Kyōgen (狂言, "những từ điên rồ" hay "tiếng nói hoang dã") là một hình thức của nhà hát truyện tranh truyền thống của Nhật Bản. Nó được phát triển cùng với Nō, được biểu diễn cùng với Nō như là sự ngắt quãng giữa các hành vi của Nō trên cùng một sân khấu, và giữ liên kết chặt chẽ với Nō trong ngày hiện đại; do đó, đôi khi nó được gọi là Noh-kyōgen. Tuy nhiên, nội dung của nó không giống với nhà hát Nō trang trọng, biểu tượng và trang nghiêm; kyōgen là một hình thức hài hước, và mục tiêu chính của nó là làm cho khán giả cười.
Kyōgen cùng với Nō là một phần của nhà hát Nōgaku. Kyōgen đôi khi được so sánh với hình thức truyện tranh Ý của commedia dell'arte, được phát triển trong cùng khoảng thời gian (thế kỷ 14) và tương tự như vậy có các nhân vật cổ phiếu. Nó cũng có song song với vở kịch satyr Hy Lạp, một vở kịch ngắn, hài hước được trình diễn giữa các bi kịch.
Kyōgen (, "những từ điên" hoặc "lời nói hoang dã") là một hình thức của nhà hát truyện tranh truyền thống Nhật Bản. Nó được phát triển cùng với Nō, được thực hiện cùng với Nō như một sự xen kẽ giữa các hành vi của Nō trên cùng một sân khấu và giữ lại các liên kết chặt chẽ với Nō trong thời hiện đại; do đó, đôi khi nó được chỉ định là Noh-kyōgen. Nội dung của nó tuy nhiên hoàn toàn không giống với nhà hát Nō trang trọng, tượng trưng và trang trọng; kyōgen là một dạng truyện tranh, và mục tiêu chính của nó là làm cho khán giả của nó cười. Kyōgen cùng với Nō là một phần của nhà hát Nōgaku. Kyōgen đôi khi được so sánh với hình thức truyện tranh commedia dell'arte của Ý, được phát triển cùng thời kỳ (thế kỷ 14) và tương tự như vậy có các nhân vật chứng khoán. Nó cũng tương đồng với vở kịch satyr của Hy Lạp, một vở kịch ngắn, hài hước được thực hiện giữa các bi kịch. Kyōgen được cho là bắt nguồn từ một hình thức giải trí Trung Quốc được đưa đến Nhật Bản vào khoảng thế kỷ thứ 8. Hình thức giải trí này được biết đến như sarugaku và ban đầu bao gồm cả kịch và hài kịch nghiêm túc. Đến thế kỷ 14, những dạng sarugaku này đã được biết đến lần lượt là Noh và kyōgen. Kyōgen cung cấp một ảnh hưởng lớn đến sự phát triển sau này của nhà hát kabuki. Sau đó, nhiều hình thức kabuki khác đã bị đặt ra ngoài vòng pháp luật vào giữa thế kỷ 17, chính phủ chỉ cho phép thành lập yarou-kabuki mới (kabuki của đàn ông) với lý do nó kiềm chế sự dâm dục của kabuki trước đó và thay vào đó mô hình chính nó sau kyōgen. Noh là hình thức giải trí chính thức của thời Edo, và do đó được chính phủ trợ cấp. Kyōgen, được biểu diễn cùng với Noh, cũng nhận được sự bảo trợ của chính phủ và giới thượng lưu trong thời gian này. Tuy nhiên, sau khi Minh Trị phục hồi, sự hỗ trợ này đã chấm dứt. Không có sự hỗ trợ của chính phủ, Noh và kyōgen đã đi vào suy tàn, vì nhiều công dân Nhật Bản hướng về các loại hình nghệ thuật phương Tây "hiện đại" hơn. Tuy nhiên, vào năm 1879, cựu Tổng thống Hoa Kỳ lúc bấy giờ là Ulysses S. Grant và vợ, khi đi du lịch Nhật Bản, đã bày tỏ sự quan tâm đến nghệ thuật truyền thống của Noh. Họ trở thành những người Mỹ đầu tiên chứng kiến các vở kịch của Noh và kyōgen và được cho là rất thích buổi biểu diễn. Sự chấp thuận của họ được cho là đã làm dấy lên sự hồi sinh của lợi ích trong các hình thức này. Ở Nhật Bản hiện đại, kyōgen được thực hiện cả riêng biệt và là một phần của Noh. Khi được biểu diễn như một phần của buổi biểu diễn Noh, kyōgen có thể có ba hình thức: một vở kịch kyōgen (truyện tranh) riêng biệt, được biểu diễn giữa hai vở kịch Noh (inter-Noh), được gọi là honkyōgen (狂言, kyōgen thực tế), như một ( cảnh không phải truyện tranh) trong một vở kịch Noh (nội bộ Noh, giữa hai cảnh), được gọi là aikyōgen (狂言, ở giữa kyōgen, khoảng kyōgen), hoặc như betsukyōgen (狂言, kyōgen đặc biệt). Trong aikyōgen, hầu hết các diễn viên chính Noh (shite) rời khỏi sân khấu và được thay thế bởi một diễn viên kyōgen (方 kyōgen-kata), người sau đó giải thích vở kịch (vì lợi ích của khán giả), mặc dù các hình thức khác cũng có thể - aikyōgen xảy ra khi bắt đầu, hoặc diễn viên kyōgen nếu không thì tương tác với các diễn viên Noh. Là một phần của Noh, aikyōgen không phải truyện tranh - cách thức (chuyển động, cách nói) và trang phục rất nghiêm túc và kịch tính. Tuy nhiên, nam diễn viên mặc trang phục kyōgen và sử dụng ngôn ngữ và giao hàng theo kiểu kyōgen (chứ không phải ngôn ngữ Noh và giao hàng) - có nghĩa là ngôn ngữ đơn giản, ít cổ xưa hơn, được truyền tải gần hơn với giọng nói - và do đó khán giả thường có thể hiểu được , do đó vai trò trong việc giải thích vở kịch. Do đó, trong khi trang phục và giao hàng theo phong cách kyōgen (hình thức kyōgen), quần áo sẽ thanh lịch hơn và giao hàng ít vui tươi hơn trong truyện tranh kyōgen riêng biệt. Trước và sau aikyōgen, diễn viên kyōgen chờ đợi (quỳ ở seiza) tại ghế kyogen (座 kyōgen-za) ở cuối cây cầu (hashigakari), gần sân khấu. Truyền thống của kyōgen được duy trì chủ yếu bởi các nhóm gia đình, đặc biệt là trường học Izumi và trường Ōkura.
Noh (能 Nō), bắt nguồn từ tiếng Trung-Nhật cho "kỹ năng" hoặc "tài năng", là một hình thức chính của phim truyền hình âm nhạc cổ điển Nhật Bản đã được thực hiện từ thế kỷ 14. Được phát triển bởi Kan'ami và con trai Zeami, đây là nghệ thuật sân khấu lớn lâu đời nhất vẫn được biểu diễn thường xuyên cho đến ngày nay. Theo truyền thống, một chương trình Noh bao gồm năm vở kịch Noh với các vở kịch kyōgen hài hước ở giữa; một chương trình rút gọn gồm hai vở kịch Noh và một đoạn kyōgen đã trở nên phổ biến trong các bài thuyết trình Noh ngày nay. Một vở kịch okina (翁) có thể được trình bày ngay từ đầu đặc biệt là vào dịp năm mới, ngày lễ và các dịp đặc biệt khác.
Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.
日本、〒141-0021 東京都品川区上大崎４丁目６−９ Bản đồ
This article uses material from the Wikipedia article "Tokyo", "Derma", "Nomura Mansai", "Akiyo Tombaki", "Japanese actors", "Shigeru Nagashima (Noh master)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.