Lễ hội âm nhạc quả táo được tổ chức bởi các cá nhân. Ông Yosuke Furukawa, người điều hành tổ chức tiệc tùng "Tile RECORD" ở Matsumoto. Không dựa vào ngành công nghiệp âm nhạc hay công ty tổ chức sự kiện, họ đã tự mình ra mắt một nhóm bạn. Lần này, anh Furukawa, người cũng đang hoạt động với tư cách là một DJ, đã được hỏi về lịch sử của lễ hội âm nhạc và công việc hiện tại.
Ringo Fes (ringo có nghĩa là táo) là một lễ hội âm nhạc ngoài trời được tổ chức hàng năm tại thành phố Matsumoto, tỉnh Nagano, Japa. Vào năm 2009, Yosuke Furukawa, một đại diện 26 tuổi của "Ngói RECORD" tại Công viên Alps ở Matsumoto-shi Antiguzaki đã tổ chức sự kiện này. Kể từ đó, nó đã được tổ chức tại cùng một địa điểm vào mỗi mùa thu (nó chỉ được tổ chức vào mùa xuân năm 2012). Lễ hội được đặt theo tên của táo, một đặc sản của Nagano, "dễ hiểu", "quen thuộc", "giống như Matsumoto". Sân khấu mà nghệ sĩ chơi được gọi là "sân khấu táo" "sân khấu nấm" "sân khấu kiều mạch" "sân khấu oyaki" "sân khấu Wasabi" sau các sản phẩm nổi tiếng của Nagano. Tài trợ: Rochke HMV / Kohei Creative Works / Red Bull / Pioneer DJ / OTAI RECORD / Roland / OYAIDE Electric / Record & Music Bar "on" / Tile RECORD / Aoyama TenT / Mitsui Daiichi Traffic / BAR Aquavite / Asahi Shimbun / ASOBiZM Máy điện / ANTHER LAUNGE / Áo Alps / ANTENNA / winteraudio / TSSL / e + / Village Vanguard Matsumoto Cửa hàng PARCO / Phát sóng Nagano Asahi / MRD / Ms DI / phòng khuỷu tay / Thủ công mỹ nghệ / Cho tôi thêm chút nữa / KIRIN / CỬA HÀNG TỐT CONCOURSE CAFE / samsara / thứ gì đó dịu dàng / sabbat / J - WAVE / JTB / JET SET KYOTO / JET SET TOKYO / Shuuya Kanaka / STUDIO JUNGLE / thiết kế mối nối / TV SPACE SHOWER sáng tạo gnu / NEON HALL / BN 4 D / Live & Lounge Vio / P 4 D / TV / Asahi Music / tempo / HỘP ĐỒ CHƠI / Toko Gakuen Film College / TOCA bằng cách khởi động. / Nhân dân. / Suối nước nóng lỏng / Cà phê Brazil / Khối. Fm / Betty Kids / tầm nhìn phát sóng / marsmoo / Hội đồng giáo dục thành phố Matsumoto / Matsumoto PARCO / Misumi / Khách sạn Miyazawa / Mutsumi Shoji / Metamorphose / Mo. De. La / MOLE HALL / Nội thất ghế Yamazoe / Yunivaibu / Lion Hall / Ngọn hải đăng / Vé Rakuten / Hệ thống sườn núi / Rone.
ENTH là một ban nhạc punk ở Nagoya, Nhật Bản. Năm 2018, ba người, daipon (Vo & Ba) / Naoki (Gt & Cho) / takumi (Dr & Cho) đang làm việc với Waiwai Kashiya. Mặc dù nó dựa trên nhạc punk du dương, nhưng nó có ý nghĩa sáng tác tạo ra âm thanh hỗn hợp lai không thể bắt gặp trong từ thể loại này. Không chỉ trẻ em mà cả bandmans, nghệ sĩ và những người liên quan cũng được công nhận rộng rãi. Vào tháng 4 năm 2014, Mini Album thứ 2 "Never Let Go" đã được phát hành. Vào cuối năm, họ hợp tác với EVERLONG và Nagoya CLUB QUATTRO "JUNGLE TYPHOON". Họ tổ chức 2 người đàn ông sống với thành công lớn. Trong năm 2015, đĩa đơn giới hạn "Before Sunrise" được phát hành, 2000 tờ đã được bán hết ngay lập tức! Vào tháng 7 năm 2015, Mini Album thứ 3 "Entheogen" của họ đã được phát hành. Tháng 3 năm 2016 Đĩa đơn thứ 2 "SOMEWHERE WE HOPE" đã được phát hành. Vào ngày 9 tháng 4 năm 2016, cuộc sống một người đầu tiên được tổ chức tại RAD HALL. Lúc đó, tay trống của họ rút lui, Takumi tham gia và trở thành thành viên hiện tại. Họ cũng đã có nhiều lần xuất hiện trong các lễ hội lớn được tài trợ bởi các ban nhạc sống hàng đầu như YON FES, DEADPOP FESTIVAL, HAZIKETE MAZARE FESTIVAL, siêu phẩm khiêu dâm, v.v. Liveshow "HENT" và tour diễn toàn quốc "DOHENTAI TOUR 2017" đã được tổ chức,
Sê-ri cuối cùng được tổ chức tại Fukuoka Queblick (w / BACK LIFT) / Shibuya CLUB QUATTRO (w / 04 Limited Sazabys) / Umeda CLUB QUATTRO (w / Good Morning America) / Nagoya Diamond Hall (w / HEY - SMITH). Năm 2017 họ đã xuất hiện trong các lễ hội lớn như VIVA LA ROCK, SATANIC CARNIVAL, OTOSATA ROCK FES, FREEDOM NAGOYA, chiến lược vũ trụ Kyoto, QUỐC GIA NHẬT BẢN. Năm 2018, họ đã tham gia YON FES, VIVA LA ROCK, SUMmer CAMP, Million rock festival, SATANIC CARNIVAL, OTOSATA ROCK FES, FREEDOM NAGOYA, chiến lược vũ trụ ở Kyoto, THAM GIA ALIVE, ROCK IN JAPAN FESTIVAL, MONSTER toàn quốc, v.v.
MONO NO AWARE là một ban nhạc gồm 4 thành viên. Họ đã phát hành album đầu tiên "Cuộc sống, thung lũng núi". Các bài hát của họ bị ảnh hưởng bởi nhạc rock và bài nhạc punk, phạm vi dao động khá rộng và giai điệu thay đổi mạnh mẽ ngay cả trong một bài hát.
Giọng ca Tamaki ShuAkira và guitar Kato Narujun phụ trách sáng tác, hai người được sinh ra ở Hachijojima. Họ đang tìm kiếm sự tự do cùng nhau, bổ sung cho nhau và đang tập trung vào một nơi không có ở đây.
Một ngày tốt lành có! (Habanai), Nhật Bản của ban nhạc rock. Năm 2011, anh bắt đầu làm việc tại Tokyo dưới ảnh hưởng của New Wave và tự gọi mình là ban nhạc vũ trường rác rưởi.
Ban nhạc này chơi nhạc với linh hồn bất kể thể loại nào như rock, R & B, pop, dance, v.v. theo chủ đề của Tokyo Tokyo ngầm.
Thành phần thành viên là đặc trưng, ca sĩ Hokuto Asami chủ yếu chịu trách nhiệm sáng tác, và các thành viên khác chỉ là thành viên hỗ trợ. Các thành viên hỗ trợ được thay thế và lặp đi lặp lại, và Asami là thành viên chính thức duy nhất.
Gần đây, nó đã được chọn làm bài hát chủ đề cho TV và phim ảnh, và sự hiện diện của nó trong nền âm nhạc đã dần tăng lên.
Habanai hấp dẫn chúng ta với cách làm nhạc độc đáo, sáng tác ban nhạc và các hoạt động.
Asuka Ando là một nghệ sĩ âm nhạc Nhật Bản. Ca sĩ Lovers Rock Reggae, người yêu thích bảng thu âm trong khi mang một tâm trạng êm dịu.
Vào năm 2011, Hồi jiri jiri Được ghi lại trong giấc mơ của bạn, album tự sản xuất của bạn đã trở thành một bóng ma 7 inch và trở thành một chủ đề nóng. Phát hành album đầy đủ đầu tiên, mellowmoood, bao gồm một đĩa đơn 7 inch Yumede no Imaise - hãy xem bạn trong giấc mơ của tôi - với một vị khách của Emerson Kitamura vào năm 2015. Sau đó, các bản phát hành 7 inch được lặp lại với Inokashira Rangers, Memoro A team và EVISBEATS, và trong năm 2016 và 2017, 7 inch 3 bản phát hành +1 liên tiếp đã được phát hành và album thứ 2 được phát hành. Buổi biểu diễn trực tiếp của Hồi giáo asuka ando dub u set Cảnh, có trụ sở tại Tokyo và run rẩy khắp cả nước, cũng rất phổ biến.
AAMAMYYY (Amy) là thành viên của KANDYTOWN, bao gồm các thành viên của các thành viên hỗ trợ của Tempalay, với tư cách là khách mời trong chương trình trực tiếp của Ryohu (Lu Fab), và các MC đài phát thanh khác và cũng hoạt động rộng rãi như một người mẫu.
"MABOROSI EP" có số lượng bán hạn chế tại một số cửa hàng như Jet Set, Flake Records, Tower Records Shibuya, Nakameguro WALTZ, GARAGE 2 F, các địa điểm trực tiếp, v.v ... "MABOROSI TUẦN" sẽ được phát hành trong phiên bản giới hạn. Cả hai tác phẩm đều đã thu âm các bài hát có Ryohu và TENDRE, người mà AAAMYYY hỗ trợ.
Ngoài ra, AAAMYYY cũng đã xuất hiện trong sự kiện kỷ niệm 22 năm của câu lạc bộ "ZONE × Ajam", trong đó Akiyama, SUSHIBOYS, PARKGOLF, Kobayashi Utanna ...
Yurufuwa Gang là một trong những nhóm hip-hop mới nhất của Nhật Bản đang thu hút sự chú ý từ cả giới truyền thông trong nước và người chơi ở nước ngoài. Khi bối cảnh rap rap quốc gia trải qua một sự bùng nổ khiêm tốn, cặp Ryugo Ishida và Sophiee dường như đã sẵn sàng trở thành một phần của nó.
Chỉ cần don hy vọng họ sẽ cung cấp phân tích về cảnh rap bản địa.
Sự tách rời này khỏi cộng đồng hip-hop Nhật Bản giúp giải thích điều gì khiến album đầu tay của Yurufuwa Gang Gang ra mắt Mars Mars House House như một sự lắng nghe rạng rỡ. Trong khi các rapper Nhật Bản khác quá chăm chỉ bắt chước các đồng nghiệp người Mỹ của họ, Ishida, Sophiee và nhà sản xuất Tự động vui chơi trong góc đầy màu sắc của riêng họ, xuất hiện những con số tự động điều chỉnh tràn ngập niềm vui.
Tên đó có ‘gangster, trong tên của chúng tôi và chúng tôi chơi với nó, nhưng nó cũng rất tích cực và vui nhộn.
SaToA là một tổ chức có trụ sở tại Tokyo được thành lập vào năm 2014 bởi Sachiko Sakuma (G, Vo), Atsuko Sakuma (B. Vo) và Ami Oishi (Dr, Vo). Cho đến nay, anh vẫn đang thực hiện một loạt các hoạt động như tạo ra chương trình phát thanh Nachara Radio của Satoa trong khi phát hành các tác phẩm như CD tự sản xuất Sa SaAA và 7inch cây xanh / Thư tự tương tự.
Album mini đầu tiên của họ, nhóm Three Shot Shot, bao gồm 7 bài hát, bao gồm cả Smell of Blue Grass,, Light Light, Hồi Rudolph và, và Yuboshima, hiện đang có sẵn trên YouTube. Tác phẩm này sẽ được bán tại các cửa hàng đĩa, cửa hàng Kichijoji ở Tokyo / đĩa dừa, Kyoto / GIÂY THỨ HAI, cửa hàng thu âm / cửa hàng Zoo, cửa hàng sách Fukuoka / Roppongmatsu Tsutaya.
GAGLE là một nhóm hip hop Nhật Bản được thành lập tại Sendai vào năm 1996, bao gồm ba thành viên DJ Mitsu The Beats, Mc Hunger & DJ Mu-R.
Sản phẩm đầu tay của họ được phát hành năm năm sau đó vào năm 2001. Trong năm tới, họ đã phát hành album dài đầy đủ đầu tiên của họ 3 người đàn ông On Wax. Sau đó, họ đã sản xuất "Cuộc cách mạng Yukino" "Vượt qua cái chết" "Ubu Koe '", được đánh giá cao từ các nhà phê bình và người hâm mộ hip hop.
VỆ SINH. (SANABAGAN) là một nhóm nhạc jazz / hip-hop tám người tại Nhật Bản. Tên nhóm là từ tiếng lóng tiếng Anh "Son of a gun" có nghĩa là "lừa đảo". Một nhóm 8 người bao gồm sáu nhạc cụ, giọng hát và MC, bao gồm hai nhạc cụ gió. Tất cả các thành viên được sinh ra ở Heisei và làm việc với "Hip Hop Hop Hop Hop Hop Hop Hop Team Team Rep Rep". Nó có tính năng âm nhạc chéo dựa trên nhạc jazz và hip-hop bằng cách biểu diễn trực tiếp, có rất nhiều thành viên từ trường đại học âm nhạc, được dẫn dắt bởi các kỹ năng và kiến thức vững chắc. Takashiwa, người được cho là người mở màn cho ca sĩ Seoul / Shiina Junpei, nghĩ rằng sẽ không thú vị khi hát theo tiêu chuẩn nhạc jazz, vì vậy trong một tên solo "Ryo Takanawa Lip Hip Hop Side", đó là một âm thanh vui nhộn của hip- nhảy với âm thanh thô tôi bắt đầu chơi. Trống hiện tại, kèn và sax tham gia ở đó. Sau đó, sau khi trao đổi thành viên và cơ sở, guitar, rapper (MC) tham gia, nó chính thức bắt đầu với tên SANABAGUN. Vào tháng 3 năm 2013. Đồng thời tôi bắt đầu sống trên đường phố ở Shibuya và trở thành thành viên hiện tại vào mùa hè năm 2013.
Jizue là một ban nhạc nhạc cụ Nhật Bản có nguồn gốc từ thành phố Kyoto kết hợp các yếu tố nhạc rock, nhạc jazz hiện đại và các thể loại khác. Chúng được thành lập vào năm 2006 và đã phát hành 4 album từ năm 2010 đến 2014. Ban nhạc bao gồm các thành viên sau đây, tất cả những người đã ở đó từ đầu ngoại trừ người chơi piano đã tham gia vào năm 2007.
Cho đến nay, ban nhạc đã phát hành năm album đầy đủ "Bookshelf", "tiểu thuyết", "tạp chí", "shiori", "câu chuyện", tất cả đều ghi lại một người bán dài. Họ không chỉ nổi tiếng trong nước mà còn ở nước ngoài ở Canada, Indonesia, Trung Quốc, Đài Loan và đã đạt được danh tiếng cao với sức mạnh hiệu suất vượt trội của nó.
Tiếng guitar rít lên với nhịp điệu hấp dẫn, GEZAN là nhạc rock tâm lý và nhạc punk hợp nhất. Mặc dù GEZAN cho thấy sự tương đồng mạnh mẽ với các nghệ sĩ như Omar Rodiguez-Lopez (At The Drive-In, The Mars Volta) và The Refuses, họ chắc chắn đã vượt lên trên và tạo ra phong cách độc đáo của riêng mình trong toàn bộ thương hiệu của họ - âm nhạc, video, phong cách, chương trình trực tiếp và nhiều hơn nữa. Tuy nhiên GEZAN không phải là tất cả các sự cố về guitar và sự hỗn loạn được kiểm soát, bài hát của họ Cấm và Bomber Scab Lần (mà tôi không chắc Google có dịch đúng không, nhưng bạn có thể xem video ở đây) cho thấy một bên của ban nhạc gợi nhớ đến giữa Cảnh indie / emo của thập niên 90 có âm thanh tương tự The Get Up Kids. Được thành lập ở Osaka nhưng được cấy ghép vào Tokyo, Gezan đã trải qua rất nhiều kể từ khi xuất hiện năm 2012 Fuji Rock Rookie a Go Go. Sự hợp tác với Aoba Ichiko, Tenniscoats, LOSTAGE và Togawa Jun đều dẫn đến việc phát hành tháng 10 năm ngoái của album thứ 4 ‘Im lặng sẽ nói chuyện, không ai khác ngoài Steve Albini. Ngay cả giọng ca chính của Acid Mothers Temple, Kawabata Makoto cũng cho biết họ là ban nhạc sống yêu thích của anh tại Nhật Bản. Họ chắc chắn là aren tân binh nữa. Gezan cảm thấy giống như một máy đánh bạc âm thanh, bạn không bao giờ chắc chắn sự kết hợp giữa nhịp điệu và âm thanh sẽ không được kiểm soát tiếp theo. Thường xuyên bạn trúng số độc đắc. Chúng ngay lập tức có đầy đủ cảm giác khai thác ngón chân hấp dẫn và các cạnh sắc nhọn và lởm chởm độc đáo, sẵn sàng ném cho bạn một đường cong ngón tay giữa ngay khi bạn nghĩ rằng bạn đã tìm ra cách phù hợp với chúng một cách thoải mái. Punk, pop, shouto, công nghiệp, Hardcore và rap đều bị ném vào máy xay sinh tố. Ca sĩ Mahito, giọng ca People rất sắc sảo và xuyên thấu, chỉ ở phía bên phải của sự đau đớn. Những điều này xuất hiện khá rõ ràng trong bản thu âm của họ, đặc biệt là trên ‘Im lặng sẽ nói chuyện. Tìm hiểu kỹ hơn về danh mục phía sau của họ nếu bạn muốn xem những nơi kỳ lạ mà âm thanh hiện tại của ban nhạc phát triển. Tuy nhiên, Gezan chỉ có thể thực sự được hiểu trong bối cảnh biểu diễn trực tiếp. Ban nhạc pha trộn giữa vui tươi và nghiêm túc. Mahito xông vênh vênh và vẻ ngoài, và đặc biệt là sự khó đoán của anh ta. Giống như các tác phẩm âm nhạc, mọi thứ có thể đi từ tự mãn nhạo báng đến dữ dội và tàn bạo một cách hợp pháp trong chớp mắt.
SPARK !! ÂM THANH !! HIỂN THỊ !! là một ban nhạc pop từ tỉnh Osaka. Biệt danh là "Suasashi". Các thành viên là Tanaka Yuuki (vo, g), Muffochiyoyama (b, cho), Ichiro (ds, cho), Takuma (syn, g), Tanaka Yuuki. Phong cách của họ là pop và âm thanh vui nhộn.
Họ đã tích cực tham gia các lễ hội và sự kiện như
vào ngày 6 tháng 6 năm 2018, album đầy đủ đầu tiên "Sparkling Music Entertainment (Hibana Ongaku Cayenne)" đã được phát hành.
BA BA 1989 là một ban nhạc giảng dạy Nhật Bản bao gồm ba người sinh năm 1989. Âm thanh được tạo ra bởi các thành viên chịu ảnh hưởng của âm nhạc trong những năm 1970 và 80 đan xen các yếu tố của nhạc pop với các rãnh của nhạc khiêu vũ và cảm thấy hiện đại nhưng hơi hoài cổ. Datch là DJ, Shohey là giọng hát và Shimo là Keyboad. Trong đĩa đơn đầu tiên "High Times" được phát hành cùng lúc với khi nó được thành lập, Nishiko Nishimoto, một người có ảnh hưởng, đã được chỉ định làm một cô gái mặc áo khoác. Cũng như một bản nhạc một chiều được làm mới, cô đã ghi được vị trí thứ năm trên bảng xếp hạng nhảy iTunes. AbemaTV ĐẶC BIỆT "khai quật sao abea 5 tuần người chiến thắng 1 triệu yên" là người chiến thắng đáng tiếc cho đến tuần thứ 4, nhưng cũng là đĩa đơn thứ hai "Ticket to Ride" được công bố trong chương trình cũng lọt vào top 10. Tiếp tục đĩa đơn thứ ba "UNIVERSE" gồm các nhịp của thập niên 80, để giai điệu các bài hát có thể nhảy được. Được gọi là chủ đề tập trung trên Internet, nó được phát sóng tại các đài phát thanh trên toàn quốc. Họ đang giành chiến thắng tại Ultra-Vybe được tổ chức Brand NEW VYBE AUDATION 2016 Grand Prix, bản phân phối toàn quốc đầu tiên vào tháng 8 năm 2017, album đầu tiên "Dòng thời gian" được phát hành trên toàn quốc.
Rhyming cyst là một ban nhạc hip-hop độc đáo được gọi là bậc thầy rãnh vui nhộn có trụ sở tại Osaka, với âm thanh tươi mới, nguyên bản và hấp dẫn và màn trình diễn sống động tuyệt vời. Sau nhiều lần thay đổi thành viên, 2 MC (BASI, Saccon), Gtr. (TAKU), Bass (Shyoudog), Tiến sĩ. Trở thành một thành viên hiện tại của bức tường sắt (TAROW-ONE). Họ đã có trụ sở tại Osaka từ đầu năm 1998, và tiếp tục được đánh giá cao như là người tiên phong của các ban nhạc hip-hop ở Nhật Bản và là một nhạc sĩ / nhạc sĩ.
Vào tháng 4 năm 2019, lễ hội ngoài trời đầu tiên được tổ chức tại OSAKA GOOD VIBES, được tổ chức tại Nhà hát vòng tròn Osaka Castle quá đông đúc. Ngoài ra, album mini SIÊU SẮC SẮC sẽ được phát hành vào đầu tháng 8.
Chai (cách điệu là CHAI) là một ban nhạc toàn nữ gồm bốn thành viên đến từ Nagoya, Aichi, Nhật Bản. Thành lập vào năm 2012, ban nhạc đã phát hành album phòng thu đầu tay Pink vào năm 2017. Trò chơi mở rộng đầu tay của ban nhạc Hottaraka Series được phát hành vào tháng 8 năm 2015, độc quyền tại nhà bán lẻ kỹ thuật số Ototoy và dưới dạng CD độc quyền lưu diễn. Vào tháng 8 năm 2016, EP đã được phát hành cho các dịch vụ phát trực tuyến trên toàn cầu, với bài hát "Gyaranboo" đã đạt được vị trí thứ 36 trên bảng xếp hạng 50 của Anh tại Spotify, ngay cả khi ban nhạc không có bất kỳ quảng bá tích cực nào ở Anh. Ban nhạc chuyển đến Tokyo vào năm 2016 để tập trung trở thành nhạc sĩ toàn thời gian. Vào tháng 10, Chai đã được ký hợp đồng với Sony Music Japan sau khi giành chiến thắng trong một cuộc thi để tìm các hành động biểu diễn tại Japan Nite tại lễ hội SxSW ở Austin. Vào tháng 12, Hottaraka Series đã được phát hành trên toàn quốc. Sau chuyến lưu diễn SxSW tại Mỹ vào tháng 3 năm 2017, ban nhạc đã phát hành vở kịch mở rộng thứ hai của họ, Homegoro Series, được phân phối thông qua Otemoyan Record, một hãng thu âm được thành lập bởi Chai. Ban nhạc tự mô tả mình là một ban nhạc onna thú vị mới (ュ ー ・ エ, "ban nhạc phụ nữ thú vị mới") hoặc "NEO". Họ nhằm mục đích xác định lại định nghĩa của dễ thương ("dễ thương") là "neo dễ thương", cảm thấy rằng mọi người xung quanh đang cố gắng cho một định nghĩa hẹp về dễ thương. Họ tin rằng mọi người đều dễ thương theo cách riêng của họ, và muốn thể hiện điều này thông qua âm nhạc của họ. Như một chủ đề của ban nhạc, các thành viên của Chai đã quyết định mặc màu hồng. Họ cảm thấy rằng chủ động chọn làm điều này là giải phóng, vì họ không tin rằng màu sắc phù hợp với họ một cách tự nhiên. Ban nhạc cũng cố gắng sử dụng các phức hợp tâm lý làm nguồn cảm hứng cho âm nhạc của họ.
Nabowa là một ban nhạc cụ 4 người. Thành viên: Yu Kawakami (trống / piano), Yamamoto aki (violin), Horikawa た (bass), 景山 (guitar) Họ đã phát hành 5 album gốc cho đến nay.
Vào năm 2014, họ đã kỷ niệm năm thứ 10 ra mắt với "Nabowa Meets Carlos Niño & Friends", trong đó họ đã dựng lại các bài hát trong quá khứ với sự tham gia của một số lượng lớn các nhạc sĩ tài năng xung quanh LA: Carlos Niño, Miguel Atwood-Ferguson, Dexter Story và Kamasi Washington .
Vào ngày 23 tháng 8 năm 2017, album gốc "DRAWINGS [CD + DVD]" đã được phát hành và một tour diễn toàn quốc quy mô lớn cũng đã được tổ chức.
Cho đến thời điểm hiện tại, họ đã thực hiện rất nhiều lần xuất hiện trên Fes, bao gồm cả "FESTIVAL FUJI ROCK", và đã tích cực mở rộng các hoạt động ở nước ngoài như các tour du lịch tại ba thành phố của Đài Loan (Đài Trung, Cao Hùng và Đài Bắc).
The Wisely Brothers (Wisely Brothers) là một nhóm nhạc nữ bộ ba Nhật Bản. Tên ban nhạc là anh em khôn ngoan khi dịch trực tiếp. Khi các thành viên tham khảo ý kiến của cha mình, một nhà thiết kế, Makoto Mayako đã tham khảo ý kiến với tên ban nhạc của mình, anh quyết định tạo ra một logo với tên của The Wisely Brothers. Nó dựa trên The Isley Brothers.
Bài hát gốc đầu tiên được tạo ra khi quyết định tạo một bài hát gốc trong phần âm thanh nhẹ. Lời bài hát và thành phần là vermilion. Cái Ngàn Giấm Giàn là bài hát chính của 1st EP F HEMMING EP Lần. Lúc đó, Haruko cảm thấy xấu hổ vì lời bài hát Đây có phải là một đứa trẻ vô nghĩa không? Nhân tiện, "Ngàn giấm" = "Ngàn giấm" = "Sùng Su".
Tempalay là một ban nhạc pop ảo giác Nhật Bản được thành lập vào tháng 6 năm 2014 tại Tokyo, Saitama, được hoàn thành bởi Ryoto Ohara (Gt & Vo), Yuya Takeuchi (Ba) và Natsuki Fujimoto (Dr). Họ đã tham gia ROOKIE A GO-GO tại FUJI ROCK FESTIVAL15 và xuất hiện lần đầu từ P-VINE với một EP có tựa đề ngay lập tức ngay lập tức. Tuy nhiên, khi nói đến buổi biểu diễn trực tiếp của Tempalay, thì nhạc sĩ tại buổi biểu diễn của Marz vẫn chưa hoàn thành. Nhóm đã giành được sự hâm mộ của người hâm mộ với các bản thu âm, chất lượng cassette lấy cảm hứng từ chillwave, nhưng kho nhạc của nó có các bài hát chậm, lặp đi lặp lại, đủ để giải trí trong một giờ dài. Thật đáng ngạc nhiên, sau đó, chỉ sau vài tháng chuẩn bị, Tempalay đã tìm được một album hoàn chỉnh, có tựa đề là Từ Nhật Bản. Lọ lem LP mang trên tâm trạng êm dịu, thư giãn của ngay lập tức, tức là đặc biệt trong các bài hát Có một ngày đẹp trời Câu lạc bộ và Thời gian tốt. Tuy nhiên, sự rung cảm đô thị của thành phố Đây là Tokyo vững chắc trong indie hiện đại bằng cách giữ cho các bài hát của nó đơn giản và hữu cơ. Ca khúc nổi bật - và cũng nổi bật - là Oh Oh. Của tôi Chúa ơi, mà đến sau khi mở. Với các rãnh chặt chẽ và trống nhanh hơn, với các đoạn guitar-riff đi kèm với tiếng gõ chói tai và giọng hát dự phòng nữ, nó vang lên khoảnh khắc nhảy múa và thú vị nhất của Nhật Từ Nhật Bản. Mùi.
MC Ukuda và MC tôi biết là một nhóm nhạc rap song ca hoạt động dựa trên Okinawa. Họ đã xuất hiện tại sự kiện nổi tiếng như "Ghetto bar" và "Lễ hội âm nhạc Apple", hợp tác với vùng đất Married, Especia, v.v.
Trong năm 2015, album đầy đủ của họ "U & I" đã phát hành. Trong một ca khúc phong phú dí dỏm, họ có một phong cách mang lời bài hát đánh vần niềm vui và sự thất vọng của cuộc sống hàng ngày.
Bài hát trong album U & I:
1. Ý tưởng tồi của tháng 7 (track: Mad Yellow)
2. MỘT VÀNG TỐT NHẤT CỦA TÔI (track: Mad Yellow)
3. Cô gái tâm linh (track: Mad Yellow)
4. GOHAN (theo dõi: nagomu tamaki)
5. buổi sáng xuống (theo dõi: Mad Yellow)
6. o.w.n Rice Rain ver (track: Rie Mellow Junk)
7. Nha sĩ (theo dõi: Pháo hoa 112)
8. Tâm trí · · · (theo dõi: CRZKNY)
Omega f2; k là một ban nhạc theo thể loại rap, nhạc bass toàn cầu, tiếng ồn điện / kỳ lạ.
Chúng được thành lập vào năm 2009 bởi DJ Jun Morita và nhà thiết kế âm thanh Akisama Yamada và Takeshi Congochi. Phong cách của họ có thể được mô tả là "Galactica Phantom of Acoustics" và kết hợp Trí thông minh và Động vật hoang dã, Trải nghiệm Không thể thử nghiệm, Vật lý và Cười.
Họ đã ra mắt bằng cách phát hành hai bài hát từ Pony Canyon trong 13 năm. Vào năm 2015, họ đã công bố video hoạt động "TUYỆT VỜI CỦA TỔ CHỨC TUYỆT VỜI VÀ GIỚI HẠN TRỰC TIẾP 2010-2013". Họ phụ trách phần nhạc phim của đạo diễn nhí Maboroshi AV "ANIMAL MASK LESBIAN". Họ đã phát hành tác phẩm phối lại của Honeydew vào năm 2017.
all about paradise (A.A.P.) - là ban nhạc có trụ sở tại Tokyo, Nhật Bản. Được hình thành vào tháng 1 năm 2017. Cùng năm họ bắt đầu các hoạt động trực tiếp vào tháng Sáu.
Bộ sưu tập nguồn âm thanh đầu tiên của họ đã được phát hành vào tháng 8 và được phát tại "Ringo-Fest 2017" vào tháng 9. Ngoài ra, họ đã giành được giải thưởng lớn tại cuộc thi Go Go Go Go Award (được tổ chức bởi Ringo-Fest) vào tháng 3 năm 2018.
Họ cũng hăng hái tham gia các lễ hội âm nhạc và các sự kiện trực tiếp (Hồi SYNCHRONICITY'18, Hand HandMade Tại Nhật Bản Fes 2018, Nhật ký ngân hàng fes'18 và v.v ...), cũng thu hút sự chú ý của truyền thông (chương trình truyền hình Nhật Bản Mùi) năm 2018.
THÀNH VIÊN: Taro Arisawa (Guitar, Hợp xướng), Hiroshi Nishihara (Base, Synthesizer), Kouichi Hida (Trống, Pad, Hợp xướng), Kanna Sato (Vocal, Synthesizer, Pad), Yoshihisa Miyama (Guitar)
HAPPY được thành lập vào ngày 11 tháng 1 năm 2012 bởi năm người bạn thời thơ ấu. Thành viên: Alec - Gt / Võ; Ric - Syn / Võ; Nhai - Gt / Syn; Syu - Ba / Syn; Bob - Tiến sĩ / Võ
Tất cả các bài hát được tạo ra bởi ý tưởng miễn phí của tất cả các thành viên. Các bài hát của họ được lan truyền thông qua các cảnh truyền miệng và đánh giá SNS, và thu hút sự chú ý do sự xuất hiện của họ trong SUMmer SONIC vào năm 2013 trước khi ra mắt. Vào ngày 3 tháng 3 năm 2014, đĩa đơn lưu hành đầu tiên "SUN" (TOWER RECORDS giới hạn) đã được phát hành. Nó đã được bầu vào MTV [HOTSEAT] và ghi vị trí đầu tiên trong bảng xếp hạng Tower Indie (biểu đồ tổng thể thứ 3). Họ đã thực hiện một chuyến lưu diễn ở Mỹ bao gồm sự xuất hiện trên SXSW, hội chợ âm nhạc lớn nhất thế giới được tổ chức tại Austin, Texas vào ngày 12 tháng 3 năm 2014. Họ đã xuất hiện trong 10 buổi biểu diễn ở tổng số 8 thành phố và đó là một thành công lớn ở nhiều nơi. Ngày 6 tháng 8 năm 2014, họ đã phát hành album đầu tiên "HELLO". Các bài hát được ghi lại được chọn là SPACE SHOWER TV [POWER PUSH!] Và FM802 [xoay vòng nhạc nặng của Nhật Bản], v.v., và nhiều bài được chọn là đĩa hay nhất 2014. Sau nhiều lễ hội lớn và các chuyến lưu diễn trong nước, tour diễn một người đầu tiên của ban nhạc (đã bán hết ở Tohsaka) được tổ chức vào cuối năm 2014. Họ đã tham gia Chuyến tham quan Space shower Renden JAPAN TOUR 2015 từ tháng 2 năm 2015. (Tất cả 9 địa điểm đã được bán hết)
Vào ngày 13 cùng năm, 1st EP "To The Next" đã được phát hành. Họ đã tổ chức tổng cộng 18 tour du lịch quốc gia. Họ đã tải lên bài hát mới "CYM" lên Sound Cloud vào tháng 1 năm 2016. Tháng 3 cùng năm, họ đã tổ chức một dự án tự nguyện "ĐIỆN TỬ HOA HỒNG" tại Shinta FEVER (đã bán hết). Tour du lịch Đài Loan được tổ chức lần đầu tiên vào tháng Tư. Vào tháng 6, họ đã được bầu làm nghệ sĩ kết hợp với dự án âm nhạc GAP "1969 RECORDS". Vào tháng 8, dự án tự nguyện "VACATION PERCENT" đã được tổ chức tại Osaka, Tokyo. Ảnh ZINE "Mellow Fellow" được phát hành. (Hiện đã bán hết). Họ đã tổ chức dự án tự nguyện thứ hai "HAPPY HALLOWEEN" vào tháng Mười. Photo ZINE phát hành lần thứ hai "HEY" đã được phát hành. Tháng 6 năm 2017 họ đã phát hành đĩa đơn "Mellow Fellow / Hey" từ FLAKE SOUNDS. Họ đã tổ chức một bữa tiệc phát hành tại Osaka JANUS Tokyo Shibuya O-Nest.
The hatch là một ban nhạc âm nhạc Nhật Bản với bốn thành viên vocal: Midori Yamada, guitar: Ryoiki, bass: Zakiyama, trống: Ryutaku Iwasaki. Hầm là từ Sapporo, quận Hokkaido nhưng họ đang hoạt động ở Tokyo. Pops bởi một giọng ca sinh đôi giới tính cho một hình ảnh âm thanh bị ảnh hưởng bởi shoegazer, guitar pop và dream pop, trong khi đặt một giai điệu cảm thấy ở đâu đó hạ thân nhiệt.
Ban đầu nó là một ban nhạc lõi cứng đam mê với khả năng gảy đàn nhanh hơn, và có một vụ nổ (một kiểu trống đánh trống trống và bẫy ở tốc độ cao) cho hầu hết các bài hát. Các thành viên của hatch đều thích tập luyện và họ là những xã hội khá thể thao.
Back Lift là một ban nhạc Nhật Bản với sự ảnh hưởng của các thể loại khác nhau như punk, rock, hip-hop, reggae, kim loại, rock hỗn hợp. Họ là một ban nhạc du dương gồm 3 phần được thành lập tại Nagoya vào giữa tháng 7 năm 2007 bao gồm Dr / Cho Tsuki 'HEAVIN' Futaku / Gt / Cho Fukaya 'YU-PON' / Yuki Vo / Ba Kobayashi 'KICHIKU' Sakuya. Về phần sáng tác, tất cả KICHIKU chịu ảnh hưởng mạnh mẽ từ âm nhạc và cách thể hiện của thập niên 90, như Hi-STANDARD, HUSKING BEE, THUMB, BRAHMAN, BACK DROP BOMB, v.v. , chủ nghĩa cảm xúc, và đôi khi các câu chuyện kể đang được đưa vào một thể loại mới gọi là "BACK LIFT" để phơi bày cảm xúc. Cho đến bây giờ, tại lễ hội nhạc rock miễn phí lớn nhất FREEDOM được tổ chức tại Nagoya, họ đã cố gắng giành lấy những con chim lớn trước 8.000 người, và các quy định đầu vào được lặp lại trong mạch nhà sống. Và trong chuyến lưu diễn "Heartful world" phát hành vào ngày 5 tháng 12 năm 2012, Tour Grand Final tại Nagoya CLUB QUATTRO được tổ chức sau khi 44 tour bán hết vé cho lễ kỷ niệm đầy đủ. Và trên DVD đầu tiên & SINGLE "FULL OF OUR BIG DREAM" được phát hành vào ngày 6 tháng 11 năm 2013, nó đã đóng gói video của trận chung kết của tour diễn trước đó. Hơn nữa, Back Clift cũng hợp tác dự án "Nagoya - Middle Plan 2013" với đồng minh cùng thế hệ của Nagoya, 04 Sazabys Limited, BA BA QUYỀN XUỐNG XUỐNG và bán nó cùng ngày.
Lều
Cô sinh ngày 27 tháng 5 năm 1990. Cô ấy đến từ Hokkaido. Cô gia nhập BiS vào năm 2013 và bắt đầu hoạt động như một người tự do với việc giải thể vào năm 2014. Hợp đồng quản lý với NHÀ MÁY CỦA CÔNG TY ĐỒ CHƠI / MIYA TERRACE năm 2016. "Không phải nói quá khi nói rằng tất cả các" Linh hồn Indie "Nhật Bản từ những năm 90 đều ở phía sau, những biểu hiện tiên phong giàu biến thể", người mô tả về cô ấy và Tự do đi lại trên mặt đất, Cô đang thực hiện các hoạt động tôn nghiêm độc đáo từ sáng đến nửa đêm. Vào tháng 5 năm 2016 với tư cách là một MINI ALBUM solo phát hành "sản phẩm công nghiệp", năm 2017 cô đã phát hành một "nguy hiểm cho bạn". Chuyển động của cô ấy để hoạt động bất kể môi trường ngày và đêm sẽ được theo dõi từ bây giờ.
Mèo Saito (mèo Saito, ngày 29 tháng 5 năm 1959 -) là một nghệ sĩ violin, nhà soạn nhạc, người sắp xếp. Thủ lĩnh của "Bộ tứ Saito Neko". Sinh ra ở Shibuya-ku, Tokyo. Tên thật là Takeshi Saito (Takeshi Saito).
Anh ấy làm việc với nhiều nhạc CM, sáng tác, sắp xếp, sản xuất album, v.v. Phạm vi phòng thủ từ cổ điển đến đá cứng. Là người lãnh đạo của "Bộ tứ Saito Neko", anh cũng có những hoạt động sôi nổi mạnh mẽ.
Cựu giám đốc của Hiệp hội Arrangers Nhật Bản, một thành viên đầy đủ của Hiệp hội Bản quyền Âm nhạc Nhật Bản.
"jan và naomi" là một đơn vị song sinh của Jan và Naomi. Ngoài việc xử lý âm nhạc cho bộ phim "AMY SAID Amy Sed" của đạo diễn Osamu Muramoto ra mắt năm 2017, anh còn làm người mẫu.
Kể từ khi thành lập vào năm 2012, họ đã thiết lập một phong cách âm nhạc mới gọi là "âm nhạc yên tĩnh điên cuồng" và đã thu hút rất nhiều người nghe bằng cảm xúc và giọng hát thần sầu.
Vào tháng 2 năm 2014, khoảng 500 tờ đã được phát hành với các bản ghi 7 inch từ Hot Buttered Record cho đĩa đơn đầu tiên "A Portrait of the Artis as a Young Man / time".
Vào cuối tháng 10, họ đã công bố EP đầu tiên "jan, naomi are". Vào năm 2015, EP thứ 2 được mong đợi từ lâu "Leeloo and Alexandra" đã được phát hành vào ngày 24 tháng 6. Jan và naomi Tôi đang tổ chức một sự kiện trực tiếp thường xuyên "Rorers on the road" (Shibuya Bar Music 1st Friday), "Upstairs".
mitsume bắt đầu vào năm 2009 với tư cách là một ban nhạc tự thu âm bốn mảnh ở Tokyo và bắt đầu biểu diễn trực tiếp vào năm 2010. Ban nhạc đã phát hành album đầu tiên của họ, mitsume, vào tháng 8 năm 2011 sau một năm ghi âm, và album thứ hai ra vào tháng 9 năm 2012. Đồng thời, ban nhạc đã biểu diễn với nghệ sĩ từ trong và ngoài Nhật Bản cũng như một chuyến lưu diễn ở Indonesia.
Ban nhạc tiếp tục xuất hiện tích cực trong nền âm nhạc Nhật Bản vào năm 2015 với việc phát hành đĩa đơn thứ hai của họ vào tháng 5 và một tour phát hành. Ban nhạc đã biểu diễn trực tiếp lần đầu tiên tại Aoyam xoắn ốc trong chuyến lưu diễn của ban nhạc mà không có người biểu diễn. (Tokyo) vào tháng 7 và chương trình đã rất được đón nhận.
Bây giờ, mitsume đã sẵn sàng để mang âm nhạc của họ đến nhiều nơi hơn bên ngoài Nhật Bản.
Ban nhạc song sinh của phụ nữ chỉ có ban nhạc 2 khúc với guitar và trống, với các tên ban nhạc không thể hiện ý nghĩa của thể loại - đã lâu rồi kể từ khi hồ sơ có hình ảnh "sự xuất hiện của một ban nhạc mới".
Nói về hai mảnh, cho đến khi album "khai sinh" cuối cùng hợp nhất âm thanh cấy ghép và âm thanh thô từ khi họ chiến đấu với cuộc sống và ý tưởng ngay sau khi trở thành hai hệ thống, đó là chiều cao của biểu thức "Chatmonchy" không dài hơn hình thức. Có một tổ tiên đã đến.
Và trong khi đàn ông tận dụng tối đa hiệu ứng vòng lặp, trong khi nắm giữ cảm giác về hợp âm và giai điệu không có trong bối cảnh nhạc rock Nhật Bản, thì Domiko với một phần cũng rất lôi cuốn, miễn phí cho những khán giả đã quen thuộc với hai mảnh Nó đã bắt đầu thấm nhuần niềm vui của đoàn.
Phil Dance Dance (THE DANCE FOR PHILOSOPHY) là một nhóm nhạc thần tượng nữ tại Nhật Bản. Được thành lập vào tháng 7 năm 2015 dưới sự thử giọng và trinh sát theo khái niệm cho phép thần tượng hát lời với funk đương đại, R & B và nền tảng triết học, họ tiếp tục làm việc với từ khóa "Funky But Chic". Chữ viết tắt là Philo.
Nó được gọi là "Best Four" từ ý nghĩ rằng nó là đơn vị 4 phần hay nhất và âm nhạc cùng tên được phát hành. Họ đặt mục tiêu trở thành một nhóm được tất cả người hâm mộ âm nhạc yêu thích ngoài khung hình thần tượng. Nó trở thành một chủ đề với âm nhạc cao và khả năng ca hát không thể phù hợp với khung hình thần tượng.
Năm 2019, với tư cách là "nghệ sĩ buzz 2019", được xếp ở vị trí cao nhất với tư cách là một thần tượng.
Từ tháng 4 năm 2019, chương trình vương miện mặt đất đầu tiên của TV Asahi "Filo no Su" đã được quyết định!
Faith là một ban nhạc rock độc lập từ thành phố Ina ở quận Nagano được thành lập vào năm 2015 tại Ina Gram House. Âm nhạc ban nhạc có một âm thanh rock indie mạnh mẽ chịu ảnh hưởng của Mỹ. Họ đã giành được một số giải thưởng ban nhạc địa phương tại địa phương và đã tăng sự nổi tiếng của họ với người hâm mộ.
Các thành viên của ban nhạc là: Ca sĩ Akari Dritschler カ リ ド Guitarist / Vocalist Ray Kastnar, Guitarist Vocalist Yaji Murray ジ マ レ, Bassist Tohko Họ đáng được hỗ trợ và lắng nghe.
Tagaryu (Dengaku, 1982) là một rapper, nhà sản xuất âm nhạc, DJ, diễn viên người Nhật. Tên thật của anh ta là Takashi Tamura (Takashi Tamura). Sinh năm 1982 tại thị trấn Ichinomiya, tỉnh Yamanashi (nay là thành phố Fubuki). Có một người cha làm việc tại một công ty quảng cáo và mẹ của một người nội trợ toàn thời gian là cha mẹ. Anh ấy bắt đầu đọc rap khi còn là học sinh trung học. Sau khi tốt nghiệp trung học năm 2001, anh học tại New York, Hoa Kỳ. Trở về năm 2004. Anh trở về quê hương và thành lập stillichimiya cùng với những người bạn thời thơ ấu. Năm 2008, anh phát hành album solo "Work Collection JUST". Anh là một trong những diễn viên hàng đầu trong bộ phim "Sauderde" năm 2011. Năm 2012, album solo "Like B Class Movie 2" đã được phát hành. Vào năm 2013, video hoạt động "B-class Tour-Japan phiên bản-" đã được phát hành. Ngoài DVD, Studio Stone đã quay thiết kế cho chuyến lưu diễn quốc gia diễn ra vào năm trước, album này còn đi kèm với một bộ ảnh của Takahiro Yamaguchi, một nhiếp ảnh gia đã tham gia tour. Năm 2015, anh phát hành album "Tagaryu và Kaiser Soze" dưới tên "Tagaryu và Kaiser Soze" trong dự án ban nhạc. Năm 2019, album solo "Ride On Time" đã được phát hành.
ANIMAL WARFARE là một ban nhạc rock đến từ Nhật Bản bao gồm Takashi Kondo (DUBMIX) / Shumpei Shoji (BASS) / Tat-Chang (GUITAR) / Alexandria Saito (MANIPULATOR / MELODICA).
Họ đang hoạt động ở Tokyo và Shibuya. Một ban nhạc lồng tiếng nhạc cụ sử dụng các yếu tố của New Roots, Reggae, Electronica và Ambient và rất khó được phân loại thành một thể loại cụ thể với Dubwise là trục.
Ban nhạc rock văn hóa Peeto, peeto, đến từ Sakai, Chiba, với độ tuổi trung bình là 23.
Một đề xuất của Nhạc mới Âm nhạc, một loại nhạc giống như peeto có nhiều thể loại lịch sử khác nhau như nhạc đen và shoegazer, và đã bị Võ thu hút vào thời hiện đại. Giọng hát tự nhiên của Noda.
Mặc dù nó vẫn chưa được đặt tên, nhưng âm nhạc của nó được đánh giá cao bởi các quan chức ngành công nghiệp.
Shareboo là một ban nhạc gồm 3 nhạc cụ trẻ.
Hoạt động chủ yếu ở Kansai.
Họ kết hợp nhiều yếu tố âm nhạc như Latin, fusion, pop và post rock.
Gt. Daiki tạo ra âm nhạc và Tiến sĩ Riku bắt nhịp.
Groove độc đáo của Shareboo chắc chắn sẽ giúp người xem giải trí!
Last Electro là một ban nhạc gồm các nhạc sĩ tài năng từ Kan Sano, Ippei Sawamura (SANABAGUN.), Yusuke Nakamura (BLU-SWING) và Jun Uchino (Mime), những người đang hoạt động trong các phân cảnh Soul, R & B và Hip-Hop trong nước. "Night Symphony" được phát hành trên MV là một ca khúc trung bình được kết hợp với những trích đoạn neosoul ngon trên nền nhạc Hip Hop do Ippei thực hiện.
Ngoài ca khúc chủ đề được kết thúc bằng một tâm hồn tương lai mượt mà và vui nhộn, bài hát kết hợp thể hiện cảm giác nhịp sau khi vượt qua UKG cũng rất tuyệt vời! Kan Sano, nghệ sĩ keyboard Yusuke Nakamura của BLU-SWING, người đã có được danh tiếng vững chắc khi trở thành đỉnh cao nhất trong ban nhạc jazz mới của Nhật Bản, nhóm nhạc jazz hip-hop SANABAGUN.
Art title là một ban nhạc rock đến từ Fukuoka bao gồm Gt. & Võ. / Daito Yamamoto Gt./Ryohei Eto Ba./Yukichi Nagano Tiến sĩ/Ren Kurisaki.
Vào khoảng mùa hè năm 2018, khi Gt. & Võ. / Giọng hát của Yamamoto đã được tải lên Youtube trong thời đại ban nhạc sao chép, nó đã nhận được khoảng 500.000 lượt xem. Vào tháng 3 năm 2019, Gt./Eto gia nhập ban nhạc từ buổi biểu diễn đầu tiên của bài hát gốc và bắt đầu các hoạt động chính thức của ban nhạc. Vào tháng 5, với sự hợp tác thu âm từ avex, EP đầu tiên “Ido and ego” đã được hoàn thành. Ba./Nagano Yukichi tham gia vào tháng Sáu.
Ngoài ra, sự xuất hiện của "Apple Music Festival 2019" đã được công bố. Các nghệ sĩ có ảnh hưởng bao gồm Radiohead, Arctic Monkeys, Oasis, THE YELLOW MONKEY, Eric Clapton
Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.
日本、〒390-0861 長野県松本市蟻ケ崎２４５５−１１ Bản đồ
This article uses material from the Wikipedia article "UA", "ENTH", "CHAI", "ALTZ", "Seiho", "GAGLE", "jizue", "GEZAN", "MAVEL", "HAPPY", "Ramza", "RITTO", "peeto", "SA ToA", "Nabowa", "starRo", "AAAMYYY", "shing02", "Mitsume", "nutsman", "Tempalay", "dj mitsu", "Rickie-G", "FURUTORI", "shareboo", "Ringo Fes", "SANABAGUN", "DJ Yogurt", "the hatch", "BACK LIFT", "Saito cat", "Kanekoyano", "Taga style", "Art title", "Lu Fu Karma", "Law Porsche", "Tate Takako", "Rhyming cyst", "Mugi the cat", "MONO NO AWARE", "kZm (YENTOWN)", "CHOUJI (rapper)", "Have a Nice Day!", "Philosophy dance", "Campanella (rapper)", "The Wisely Brothers", "STUTS (track maker)", "KID FRESINO(Fla$hBackS)", "GOMA (Didgeridoo player)", "FAITH (a band from Nagano)", "Clitorick · squirrel (Sugim)", "Masaya Nakahara (Hair Stylistics)", "Keiichi Sokabe (Keiichi Sokabe BAND)", "YURUFUWA GANG (unit by Ryugo Ishida and Sophiee)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.