Dàn nhạc giao hưởng Tokyo (Tōkyō Firuhāmonī Kōkyō Gakudan) được công nhận là dàn nhạc cổ điển lâu đời nhất ở Nhật Bản, được thành lập tại Nagoya vào năm 1911. Nó chuyển đến Tokyo vào năm 1938 và có khoảng 166 thành viên vào năm 2005. Dàn nhạc chơi thường xuyên tại Tokyo Opera Thành phố, ở Shinjuku, Đại sảnh đường, một phần của khu phức hợp mua sắm và giải trí Bunkamura (化) ở Shibuya và Suntory Hall, ở Akasaka, Tokyo. Năm 2011, Dàn nhạc giao hưởng Tokyo Philharmonic đã kỷ niệm 100 năm thành lập dàn nhạc giao hưởng đầu tiên của Nhật Bản. Với khoảng 130 nhạc sĩ, TPO biểu diễn cả giao hưởng và nhạc kịch thường xuyên. TPO tự hào đã bổ nhiệm Maestro Myung-Whun Chung, người đã điều hành TPO từ năm 2001, làm Giám đốc âm nhạc danh dự, Maestro Andrea Battistoni làm Giám đốc điều hành và Maestro Mikhail Pletnev làm Nhạc trưởng khách mời đặc biệt. TPO đã tạo dựng được danh tiếng đẳng cấp thế giới thông qua chuỗi buổi hòa nhạc đăng ký, các bài hát opera và ballet thường xuyên tại Nhà hát Quốc gia Mới, và một chương trình nghị sự đầy đủ, theo yêu cầu trên khắp Nhật Bản và thế giới, bao gồm phát sóng với NHK Broadcasting Corporation, các chương trình giáo dục khác nhau và các tour du lịch nước ngoài. Vào tháng 3 năm 2014, TPO đã trở thành một cảm giác toàn cầu trong tour diễn vòng quanh thế giới kéo dài sáu năm của nó tại sáu thành phố lớn: New York, Madrid, Paris, London, Singapore và Bangkok. Vào tháng 12 năm 2015, TPO đã tổ chức các buổi hòa nhạc giao hưởng số 9 của Beethoven, tại Seoul và Tokyo với Mastro Myung-Whun Chung, với Dàn nhạc giao hưởng Seoul Philharmonic kết hợp thành một dàn nhạc. TPO có quan hệ đối tác với Bunkamura Orchard Hall, Phường Bunkyo ở Tokyo, Thành phố Chiba, Karuizawa Cho ở Nagano và Thành phố Nagaoka ở Niigata.
Tên buổi biểu diễn: Dàn nhạc giao hưởng Tokyo Philharmonic số 918 Suntory thường xuyên
Địa điểm: Suntory Hall Great Hall
Bắt đầu: 2018/10/09 (Thứ ba) 10: 00
Giới hạn vé: Bạn có thể đặt tối đa 8 hình ảnh với một ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần
Loại ghế và lệ phí:
Ghế S: 10.000
Một chỗ ngồi: ¥ 8.500
Ghế B:, 000 7.000
Ghế C: ¥ 5.500
Phương thức thanh toán: bạn có thể chọn tại quầy lễ tân này
Thẻ tín dụng: Giải quyết sẽ được thực hiện tại thời điểm hoàn thành ứng dụng. Cửa hàng tiện lợi / ATM: Vui lòng thanh toán theo thời hạn hiển thị tại thời điểm áp dụng. Chợ gia đình
Bảy-Eleven
Lawson Ministop
ATM trả tiền theo lượt xem
Ngân hàng Internet: Vui lòng thanh toán theo thời hạn hiển thị tại thời điểm áp dụng. Giao hàng [dịch vụ chuyển phát nhanh]: Chúng tôi sẽ giao hàng trong khoảng một tuần sau khi hoàn tất giải quyết. FamilyMart: Vui lòng nhận nó tại nhà ga cảng Fami bên trong cửa hàng sau 10/10/10 (Thứ ba) 2018. Seven - Eleven: Vui lòng nhận tại máy tính tiền sau 10/10/10 (Thứ ba) 2018.
Takaaki Otaka (Otaka Hakuaki, ngày 8 tháng 11 năm 1947 -) là một nhạc trưởng ở Nhật Bản. Giáo sư danh dự, Đại học Mỹ thuật và Âm nhạc Quốc gia Tokyo. Sinh ra ở thành phố Kamakura, tỉnh Kanagawa là con trai thứ hai của Odaka Naotada, một nhà soạn nhạc và nhạc trưởng. Anh trai của anh ấy là Odaka Tadashi, một nhà soạn nhạc. Vợ tôi, Yukiko Otaka là một nghệ sĩ piano. Chú ruột Odaka Asao là cựu giáo sư (triết học luật) của Khoa Luật của Đại học Tokyo Nitta Kitaro dưới cổng, cựu giáo sư của Khoa Thư của Đại học Tokyo (Xã hội học Lao động) cũng như ông chú, ông Hironobu Odaka thuộc Viện nghiên cứu kinh tế, Đại học Hitotsubashi, ông cố Odaka Tadashida là một doanh nhân trong thời kỳ Meiji, từng là người quản lý nhà máy đầu tiên của nhà máy tơ lụa Tomioka. Eiichi Shibusawa, anh em họ của ông cố và con rể, cũng là ông cố của Tadaaki, và cũng có liên quan đến tôn giáo thông qua nhà soạn nhạc Shabuzawa với ông Saburo Makoto, Makoto Okito và học giả kế toán Katsunos . Trong họ hàng của bà mẹ, Celister Sumiko Kurata là anh em họ, nữ diễn viên / đạo diễn Takeshi Nagaoka đóng vai trò là một người dì. Nghiên cứu tiến hành với Saito Hideo tại Đại học Toho Gakuen. Anh đã giành giải nhì tại Cuộc thi Nhạc trưởng Mino Sound lần thứ 2. Sau khi học tại Dàn nhạc Giao hưởng NHK, anh học tại Đại học Âm nhạc Quốc gia Vienna và học theo Hans Swarovski. Ông cũng hợp tác với nhiều dàn nhạc giao hưởng NHK và cũng phụ trách các bài hát chủ đề của bộ phim truyền hình sông theo nhiều cách. Khoảng 30 tuổi thường xuyên xuất hiện trên các chương trình NHK như "Music Plaza", không chỉ được chỉ huy mà còn nói chuyện nhẹ nhàng để làm quen với phòng trà, cũng làm việc về giác ngộ âm nhạc cổ điển. Từ năm 1974, ông là nhạc trưởng thường trực của Dàn nhạc giao hưởng Tokyo trong nhiều năm, và bây giờ ông là Nhạc trưởng của Vương miện. Từ năm 1992, ông là nhạc trưởng thường trực của Dàn nhạc Giao hưởng Yomiuri Nippon trong sáu năm và hiện là một nhạc trưởng khách mời danh dự. Năm 1987, ông trở thành nhạc trưởng chính của Dàn nhạc Giao hưởng BBC Wales (hiện là Nhạc trưởng của Nhạc trưởng), đã phát hành rất nhiều nhạc Anh như Elgar, Walton, Anh, đã nhận được Đế quốc Anh, Order of Elgar và những người khác.
Trong trường hợp
Cheng Ming-hun (thành ngữ châu Âu: Myung-Whun Chung, ngày 22 tháng 1 năm 1953 -) là một nhạc trưởng và nghệ sĩ piano sinh ra ở Seoul, Hàn Quốc. Quốc tịch Mỹ. Nghệ sĩ violin Jeong Kyung Hwa và nghệ sĩ cello Jung Myonghwa là hai chị gái. Đôi khi nó được viết bằng tiếng Nhật với Jeon Munhoon. Sinh ra là con trai thứ hai (con trai thứ ba) từ dưới đáy của bảy anh chị em dưới cha của một công chức và mẹ của một quản lý nhà hàng. Ngay từ những năm đầu, anh đã học piano và năm 7 tuổi, anh đã có một tài năng nở rộ từ sớm như chơi bản hòa tấu piano của Haydn với Dàn nhạc Giao hưởng Thành phố Seoul (Seoul Phil). Năm 1961, mẹ anh sang Mỹ cùng gia đình mở một nhà hàng Hàn Quốc ở Seattle (hai chị gái đã học ở New York). Năm 1967, ông đang tổ chức một buổi giới thiệu ở Seattle. Năm 1968, ông chuyển đến New York, từ năm 1971, ông học piano với Nadia Reisenberg tại Đại học âm nhạc Mannes và chỉ huy Carl Bramburger. Trong cùng năm đó, anh đã chơi một bản nhạc đệm piano khi em gái của anh là Nott-hwa giành được vị trí đầu tiên trong bộ phận cello của Cuộc thi Âm nhạc Quốc tế Geneva. Năm 1974, ông tham gia vào bộ phận piano cạnh tranh quốc tế Tchaikovsky với tư cách là một giải thưởng của Mỹ và giành giải nhì. Sau đó, anh làm việc với tư cách là một nghệ sĩ piano song song với việc nghiên cứu về hành vi, và vào năm 1979, anh đã thu âm Los Angeles Philharmonique do đạo diễn piano số 1 của Charles Duttowe và Tchaikovsky chỉ đạo ở Decca. Anh ấy cũng thành lập "Chon Trio" cùng với chị gái tôi Kyung-hwa và Nott-hwa và phụ trách piano. Nhân danh Jeong · Trio, anh ấy đang thu âm Dvorak, Brahms, Mendelssohn, Tchaikovsky, bộ ba piano của Shostakovich và Bản hòa tấu ba của Beethoven. Sau khi tốt nghiệp Đại học Âm nhạc Manness, năm 1974, anh vào học trường cao học của Trường Âm nhạc Juilliard và bắt đầu học tập nghiêm túc. Ngoài việc chỉ đạo vở opera "Bậc thầy bướm" tại Trường Âm nhạc Juilliard, ông còn từng là nhạc trưởng của Dàn nhạc Trẻ New York. Năm 1978, ông trở thành trợ lý của Carlo Maria Giulini tại Los Angeles Philharmonic và trở thành phó nhạc trưởng của cùng một nhóm vào năm 1980. Năm 1984, ông nhậm chức Nhạc trưởng của Dàn nhạc Giao hưởng Radio Saarbrücken. Từ khoảng thời gian này, anh bắt đầu tiến hành chủ yếu ở châu Âu và năm 1990, anh ra mắt với tư cách là Dàn nhạc giao hưởng Berlin thay thế cho Lorin Maazeres, người đã hủy bỏ để phản đối việc bổ nhiệm Claudio Abbad làm giám sát viên nghệ thuật. Là một nhạc trưởng opera, ra mắt tại Metropolitan Opera năm 1986 trong vở opera Verdi "Simon Boccanegra". Năm 1987, ông được bổ nhiệm làm Giám đốc khách mời chính của Florence Opera.
Mikhail Vasilye Viti Pretniov (tiếng Nga: Михаил Васильевич ĐẠI LỄ Sinh ra ở Liên Xô Arkhangelsk vào năm 1957. Cả hai cha mẹ đều là nhạc sĩ, thể hiện một hành động tốt từ thời thơ ấu. Anh vào Nhạc viện Moscow năm 13 tuổi và học piano với Jacob Friier và Lev Vlasenco. Năm 1978, ông đã giành được huy chương vàng tại Cuộc thi Quốc tế Tchaikovsky và được quốc tế chú ý. Vào cuối những năm 1980, ông ký hợp đồng với Virgin Classics với tư cách là một nghệ sĩ piano và bắt đầu thu âm quốc tế với tư cách là một nghệ sĩ piano, nhưng vào năm 1990, ông đã thành lập dàn nhạc riêng đầu tiên ở Liên Xô, Dàn nhạc Quốc gia Nga. Hiện tại ông là một nghệ sĩ độc quyền tiếng Đức và cũng là giám đốc nghệ thuật của Dàn nhạc Quốc gia Nga. Anh đã từng giành giải Grammy một lần với tư cách là nhạc trưởng và là nghệ sĩ piano.
Dan Ettinger (tiếng Do Thái: אטנג; ngày 10 tháng 6 năm 1971) là một nhạc trưởng người Israel. Ông là nhạc trưởng thường trú tại Nhà hát Opera Quốc gia Berlin, và hiện là giám đốc âm nhạc của Nhà hát Quốc gia Mannheim, Giám đốc Âm nhạc và Nhạc trưởng của Dàn nhạc Giao hưởng Israel, và Nhạc trưởng của Dàn nhạc Giao hưởng Tokyo.
Dan Ettinger đã ra mắt Royal Opera vào năm 2010 khi thực hiện Rigoletto và từ đó trở lại để thực hiện La traviata và La bohème cho công ty. Mùa 2016/17, anh trở lại để chỉ huy Turandot, và trong Mùa giải 2017/18 để chỉ huy Tosca.
Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.
日本、〒163-1403 東京都新宿区西新宿３丁目２０−２ Bản đồ
日本、〒107-0052 東京都港区赤坂１丁目１３−１ Bản đồ
日本、〒150-8507 東京都渋谷区道玄坂２丁目２４−１ Bản đồ
日本、〒112-0003 東京都文京区春日１丁目１６−２１ 文京シビックセンター 2F Bản đồ
This article uses material from the Wikipedia article "Tokyo", "Ozawa Seiji", "Yasuko Otani", "Kaori Muraji", "Dan Ettinger", "Odaka Tadaaki", "Nobuko Yamazak", "Jung Myung-hun", "Masahiko Enkoji", "Ikuyo Nakamichi", "Ryusuke Numajiri", "Junichi Hirokami", "Mikhail Pletonov", "Kazumasa Watanabe", "Kenichiro Kobayashi", "Tokyo Philharmonic Orchestra", "Keiko Mitsuhashi (conductor)", "Andrea Battistoni (Conductor)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.