NHK Music Festival là một lễ hội âm nhạc cổ điển bắt đầu vào năm 2003.
Chủ đề của lần này 2018 là "Đầu bếp cắt đứt kỷ nguyên mới". Ngoài các buổi biểu diễn autunn, chúng tôi cũng sẽ biểu diễn các buổi biểu diễn đặc biệt của Los Angeles Philharmonit và Gustavt Dudamel vào tháng 3 năm sau, sẽ đánh dấu một trăm năm nền tảng của chúng tôi vào năm 2019. Xin hãy chờ đợi một buổi hòa nhạc mang lại hy vọng và can đảm cho tương lai của Nhật Bản làm việc về tái thiết thảm họa cũng như có một cột mốc lớn vào năm 2020
Dàn nhạc giao hưởng London (LSO), được thành lập năm 1904, là dàn nhạc giao hưởng lâu đời nhất của London. Nó được thành lập bởi một nhóm người chơi rời khỏi Dàn nhạc Nữ hoàng của Henry Wood vì một quy tắc mới yêu cầu người chơi cung cấp cho dàn nhạc các dịch vụ độc quyền của họ. Bản thân LSO sau đó đã đưa ra một quy tắc tương tự cho các thành viên của mình. Ngay từ đầu, LSO đã được tổ chức trên các dây chuyền hợp tác, với tất cả người chơi chia sẻ lợi nhuận vào cuối mỗi mùa. Thực hành này tiếp tục trong bốn thập kỷ đầu tiên của dàn nhạc. LSO đã trải qua thời kỳ nhật thực vào những năm 1930 và 1950 khi nó được coi là kém chất lượng so với các dàn nhạc mới ở London, khiến nó mất người chơi và đặt chỗ: Dàn nhạc Giao hưởng BBC và Dàn nhạc giao hưởng London vào những năm 1930 và Philharmonia và Hoàng gia Philharmonic chiến tranh thế giới thứ hai. Nguyên tắc chia sẻ lợi nhuận đã bị bỏ rơi trong thời kỳ hậu chiến như một điều kiện lần đầu tiên nhận được trợ cấp công cộng. Trong những năm 1950, dàn nhạc đã tranh luận về việc có nên tập trung vào công việc điện ảnh với chi phí cho các buổi hòa nhạc giao hưởng hay không; nhiều người chơi cao cấp đã rời đi khi phần lớn người chơi từ chối ý tưởng này. Đến thập niên 1960, LSO đã lấy lại vị trí hàng đầu, sau đó nó vẫn được giữ lại. Năm 1966, để biểu diễn cùng với nó trong các tác phẩm hợp xướng, dàn nhạc đã thành lập Dàn hợp xướng LSO, ban đầu là sự pha trộn giữa các ca sĩ chuyên nghiệp và nghiệp dư, sau đó là một dàn nhạc nghiệp dư hoàn toàn. Là một cơ quan tự quản, dàn nhạc chọn các nhạc trưởng với người mà nó làm việc. Tại một số giai đoạn trong lịch sử của nó, nó đã được phân phối với một nhạc trưởng chính và chỉ làm việc với khách. Trong số những nhạc trưởng có liên quan nhiều nhất, vào thời kỳ đầu, Hans Richter, Sir Edward Elgar và Sir Thomas Beecham, và trong những thập kỷ gần đây Pierre Monteux, André Previn, Claudio Abbado, Sir Colin Davis và Valery Gergiev. Từ năm 1982, LSO đã có trụ sở tại Trung tâm Barbican ở Thành phố Luân Đôn. Trong số các chương trình của nó, đã có những lễ hội quy mô lớn tôn vinh các nhà soạn nhạc đa dạng như Berlioz, Mahler và Bernstein. LSO tuyên bố là dàn nhạc được thu âm nhiều nhất thế giới; nó đã thực hiện các bản ghi âm từ năm 1912 và đã phát trên 200 bản ghi âm cho rạp chiếu phim, trong đó nổi tiếng nhất bao gồm loạt phim Chiến tranh giữa các vì sao.
Dàn nhạc giao hưởng NHK (NHK 交響 NHK Kōkyō Gakudan) là một dàn nhạc Nhật Bản có trụ sở tại Tokyo. Dàn nhạc tổ chức các buổi hòa nhạc ở một số địa điểm, bao gồm Hội trường NHK, Hội trường Suntory và Phòng hòa nhạc Thành phố Opera Tokyo. Dàn nhạc bắt đầu là Dàn nhạc Giao hưởng Mới vào ngày 5 tháng 10 năm 1926 và là dàn nhạc giao hưởng chuyên nghiệp đầu tiên của đất nước. Sau đó, nó đổi tên thành Dàn nhạc Giao hưởng Nhật Bản. Năm 1951, sau khi nhận được hỗ trợ tài chính từ NHK, dàn nhạc đã lấy tên hiện tại. Giám đốc âm nhạc gần đây nhất của dàn nhạc là Vladimir Ashkenazy, từ năm 2004 đến năm 2007, Ashkenazy hiện có danh hiệu nhạc trưởng đoạt giải. Charles Dutoit, giám đốc âm nhạc của dàn nhạc từ năm 1998 đến 2003, hiện là giám đốc âm nhạc của nó. Wolfgang Sawallisch, nhạc trưởng danh dự từ năm 1967 đến 1994, giữ danh hiệu nhạc trưởng danh dự giành giải thưởng cho đến khi qua đời. Nhạc trưởng thường trực của dàn nhạc là Yuzo Toyama, từ năm 1979 và Tadaaki Otaka, kể từ năm 2010. Herbert Blomstedt giữ danh hiệu nhạc trưởng danh dự, kể từ năm 1986. André Previn có danh hiệu nhạc trưởng khách mời danh dự, kể từ năm 2012. Vào tháng 6 năm 2012, dàn nhạc đặt tên Paavo Järvi là nhạc trưởng chính tiếp theo của nó, kể từ mùa giải 2015 2016, với hợp đồng ban đầu là 3 năm.
Cùng với việc khai trương Nhà hát Quốc gia Mới vào năm 1997, Dàn hợp xướng Nhà hát Quốc gia Mới bắt đầu các hoạt động như một dàn hợp xướng đóng vai trò cốt lõi của nhiều buổi biểu diễn opera tại các nhà hát.
Các thành viên được lựa chọn bởi sự đánh giá nghiêm ngặt trong số 100 người mỗi năm sẽ thực hiện công khai. Các cá nhân không chỉ có giọng hát hay mà còn có kỹ năng diễn xuất tuyệt vời, và với khả năng hòa tấu hoàn hảo như một dàn hợp xướng. Họ có những điệp khúc nổi tiếng thu hút sự chú ý của truyền thông trong và ngoài nước.
Janine Jansen (tiếng Hà Lan: Janine Jansen, ngày 7 tháng 1 năm 1978 -) là một nghệ sĩ violin người Hà Lan. Sinh ra ở Soest, bang Utrecht. Bắt đầu chơi violin ở tuổi 6, học tại Nhạc viện Utrecht. Cô đã học violin với Coache Wiesenbek, Philipp Hirschhorn và Boris Berkin cho đến nay. Ở tuổi 14, cô ra mắt lần đầu tiên với Dàn nhạc giao hưởng Hà Lan Radio. Năm 2003, cô ký hợp đồng thu âm độc quyền với Decca. Cô đã biểu diễn với các dàn nhạc lớn trên thế giới như dàn nhạc Royal Concertgebouw, dàn nhạc giao hưởng Berlin, dàn nhạc giao hưởng London, dàn nhạc giao hưởng Philharmonia, dàn nhạc giao hưởng New York, dàn nhạc giao hưởng Philadelphia và dàn nhạc giao hưởng Paris. Vào tháng 4 năm 2000, cô tham gia chuyến lưu diễn Nhật Bản của Dàn nhạc giao hưởng Rotterdam do Valery Gergiev thực hiện với tư cách là một nghệ sĩ độc tấu và đã đến Nhật Bản lần đầu tiên. Kể từ đó, Dàn nhạc Quốc gia Bỉ do Mikko Frank (tháng 7 năm 2004), đạo diễn Roger Norrington Dàn nhạc Giao hưởng Stuttgart (tháng 1-tháng 2 năm 2008), Parmo Jarvi tiến hành dàn nhạc Đức · Kamar Philharmonic Bremen (2010 11 Monday), và dàn nhạc giao hưởng Boston được tiến hành bởi Charles Dutois (tháng 5 năm 2014). Trong dàn nhạc Nhật Bản, cô đã đồng đóng vai chính với dàn nhạc giao hưởng NHK vào tháng 1 năm 2005 (do Vladimir Ashkenazi đạo diễn), tháng 4 năm 2009 (do Ed de Waalto thực hiện) và tháng 11 năm 2012 (do Ed de Waalt thực hiện). Cũng theo kế hoạch để chơi với dàn nhạc giao hưởng Yomiuri Nippon vào tháng 7 năm 2007, sự xuất hiện của cô đã bị hủy bỏ do bệnh đột ngột của cô. Ngoài ra, cô đã tổ chức buổi biểu diễn đầu tiên tại Nhật Bản vào tháng 11 năm 2012, và về buổi hòa nhạc và chữ ký Mini tại cửa hàng Tower Records Shibuya vào ngày 29 tháng 11.
Los Angeles Philharmonic (LA Phil hoặc LAP) là một dàn nhạc người Mỹ có trụ sở tại Los Angeles, California. Nó có một mùa hòa nhạc thường xuyên từ tháng 10 đến tháng 6 tại Walt Disney Concert Hall, và một mùa hè tại Hollywood Bowl từ tháng 7 đến tháng 9. Gustavo Dudamel là Giám đốc âm nhạc hiện tại và Esa-Pekka Salonen là Nhạc trưởng Laureate. Các nhà phê bình âm nhạc đã mô tả dàn nhạc là dàn nhạc "có tư duy đương đại" nhất, "tư duy tiến bộ", "nói về và đổi mới", "mạo hiểm và ngưỡng mộ" ở Mỹ. Theo Salonen, "Chúng tôi quan tâm đến tương lai. Chúng tôi không cố gắng tạo lại những vinh quang của quá khứ, giống như rất nhiều dàn nhạc giao hưởng khác." Đặc biệt kể từ khi chúng tôi chuyển đến hội trường mới, tiếp tục Deborah Borda (trước đây CEO), ý định của chúng tôi là tích hợp âm nhạc thế kỷ 21 vào hoạt động hàng ngày của dàn nhạc. Kể từ khi khai trương Walt Disney Concert Hall vào ngày 23 tháng 10 năm 2003, Los Angeles Philharmonic đã giới thiệu 57 buổi ra mắt thế giới, một buổi ra mắt ở Bắc Mỹ, 26 U. S. ra mắt và đã ủy thác hoặc hợp tác 63 tác phẩm mới. Dàn nhạc được thành lập và một tay tài trợ vào năm 1919 bởi William Andrew Clark, Jr., một nam tước đồng, người đam mê nghệ thuật và nghệ sĩ violin bán thời gian. Ban đầu, ông đề nghị Sergei Rachmaninoff làm giám đốc âm nhạc đầu tiên của Philharmonic; tuy nhiên, Rachmaninoff chỉ mới chuyển đến New York và anh không muốn chuyển đi nữa. Sau đó, Clark đã chọn Walter Henry Rothwell, cựu trợ lý của Gustav Mahler, làm giám đốc âm nhạc, và đã thuê một số nhạc sĩ chính từ các dàn nhạc East Coast và những người khác từ Dàn nhạc Giao hưởng Los Angeles sắp bị loại bỏ. Dàn nhạc đã biểu diễn buổi hòa nhạc đầu tiên trong Thính phòng Trinity trong cùng năm, mười một ngày sau buổi tập đầu tiên. Bản thân Clark đôi khi sẽ ngồi và chơi với phần violin thứ hai. Sau cái chết của Rothwell năm 1927, các Giám đốc âm nhạc tiếp theo trong thập niên 1920 bao gồm Georg Schnéevoigt và Artur Rodziński.
NDR Elbphilharmonie Orchester (Dàn nhạc NDR Elbphilharmonie) là một dàn nhạc đài phát thanh Đức có trụ sở tại Hamburg. Liên kết với Norddeutscher Rundfunk (NDR; North German Broadcasting), dàn nhạc có trụ sở tại Elbphilharmonie ở Hamburg, Đức. Trước đó, dàn nhạc được gọi là Dàn nhạc Giao hưởng NDR (tiếng Đức: Sinfonieorchester des Norddeutschen Rundfunks), và còn được gọi bằng tiếng Anh là Dàn nhạc Giao hưởng Radio Bắc Đức. Chính quyền chiếm đóng của Anh đã thành lập dàn nhạc sau Thế chiến II như một phần của Đài phát thanh Hamburg (NWDR), là đài phát thanh duy nhất trong những gì sẽ trở thành Tây Đức không bị phá hủy trong chiến tranh. Những nhạc sĩ đầu tiên hầu hết đến từ hàng ngũ của Großes Rundfunkorchester des Reichssenders Hamburg do Đức Quốc xã kiểm soát. Hans Schmidt-Isserstedt, sống gần Hamburg, được giao nhiệm vụ tập hợp các thành viên, một việc mà anh đã hoàn thành trong khoảng thời gian sáu tháng. Schmidt-Isserstedt đã chỉ huy buổi hòa nhạc đầu tiên của dàn nhạc vào tháng 11 năm 1945, với Yehudi Menuhin là nghệ sĩ độc tấu. Schmidt-Isserstedt từng là nhạc trưởng chính đầu tiên của dàn nhạc, đến năm 1971. Dàn nhạc lần đầu tiên đến thăm Vương quốc Anh vào năm 1951, như một phần của các buổi hòa nhạc kỷ niệm tái mở tại Manchester của Hội trường Thương mại Tự do. Ngoài các màn trình diễn các tiết mục cổ điển và lãng mạn cốt lõi của các nhà soạn nhạc như Beethoven và Bruckner, dàn nhạc cũng tập trung vào các tác phẩm đương đại của Bernd Alois Zimmermann, Wolfgang Rihm và Hans Werner Henze. Nó đã tăng lên tầm quan trọng đặc biệt trong thời gian chỉ huy trưởng của Günter Wand, từ 1982 đến 1990. Wand đã thực hiện một số bản thu âm thương mại với dàn nhạc cho nhãn hiệu Victor Victor Red Seal và EMI. Dàn nhạc cũng đã thu âm cho nhãn Deutsche Grammophon và CPO. Thomas Hengelbrock trở thành nhạc trưởng chính của dàn nhạc với mùa 2011-2012, với hợp đồng ban đầu là 3 năm. Vào tháng 1 năm 2017, dàn nhạc đã chiếm nơi ở mới tại Elbphilharmonie, và chính thức đổi tên thành NDR Elbphilharmonie Orchester. Vào tháng 6 năm 2017, dàn nhạc đã thông báo rằng Hengelbrock sẽ kết thúc nhiệm kỳ của mình với bản hòa tấu vào cuối mùa giải 2018-2019. Nhạc trưởng khách mời trong quá khứ đã bao gồm Alan Gilbert, người giữ chức vụ từ năm 2004 đến 2015. Nhạc trưởng khách mời hiện tại của dàn nhạc là Krzysztof Urbanski, kể từ mùa 2015-2016. Vào tháng 6 năm 2017, dàn nhạc đã tuyên bố bổ nhiệm Gilbert làm nhạc trưởng chính tiếp theo, có hiệu lực với mùa 2019-2020, với hợp đồng ban đầu là 5 mùa. Ông dự kiến sẽ nhận chức danh chỉ huy trưởng trong mùa thu năm 2017. Vào tháng 12 năm 2017, Hengelbrock bày tỏ sự không hài lòng với thời điểm công bố Alan Gilbert là người kế vị được chỉ định của ông, trong cùng tháng với thông báo ban đầu của kết luận trước đây của nhiệm kỳ của mình. Do đó, Hengelbrock tuyên bố ý định từ chức nhạc trưởng trưởng của Dàn nhạc NDR Elbphilharmonie vào cuối mùa 2017-2018, sớm hơn một mùa so với dự kiến ban đầu.
Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.
日本、〒150-8001 東京都渋谷区神南２丁目２−１ Bản đồ
This article uses material from the Wikipedia article "Tokyo", "Pavo Jarvi", "NHK Symphony", "Elaine Grimaud", "Janine Janssen", "Gustavo Dudamel", "Sir Simon Rattle", "Vladimir Ashkenazy", "NHK Music Festival", "Los Angeles Philharmonic", "Alan Gilbert (Conductor)", "London Symphony Orchestra", "NDR Elbphilharmonie Orchestra (North German Radio Symphony Orchestra)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.