Chương trình âm nhạc trò chơi Tokyo là gì? Một nhà soạn nhạc âm nhạc quà tặng tập hợp, một món quà thương mại của một nhạc sĩ chơi game cho những người yêu thích âm nhạc trò chơi. Chương trình âm nhạc trò chơi Tokyo là gì?
Người yêu âm nhạc trò chơi, nhà soạn nhạc âm nhạc trò chơi tập hợp, hội chợ của nhạc sĩ trò chơi.
Ngoài gian hàng bán hàng, có rất nhiều chữ ký, chương trình trò chuyện chỉ có thể được thưởng thức tại địa điểm này, biểu diễn trực tiếp tại sân khấu.
Nó được tổ chức lần đầu tiên vào năm 2014 dưới dạng một sự kiện từ dưới lên bởi các tình nguyện viên của người hâm mộ âm nhạc trò chơi. Lần này sẽ là lần thứ 5
Tên buổi biểu diễn: Chương trình âm nhạc Game Tokyo 2019
Địa điểm: Khu công nghiệp Ota Ward Pio - phòng triển lãm lớn
Bắt đầu: 2018/12/09 (Chủ nhật) 12:00
Ghi chú:
Vui lòng tham khảo trang web chính thức
"http: // www. 88nite. com / tgms2019 /". Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 8 vé với một ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần
Loại ghế và lệ phí:
Vé tham dự: 2.000 yên
Phương thức thanh toán: bạn có thể chọn nó tại bàn tiếp tân. Thẻ tín dụng: Giải quyết sẽ được thực hiện tại thời điểm hoàn thành ứng dụng. Cửa hàng tiện lợi / ATM: Vui lòng thanh toán theo thời hạn hiển thị tại thời điểm áp dụng. Chợ gia đình
Bảy - Mười Một
Lawson Ministop
K · vòng tròn Sunkus
ATM thanh toán theo thời gian xem
Giao hàng 【dịch vụ chuyển phát nhanh】: Chúng tôi sẽ giao hàng trong khoảng một tuần sau khi hoàn tất việc giải quyết. FamilyMart: Vui lòng nhận trên thiết bị đầu cuối cổng Fami bên trong cửa hàng sau Chủ nhật, ngày 9 tháng 12 năm 2018. Seven - Eleven: Vui lòng nhận tại máy tính tiền sau ngày 12 tháng 10 năm 2018.
Mill có thể tham khảo:
One Fog Fiery Fire (Katakiri Aita, 8 tháng 12 -) là một nữ ca sĩ-nhạc sĩ người Nhật Bản. Tôi đến từ Tokyo.
Cơ hội để nhắm đến ngành công nghiệp là ảnh hưởng của hoạt hình. Bắt đầu làm việc độc lập trong giai đoạn tuyển sinh trung học. Thực hiện các hoạt động âm nhạc như giọng hát, lời bài hát / sáng tác, diễn viên lồng tiếng, lên kế hoạch và sản xuất đĩa CD gốc, chủ yếu là các bài hát theo chủ đề của doujin và các trò chơi trên PC. Năm 2004, album "Minkyo. Major ra mắt cùng. Năm 2006, anh phụ trách hát cho ca khúc hoạt hình đầu tiên với chủ đề truyền hình" Higurashi no Naku Koro ni "chủ đề ED" tại sao, hoặc tại sao không ". Vào ngày 13 tháng 4, 2011, tôi phát hành album hay nhất của tác phẩm đầu tiên "History of WORXSONGz".
Kayo Kawamoto (Kamomotama Tama, ngày 15 tháng 10 -) là một nhà soạn nhạc và nhà soạn nhạc người Nhật. Được biết đến dưới cái tên TAMAYO, anh chủ yếu giao dịch với nhạc game và nhạc hoạt hình.
Sau khi gia nhập Capcom sau khi tốt nghiệp đại học, tôi phụ trách sáng tác với nhiều game arcade như "Great Makai Village". Trong tín dụng, chúng tôi sử dụng các tên như VÀNG, TAMASAN, v.v.
Năm 1990, anh chuyển đến Taito và thuộc bộ phận phát triển âm thanh "ZUNTATA". Năm 1994, anh ấy làm việc cho "Rayforce", và anh ấy đã tạo ra một điểm nhấn tuyệt vời với thành công lớn của trò chơi. Chúng tôi đang thực hiện bố cục cực kỳ độc đáo với ý tưởng linh hoạt và khả năng điều chỉnh giai điệu tiên tiến mà không bị cuốn theo khung nhạc cho đến lúc đó.
Anh rời Tay Tou vào giữa những năm 2000 và sau đó anh làm việc tự do.
ACRYLICSTAB (Acrylic Stub) là một ban nhạc rock của Nhật Bản. Được thành lập tại Tokyo vào năm 2006.
Nó sẽ được thành lập tại Tokyo vào năm 2006. Tên ban nhạc xuất phát từ từ ghép "ACRYLIC (acrylic)" và "STAB (sting with Stuff)".
CD ra mắt tại "ACRYLICSTAB" phát hành vào ngày 22 tháng 11 năm 2006.
Hiện tại không chỉ có các hoạt động trực tiếp, mà cả các thành viên, UYU, Takahiro Abe là những nghệ sĩ, lời bài hát cho chương trình hoạt hình truyền hình, sáng tác.
Furukawa Masaaki (Furukawa Hara Aki, ngày 7 tháng 9 năm 1962 -) là một nhà soạn nhạc của trò chơi âm nhạc. Sinh ra ở thành phố Kobe, tỉnh Hyogo. Ông chơi trong ban nhạc hợp nhất có tên VOYAGER vào những năm 1980. Ông là thành viên của câu lạc bộ sóng vuông Konami thuộc tập đoàn Konami cũ (nay là Konami Digital Entertainment) (trái vào tháng 1/2003). Trong trò chơi điện tử của Konami, được thành lập như một người chơi guitar có tiếng từ 80 đến 90, nhiều nguồn âm thanh guitar gọi là "Konami guitar" và "Konami chopper" đã lấy mẫu âm thanh của guitar Furukawa được sử dụng nhiều. Tôi cũng tham gia với tư cách là người chơi ghi-ta trong nhiều bài hát được sắp xếp trong các bài hát trò chơi của Konami và đặc trưng âm nhạc trò chơi của Konami là một trong những đặc điểm của âm thanh trò chơi của Konami trong hình ảnh của cây guitar nhạc của Konami = Furukawa. Bây giờ tôi rời Konami, tôi chuyển cơ sở hoạt động đến quê hương Kobe và một lần nữa khi VOYAGER thực hiện các hoạt động trực tiếp, v.v. và cũng cung cấp các bài hát cho GuitarFreaks & amp; Dòng DrumMania. Vào ngày 28 tháng 9 năm 2007, chính anh ta đã thành lập "Cửa hàng trực tuyến nghệ thuật của M". Chúng tôi thường xuyên phát hành album nhạc gốc của trang web. Vào ngày 21 tháng 11 năm 2014, album solo thứ 3 "Đường sắt tương lai" đã được phát hành từ Studio Jesus. Chúng tôi cung cấp nội dung giới hạn thời gian bằng cách sử dụng chức năng AR. Phiên bản trực tiếp của "BURNING DEL-IN-GER" (Boydelifesta) đang được phân phối từ ngày 21 tháng 11 đến ngày 21 tháng 12 năm 2014. Chúng tôi dự định phân phối "Thiên thần ngọt ngào" do ông RAIKA của GAMADELIC sắp xếp từ ngày 22 đến 20 tháng 3 năm 2015. Hình ảnh liên quan đến phân phối Furukawa được phân phối ngoài thời kỳ. Năm 2018, với tư cách là thành viên mới trong các thành viên của Seiichi Fukami (Profet Fukami) và "Iwase Tatebi (Tappi)" là thành viên ban nhạc của trò chơi thời kỳ Konami "Câu lạc bộ sóng hình chữ nhật", "Aki Morito", Yutaka Tanaka Snow "và đã thêm "HEARTY MUSIC CLUB BAND (câu lạc bộ sóng gần như hình chữ nhật)" dưới dạng "Câu lạc bộ sóng hình chữ nhật" đã tái hợp và biểu diễn trực tiếp.
Nozomi Sano (19 tháng 1 năm 1969 -) là một nhà soạn nhạc của trò chơi âm nhạc. Nó cũng được biết đến dưới tên của Sano điện từ (Sadenjin), sanodg. Từ năm 1992, cô đăng ký vào đội âm thanh của Namco (sau này là Bandai Namco Games). Tôi chủ yếu làm việc về âm nhạc với sê-ri "Racer Racer" và sê-ri "Tekken". Năm 2001, ông chuyển đến Cavia Corporation và sản xuất KORG DS-10. Năm 2010, ông Yasunori Mitsuda và DETUNE được thành lập và làm giám đốc đại diện của công ty. Trong khi đó, vào năm 1996, anh đã có màn ra mắt lớn với ban nhạc nhại lại "OMY" của YMO với Shinji Hosoe, Takayuki Aihara và Hiroto Sasaki. Ông Ayako Sasami và cô Ekata Ekiko là thành viên của đơn vị Techno Pop "Midoriya" và các nanosound vòng tròn âm nhạc của họ cũng hoạt động âm nhạc. Trong những năm gần đây, nó đã được phát trên đài phát thanh CBC trong khoảng 3 năm từ 2012 đến 2015 Chương trình phát thanh thông thường với điện từ Sano là tính cách chính Điện từ Mashimashi và FM Bạn đã phát sóng vào mỗi thứ tư (tuần lẻ) tại West Tokyo Có hoạt động trong đơn vị âm nhạc EDM SATO với Hiroyoshi Kato của Noisy Cloak Inc., được thành lập do kết quả của hoạt động cá tính radio tại kênh α và cung cấp nhạc cho trò chơi âm nhạc Taytau · đế lót ly. Trong phần đầu tay đua Grip, nguồn âm thanh của bảng trò chơi arcade không có hiệu ứng nhận ra độ trễ giả bằng cách làm cạn kiệt tất cả các số phát âm 22ch. Thậm chí sau đó, chúng tôi đã giới thiệu các kỹ năng công nghệ tiên tiến mà chúng tôi đã phát triển trong quá trình sản xuất nhạc game, trong đó những hạn chế của thập niên 1990 là nghiêm trọng, trong các sản phẩm âm nhạc khác nhau. Tôi giỏi biểu hiện chính xác.
Mikiko Akemi (Michiko Genskei, ngày 13 tháng 8 năm 1967) là một nhà viết lời, nhà soạn nhạc và người hòa âm miễn phí, chủ yếu được biết đến với âm nhạc trò chơi. Ông là một nhà soạn nhạc thuộc Bộ Phát triển Đầu tiên của Tele Net Nhật Bản (RENO, nhãn hiệu RIOT). Hiện đang tự do. Anh phụ trách sáng tác bài hát kết thúc của "LEGION" (trò chơi bắn súng CD - ROM² của PC), "Bài thơ của thiên thần", "Nhà thơ thiên thần II - sự lựa chọn của thiên thần đồi trụy". Sau khi sáng tác "Bài thơ thiên thần II", anh đã nghỉ hưu từ Nhật Bản Telenette. Mặc dù nó đã trở nên miễn phí sau đó, nhưng chính anh ấy nói rằng anh ấy đã mất nhiệt tình với việc sáng tác và một ngày nào đó anh ấy dự định từ bỏ công việc là một nhà soạn nhạc. Tuy nhiên, do trinh sát của Kaneko Akira, anh phụ trách sáng tác "Wild Arms Series" có thể nói là tác phẩm tiêu biểu của Naruko Michiko, cung cấp các bài hát từ 80 đến 100 bài hát trong mỗi loạt (tuy nhiên, "Wild Arms The Force Detonator "Số lượng sáng tác đã giảm theo mối quan hệ, và kể từ" Wild Arms The Fifth Vanguard ", nó nằm ngoài các nhà soạn nhạc của sê-ri). Sau "Wild Arms Series", ngoài việc phụ trách lời bài hát, sáng tác và sắp xếp với "Odaibu Battle Smash Brothers X" và "RIZ-ZOAWD", cũng như năm 2013, anh đã phát triển một loạt album sản xuất độc lập "Feedback" Đó Vào ngày 13 tháng 9 năm 2013, một buổi hòa nhạc "Chơi Naruke Works!" Đối phó với các bài hát của riêng mình đã được tổ chức. Trình thu âm yêu thích của tôi là Logic Pro 9. Trong phần bình luận về nhạc nền của "Sê-ri vũ khí hoang dã", anh ấy luôn nói "(huýt sáo)" ở cuối câu.
GAMADELIC (Gemadelic) là tên nhóm âm thanh của dữ liệu cũ ở phía đông và một ban nhạc bởi các bên liên quan. Tên này xuất phát từ từ "trò chơi" và "ngon" có nghĩa là "làm cho trò chơi ngon". Các ứng cử viên khác bao gồm "Oh my decor" là tốt. Tại nhạc nền "Hercules 'Glory II" được phát hành vào tháng 2 năm 1990, guitar của MARO, cơ sở của ATOMIC Hanada, trống lái xe của N'GJA Miura lần đầu tiên được chơi. Sắp xếp theo ba buổi biểu diễn trực tiếp đã được ghi lại trong nhạc phim "Sora Fang" được phát hành vào tháng Năm cùng năm, được cho là một buổi ra mắt đáng kể. Vào tháng 7 năm sau, tại "Game Music Festival '91", lần đầu tiên anh xuất hiện trên các buổi biểu diễn trực tiếp Gemma Derrick. Vào tháng 8 cùng năm, chúng tôi sẽ phát hành CD "Thunder Zone" đầu tiên với tên Gemma Derrick. Trong khi các ban nhạc của các công ty khác theo đuổi âm nhạc của riêng họ, Gemma Derrick đi theo con đường của ban nhạc truyện tranh anh hùng. Nhân vật trung tâm · MARO được đặt là "một ngôi sao rồng đến chinh phục Trái đất", và anh ta thường nói rằng mình sống trong ngôi sao Dolor. Là một xu hướng của âm thanh, có nhiều giai điệu nóng được thể hiện bằng những cây guitar méo mó như "Karuwa" và "Áo giáp tạm thời dưới nước". Trò chơi phía đông dữ liệu được biết đến với phong cách kỳ lạ, nhưng Gemma Derrick cũng rất đáng chú ý nhờ sức nóng đặc trưng của nó. Kỹ thuật biểu diễn rất tốn kém, và nó trở nên phổ biến khi là một nghệ sĩ biểu diễn khéo léo xử lý mọi thứ từ nhạc jazz đến rap. Ngoài ra, tôi đã thực hiện một cuộc sống duy nhất tại Harajuku RUIDO bốn lần. Kể từ khoảng năm 1997, các thành viên đã dần dần thoát khỏi dữ liệu về phía đông và các hoạt động của ban nhạc dần thu hẹp lại. Vào tháng 11 năm 1999, Data East đã nộp đơn xin một khu định cư và rút hầu như khỏi hoạt động kinh doanh trò chơi, dường như hoạt động này đã chấm dứt một lần.
Tokuyuki Iwadare (Iwaki Noriyuki, ngày 28 tháng 4 năm 1964 -) là một nhà soạn nhạc sống và sinh sống tại thành phố Matsumoto, tỉnh Nagano. Hai liên kết. Ngoài việc làm việc chủ yếu về âm nhạc trò chơi, anh còn làm việc cho sáng tác và khởi hành chương trình của Tokyo Disney Resort và đến ga Maihama.
Công việc đầu tiên của âm nhạc trò chơi là chuyển đổi BGM ở phiên bản ổ đĩa lớn "afterburner II" của phát triển phần mềm máy vi tính.
MegaDrive, Sega Saturn, Dreamcast có lịch sử giành giải thưởng Âm nhạc hay nhất ở mỗi hạng mục (được tài trợ bởi Softbank).
Kumi Tanioka (岡 久, Tanioka Kumi, sinh ngày 29 tháng 8 năm 1974) là một nhà soạn nhạc và nghệ sĩ piano trò chơi điện tử Nhật Bản. Sinh ra ở Hiroshima, Nhật Bản, cô tốt nghiệp Đại học Kobe với bằng về biểu diễn âm nhạc và bắt đầu làm nhà soạn nhạc trò chơi điện tử vào năm 1998. Cô gia nhập nhà phát triển trò chơi video và nhà phát hành Square cùng năm đó, và đã làm việc hơn 15 trò chơi cho họ trước đó rời đi để làm một nhà soạn nhạc độc lập vào năm 2010. Cô được biết đến nhiều nhất với việc sáng tác cho sê-ri Final Fantasy Crystal Chronicles, mà cô sáng tác cho Square Enix. Tanioka có phong cách "âm nhạc thế giới", nhờ đó cô kết hợp các nhạc cụ từ các nơi khác nhau trên thế giới thành một âm thanh gắn kết. Cô cũng thích kết hợp âm nhạc piano vào các bản nhạc của mình, mà cô thường tự thể hiện, như cô đã thực hiện như một phần của The Star Onions, một nhóm nhạc tập trung vào việc sắp xếp nhạc Final Fantasy XI được tạo ra từ các nhà soạn nhạc Square Enix, cũng như một mình tại các buổi hòa nhạc khác nhau, chẳng hạn như VanaCon theo chủ đề Final Fantasy XI năm 2011. Tanioka sinh ra ở Hiroshima, Nhật Bản, nơi cô học âm nhạc và sáng tác khi còn đi học và thích nghe nhạc video vì em trai cô là một game thủ. Trong số các nhà soạn nhạc mà cô đã quen thuộc có các nhân viên của Square là Hitoshi Sakimoto, Nobuo Uematsu và Kenji Ito. Nhà soạn nhạc cổ điển yêu thích của cô tại thời điểm đó là Piotr Paleczny và Hiromi Uehara. Tanioka theo học tại Đại học Kobe, nơi cô học âm nhạc và tham gia một dàn hợp xướng. Cô tốt nghiệp với bằng về biểu diễn âm nhạc. Mặc dù cô đã lên kế hoạch biểu diễn âm nhạc như một nghề nghiệp, trong thời gian học đại học, cô trở nên thích sáng tác hơn là biểu diễn và sáng tác trò chơi điện tử vì những trải nghiệm thời thơ ấu của cô. Sau khi tốt nghiệp, cô gia nhập Square (nay là Square Enix) với tư cách là nhà soạn nhạc vào năm 1998. Điểm số đầu tiên của cô là nhạc phim The Fallen Angels năm 1998, do nhà phát triển Steel Hearts, cô sáng tác với Masaki Izutani. Cùng năm đó, cô tham gia Square và sáng tác nhạc phim đầu tiên cho họ tham gia một trò chơi trong sê-ri Chocobo, Chocobo's Dungeon 2, với Yasuhiro Kawakami, Tsuyoshi Sekito và Kenji Ito. Tác phẩm thứ hai của cô trong sê-ri cũng là nhạc phim solo đầu tiên của cô, đó là Dice de Chocobo, một phiên bản trò chơi điện tử của một trò chơi cờ. Cô đã sáng tác cho hai dự án khác trong hai năm tới, All Star Pro-Wrestling with Tsuyoshi Sekito và Kenichiro Fukui và Blue Wing Blitz một mình. Vai trò sáng tác lớn đầu tiên của cô là vào năm 2002, khi cô là một trong ba nhà soạn nhạc được chọn để viết nhạc phim cho Final Fantasy XI. Mặc dù cô không đóng góp nhiều hơn một bài hát cho nhiều bản mở rộng cho trò chơi, nhưng trong thời gian này, cô tham gia The Star Onions, một ban nhạc gồm các nhà soạn nhạc Square Enix sắp xếp và biểu diễn nhạc Final Fantasy XI. Nhóm đã phát hành hai album cho đến nay.
Yanagi Yanagi (Yanagi Eiichiro) là một nhà soạn nhạc, người sắp xếp, người chơi bass của Nhật Bản. Sinh ra từ thành phố Nagoya, tỉnh Aichi.
Sau khi tốt nghiệp trung học, anh vào đại học âm nhạc nhưng bỏ học. Sau đó tôi có một công việc đến Nhật Bản Falcom và làm việc trên BGM, v.v., nhưng bây giờ tôi đã nghỉ hưu và miễn phí.
Trong phim hoạt hình hoạt hình "ef - một câu chuyện cổ tích của hai người." được sản xuất bởi minori, anh ấy chịu trách nhiệm sắp xếp và sáng tác các bài hát kết thúc và chèn các bài hát với Tenmen.
Có nhiều hoạt động với tư cách là nhà soạn nhạc phe đảng, nhưng ELISA, Yuuki Mizusawa và Kurosaki Mamon cũng đang cung cấp các bài hát.
Chúng tôi đã thành lập một đơn vị "souleave" với Tea và hiện đang thực hiện các hoạt động với tên được đổi thành ý tưởng.
Từ năm 2013, anh cũng hoạt động trong đơn vị "Astilbe x Arendsii" với Ayumi.
Yuji Takenouchi (ノ 内, Takenouchi Yūji, sinh ngày 25 tháng 2 năm 1969) là một nhà soạn nhạc và nhà thiết kế âm thanh người Nhật.
Soraji Hosoi (Thành thật mà nói, ngày 27 tháng 1 năm 1973 -) là một nhà soạn nhạc, người sắp xếp và sản xuất âm nhạc Nhật Bản. Nguồn gốc của tỉnh Kyoto, tôi sống ở thành phố Tokorozawa, quận Saitama. Nhóm máu thuộc loại B. Ngay từ nhỏ, đã quen thuộc với âm nhạc, đặc biệt là nhạc game, đã gia nhập Video System Co., Ltd. sau khi tốt nghiệp trung học. Sau khi phụ trách âm thanh của công ty trò chơi trong 5 năm, rời đi vào năm 1997 (Heisei 1997), sau đó anh bắt đầu các hoạt động chủ yếu là sản xuất nhạc video như bài hát chủ đề của trò chơi và BGM miễn phí. Năm sau, tôi thành lập một trường năng lượng với giọng ca kala. Năm 2002 (Heisei 14), anh phụ trách bài hát chủ đề · BGM của "World No Tei" được phát hành từ Tama Software, bài hát OP "Jun Takeuchi" do bắt đầu tuôn chảy, chơi piano bởi kala "miễn phí sẽ ", một chủ đề dựa trên chủ đề chơi anh hùng," World No Tei ", v.v. Trong năm tiếp theo, chúng tôi đã phát hành album "Trường năng lượng" và "Worldnote All-Remind of you-O. S. T". Tuy nhiên, cùng năm đó, kala đã rút lui và trường Năng lượng đơn vị bị giải thể. Hãy bắt đầu một hoạt động solo là "hosplug (hosplug)". Sau đó, tôi cũng sẽ tập trung vào các hoạt động nghệ thuật mà không giới hạn định hướng của âm nhạc hình ảnh, và cũng làm việc cho các hoạt động solo và sản xuất album gốc. Năm 2003 (thời Heisei), hoạt động phát triển sang giai đoạn mới với giọng ca chính Nakahara Ryo. Cùng năm đó, YURIA khác của Ryo Nakahara · Một album phát hành album trong album thanh nhạc Tên của Hosoi trong tên của "Yasirushi, Médirsi. Đã công bố. Năm 2004 (Heisei 2004), anh ấy phụ trách bài hát chủ đề · BGM của Trò chơi "Quartett!" được gửi bởi Littlewitch. Vì tác phẩm kinh điển này là sân khấu của thế giới âm nhạc cổ điển, số lượng bài hát được sử dụng cũng rất lớn. Mặc dù các bài hát của "World No Tei" khá bình tĩnh, "Quartett! "Được hát bởi Nakahara" Phía bên kia cầu vồng "và cũng có nhiều giai điệu tươi sáng và vui nhộn. Mặc dù được đặt trong thế giới nói tiếng Đức, các bài hát trong" Quartett! "Bị ảnh hưởng nặng nề bởi Celtic và Scotland âm nhạc dân gian sau đó được bao gồm trong "hoa" ("Quartett! OS T").
Miyake Yu (Miyake Yu) là một nhạc sĩ đến từ thành phố Ehime của tỉnh Ehime. Ông làm việc về sắp xếp âm nhạc trò chơi và định hướng và sản xuất. Từ năm 1997, tôi thuộc về NAMCO BANDAI Games, nhưng tôi đã trở nên độc lập vào tháng 6 năm 2011. Nó là thành viên của câu lạc bộ âm nhạc vòng tròn câu lạc bộ do đội ngũ âm thanh NAMCO tốt nghiệp và có bí danh là Eutron làm DJ.
(Bao gồm cung cấp bài hát, tác phẩm hợp tác)
(Chỉ bao gồm CD hoặc phân phối chỉ hoạt động)
Đó là một nghệ sĩ âm nhạc tự do. / Tôi là Nhà soạn nhạc / "MÚSECA" "SOUND VOLTEX" "CHUNITHM" "Cytus" "Deemo" "jubeat" "Penguin kun Gira Gira WARS" "Muse Dash", v.v. DJ, sống, v.v. KẾ TIẾP
Ogura Hisaka (Ogura Hisayoshi, 1959 -) là một nhà soạn nhạc như nhạc game. Tôi đến từ thành phố Fukuoka, quận Fukuoka. Tốt nghiệp trường đại học triết học triết học Nihon. Trong tín dụng (nhân viên) trong công việc trò chơi của công ty, ký hiệu "OGR", biệt danh của Ogura đã được sử dụng nhiều. Tôi đã rất ngạc nhiên khi tôi gặp một sản phẩm Nhật Bản "Crazy Climber" tại trung tâm trò chơi trong quá trình bán hàng của nhà phát hành, và được cảnh báo trong trò chơi, và bắt đầu hứng thú với công việc âm nhạc trò chơi. Năm 1983, ông gia nhập Taito Corporation. Ông thuộc về bộ phận sản xuất âm thanh (tên là "ZUNTATA" từ năm 1987), và chủ yếu tham gia vào việc sáng tác và sắp xếp các trò chơi arcade. Năm 1987, Alfa Records · "Darius - Taito Game Music Vol. 2" của G. M. O. Label là bản ghi duy nhất của tiêu đề duy nhất cho nhãn. "Darius" đã được bầu cho cử chỉ đầu tiên của giải thưởng đá quý nhất tại giải thưởng lớn nhất về đá quý được tổ chức hàng năm tại tạp chí đặc biệt trò chơi arcade "gaimest". Kể từ đó, trong hạng mục VGM (Âm nhạc), "Chiến binh Ninja" tại Giải thưởng VGM hay thứ 2 (hạng 1), "Darius II" thứ 2 tại "Cơn bão thiên hà" thứ 3, thứ 6, Dalias Gaiden "ở vị trí thứ 4 của 8 , nhiều tác phẩm đã được xếp hạng. Sắp xếp album dưới tên ZUNTATA, nhóm biểu diễn bao gồm Kohei Matsumae, Koji Ueno, Nobuhito Tanahashi Uen, Hiroshi Uesugi, Hideyuki Suzuki và những người khác. Tôi rời Ta Tao vào tháng 3 năm 2007. "Tên nơi sản xuất hình ảnh âm thanh của Ogura Hisanaga"), anh ấy thực hiện các hoạt động sáng tác và sắp xếp bao gồm các bản phối lại. Vào ngày 1 tháng 2 năm 2015, anh ấy đã tổ chức sự kiện nói chuyện của riêng mình "VISIONNERZ ~ VISITOR - VOL. 5 ".
Noragata Norio (Noragata Tado) là một nhà soạn nhạc và người sáng tạo trò chơi của âm nhạc trò chơi. Công ty TNHH đại diện Digi Floyd. Sinh ra ở thành phố Fukushima, tỉnh Fukushima. Trường trung học phổ thông Fukushima, tỉnh Fukushima, tốt nghiệp Đại học Waseda. Từ những ngày còn là sinh viên, anh ấy đã lãnh đạo một ban nhạc rock tiến bộ "AQUA POLIS (Aquapolis)" và đang biểu diễn các hoạt động âm nhạc. Năm 1983, ông gia nhập Namco Corporation (sau này là Bandai Namco Entertainment). Phụ trách kịch bản và âm nhạc của ban nhạc robot "Pikaku", cùng với thời gian nghỉ thai sản của Yuriko Keio, chuyển sang bộ phận sản xuất và phát triển trò chơi và xử lý âm nhạc như "motos" "Genpei Demonen". Năm 1989, anh rời Namco. Sau đó, ông gia nhập KAZe Corporation và cũng được biết đến với sự tham gia phát triển với tư cách là một đạo diễn (cũng như một nhà soạn nhạc âm thanh) cho "Tampa Tampa" phát hành năm 1990. Năm 2002, DigiFloid Limited (dIGIFLOYD) được thành lập và cũng tham gia vào việc lập kế hoạch và phát triển phần mềm trò chơi. Còn được biết đến như một người mẫu, TV Asahi "Câu lạc bộ Tamori" ngày 18 tháng 12 năm 2010 phát sóng "Người say mê hàng không vũ trụ (Mật độ)! Tokyo và Noriyuki no Ikkai 2010", phát sóng vào ngày 2 tháng 7 năm 2011 "Whale It megadocloth! Nhật Bản Vintage Plamo Show "xuất hiện. Ngoài ra, sự xuất hiện của cùng một chương trình dựa trên sự giới thiệu của người bạn truyện tranh Yasumasa Matsui phát thanh viên (sau đó). Các hoạt động âm nhạc được nối lại gần đây, trực tiếp vào ngày 27 tháng 10 ngày 10 tháng 10 năm 2016 với phần solo. Trong năm 2017, "POLA POLIS" sẽ được hồi sinh.
Hirokazu Oshio (Hirosakazu Koshio, ngày 2 tháng 6 năm 1980 -) là một nhà soạn nhạc và người sắp xếp tập trung vào âm nhạc trò chơi. Tôi đến từ tỉnh Yamanashi. Trường trung học phổ thông Sundaikafu, Học viện nghệ thuật và thiết kế Kyushu (nay là Đại học Kyushu) Hoàn thành trường đại học nghệ thuật và kỹ thuật (âm học). Thường được ghi nhận dưới tên "COSIO (là một trò nhại của Máy tính bảng)", anh ta cũng sử dụng tên của "EGG", chủ yếu là cung cấp nhạc cho các trò chơi âm nhạc và tên "Jupiter-B" chủ yếu cho hoạt động của phe đảng. Từ khi còn là học sinh tiểu học, PC - 98, người ở nhà đã giành được điểm số của "Dragon Quest II" và làm quen với âm nhạc game. Khi còn là học sinh trung học cơ sở, anh đã cống hiến cho một bộ tổng hợp do kết quả của nhạc nền âm thanh (NHK Special Feature Silk Road) (sáng tác của Kitaro) do mẹ anh mua. Anh cũng thực hiện các hoạt động ban nhạc tại trường trung học. Tôi học chuyên ngành thiết kế âm thanh tại trường đại học, nghiên cứu về âm thanh học, tham gia Taito 2005. Sau khi làm nhân viên bán hàng thuộc nhóm âm thanh của công ty "ZUNTATA", tham gia sản xuất âm nhạc, định hướng âm thanh, v.v. Trò chơi. Tác phẩm đầu tay là trò chơi Flash "Marquezci" dành cho điện thoại di động. Vào tháng 11 năm 2015, rời Taito và trở thành người tự do. Ngoài việc sáng tác và sắp xếp và các hoạt động DJ của riêng mình, anh đã sản xuất Kotehanyi (đơn vị của Konji Kanako và Anemone Mohanian) kể từ năm 2018.
Tsuchiya (viết: 土屋 hoặc 土) là họ của Nhật Bản. Những người đáng chú ý có họ bao gồm:
Nó đề cập đến:
Yamajet quyết định sản xuất album đầy đủ thứ 4 được thực hiện!
Nộp theo: Quảng cáo CD - Yamajet @ 20: 18: 53
Quyết định sản xuất hoặc sản xuất chính nó đang được tiến hành chứ không phải từ trước khi quyết định. Tôi đang làm cho album đầy đủ của Yamajet là tổng số thứ 4!
Nó được lên kế hoạch phân phối lần đầu tiên vào ngày 30 tháng 10 năm 2016, "M3", nhưng đây là một câu chuyện nếu ứng dụng vòng tròn của M3 được chấp nhận. Bởi vì nó được lên kế hoạch để làm nhiều việc khác nhau như bán hàng đặt hàng qua thư và bán hàng ký gửi, những người ở xa cũng an toàn. Các bài hát được ghi trong CD lần này sẽ là những bài hát mà hầu hết chúng đã cung cấp cho các trò chơi âm nhạc. Vì vậy, bài hát như vậy được ghi lại và dài, ban đầu được thực hiện với thời gian dài ban đầu nhìn vào ánh sáng mặt trời. Đó là một cảm giác đầy niềm vui và như vậy. Có lẽ là tuần tới? Khoảng 29/7? Bạn có thể xuất bản một số bài hát trên? Đuợc? Hay chúng ta có thể làm điều đó? Được chứ Đó là nơi. Chỉ vào ngày 27 tháng 7, một bản cập nhật lớn của Dragon Quest 10 sẽ xuất hiện trong một số trường hợp. Tôi cũng phải làm Pokemon Go.
Ca sĩ tự do, nhà soạn nhạc giọng hát và sáng tác Các bài hát và gấu trúc dân tộc & tuyệt vời 大 tình yêu! Nghe nhạc → 【https://goo.gl/6R1LPT】 ???? Tokyo Game Music Show 2019 Quyết định triển lãm! "Shinoalis / nhiều vai trò ông chủ khác nhau" "Các cô gái vũ trang phiên bản sân khấu Machiavellism / OP" v.v ... Công việc lồng tiếng được chấp nhận bất kể công ty hay cá nhân! (Chỉ tính phí)
Ishida Masahiko (24 tháng 4 năm 1967 -) là một cựu cầu thủ bóng chày chuyên nghiệp (người ném bóng) từ Kawagoe-shi, Saitama. Hiện tại, người ném bóng của Chiba Lotte Marines. Trường trung học công nghiệp Saitama Kawagoe ace 4 in ace, Giải đấu mùa xuân Kanto năm 1985 ở vị trí thứ hai. Vào mùa hè, trận chung kết giải đấu quận Saitama không thể giữ được năm vị trí dẫn đầu, không thể đánh bại trường trung học Rikkyo. Tôi đã chính thức được lên lịch cho bóng chày xã hội nhưng đã tham gia Lotte Oriones trong dự thảo năm 1985. Tuy nhiên, trong chuyên môn, chỉ có hai trò chơi cứu trợ trong chín năm ghi danh, chẳng hạn như đứt một phần dây chằng khuỷu tay trái tại trại xuân năm thứ hai, nghỉ hưu năm 1994. Từ khi nghỉ hưu cho đến bây giờ anh ấy đang diễn như một người ném bóng cho Lotte. Bởi vì tôi cũng không thể lấy ra, tôi đã để lại một kỷ lục hiếm hoi rằng tổng tỷ lệ phòng thủ là vô hạn (hoàn toàn không phải là vô hạn vì không thể chia cho 0. Xem chia cho số không.) Những người chơi khác rời khỏi hồ sơ này Có Brad Zuidley v.v.). Tomohiro Kuroki, người đã tham gia vào năm sau khi Ishida nghỉ hưu, đã tiếp quản số 54 mà Ishida đang mặc, nhưng Kuroki sau đó từ chối đổi số ace từ đội thành 18, số ace. Lý do cho điều này là Kuroki đã mắc nợ Ishida, nói rằng: "Tôi đã hâm nóng số 54 cho bạn" khi số áo được quyết định là 54. Vô tình, Ishida đã nhân đôi số 108 là số của nó.
Jonahoshishi (Yoha Keiji, Nam, ngày 20 tháng 7 năm 1969 -) là một nhà soạn nhạc Nhật Bản chủ yếu tham gia vào âm nhạc trò chơi máy tính. Sinh ra từ quận Fukuoka. Sê-ri "Asuka 120%", "Dies irae - Cũng là Zarathustra -" và những người khác. Tác phẩm đầu tay được phát hành vào năm 1989 cho trò chơi MSX "Heidi Foss". Sau đó, anh đã cung cấp các bài hát cho các trò chơi cho X68000 và PC engine, được phát triển chủ yếu bởi fillin cafe và tăng nhận dạng tên của nó. Trong thời đại mà nguồn âm thanh FM là chủ đạo, chúng tôi đã cung cấp nhạc tương ứng với nguồn âm thanh MIDI càng sớm càng tốt. Ngoài âm nhạc trò chơi, tôi đã phát hành album CD khái niệm ban đầu "CyberFonique" dưới dạng một tác phẩm solo. Kể từ năm 2008, chúng tôi đang thực hiện "cyber phonic 3", đây sẽ là loạt phim thứ tư của loạt phim. Chúng tôi cũng đã phát hành một số tác phẩm gốc trong đơn vị "Motley" với REIKA. Năm ngoái vào năm 2008 tôi đã thành lập "Spin → Out" với Shimaton, Ryu Umemoto. Hiện đang xuất hiện trong nhiều sự kiện sử dụng KORG DS-10. Đồng thời, anh ấy tích cực tham gia vào văn phòng liên kết "TILDE". Vào tháng 12 năm 2009, huy chương vàng "Moe Gay Award 2010" đã giành được giải "Dies irae ~ Acta est Fabula ~" được phát hành bởi light (Greenwood Co., Ltd.). Kể từ đó, nó đã trở nên tham gia nhiều hơn vào việc sản xuất các công trình liên quan đến ánh sáng. Tình bạn lẫn nhau với Masahiro Kajihara, vv trong cùng một doanh nghiệp.
Hiroyuki Kawada (Hiroyuki Kawada) là một nhà soạn nhạc, người sắp xếp và người sáng tạo âm thanh Nhật Bản. Tôi đến từ Tokyo.
Trường trung học Tokyo Metropolitan Hibiya, tốt nghiệp Đại học Hosei. Độc lập vào năm 2015 sau khi thuộc về Bandai Namco Studio. "Star raster" "Cuốn sách của youkai kagaku" "Huyền thoại của Valkyrie" "Super Smash Bros. Smash Brothers cho Nintendo 3DS / Wii U" "Idol Master Series" "Pochoken POKKÉN TOURNAMENT"
Ai Kiita (Kiyota Manami, ngày 3 tháng 4 -) là một nhà soạn nhạc, ca sĩ, người sắp xếp và phát thanh viên người Nhật. Tôi đến từ tỉnh Yamanashi. Nhóm máu loại A. Ra mắt vào năm 2003. Nó trở thành tên của Ai Kiita từ ngày 1 tháng 6 năm 2006 và nó đã hoạt động với tên Kaneda Manami trước đó. Đơn vị sản xuất âm nhạc có tổ chức "manamik".
Tatsuya Nakadai (仲 代 達 Nak, Nakadai Tatsuya, sinh ra Motohisa Nakadai; ngày 13 tháng 12 năm 1932) là một diễn viên điện ảnh Nhật Bản nổi tiếng với nhiều nhân vật mà anh đã thể hiện và hợp tác với nhiều đạo diễn phim nổi tiếng của Nhật Bản. Anh ấy đã xuất hiện trong 11 bộ phim của đạo diễn Masaki Kobayashi, bao gồm bộ ba The Human condition, trong đó anh ấy đóng vai chính Kaji, cộng với Harakiri, Samurai Rebellion và Kwaidan. Nakadai đã làm việc với một số nhà làm phim nổi tiếng nhất Nhật Bản, diễn viên chính hoặc đóng chung trong năm bộ phim của đạo diễn Akira Kurosawa, cũng như được chọn vào các bộ phim quan trọng của đạo diễn Hiroshi Teshigahara (The Face of Another), Mikio Naruse (Khi là phụ nữ Lên cầu thang), Kihachi Okamoto (Kill! Và The Sword of Doom), Hideo Gosha (Goyokin), Shirō Toyoda (Portrait of Hell) và Kon Ichikawa (Enjō và Odd Obsession). Nakadai lớn lên trong một gia đình rất nghèo và không đủ khả năng học đại học, khiến anh phải tham gia diễn xuất. Ông rất ngưỡng mộ các bộ phim Mỹ và là một fan hâm mộ của các diễn viên như John Wayne và Marlon Brando. Nakadai đang làm nhân viên bán hàng ở Tokyo trước khi tình cờ gặp đạo diễn Masaki Kobayashi dẫn đến việc anh được chọn vào bộ phim The Wall Walled Room. Năm sau, anh xuất hiện một vai khách mời ngắn gọn và không được công nhận trong Seven Samurai, nơi anh được nhìn thấy trong vài giây khi một samurai đi ngang qua thị trấn. Vai trò của Nakadai trong Seven Samurai về mặt kỹ thuật là tác phẩm đầu tay của anh khi bản phát hành của Phòng dày bị trì hoãn trong ba năm do vấn đề gây tranh cãi. Bước đột phá lớn của anh khi là một diễn viên đến khi anh được giao cho Jo, một yakuza trẻ ở Black River, một bộ phim khác của đạo diễn Kobayashi. Nakadai tiếp tục hợp tác với Kobayashi vào những năm 1960 và giành được giải thưởng Blue Ribbon đầu tiên cho vai diễn trong Harakiri với tư cách là một lão già Hanshiro Tsugumo. Nakadai xuất hiện trong hai bộ phim Kurosawa từ những năm 1980. Trong Kagemusha Nakadai đóng vai cả tên trộm giật gân biến thân đôi và daimyō Takeda Shingen nổi tiếng mà tên trộm được giao nhiệm vụ mạo danh. Vai trò kép này đã giúp anh giành được giải thưởng Blue Ribbon thứ hai cho Nam diễn viên xuất sắc nhất. Trong Ran Nakadai đóng một daimyo khác, Hidetora Ichimonji, người dựa trên King Lear trong vở kịch King Lear của Shakespeare.
"Đến với nhau" là một bài hát của The Beatles được viết chủ yếu bởi John Lennon và được ghi nhận cho LennonTHER McCartney. Bài hát là ca khúc mở đầu trong album Abbey Road và cũng được phát hành dưới dạng đĩa đơn kết hợp với "Something". Bài hát đã đứng đầu bảng xếp hạng tại Hoa Kỳ và đạt vị trí thứ 4 tại Vương quốc Anh.
"Đến với nhau" bắt đầu khi Lennon cố gắng viết một bài hát cho chiến dịch của Timothy Leary cho thống đốc bang California chống lại Ronald Reagan, kết thúc ngay khi Leary bị tống vào tù vì tội tàng trữ cần sa:
Nhà sử học Beatles Jonathan Gould đã gợi ý rằng bài hát này chỉ có một "nhân vật chính giống như pariah" duy nhất và Lennon đã "vẽ một bức chân dung tự họa khác".
Hally là cả họ và tên. Những người đáng chú ý có tên bao gồm:
Họ
Họ:
Come Here, được cách điệu như đến đây, là album phòng thu đầy đủ thứ bảy và album gốc thứ tám của nhóm nhạc nam Nhật Bản KAT-TUN, được phát hành tại Nhật Bản vào ngày 25 tháng 6 năm 2014 dưới nhãn J-One Records. Album bao gồm bốn bài hát được phát hành trước đó - "Đến giới hạn", "Fumetsu no Scrum", "Expose" và "Face to Face" - tất cả đều là số một trên bảng xếp hạng đĩa đơn hàng tuần của Oricon. Come Here là bản phát hành album gốc thứ tám từ KAT-TUN, được phát hành khoảng bảy tháng sau album gốc Kusabi trước đó của họ. Bản phát hành có hai phiên bản - Phiên bản thường và Phiên bản giới hạn. Phiên bản cách điệu của tiêu đề của album, "đến đây", chỉ có chữ "H" trong chữ hoa để biểu thị chữ H cho người hâm mộ KAT-TUN có tên là "hyphens", rằng các buổi hòa nhạc là "ngôi nhà" của họ, mà họ đã trưởng thành ( "H" có thể được đọc là ecchi) và cuối cùng vì "H" là chữ cái thứ tám của bảng chữ cái và nó là album thứ tám chung của họ. Cả hai phiên bản của album bao gồm bốn đĩa đơn được phát hành trước đó, bốn bài hát solo và tám bài hát mới. Phiên bản thông thường chứa hai bài hát bổ sung, "Mặt trời mọc" và "Yasashii Ame (し い)". Phiên bản giới hạn chứa một đĩa DVD chứa video âm nhạc và tạo bản nhạc chính, "Đến đây".
WASi 303 (Masaru Washi, tên thật: Tetsuro Sato) là một nhà soạn nhạc, người sáng tạo trò chơi Nhật Bản. Thành công Sound Group, Inc. Giám đốc bộ phận.
Từ khi còn nhỏ, tôi chơi game chủ yếu trên các máy chơi game Sega, trò chơi lần đầu tiên tôi rất ấn tượng với âm nhạc là "Star Jacker". Khi tôi gặp BGM sáng tạo của NAMCO · F / A trong thời đại học, tôi sẵn sàng bỏ tất cả các hoạt động tìm kiếm việc làm liên quan đến bộ phận kiến trúc mà tôi đã đăng ký, để trở thành một ngành công nghiệp trò chơi.
Anh tham gia Thành công và ra mắt với tư cách là nhà soạn nhạc tại "Zanfain". BGM sáng tác tại "Cyvalier" nhận được đánh giá cao, đây là tác phẩm tuyệt tác của anh ấy.
Ngoài ra, khi sáng tác "Cyvalier", anh cho biết anh đã thể hiện niềm đam mê của mình để phát triển trình điều khiển mới cho chip nguồn âm thanh TAITO G - NET.
Chúng tôi đang hoạt động trong một loạt các tác phẩm, chẳng hạn như sáng tác và sắp xếp, lời bài hát, sản xuất hiệu ứng âm thanh, ghi âm trường & phòng thu, trộn, thực hiện phần mềm trung gian.
■ Amagisella (@sera_amagi) Sản xuất âm nhạc
■ Nhà soạn nhạc hoạt hình "gd Men" cho nhà hát.
■ Ghi âm giọng nói "Rine 2 Revo".
■ Ứng dụng "Venus Eleven Baby!" Chèn bài hát sắp xếp thành phần.
Trưởng phòng nghiên cứu
Shinichi Sakamoto (Sakamoto · Shinkichi)
Lĩnh vực chuyên ngành
【Nghiên cứu của Matsushita Konosuke, Lịch sử tư tưởng kinh tế Nhật Bản】
Từ quan điểm về lịch sử tư tưởng kinh tế Nhật Bản, đã nghiên cứu tư tưởng của Matsushita Konosuke. Tôi đang hướng đến một cách giải thích mới về triết học Matsushita trong phả hệ của lịch sử Phật giáo Nhật Bản hiện đại và lịch sử tư tưởng kinh tế Phật giáo. ※ Giấy của nhà nghiên cứu được đăng ở cột nhà nghiên cứu
Năm 1994, tốt nghiệp khóa học tiếng Đức của Đại học Dokkyo. Năm 1997, tốt nghiệp Trường Đại học Nghiên cứu Môi trường Con người (Khoa Nghiên cứu Môi trường Con người, Khóa học Lý thuyết Xã hội Con người, Lý thuyết Hệ thống Kinh tế). Năm 2000, ông hoàn thành chương trình tiến sĩ tại Trường Đại học Kinh tế Đại học Thành phố Osaka. Bác sĩ (Kinh tế). Sau khi làm việc như một nhà nghiên cứu nghiên cứu bán thời gian tại Thư viện Đại học Keio, đã tham gia phòng thí nghiệm PHP vào tháng 4 năm 2004. Kể từ tháng 4 năm 2006, ông là một nhà nghiên cứu cao cấp. Hiện nay, Trụ sở chính của Bộ phận Nghiên cứu Nguyên tắc Công ty.
Coteani "với Kotera Kanako
"Animo" Tween đơn vị giọng hát của Anemone Moroni.
Hoạt động âm nhạc bắt đầu từ khi ra mắt trực tiếp vào ngày 26 tháng 11 năm 2017.
CD ra mắt vào đĩa đơn đầu tiên "REBORN" vào thứ Tư, ngày 14 tháng 2 năm 2018.
Ông COSIO của ZUNTATA trước đây từ đĩa đơn thứ 2 đang hoạt động với tư cách là nhà sản xuất âm nhạc.
Mỗi tối thứ tư từ 20 giờ
Trạm Taito Mizoguchi Bên trong cửa hàng Arcade · Thanh trực tiếp "MEGARAGE" (cơn thịnh nộ lớn)
Nobuyuki Shiota (Shuoda Nobuyuki, ngày 25 tháng 6 năm 1967 -) là một nhà soạn nhạc trò chơi Nhật Bản. Tôi đến từ Tokyo.
Theo đuổi âm nhạc chuyên nghiệp với sự thành lập ban nhạc khi còn là sinh viên, khéo léo như một tay bass. Mặt khác, chịu ảnh hưởng của các tác phẩm Namco đầu tiên, v.v., tôi quan tâm đến âm nhạc trò chơi. Tôi đã được đào tạo âm nhạc tại một trường dạy nghề và sáng tác lần đầu tiên trong sản xuất tốt nghiệp. Gia nhập Kid Corporation vào năm 1989, trở thành người tạo âm thanh đầu tiên tại công ty. Ông đã làm việc với khoảng 60 tựa game âm thanh và rời công ty vào năm 1999. Sau đó, ông trở thành một nhà soạn nhạc tự do.
Nozomi Sano (19 tháng 1 năm 1969 -) là một nhà soạn nhạc của trò chơi âm nhạc. Nó cũng được biết đến dưới tên của Sano điện từ (Sadenjin), sanodg. Từ năm 1992, cô đăng ký vào đội âm thanh của Namco (sau này là Bandai Namco Games). Tôi chủ yếu làm việc về âm nhạc với sê-ri "Racer Racer" và sê-ri "Tekken". Năm 2001, ông chuyển đến Cavia Corporation và sản xuất KORG DS-10. Năm 2010, ông Yasunori Mitsuda và DETUNE được thành lập và làm giám đốc đại diện của công ty. Trong khi đó, vào năm 1996, anh đã có màn ra mắt lớn với ban nhạc nhại lại "OMY" của YMO với Shinji Hosoe, Takayuki Aihara và Hiroto Sasaki. Ông Ayako Sasami và cô Ekata Ekiko là thành viên của đơn vị Techno Pop "Midoriya" và các nanosound vòng tròn âm nhạc của họ cũng hoạt động âm nhạc. Trong những năm gần đây, nó đã được phát trên đài phát thanh CBC trong khoảng 3 năm từ 2012 đến 2015 Chương trình phát thanh thông thường với điện từ Sano là tính cách chính Điện từ Mashimashi và FM Bạn đã phát sóng vào mỗi thứ tư (tuần lẻ) tại West Tokyo Có hoạt động trong đơn vị âm nhạc EDM SATO với Hiroyoshi Kato của Noisy Cloak Inc., được thành lập do kết quả của hoạt động cá tính radio tại kênh α và cung cấp nhạc cho trò chơi âm nhạc Taytau · đế lót ly. Trong phần đầu tay đua Grip, nguồn âm thanh của bảng trò chơi arcade không có hiệu ứng nhận ra độ trễ giả bằng cách làm cạn kiệt tất cả các số phát âm 22ch. Thậm chí sau đó, chúng tôi đã giới thiệu các kỹ năng công nghệ tiên tiến mà chúng tôi đã phát triển trong quá trình sản xuất nhạc game, trong đó những hạn chế của thập niên 1990 là nghiêm trọng, trong các sản phẩm âm nhạc khác nhau. Tôi giỏi biểu hiện chính xác.
Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.
日本、〒144-0035 東京都大田区南蒲田１丁目２０−２０ Bản đồ
This article uses material from the Wikipedia article "Mill", "Tokyo", "ZUNTATA", "Miya Yu", "WASI303", "Fog fire", "Tsuchiya", "Come here", "Ito Kanako", "Ai Kiitomi", "BETTA FLASH", "Sōji Hosoi", "Aki Furukawa", "Kumi Tanioka", "hally (VORC)", "Namiki Naruko", "Gemma Derrick", "Hiroto Sasaki", "Come Together", "Hiroaki Kikuta", "Tokuyuki Iwade", "Masashi Takada", "Shota Kiseyama", "Norio Nakagata", "Hiroyuki Kawada", "Nobuyuki Shioda", "Naka Dai (Setback P)", "Sano electromagnetic", "Yanagi Eiichi (bassist)", "Acrylic stub (rock band)", "Small salt Hirosaki (COSIO)", "TECHNOuchi (Yuji Takenouchi)", "Sano Shino (Sano Electro, sanodg)", "Ishida Masahiko (composition / DJ)", "Hisaka Ogura Audial Production Plant", "Yonao Keishi (Composer of Game Music)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.