< TRỞ LẠI

Dietrich Henschel (Bariton) con gái của CD nhà máy nước xinh đẹp

ディートリヒ・ヘンシェル(バリトン)美しき水車小屋の娘 CDリリース記念
Nhạc cổ điển Lễ hội âm nhạc

Schubert

Ảnh này không được mô tả chính xác về sự kiện hoặc địa điểm. Nó có thể là một số hình ảnh được hỗ trợ để giải thích sự kiện này.

Franz Peter Schubert (tiếng Đức: [fʁant͡s peːtɐ u: bɐt]; 31 tháng 1 năm 1797 - 19 tháng 11 năm 1828) là một nhà soạn nhạc người Áo của thời đại lãng mạn cổ điển và đầu thời kỳ lãng mạn. Mặc dù có cuộc đời ngắn ngủi, Schubert đã để lại một oeuvre rộng lớn, bao gồm hơn 600 tác phẩm thanh nhạc thế tục (chủ yếu là Lieder), bảy bản giao hưởng hoàn chỉnh, nhạc thánh, nhạc kịch, nhạc ngẫu nhiên và một bản nhạc piano và nhạc thính phòng lớn. Các tác phẩm chính của anh bao gồm Quintet Piano trong A Major, D. 667 (Trout Quintet), Giao hưởng số 8 trong B nhỏ, D. 759 (Giao hưởng chưa hoàn thành), ba bản sonata cho piano cuối cùng (D. 958 Thay960), opera Fierrabras (D. 796), nhạc ngẫu nhiên cho vở kịch Rosamunde (D. 797), và bài hát quay vòng Die schöne Müllerin (D. 795) và Winterreise (D. 911). Sinh ra từ cha mẹ nhập cư ở vùng ngoại ô Himmelpfortgrund của Vienna, những món quà không phổ biến của Schubert dành cho âm nhạc đã được chứng minh từ khi còn nhỏ. Cha anh đã cho anh những bài học violin đầu tiên và anh trai anh đã cho anh những bài học piano, nhưng Schubert đã sớm vượt quá khả năng của họ. Năm 1808, ở tuổi mười một, ông trở thành học sinh của trường Stadtkonvikt, nơi ông làm quen với âm nhạc cho dàn nhạc của Haydn, Mozart và Beethoven. Anh ta rời khỏi Sergkonvikt vào cuối năm 1813 và trở về nhà sống với cha mình, nơi anh bắt đầu học để trở thành một giáo viên; mặc dù vậy, anh vẫn tiếp tục việc học sáng tác với Antonio Salieri và vẫn sáng tác rất tốt. Năm 1821, Schubert được nhận vào học tại Gesellschaft der Musikfreunde với tư cách là một thành viên biểu diễn, điều này đã giúp thiết lập tên tuổi của ông trong công dân Vienna. Ông đã cho một buổi hòa nhạc các tác phẩm của riêng mình để được hoan nghênh vào tháng 3 năm 1828, lần duy nhất ông làm như vậy trong sự nghiệp của mình. Ông qua đời 8 tháng sau đó ở tuổi 31, có thể do sốt thương hàn. Sự đánh giá cao âm nhạc của Schubert khi anh còn sống chỉ giới hạn ở một nhóm người hâm mộ tương đối nhỏ ở Vienna, nhưng sự quan tâm đến công việc của anh tăng lên đáng kể trong những thập kỷ sau khi anh qua đời. Felix Mendelssohn, Robert Schumann, Franz Liszt, Johannes Brahms và các nhà soạn nhạc thế kỷ 19 khác đã khám phá và bảo vệ các tác phẩm của ông. Ngày nay, Schubert được xếp hạng trong số những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất thế kỷ 19, và âm nhạc của ông tiếp tục được yêu thích. Schubert rất nổi tiếng, đã viết hơn 1.500 tác phẩm trong sự nghiệp ngắn ngủi của mình. Phong cách sáng tác của anh ấy tiến bộ nhanh chóng trong suốt cuộc đời ngắn ngủi của anh ấy. Số lượng lớn nhất các tác phẩm của ông là các bài hát cho giọng hát solo và piano (hơn 600). Schubert cũng sáng tác một số lượng đáng kể các tác phẩm thế tục cho hai hoặc nhiều giọng nói, cụ thể là các bài hát, hợp xướng và cantatas. Ông đã hoàn thành tám bản hòa tấu cho dàn nhạc và bảy bản giao hưởng hoàn chỉnh, ngoài những mảnh của sáu bản khác. Trong khi anh ấy sáng tác không có bản hòa nhạc, anh ấy đã viết ba tác phẩm hòa nhạc cho violin và dàn nhạc. Schubert đã viết một khối lượng lớn âm nhạc cho piano độc tấu, bao gồm mười bốn bản sonata đã hoàn thành, nhiều tác phẩm linh tinh và nhiều điệu nhảy ngắn, ngoài ra còn tạo ra một bộ lớn các tác phẩm cho piano bốn tay. Ông cũng đã viết hơn năm mươi tác phẩm buồng, bao gồm một số tác phẩm rời rạc. Sản lượng thiêng liêng của Schubert bao gồm bảy khối, một oratorio và một vật phẩm, trong số các phong trào quần chúng khác và nhiều tác phẩm nhỏ hơn. Ông chỉ hoàn thành mười một trong số hai mươi tác phẩm sân khấu của mình. Vào tháng 7 năm 1947, nhà soạn nhạc người Áo Ernst Krenek đã thảo luận về phong cách của Schubert, ngay lập tức thừa nhận rằng ông đã có "chia sẻ ý kiến rộng rãi rằng Schubert là một nhà phát minh may mắn về giai điệu làm hài lòng. thiếu sức mạnh kịch tính và trí thông minh tìm kiếm, phân biệt các bậc thầy 'thực sự' như JS Bach hay Beethoven ". Krenek viết rằng ông đã đạt được một đánh giá hoàn toàn khác sau khi nghiên cứu kỹ về các tác phẩm của Schubert trước sự thúc giục của bạn bè và nhà soạn nhạc đồng nghiệp của ông, Eduard Erdmann. đối với các bản sonata cho piano "đưa ra nhiều bằng chứng cho thấy [Schubert] không chỉ là một giai điệu dễ nghe mà không biết, và không quan tâm, về nghề sáng tác. "Mỗi bản sonata sau đó được in, theo Krenek, đã trưng bày" rất nhiều sự tinh tế về kỹ thuật "và tiết lộ Schubert là" không hài lòng với việc đổ những ý tưởng quyến rũ của mình vào các khuôn mẫu thông thường; ngược lại, ông là một nghệ sĩ tư duy với sự khao khát thử nghiệm. "

Năm 1897, kỷ niệm 100 năm ngày sinh của Schubert được đánh dấu trong thế giới âm nhạc bởi các lễ hội và buổi biểu diễn dành riêng cho âm nhạc của ông. Tại Vienna, có mười ngày hòa nhạc và Hoàng đế Franz Joseph đã có bài phát biểu công nhận Schubert là người tạo ra bài hát nghệ thuật và là một trong những người con trai yêu thích của Áo. Karlsruhe đã thấy sản phẩm đầu tiên của vở opera Fierrabras của mình. Năm 1928, Tuần lễ Schubert được tổ chức ở châu Âu và Hoa Kỳ để đánh dấu một trăm năm ngày mất của nhà soạn nhạc. Các tác phẩm của Schubert đã được trình diễn trong nhà thờ, trong phòng hòa nhạc và trên các đài phát thanh. Một cuộc thi, với số tiền thưởng hàng đầu là 10.000 đô la và được tài trợ bởi Công ty Phiên âm Columbia, đã được tổ chức cho "các tác phẩm giao hưởng nguyên bản được trình bày như một sự thờ ơ của thiên tài trữ tình Schubert, và dành riêng cho trí nhớ của ông". Tác phẩm chiến thắng là bản giao hưởng số sáu của Kurt Atterberg.

Lịch thi đấu & vé

Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.

đặt thông tin

Visuals giúp bạn tưởng tượng

Nhiều hình ảnh & video

Những ngôn ngữ khác

Chinese (Simplified)  English  French  German  Korean  Malayalam  Russian  Thai  Vietnamese 
nhiều ngôn ngữ hơn
Mua vé>