác tại Học viện Âm nhạc Cleveland. Cô cũng đã nhận được bằng Cao đẳng Nghệ sĩ và bằng Thạc sĩ Âm nhạc của Đại học Yale dưới sự dạy dỗ của Peter Frankl và Cử nhân Âm nhạc của cô tại Nhạc viện San Francisco dưới thời Mack McCray. Cô Nakamura tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật Interlochen ở Michigan, nơi cô là học sinh của Victoria Mushkatkol và Stephen Perry. Cô cũng đã học với John Perry tại Trung tâm Banff và Liên hoan âm nhạc Aspen, và đã có các lớp học thạc sĩ với Murray Perahia, Leon Fleisher, Claude Frank, Jerome Lowenthal, Gilbert Kalish, Martin Katz, Jorg Demus và Boris Berman. Các buổi biểu diễn gần đây bao gồm các buổi biểu diễn tại Carnegie Hall, Trung tâm biểu diễn nghệ thuật San Jose, D. O. O. R Hall và Aster Plaza ở Hiroshima, Nhật Bản, Sê-ri Aica Classica, Teatro Romano, Aosta, Italy. Gần đây nhất, cô đã biểu diễn tại Sân khấu Thiên niên kỷ Kennedy ở Washington DC. Cô cũng đã xuất hiện với tư cách là nghệ sĩ độc tấu tại Hội trường Severance với Dàn nhạc của Viện âm nhạc Cleveland được phát sóng trực tiếp trên WCLV 104. 9 FM Cleveland. Cô cũng đã được nghe là một nghệ sĩ độc tấu tại Trung tâm Riverwalk với Dàn nhạc Giao hưởng Quốc gia ở Breckenridge, Colorado, trong buổi hòa nhạc tại Sê-ri Recital Piano tại Đại học Muhlenberg, Hiệp hội Âm nhạc thính phòng tại Yale, Khóa học Âm nhạc thính phòng Quốc tế ở Positano, Zephyr Liên hoan âm nhạc thính phòng quốc tế tại Courmayeur, Ý, Trung tâm Banff, Liên hoan âm nhạc Aspen và Liên hoan âm nhạc thính phòng Norfolk.
Pavo Jarvi (Paavo Järvi, ngày 30 tháng 12 năm 1962 -) là một nhạc trưởng đến từ Estonia. Hiện tại nó có quốc tịch Hoa Kỳ. Ông có một nhạc trưởng Neem Jarvi là cha mình và được đặt theo tên của nhạc trưởng Phần Lan Pervor Berglund. Anh Christian cũng là một nhạc trưởng, chị Maria là người thổi sáo. Giống như cha mình, anh đã học được từ trường âm nhạc vải của Tallinn và đến Hoa Kỳ. Sau khi học tiến hành tại Nhạc viện Curtis, anh đã nhận được sự thuê nhà của Leonard Bernstein tại Trường Âm nhạc Philharmonic Los Angeles. Ngoài ra, anh cũng học cùng với Ormandy, Dorati, Shorty, Marta, Batis và những người khác. Năm 2001, ông trở thành Nhạc trưởng trưởng thứ 12 của Dàn nhạc Giao hưởng Cincinnati. Kể từ lần đầu tiên đến Nhật Bản vào năm 1995, cũng có nhiều buổi biểu diễn ở Nhật Bản. Năm 2006, anh biểu diễn một buổi biểu diễn của Nhật Bản với Kammer Philharmonic Bremen của Đức và thực hiện một chủ đề thành công về các buổi biểu diễn dàn nhạc giao hưởng của Beethoven. Ông đã từng làm khách mời trong các dàn nhạc lớn trên khắp thế giới như Dàn nhạc Vienna Philharmonic, Dàn nhạc giao hưởng Berlin, Dàn nhạc Giao hưởng Đài phát thanh Bavaria, Dàn nhạc Giao hưởng Hoàng gia, Dàn nhạc Giao hưởng New York và Dàn nhạc Giao hưởng Chicago. Năm 2006, ông trở thành giám đốc âm nhạc của dàn nhạc giao hưởng hr, năm 2010 là Dàn nhạc Paris. Hiện tại anh là một trong những nhạc trưởng bận rộn nhất thế giới. Ngoài việc thu âm tất cả các bài hát của Beethoven Symphony và German Kamar Phil trong giai đoạn 2006-2009, dự án thu âm giao hưởng của Bruckner đang được tiến hành với dàn nhạc giao hưởng hr. Ngoài các nhà soạn nhạc Bắc Âu như Grieg, Sibelius, Steenhammar, Pavo Jarvi còn giỏi về Debussy. Bất kể phần trình diễn / ghi âm của tiết mục nào, anh đều bộc lộ sự khác biệt với cha Neem bằng cách tạo ra âm nhạc lịch sự và biểu cảm nhẹ nhàng, biểu cảm tinh tế giàu sắc thái, hát như hơi thở tự nhiên, v.v. Trái ngược với những người cha có xu hướng nổi bật với các nhạc cụ bằng đồng và có xu hướng chạy "bắn phá", họ có xu hướng nhấn mạnh giai điệu ủ rũ của các nhạc cụ có dây và âm thanh êm dịu của các nhạc cụ woodwood.
Stéphane Denève là Giám đốc âm nhạc của Dàn nhạc giao hưởng Brussels, Chủ tịch khách mời chính của Dàn nhạc giao hưởng Philadelphia và Giám đốc Trung tâm cho tiết mục dàn nhạc trong tương lai (Cffor). Từ năm 2011-2016, ông là Trưởng ban của Dàn nhạc Giao hưởng Đài phát thanh Stuttgart (SWR) và từ năm 2005-2012 với tư cách là Giám đốc Âm nhạc của Dàn nhạc Quốc gia Hoàng gia Scotland.
Được quốc tế công nhận về chất lượng đặc biệt của các buổi biểu diễn và lập trình của mình, anh thường xuyên xuất hiện tại các địa điểm hòa nhạc lớn với các dàn nhạc và nghệ sĩ độc tấu vĩ đại nhất thế giới. Anh có một mối quan hệ đặc biệt với âm nhạc của người Pháp bản địa của mình, và là một người ủng hộ nhiệt tình cho âm nhạc mới.
Roger Muraro (sinh ngày 13 tháng 5 năm 1959) là một nghệ sĩ dương cầm cổ điển người Pháp. Ông bước vào Conservatoire de Lyon ở tuổi 11, ban đầu nghiên cứu saxophone. Ông bắt đầu tự dạy cho mình cây đàn piano, và khi điều này được sự chú ý của giáo sư saxophone của ông, sau này ghi danh ông trong các lớp học piano của Suzy Bossard. Tại 17 Muraro đã cố gắng cạnh tranh nhập cảnh cho Paris Conservatoire. Mặc dù không thành công, anh đã thu hút sự chú ý của Yvonne Loriod, vợ và người phiên dịch đặc quyền của nhà soạn nhạc Olivier Messiaen. Ông tham gia lớp học của mình vào năm 1978. Ông đã nhận được giải thưởng đầu tiên trong âm nhạc thính phòng vào năm 1980 và piano năm 1981, và là một giáo viên saxophone tại trường âm nhạc của Mâcon vào đầu những năm 80. Muraro cũng học với Éliane Richepin, người đã giúp ông chuẩn bị cho cuộc thi Tchaikovsky, nơi ông đoạt giải nhì năm 1986. Ông được tặng thưởng Victoire de la Musique trong hạng mục nghệ sĩ độc tấu.
Mone Hattori là một nghệ sĩ vĩ cầm người Nhật, sinh ra ở Tokyo. Cô bắt đầu chơi violin ở tuổi 5 và chơi với dàn nhạc ở tuổi tám. Vào tháng 9 năm 2017, cô đã nhận được học bổng đặc biệt tại trường Cao đẳng Cao cấp Tokyo và vào tháng 9 năm 2016, cô cũng đã theo học tại Học viện Zahar Bron.
Theo hồ sơ chính thức, năm 2009, cô đã giành giải thưởng cao nhất tại Lipinski · Cuộc thi Violin Quốc tế Wienyvski ở Ba Lan và một giải thưởng đặc biệt, được cho là giải thưởng trẻ nhất đoạt giải. Trước năm 2015, cô đã giành được tổng cộng bốn giải Grand Prix và Special Awards trong các cuộc thi violon từ Bulgaria, Nga và Thụy Sĩ.
Ye-Eun Choi là một nghệ sĩ vĩ cầm người Hàn Quốc. Nghệ sĩ violin Ye-Eun Choi được định nghĩa bởi âm thanh năng động của cô, phong phú với âm sắc sống động, nhạy cảm và sắc thái. Lời nói đầy xúc cảm, đầy màu sắc và sự điêu luyện của cô đã giúp cô nhận được sự ca ngợi của cô với tư cách là một nghệ sĩ độc tấu và một nhạc sĩ thính phòng. Vào năm 2015/16, cô Choi trình diễn bản Concerto số 5 của nhạc sĩ Mozart tại A Major, K. 219 với lOrchestre Philhar-monique de Monte Carlo dưới thời Manfred Honeck; Bản Concerto của Beethoven trong D lớn Op. 61 với Dàn nhạc Giao hưởng Mu-nich do Kevin John Edusei thực hiện; và lưu diễn cùng Anne-Sophie Mutter và những người nhận học bổng khác của Quỹ Anne-Sophie Mutter khắp Bắc Mỹ, Anh và Châu Âu. Cô cũng đã biểu diễn ở Đức và Bắc Mỹ. Trong số rất nhiều danh hiệu và giải thưởng, cô Choi đã được vinh danh là "Ngôi sao mới nổi" của Liên đoàn các dàn nhạc Mỹ và "Nghệ sĩ trẻ" tại Giải thưởng văn hóa châu Âu năm 2013. Cô đã thực hiện thu âm đầu tay Deutsche Grammophon vào năm 2013 với album bởi Mendelssohn, Schubert và Prokofiev. Cô cũng đã được giới thiệu trên truyền hình Đức Stars von Morgen (Ngôi sao của ngày mai), được trình bày bởi máy chủ Ro-lando Villazón.
Vladimir Davidovich Ashkenazy (sinh ngày 6 tháng 7 năm 1937) là một nghệ sĩ piano độc tấu, người biểu diễn nhạc thính phòng và nhạc trưởng. Ông là người gốc Nga và có quốc tịch Iceland từ năm 1972. Ông sống ở Thụy Sĩ từ năm 1978.
Ashkenazy đã hợp tác với các dàn nhạc và nghệ sĩ độc tấu nổi tiếng. Ngoài ra, ông đã ghi lại một kho lớn các tác phẩm cổ điển và lãng mạn. Các bản thu âm của anh đã mang lại cho anh năm giải Grammy cộng với Order of the Falcon của Iceland.
Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.
日本、〒150-8507 東京都渋谷区道玄坂２丁目２４−１ Bản đồ
This article uses material from the Wikipedia article "Pavo Jarvi", "Kyohei Sorita", "Vladimir Ashkenazy", "Mone Hattori (violinist)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.