Josquin des Prez (tiếng Pháp: [skɛ̃ depʁe]; c. 1450/1455 - 27 tháng 8 năm 1521), thường được gọi đơn giản là Josquin, là một nhà soạn nhạc người Pháp thời Phục hưng. Tên ban đầu của anh ta đôi khi được đặt tên là Josquin Lebloitte và tên sau này của anh ta được đặt theo nhiều cách viết khác nhau trong tiếng Pháp, tiếng Ý và tiếng Latin, bao gồm Iosquinus Pratensis và Iod Focus a Prato. Motet Illibata Dei virgo nutrix của anh ta bao gồm một chữ viết tắt của tên anh ta, nơi anh ta đánh vần là "Josquin des Prez". [3] [4] Ông là nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất châu Âu giữa Guillaume Dufay và Giovanni Pierluigi da Palestrina, và thường được coi là nhân vật trung tâm của Trường phái Franco-Flemish. Josquin được nhiều học giả âm nhạc coi là bậc thầy đầu tiên của phong cách âm nhạc đa âm cao thời Phục hưng đang nổi lên trong suốt cuộc đời của ông. Trong thế kỷ 16, Josquin dần có được danh tiếng là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất của thời đại, sự thông thạo về kỹ thuật và biểu hiện của ông được mọi người bắt chước và ngưỡng mộ. Các nhà văn đa dạng như Baldassare Castiglione và Martin Luther đã viết về danh tiếng và danh tiếng của ông, với Luther tuyên bố rằng "ông là chủ nhân của các nốt nhạc. Họ phải làm theo ý ông, như đối với các nhà soạn nhạc khác, họ phải làm như các nốt nhạc . "Các nhà lý luận như Heinrich Glarean và Gioseffo Zarlino giữ phong cách của mình như thể hiện sự hoàn hảo nhất. Ông rất ngưỡng mộ rằng nhiều tác phẩm ẩn danh được các nhà sao chép gán cho ông, có lẽ để tăng doanh số của họ. Hơn 370 tác phẩm được quy cho ông; [8] chỉ sau khi có học bổng phân tích hiện đại, một số trong những bản phân phối này đã bị thách thức, và được tiết lộ là sai, trên cơ sở các đặc điểm phong cách và bằng chứng bản thảo. Tuy nhiên, bất chấp danh tiếng khổng lồ của Josquin, tồn tại cho đến đầu kỷ nguyên Baroque và được hồi sinh vào thế kỷ 20, tiểu sử của ông là bóng tối, và hầu như không biết gì về tính cách của ông. Tác phẩm duy nhất còn sót lại có thể nằm trong tay anh ta là một tấm bia trên tường của Nhà nguyện Sistine, và chỉ có một đề cập đương đại về nhân vật của anh ta được biết đến, trong một bức thư gửi Công tước Ercole I của Ferrara. Cuộc sống của hàng chục nhà soạn nhạc thời Phục hưng ít được tôn sùng được ghi lại tốt hơn so với Josquin. Josquin đã viết cả âm nhạc thiêng liêng và thế tục, và trong tất cả các hình thức thanh nhạc quan trọng của thời đại, bao gồm đại chúng, motets, chansons và frottole. Trong thế kỷ 16, ông đã được ca ngợi về cả món quà du dương tuyệt đỉnh và việc sử dụng các thiết bị kỹ thuật khéo léo. Trong thời hiện đại, các học giả đã cố gắng xác định các chi tiết cơ bản trong tiểu sử của mình và đã cố gắng xác định các đặc điểm chính của phong cách của mình để sửa chữa các phân phối sai, một nhiệm vụ tỏ ra khó khăn, vì Josquin thích giải quyết các vấn đề sáng tác theo nhiều cách khác nhau liên tiếp sáng tác Đôi khi anh ấy viết theo phong cách khắc khổ không có sự trang trí, và vào những lúc khác, anh ấy viết nhạc đòi hỏi sự điêu luyện đáng kể. [10] Heinrich Glarean đã viết vào năm 1547 rằng Josquin không chỉ là một "bậc thầy tuyệt vời" (tiếng Latin có thể được dịch là "phô trương") mà còn có khả năng trở thành một "kẻ nhạo báng", sử dụng châm biếm một cách hiệu quả. [11] Mặc dù trọng tâm của học bổng trong những năm gần đây là loại bỏ âm nhạc khỏi "Josquin canon" (bao gồm một số tác phẩm nổi tiếng nhất của ông) và phân phối lại cho những người cùng thời, âm nhạc còn lại đại diện cho một số nổi tiếng và bền bỉ nhất thời Phục hưng.
Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.
日本、〒143-0023 東京都大田区山王２丁目１２−１０ Bản đồ