Địa điểm: Hội trường văn hóa thành phố Tosu
Mở cửa: 2019/06/29 (Thứ bảy) 10:00
Ghi chú:
* Trẻ em mẫu giáo sẽ không được phép
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 4 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng một lần.
Loại ghế và lệ phí:
Tất cả chỗ ngồi dành riêng: 5.500
Địa điểm: Kanazawa AZ
Mở cửa: 2019/08/01 (Thứ năm) 10:00
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 8 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần.
Loại ghế và lệ phí:
Tất cả chỗ ngồi: 3.000
Maki Oyama là một nhạc sĩ Nhật Bản (rocker-song ca sĩ). Sinh ngày 24 tháng 8. Sinh ra ở tỉnh Okayama.
Chúng tôi đang hoạt động chủ yếu ở Osaka. Nó có một giọng hát mạnh mẽ được gọi là Song Song Bomber.
Trong các tạp chí và đánh giá sách, nó được mô tả là EL 4 hoặc EL34s trở lên.
Chosen là một nhạc sĩ gắn bó của Osaka Ravitz, đội bóng hàng đầu trong thế giới bóng ném Nhật Bản.
Trong Giải vô địch bóng ném Nhật Bản, anh hát các quốc gia Nhật Bản.
Trên kênh YouTube, Maki Oyama, tôi đã đăng các video như các bài hát cover để thu hút sự chú ý.
Tại kim loại âm thanh thực hiện kim loại / đá với âm thanh
Gây quỹ cộng đồng thành công có tên là Jump Jump YouTube! Aco Metal Daisakusen trực tiếp vào tháng 3 năm 2018
Sản xuất đĩa CD kim loại Aco. Làm một sự kiện trực tiếp miễn phí có thể.
Địa điểm :: Kanazawa AZ
Mở cửa: 2019/07/20 (Thứ bảy) 10:00
Ghi chú:
* Phí uống sẽ không bao gồm
* Cần có vé cho trẻ em trên 3 tuổi
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 4 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần.
Loại ghế và lệ phí:
Ghế: ¥ 6.300
Ngoài ra còn có một lễ hội giải trí chưa từng có Nagaoka Yonekabu Lễ hội-Pháo hoa, Thực phẩm và Âm nhạc-2019 nơi trẻ em và người lớn có thể thưởng thức với cả gia đình của họ
Hãy đến chơi !!
Để ý:
Vì số lượng chỗ đậu xe có hạn, chúng tôi sẽ đóng cửa lễ tân ngay khi đạt được số lượng theo kế hoạch. Hãy nộp đơn càng sớm càng tốt. Xin vui lòng kiềm chế các phương tiện lớn như xe buýt nhỏ. Ô tô không được phép đỗ vào ban đêm trong bãi đậu xe của Công viên Ekuyama hoặc trong bãi đậu xe của địa điểm. Thời gian cấm đặt chỗ đỗ xe tại công viên Ekuyama: 10/12 22: 00 - 10/13 7:00
Chỗ đậu xe tại địa điểm bị cấm vào ban đêm: 10/12 22:00 - 10/13 6:00
Xin vui lòng kiềm chế bãi đậu xe bất hợp pháp trong khu phố. Sau khi báo cáo với cảnh sát, người phá hủy có thể di chuyển theo luật. Ban tổ chức không chịu trách nhiệm cho bất kỳ tai nạn hoặc trộm cắp trong hoặc ngoài bãi đậu xe. Lái xe say rượu bị cấm theo luật. Xin đừng lái xe say rượu. Do hạn chế giao thông gần địa điểm trong ngày, các phương tiện thông thường không được phép vào. Bạn không cần phải mua vé đậu xe khi bạn truy cập bằng xe đạp hoặc xe đạp.
Địa điểm: Zepp Sapporo
Mở cửa: 2019/08/03 (Thứ bảy) 10:00
Ghi chú:
* Thường trực 1F: Với số tham chiếu
* Phí uống sẽ không bao gồm
* Mosh Dive và các hành vi nguy hiểm khác đều bị cấm. Nếu bất kỳ tai nạn hoặc thương tích do hành động đó xảy ra, các bên sẽ giải quyết chúng. Chỉ những người có sự đồng ý mới có thể nhập.
* Nếu một triển lãm / mua hàng được tìm thấy trên trang web bán lại vé, nó sẽ được coi là không hợp lệ và sẽ không được thừa nhận.
* Nhập học không được phép. Vé sẽ không được hoàn trả khi xuất cảnh.
* Thường trực 1F: Học sinh mẫu giáo không thể vào / 2F chỗ ngồi dành riêng: 1 trẻ em nhập học mẫu giáo cho mỗi phụ huynh, nhưng vé là bắt buộc nếu cần chỗ ngồi.
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 4 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng một lần.
Loại ghế và lệ phí:
Ghế 1F: ¥ 4.700
Ghế dành riêng 2F: 5.500
Địa điểm: Hội trường văn hóa Joetsu
Mở cửa: 2019/07/13 (Thứ bảy) 10:00
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 8 chiếc cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần.
Loại ghế và lệ phí:
Tất cả chỗ ngồi dành riêng: 5.000
Địa điểm: Hội trường tỉnh Kanagawa Hội trường lớn
Mở cửa: 2019/07/26 (Thứ Sáu) 10:00
Ghi chú:
* Nhập học cho trẻ mẫu giáo là không thể.
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt trước tối đa 8 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần.
Loại ghế và lệ phí:
Tất cả chỗ ngồi: 7.000
Địa điểm: HỘP JUNK
Mở cửa: 2019/07/06 (Thứ bảy) 10:00
Ghi chú:
* Phí uống sẽ không bao gồm
* Nhập học miễn phí cho trẻ em dưới 6 tuổi.
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 4 vé cho mỗi ứng dụng. Áp dụng một lần.
Loại ghế và lệ phí:
Ghế ngồi: 4.000 4.000
Nakano Fujo Sisters là một nhóm nữ thần tượng Nhật Bản. Hiện tại, họ không làm việc và chỉ hoạt động với tư cách là Fudao Juku, người mà họ ăn mặc như đàn ông.
Đây là đơn vị thần tượng Ot Otaku, bật ra khỏi chương trình tạp kỹ
Được hình thành vào ngày 8 tháng 9 năm 2006. Nhà sản xuất là (J Jzyzy Hanawa), là một thói quen giải trí, và được coi là một người thân cách xa trên sân khấu. Cụm từ đánh bắt là "thần tượng Otaku sinh ra từ Nakano". Đây là đề cập đến Nakano Broadway. Chữ viết tắt là S-phong cách N và Sọ 724. Sau này là một phiên bản số của chị em Nakano Fujo.
Một người phụ nữ ban đầu có sở thích BL được gọi là cô gái thối vì sở thích của cô ấy quá cao đến nỗi cô ấy thối rữa như một cô gái. Nó trở nên tự nhiên và nó đang mục rữa, và nhắm đến hòa bình không gian với tinh thần thối rữa và nambo. Một số thành viên thực sự có sở thích BL. Mục tiêu ban đầu là ra mắt CD, hát một bản gốc và biểu diễn tại Nakano Sun Plaza Hall, nhưng theo thứ tự. Bí mật là "One Style All / All Style One".
Tên ban đầu là của Nak Nakano Fujoshi Chị em
Vào ngày 16 tháng 7 năm 2011, Yukiko, một thành viên ngay từ đầu tại buổi biểu diễn trực tiếp tại Shibuya O-EAST ở Tokyo đã tốt nghiệp. Cùng lúc đó, tên nhóm được đổi thành tên là Nak Nakano Kaze Chị gái. Lý do chính là các thành viên than thở rằng họ không được gọi vào các chương trình truyền hình trên mặt đất (đặc biệt là kế hoạch cho người sành ăn) vì tên nhóm được đánh dấu bằng một ký tự kanji âm có tên là fu fu. Đó là nó.
Địa điểm: Shibuya CLUB QUATTRO
Mở cửa: 2019/05/19 (Chủ Nhật) 10:00
Ghi chú:
* Không bao gồm phí uống
* Đứng với CD = 1 [chứng từ CD] được đính kèm cho mỗi vé * Doanh số bán vé với CD sẽ kết thúc lúc 18:00
* Không cho phép trẻ mẫu giáo
Số lượng ứng dụng hạn chế: 4 lần
Loại ghế và lệ phí:
Ghế có CD:, 000 8.000 * Tối đa 7
Ghế: ¥ 5.500 * Lên đến 8
Keiichi Sogabe, Higuchii, NakamuraEmi, Hana Sekitori, v.v.
Lễ hội âm nhạc ấm áp năm nay đang đến!
Hãy đến với Liên hoan âm nhạc hòa bình Ueda! Lễ hội âm nhạc hòa bình Ueda lần thứ 32 sẽ được tổ chức tại Trung tâm văn hóa thành phố Ueda vào Chủ nhật 25/8!
Keiichi Sogabe, Higuchii, NakamuraEmi, Hana Sekitori, v.v.
Lễ hội âm nhạc ấm áp năm nay đang đến!
Năm nay, Bessho Onraku (sự kiện xem miễn phí) sẽ được tổ chức vào cùng ngày (ngày 24 và 25)!
Vào thứ bảy ngày 24, hãy thưởng thức món khoai tây chiên và suối nước nóng, và vào ngày Chủ nhật 25, hãy thưởng thức Lễ hội âm nhạc hòa bình Ueda.
Hãy đến thành phố Ueda, Shinshu vào mùa hè này!
* Vui lòng kiểm tra trang web của khách sạn và nhà trọ để biết phí chỗ ở. Thông tin về Liên hoan Âm nhạc Hòa bình Ueda 2019
Địa điểm: Không gian mở bãi cỏ Bán đảo Karasuma Thành phố Kusatsu Quận Shiga
Mở cửa: 2019/08/17 (Thứ bảy) 12:00
Ghi chú:
* Chỉ định khối / tất cả đứng
* Quyết định trong thời tiết mưa / hủy trong thời tiết bão
* Cần có vé trên 3 tuổi
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 4 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng một lần
Loại ghế và lệ phí:
Vé 21 ngày:, 500 9.500
■ Phí dịch vụ: ¥ 515
Momoiro Clover Z (Z hoặc Momoiro Kurōbā Zetto) là một nhóm nhạc thần tượng Nhật Bản, thường được viết tắt là MCZ hoặc Momoclo (Momokuro). Bốn thành viên của MCZ được biết đến với những màn trình diễn tràn đầy năng lượng, kết hợp các yếu tố của múa ba lê, thể dục dụng cụ và phim hành động. MCZ là nhóm nữ đầu tiên tổ chức buổi hòa nhạc solo tại sân vận động Olympic quốc gia Nhật Bản. Họ là nhóm duy nhất cung cấp nhạc chủ đề cho ba bộ phim truyền hình anime lớn của Nhật Bản với phân phối trên toàn thế giới: Thủy thủ mặt trăng, Dragon Ball Z và Pokémon. Năm 2013, MCZ đã đạt tổng doanh thu bán hàng cao thứ tư của một nghệ sĩ âm nhạc tại Nhật Bản, với hơn 5 .. 2 tỷ. Trong năm 2016, khoảng 636.000 người đã tham dự buổi hòa nhạc trực tiếp của họ, nhiều nhất đối với một nhóm nữ Nhật Bản. MCZ đã được xếp hạng là nhóm nhạc nữ nổi tiếng nhất Nhật Bản từ 2013-2018. MCZ đã hợp tác với các nghệ sĩ khác, bao gồm bản thu âm năm 2015 với ban nhạc hard rock KISS của Mỹ, đánh dấu bản thu âm hợp tác đầu tiên của KISS. Năm 2016, chuyến lưu diễn nước ngoài đầu tiên của họ mang tên Trans America Ultra Live đã được tổ chức tại Hawaii, Los Angeles và New York. Trên sân khấu, các thành viên Momoiro Clover Z dễ dàng được phân biệt bằng màu sắc quần áo của họ, tương tự như các nhân vật trong Power Rangers hoặc Super Sentai. Trong một số bài hát và video âm nhạc, nhóm lỏng lẻo nhại chúng. Trước khi nhóm ra mắt, các cô gái khác đã có mặt trong đội hình: Sumire Fujishiro, Manami Ikura, Yukina Kashiwa (sau này là thành viên của Nogizaka46), Tsukina Takai, Miyū Wagawa và Runa Yumikawa.
Kyuso Nekokami là một ban nhạc punk rock Nhật Bản được thành lập vào năm 2009. Nó được tạo thành từ các sinh viên từ câu lạc bộ âm nhạc của Đại học Kwansei Gakuin ở Nishinomiya. Sau khi gặp khó khăn trong việc tìm kiếm việc làm toàn thời gian, các thành viên đã quyết định thành lập ban nhạc.
Năm 2010, ban nhạc bắt đầu biểu diễn tại các ngôi nhà trực tiếp trên toàn khu vực Kansai. Vào tháng 3 năm 2012, họ đã phát hành album đầu tiên Jūdai de Dashitakatta, tiếp theo là Daiji na Oshirase vào tháng 12. Họ tham gia cuộc thi web của Rockin 'On Japan Ro69Jack 2011, và là một trong 14 ban nhạc giành giải thưởng.
Vào ngày 1 tháng 4 năm 2014, Kyuso Nekokami đã ký hợp đồng với hãng lớn Victor Entertainment, nơi họ phát hành Change the World vào tháng 6.
Sanshiro (Mr. Sanshiro) là một hiệp hội hài kịch Nhật Bản thuộc công ty giải trí Maseki.
Họ là sự kết hợp của hai thành viên: Hiroyuki Komiya, Shuji Aida, người nổi tiếng với giọng nói nghèo nàn và "nhân vật táo bạo" và Shujiji Aida với giọng hát tuyệt vời. Với tính cách đặc biệt của mình, anh ấy đang thu hút rất nhiều trên các chương trình truyền hình.
Họ đã tham gia rất nhiều sự kiện trong nước nổi tiếng về bộ phim hài và đạt được nhiều giải thưởng lớn.
2012 MANZAI 2012 Tiến lên vòng 2
2013 Heisei năm thứ 20 diễn viên hài mới tiến lên tiên phong
Lần thứ 4 năm 2013 Phim hài bạn chọn Giải hài bán kết Giải thưởng lớn
2013, 2014, diễn viên hài được chứng nhận MANZAI
2015, 2016, 2017 Tiến bộ tứ kết M-1 Grand Prix
Da-ice (cách điệu là Da-iCE), là một nhóm nhảy và hát nam Nhật Bản gồm 5 thành viên đã ký hợp đồng với nhãn Universal Sigma của Universal Music. Họ được quản lý bởi Avex Management Inc. Nhóm, bao gồm 2 giọng ca với dải giọng bốn quãng tám và 3 vũ công, được thành lập vào năm 2011.
Họ đã ra mắt lần đầu vào năm 2014. Từ tháng 5 đến tháng 9 năm 2012, Da-iCE đã thực hiện vai trò mở màn cho công ty đại lý AAA của họ trong "AAA Tour 2012 -777- Triple Seven". Điều này đã mở rộng đáng kể sự tiếp xúc của họ với công chúng và vào cuối tour diễn, những người theo dõi Twitter của họ đã tăng từ khoảng 2.000 đến hơn 10.000. Vào ngày 12 tháng 12 năm 2012, nhóm đã phát hành album mini indie đầu tay có tựa đề riêng. Nó xếp thứ 1 trên bảng xếp hạng nhạc chuông Recochoku hàng ngày và đạt đến đỉnh cao thứ 15 trên Bảng xếp hạng album hàng ngày của Oricon.
Dragon Ash (Doragon Asshu) là một nhóm nhạc rap Nhật Bản được thành lập năm 1996 bởi Kenji "KJ" Furuya và Sakurai Makoto. Họ là một trong những nhóm đầu tiên phổ biến hip hop ở Nhật Bản. Dragon Ash khởi nghiệp là một nhóm nhạc punk rock, họ ra mắt vào năm 1997 với hai EP vào đầu năm. Nhóm đã tiến tới một sự pha trộn của nhiều ảnh hưởng pop và rock. Đĩa đơn thứ tư của họ, "Let Yourself Go, Let Myself Go", đạt vị trí thứ 7 trên bảng xếp hạng đĩa đơn hàng tuần của Oricon và cuối cùng leo lên vị trí thứ 4, bán được tổng cộng 640.000 bản. Ban nhạc cuối cùng đã đạt đến đỉnh cao thành công khi họ phát hành album thứ ba, Viva la Revolution, vào tháng 7 năm 1999 và đạt vị trí số 1 trong tuần ra mắt. Album đã bán được hơn 2.000.000 bản. Vào năm 2007, họ đã kỷ niệm 10 năm của mình bằng cách phát hành đồng thời hai album hay nhất, The Best of Dragon Ash với Change Vol. 1 và The Best of Dragon Ash với Change Vol. 2. Cả hai album đều đạt vị trí số 1 khi ra mắt.
Panorama Panama Town, được cách điệu như một ban nhạc rock thay thế bốn thành viên Nhật Bản được thành lập vào năm 2014. Ban nhạc đã ký hợp đồng với A-Sketch vào năm 2018 và hiện đã phát hành bốn vở kịch mở rộng. Họ được biết đến nhiều nhất khi thể hiện ca khúc chủ đề mở đầu của anime Juuni Taisen.
Bốn người, khác nhau, từ Fukuoka, Hiroshima, Osaka và Kobe đã tập trung tại khu vực nhạc nhẹ của Đại học Kobe và thành lập một ban nhạc rock xen kẽ 4 khúc. Vào ngày 17 tháng 1 năm 2018, album mini đầu tay lớn "PANORAMADDICTION" đã được phát hành. Từ tháng Hai, chúng tôi tổ chức một tour du lịch toàn quốc "TOUR DU LỊCH NHIỆT TÌNH" với chủ đề tại 12 địa điểm.
trả thù LOST của tôi là một ban nhạc gồm 4 thành viên với MASASHI, FRANCISCO KIDZOOMA hay còn gọi là Xavie, YOUKI, ONIZUKA. Họ đã thành lập để trả thù LOST của tôi vào năm 2010 và nuốt chửng nhiều thể loại khác nhau xung quanh kim loại, rock, emo, không biên giới, âm thanh bất ngờ chồng chéo. Giai điệu giọng hát của Xavie dường như khiến người nghe mất kiểm soát. Một bài hát có thông điệp ẩn giấu đủ để tưởng tượng ra khỏi sân khấu của họ. Phong cách sống độc đáo của họ là một SHOW kịch đầy kịch tính và là một trò giải trí thực sự. Họ đã phát hành hai EP và tích cực thực hiện các chuyến lưu diễn tại nhà trên toàn quốc. Vào tháng 8 năm 2014, họ đã phát hành mini album đầu tiên "ENDEMIC" và đã thực hiện một tour phát hành tối đa hơn 60 trên toàn quốc từ trước đến nay. Vào tháng 3 năm 2015, loạt trận chung kết "ENDEMIC" đã được tổ chức tại Tomei-saka và kết thúc chuyến lưu diễn "ENDEMIC" tại mỗi địa điểm thành công lớn. Vào tháng 8 năm 2015, phiên bản EP "EPIDEMIC" lần thứ 3 đã được công bố và họ tổ chức khoảng 30 chuyến tham quan nhà trực tiếp trên toàn quốc. Vào tháng 12 năm 2015, HỒ SƠ TOWER đầu tiên giới hạn lưu hành trên toàn quốc EPISODIC EP "PANDEMONIUM" đã được phát hành và dự kiến sẽ được bán trên toàn quốc từ ngày 13 tháng 1 năm 2016. Họ đã bắt đầu tour phát hành EPISODIC EP [PANDEMONIUM] từ ngày 20 tháng 1 năm 2016. Tháng 3 năm 2016 EPISODIC EP [PANDEMONIUM] Tour phát hành CUỐI CÙNG CUỐI CÙNG 1ST ONE MAN SHOW được tổ chức tại Tomei Osaka. Vào ngày 17 tháng 6 năm 2016 chỉ phát hành DVD 1ST ONE MAN SHOW tại địa điểm. Vào ngày 2 tháng 11 năm 2016, album đầy đủ đầu tiên "PANDEMIC" đã được công bố trên toàn quốc. Tour phát hành "PANDEMIC" từ ngày 4 tháng 11. Họ đã tổ chức sự kiện của riêng mình [2MAN ATTACK TO THE EAST / West], đó là một thành công lớn trong năm nay. Lần cuối cùng vào năm 2016 tổ chức buổi biểu diễn một người với Kobe Sun và Tiger, người đã biểu diễn trực tiếp đầu tiên sau khi thành lập. Vào tháng 3 năm 2017, họ đã tổ chức một buổi biểu diễn một người tại Umeda Club Quattro. "Không có gì muộn để bắt đầu. "
"Đừng gục ngã không phải là một điều ô nhục, những gì bạn không đứng lên là những gì bạn nên xấu hổ."
"Vì lỗi của ai đó và một cái gì đó, tôi đưa nó cho những người đã từ bỏ."
Tacoyaki Rainbow (Takoyaki Reinbō) là một nhóm nữ thần tượng Nhật Bản dưới sự quản lý của Stardust Promotion. Họ đến từ vùng Kansai.
Takanori Nishikawa (Nishikawa Takanori, sinh ngày 19 tháng 9 năm 1970) là một nhạc sĩ, ca sĩ, nhạc sĩ, nhà sản xuất thu âm, diễn viên và nghệ sĩ lồng tiếng Nhật Bản. Anh biểu diễn dưới nghệ danh T. M. Revolution (TMR), viết tắt của "Takanori Makes Revolution" (Takanori ga kakumei o okosu), xuất phát từ ban nhạc điện tử pop nổi tiếng thập niên 80. Mặc dù hầu hết các bài hát của ông được viết bởi Akio Inoue và được sáng tác / sắp xếp bởi Daisuke Asakura (cũng là nhà sản xuất cũ của TMR), T. M. Revolution được coi là dự án solo của Nishikawa. Nishikawa cũng được biết đến với những đóng góp của kết thúc và mở chủ đề cho nhiều bộ anime và trò chơi đáng chú ý. Nishikawa ra mắt với tư cách là TMR với việc phát hành đĩa đơn đầu tiên "Dokusai (Monopolize)" (độc quyền-) vào tháng 5 năm 1996. Cuối năm đó, đĩa đơn thứ ba "Heart of Sword (Yoake Mae)" (HEART OF SWORD) đã được sử dụng làm bài hát kết thúc thứ ba cho bộ anime Rurouni Kenshin, tiếp tục mở rộng cơ sở người hâm mộ của anh ấy. Ông cũng đã đóng góp sáu bài hát cho thương hiệu Mobile Suit Gundam SEED - ba cho Gundam SEED và ba cho Gundam SEED Destiny. Nishikawa đã làm khách mời với tư cách là một nhân vật phụ trong mỗi bộ anime có các bài hát của anh ấy. Năm 2010, đĩa đơn "Save the One, Save the All" của anh đã được sử dụng làm bài hát chủ đề kết thúc cho bộ phim Bleach: Hell Verse. Nishikawa cũng đã có một mối tình lâu dài với loạt trò chơi điện tử và nhượng quyền truyền thông của Sengcom Basara, với một số bài hát của anh được sử dụng cho nó, bao gồm Crosswise và Flags. T. M. Revolution là nghệ sĩ đầu tiên được ký hợp đồng với Tofu Records, một hãng thu âm (liên kết với Sony Music Japan) để quảng bá cho các nghệ sĩ Nhật Bản ở Bắc Mỹ. Tofu đã phát hành ba trong số các album phòng thu gần đây nhất của anh: tọa độ (2003), Seventh Heaven (2004) và infinite vertical (2005). Nishikawa đã ra mắt trực tiếp tại Bắc Mỹ tại Otakon, một hội nghị anime lớn vào năm 2003. Anh cũng đã biểu diễn tại Pacific Media Expo năm 2004 và tại New York Comic Con vào năm 2008. Nishikawa đã xem lại buổi biểu diễn tại Hoa Kỳ năm 2003 tại hội nghị văn hóa châu Á Otakon biểu diễn tại lễ kỷ niệm 20 năm của Otakon vào ngày 10 tháng 8 năm 2013.
Câu lạc bộ nhà tù nổi bật (thể dục dụng cụ) là một ban nhạc rock ba mảnh của Nhật Bản. Được hình thành vào năm 2004. Nhãn là LD & amp; Hồ sơ K. Họ đang hoạt động trong đội hình hỗn hợp nam và nữ, đó là giọng nam guitar và đội nhịp điệu nữ. Với một cây đàn guitar bảy dây và một cơ sở 5 dây tạo ra âm thanh thổi mạnh, một phong cách độc đáo đặt lời bài hát Yuru đầy cảm giác tươi mới trong tâm hồn.
TẠO MÀU (tạo màu) là một nhóm thanh nhạc tại Nhật Bản. Văn phòng liên kết là TV Asahi Music. Nhãn là Warner Music Nhật Bản.
Metal bat (kim loại bat), Nhật Bản của bộ đôi hài kịch. Yoshimoto liên kết cơ quan sáng tạo. Được thành lập vào tháng 4 năm 2006. Mặc dù Yoshimoto ở Osaka không liên kết với Nhà hát Yoshimoto Manzai, anh ấy đã không xuất hiện trong buổi thử giọng trực tiếp "LÊN TỚI BẠN!"
Các thành viên:
Keisuke Kobayashi (Keiyasu Kobayashi, (ngày 6 tháng 3 năm 1986, 33 tuổi) - Phụ trách làm mờ. Vị trí đứng ở bên trái. Sinh ra ở thành phố Sakai, tỉnh Osaka. Tốt nghiệp khoa hệ thống vật liệu trường trung học kỹ thuật thành phố Sakai. Đầu cạo râu. Diễn viên Daisuke Keisuke là một người bạn thời thơ ấu. Junpei Tomoyasu (11 tháng 8 năm 1985 (34 tuổi) -) Tsukkomi phụ trách. Sinh ra ở thành phố Sakai, tỉnh Osaka. Tốt nghiệp khoa hệ thống vật liệu trường trung học kỹ thuật thành phố Sakai. Chiều cao 173cm. Đặc trưng bởi mặt số Osaka với mái tóc dài, răng giả, mũi nhọn và bay. Moriyama trong kế hoạch sàn là một bạn học tiểu học và trung học cơ sở. Masato Sakurai (liên kết hài kịch Yoshimoto Shin) là một học sinh trung học cơ sở.
Tokyo Force car (Tokyo - rickshaw) là một nhóm nhạc nam Nhật Bản. Ở Asakusa, Tokyo, nó là một đơn vị "chồng" tích cực kéo xe kéo. Nhãn là Imperial Records trong Teichiku Entertainment (Nhật Bản). Ngoài ra, một trong những cửa hàng của văn phòng thông tin du lịch xe kéo thuộc nhóm · PLANE Corporation.
Burnout Syndromes là một ban nhạc rock gồm ba người được thành lập tại Osaka năm 2005. Họ đã phát hành hai album độc lập cho đến nay, Sekaiichi Utsukushii Sekai và Bungaku Shōjo, cũng như "LOST TIME" duy nhất trong Tower Records.
Họ cũng cung cấp phần mở đầu thứ hai từ anime "Haikyuu mùa thứ hai". Trong số phát hành đầu tiên năm 2016 của tạp chí Weekly Shonen Jump của Shueisha, đã có thông báo rằng ban nhạc sẽ biểu diễn một bài hát mở đầu mới có tên "Fly High !!" cho Haikyu !! Anime mùa thứ hai.
Các thành viên:
Kazuumi Kumagai - Giọng hát / Guitar
Taiyu Ishikawa - Bass / Điệp khúc
Takuya Hirose - Trống / Điệp khúc
Backdrop Cinderella là một ban nhạc rock indie Nhật Bản hoạt động tại Tokyo.
Được thành lập tại Ikebukuro vào năm 2006, backdrop Cinderella đóng vai một thương hiệu nhạc punk rock lập dị, nhịp độ nhanh, kết hợp những ảnh hưởng từ ska, kim loại, nhạc Ailen và nhạc dân gian với một số ca từ thực sự lố bịch. Người thủ lĩnh đầy nhiệt huyết Dendeke Ayumi nhảy, nhảy và treo ngược lên trần nhà trong khi anh ta hát, và anh ta được hỗ trợ bởi giọng nói có hồn hơn của tay guitar tóc xù Toshima "Perry" Wataru và tiếng hét cao vút của nghệ sĩ bass Asahi Kyan thêm một cảm giác chiết trung hơn nữa cho âm thanh của họ.
Sau hơn một thập kỷ với nhau, Backdrop Cô bé Lọ Lem đã không bao giờ thay đổi thành viên hoặc chệch khỏi tầm nhìn của họ, đưa fan ca khúc hoang dã hơn và bất kính mỗi năm. Các thành viên đã áp dụng cụm từ “unza unza” để mô tả cả âm thanh của họ và cách miễn phí và bản năng mà người hâm mộ nhảy theo nó.
INAZUMA ROCK FES là lớn nhất ở miền Tây Nhật Bản sẽ được tổ chức trên bờ hồ Biwa ở thành phố Kusatsu, tỉnh Shiga, vào giữa tháng 9 năm 2009 và sau đó (Thứ bảy và Chủ nhật với hơn ba ngày lễ liên tiếp, bao gồm cả sự tôn trọng dành cho người già hoặc Equinox Ngày) Là một sự kiện âm nhạc ngoài trời. Các chữ viết tắt là Tiếng IRF, và In In Fes Fes (Ina Fes), và Inazuma Lần (trong tiếng Nhật, Takanori Nishikawa và bản tin câu lạc bộ fan hâm mộ của anh ấy sử dụng chữ viết tắt Inazuma trộm). Takanori Nishikawa, một ca sĩ từ thành phố Yasu, tỉnh Shiga và Đại sứ du lịch Shiga Furusato đầu tiên (từ năm 2008), cho biết, tôi muốn trở lại với cộng đồng địa phương thông qua âm nhạc khi tôi được bổ nhiệm làm Đại sứ Du lịch. Chính lễ hội nhạc rock này đã được tổ chức để nhận ra điều này và đây là dự án lễ hội nhạc rock ngoài trời quy mô lớn đầu tiên ở tỉnh Shiga. Địa điểm là Quảng trường bãi cỏ bán đảo Karasuma, thành phố Kusatsu, tỉnh Shiga, đối diện với hồ Biwa. Tên của sự kiện này bắt nguồn từ việc một số chữ cái trên biển số xe có hình chữ nhật ở Shiga, ở Shiga, trông giống như sét, và ngày diễn ra sự kiện là ngày sinh nhật của Takanori Nishikawa, ngày 19 tháng 9. Đúng. Ngoài sân khấu chính (Thần sấm sét), là khu vực được trả tiền, trong khu vực miễn phí (miễn phí), còn có một sân khấu (Fujin) trực tiếp nơi các nghệ sĩ nhắm đến bước lên sân khấu chính tiếp theo và giải trí, và giải trí (Ryujin ) nơi các nhân vật địa phương và các nghệ sĩ trẻ xuất hiện. Có một sân khấu, và có một gian hàng quảng bá cho người sành ăn hạng B bằng cách sử dụng nguyên liệu địa phương, tài nguyên du lịch địa phương và khu vực dành cho trẻ em. Rất nhiều người hâm mộ âm nhạc từ khắp nơi trên đất nước đã thu hút sự chú ý từ khách du lịch ở Las Vegas, Nevada, vì họ đã có hiệu quả kinh tế lớn đối với nền kinh tế địa phương, bao gồm cả chỗ ở và PR của các điểm du lịch địa phương.
BEAT GARDEN là một bộ ba được thành lập bởi ba giọng ca và một DJ, người sáng tác, theo dõi và viết lời. Tên ban nhạc của họ, THE THE BEAT GARDEN, xuất phát từ hình ảnh ẩn dụ của họ về việc họ vui vẻ với khán giả đến những bông hoa mọc lên để nở rộ trong vườn. Ngoài ra, nó đại diện cho hy vọng của họ để phát triển từ những hạt giống đơn thuần thành những bông hoa đẹp. Vào năm 2012, U, REI và MASATO đã thành lập nhóm, họ gặp nhau tại một trường học ở Osaka. Họ chuyển đến Tokyo một tuần sau khi thành lập ban nhạc và bắt đầu biểu diễn quanh khu vực Tokyo. Album đầy đủ đầu tiên của họ, album WILL, xếp thứ 3 trong bảng xếp hạng độc lập ORICON và bán được 7000 bản trong suốt cả năm. Họ đã tích cực biểu diễn và bán hết chương trình solo của họ tại BIG CAT Osaka. Vào tháng 12, họ đã chào đón DJ SATORU như một thành viên mới. Một EP EP Air Air mới được phát hành vào tháng 2 năm 2015. Chương trình biểu diễn cá nhân quảng cáo cho dòng hàng không đã kết thúc như một thành công lớn tại BLITZ AKASAKA, địa điểm lớn nhất mà họ đã từng lấp đầy.
Một ban nhạc rock tình cảm bao gồm 3 thành viên từ Osaka, Vo & Gt Honda Mao, Ba & cho Toda Go và Tiến sĩ Ozaki Ryo. MV của Bản demo thứ 2 "Pháo hoa" đã được phát hơn 180.000 lần trong khi độc lập. Giành giải thưởng Grand Prix tại Cổng Inazuma, đủ điều kiện tham gia Liên hoan nhạc rock Inazuma 2017. Vào tháng 7 năm 2018, anh đã giành được giải thưởng lớn trong cuộc thử giọng "SUPEREGO" của giải trí id mà số đó thuộc về. Lịch sử
Được hình thành vào tháng 7 năm 2011. Tháng 8 năm 2016 Biểu diễn tại EAT THE ROCK 2016, một trong những lễ hội âm nhạc và người sành ăn miễn phí lớn nhất ở quận Shiga. Tháng Chín được chọn là Kansai Grand Prix bởi HOT LINE, một buổi thử giọng trực tiếp được tài trợ bởi Shimamura Cụ. Buổi thử giọng của MASH A & R "MASH FIGHT vol. 5" được chọn là nghệ sĩ FINAL 7 trong tổng số 45 nghệ sĩ xuất sắc mỗi năm. Tháng 2 năm 2017 Được chọn là nghệ sĩ hàng đầu tại Osaka trong buổi thử giọng "Khám phá người mới" của Lastrum, người đã sản xuất SEKAI NO OWARI, vv Tháng 9 năm 2017 giành giải Grand Prix tại Cổng Inazuma, nơi đủ điều kiện tham gia Liên hoan nhạc rock Inazuma. Tháng 7 năm 2018 thắng Grand Prix trong buổi thử giọng "SUPEREGO" của giải trí id mà số đó thuộc về. Mini Album ngày 1 tháng 4 năm 2019 "Melody to Memories" được phát hành. Nó cũng đã được quyết định tổ chức một tour du lịch quốc gia xung quanh tám địa điểm trong cả nước.
Hinatazaka46 (tiếng Nhật: 向 46) là một nhóm nhạc thần tượng Nhật Bản được sản xuất bởi Yasushi Akimoto.
Nhóm được thành lập vào ngày 29 tháng 11 năm 2015 với tên Hiragana Keyakizaka46, một hành động liên kết của Keyakizaka46 và một phần của Sê-ri Sakamichi cùng với nhóm chị em Nogizaka46 của họ. Vào ngày 11 tháng 2 năm 2019, Hiragana Keyakizaka46 tuyên bố rằng họ đang thành lập một nhóm độc lập có tên Hinatazaka46, được đặt tên theo đường phố Hyūgazaka ở Minato-ku, Tokyo, nơi sử dụng cùng chữ kanji. Nhóm mới ra mắt với một đĩa đơn có tên "Kyun" vào ngày 27 tháng 3 năm 2019.
Đội trưởng của nhóm là Kumi Sasaki. Chương trình tạp kỹ đầu tiên của nhóm có tiêu đề Hinabingo!.
Ba. Rena Nao / Tiến sĩ Yoshihiro Sakata / Chìa khóa. Aya Kawaguchi / Võ & Gt. Satoshi Satake
Họ bắt đầu vào tháng 2 năm 2016 ban nhạc rock piano hoài cổ Osaka
Ivy (tình yêu vĩnh cửu) / màu sắc (= Người gọi Bạn yêu quý người khác, được vẽ bởi mọi người, tôi sẽ gửi nó một cách mạnh mẽ.
Uverworld (cách điệu là UVERworld) là một ban nhạc rock Nhật Bản bao gồm sáu thành viên và có nguồn gốc từ Kusatsu, Shiga. "Uverworld" là một thuật ngữ được đặt ra bởi các thành viên ban nhạc, kết hợp từ tiếng Đức "über" (có nghĩa là "kết thúc") với từ "thế giới" tiếng Anh để tạo thành một cụm từ có nghĩa là "vượt lên trên thế giới". Họ đã phát hành chín album phòng thu và hơn hai mươi đĩa đơn, tất cả đều khá thành công. Họ đã bán được hơn ba triệu bản trên toàn thế giới. Bị ảnh hưởng bởi các ban nhạc rock thập niên 1960 như The Beatles, The Zombies và The Beach Boys. Phong cách của nó trở nên phổ biến đến nỗi sau đó nó bị ảnh hưởng bởi The Cookies, The Kinks và The Cramp. Ca sĩ Takuya đã trích dẫn Frank Sinatra, Queen, David Bowie, Weezer, Green Day và sau đó là My Chemical Romance là một trong những ảnh hưởng của ban nhạc. Ban nhạc gồm năm thành viên được gọi là Uverworld lần đầu tiên được thành lập vào năm 2002 và được biết đến với cái tên Sound Goku Road, (phổ biến hơn là "Sangoku Road" trong nền âm nhạc độc lập). Ban nhạc ban đầu bao gồm bảy thành viên và phát hành Prime'03, một đĩa CD demo đã bán được 3.000 bản. Thật không may, hai trong số các thành viên ban nhạc, nghệ sĩ saxophone Seika và Ryohei, giọng ca thứ hai đã rời đi. Sau sự ra đi của Seika, Ace∞Trigger đổi tên thành Takuya∞ và ban nhạc đổi tên thành Uverworld. Theo một cuộc phỏng vấn với ban nhạc, có một giọng ca khác đã rời nhóm, tuy nhiên giọng ca này vẫn chưa được xác định. Có vẻ như giọng ca này có thể đã rời nhóm khá lâu trước khi Seika làm, vì Seika là người duy nhất trong số hai người được ghi vào CD demo và hình ảnh với những bức ảnh trực tiếp rất sớm của ban nhạc trước Uverworld. Khi ban nhạc gửi một thông điệp cho cách ca sĩ của Fall Out Boy, Patrick Stump sẽ trở thành phiên bản mới của anh ấy. Năm 2005 là năm mà ban nhạc ký hợp đồng với nhãn Gr8! Bản ghi, thuộc Sony Music Records. Ban nhạc đã ra mắt với đĩa đơn "D-tecnolife", đây là chủ đề mở đầu thứ hai cho anime Bleach. Đĩa đơn xuất hiện lần đầu trong bảng xếp hạng Oricon ở vị trí thứ tư với 32.000 bản cùng với đĩa đơn thứ hai mươi bảy của Mr. Children, "Yonjigen Four Dimensions" (Bốn chiều) ở vị trí cao nhất. Đĩa đơn sau đó đã giảm xuống vị trí thứ bảy trong tuần thứ hai với 16.306 bản được bán ra. Tuần thứ ba trong bảng xếp hạng Oricon chứng kiến đĩa đơn giảm 2 bậc xuống vị trí thứ chín với 13.761 bản. Đĩa đơn kéo dài năm tuần trong bảng xếp hạng 30 đĩa đơn hàng tuần. Doanh số của đĩa đơn và các bản tải xuống Chaku-Uta Full đã được chứng nhận vàng bởi Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Nhật Bản.
Hama Khan là một bộ phim hài thuộc về sân khấu Kay dash và Hiệp hội Manzai. Được thành lập vào năm 2000. Cho đến tháng 8 năm 2006, anh thuộc về Keystone Pro. Nhà vô địch MANZAI 2012.
Kenji Hamaya (Kenji Ham Biếni, (1977-11-19) ngày 19 tháng 11 năm 1977 (41 tuổi) -) - Tsukkomi (trước đây bị mờ), đứng ở vị trí bên trái.
Shinichiro Kanda (Shinichiro Kanda, ngày 12 tháng 3 năm 1977 (42 tuổi) -) - Phụ trách làm mờ (trước đây là Tsukkomi), đứng bên phải.
Chợ Fujisaki (Chợ Fujisaki) là sự kết hợp hài hước của trụ sở Yoshimoto Kogyo (Cơ quan sáng tạo Yoshimoto) Osaka. Osaka NSC ngày 26
Câu khẩu hiệu là hàng tồn kho tinh nghịch.
Yuichi Tasaki (Yuichi Tasaki, (1981-01-29) 29 tháng 1 năm 1981 (38 tuổi) -) Phí Tsukkomi. Vị trí đứng là trái. Cao 178cm, nặng 82kg.
Toki ((1984-12-06) Ngày 6 tháng 12 năm 1984 (34 tuổi) -Tên tên là thời gian Fujiwara (thời gian Fujiwara). Tên sân khấu cũ là 'Nem'. Phụ trách mờ. Vị trí đứng là đúng. Chiều cao 180cm , nặng 70kg.
Ăn tất cả nấm trong rừng.
Căng và phi nước đại là những biến thể trên dáng đi nhanh nhất có thể được thực hiện bởi một con ngựa hoặc ngựa khác. Canter là một dáng đi ba nhịp có kiểm soát, trong khi phi nước đại là một biến thể nhanh hơn, 4 nhịp của cùng một dáng đi. Đó là một dáng đi tự nhiên được sở hữu bởi tất cả các con ngựa, nhanh hơn so với hầu hết các con ngựa, hay dáng đi của chúng. Phi nước đại là dáng đi nhanh nhất của con ngựa, trung bình khoảng 40 đến 48 km mỗi giờ (25 đến 30 dặm / giờ). Tốc độ của ca dao thay đổi trong khoảng từ 16 đến 27 km mỗi giờ (10 đến 17 dặm / giờ) tùy thuộc vào độ dài sải chân của con ngựa. Một biến thể của canter, được thấy trong cưỡi ngựa phương tây, được gọi là chúa, và thường khá chậm, không quá 13 cạn19 km mỗi giờ (8 trận12 mph). Vì những cuốn từ điển đầu tiên đã có một gợi ý thường được thống nhất rằng nguồn gốc của từ "canter" đến từ thành phố Canterbury của Anh, một nơi hành hương vào thời Trung cổ, như được đề cập trong The Canterbury Tales, nơi có tốc độ thoải mái cho một người hành hương đi một quãng đường trên lưng ngựa cao hơn một con trót nhưng dưới phi nước đại. Tuy nhiên, việc thiếu bằng chứng thuyết phục đã khiến Richard Berenger của người cưỡi ngựa thế kỷ 18 nhận xét trong Lịch sử và Nghệ thuật cưỡi ngựa rằng "định nghĩa chắc chắn phải đánh đố tất cả những ai là kỵ sĩ và tất cả những người không" [in nghiêng của tác giả], và gợi ý về sự xuất phát của chính ông, lưu ý trong các từ điển đương đại, từ cantherius trong tiếng Latin, một loại gelding, được biết đến với sự bình tĩnh của tính khí. .
Người đàn ông tên lửa là sự kết hợp hài hước của Akira Iwabe và Hiroshi Nishidai. Thành viên của Yoshimoto Kogyo (Cơ quan sáng tạo Yoshimoto) Trụ sở chính Osaka (Osaka Yoshimoto). Được hình thành vào tháng 10 năm 2000. Sinh viên năm thứ 22 của Osaka NSC. Anh tốt nghiệp từ cơ sở Yoshimoto trên trực tiếp Gang Gangan vào ngày 6 tháng 4 năm 2008, và sau đó xuất hiện ở Umeda Kagetsu, Kyobashi Kagetsu, Yoshimoto Gion Kagetsu và các hoạt động khác.
Trường nam sinh Abingdon (cách điệu là trường nam sinh abingdon) là một ban nhạc rock Nhật Bản được thành lập năm 2005 và đứng đầu là ca sĩ Nhật Bản Takanori Nishikawa. Được thành lập vào năm 2005, ban nhạc có cùng tên với trường Abingdon độc lập của Anh, ở Abingdon, Oxfordshire, ngôi trường toàn nam nơi ban nhạc rock Radiohead được thành lập. Trường nam sinh Abingdon bắt đầu vào năm 2005 khi Takanori Nishikawa, được biết đến với nhạc pop mang tên TM Revolution, quyết định trở về cội nguồn rock của mình ở Luis-Mary với guitarist Sunao. Họ đã được giới thiệu với guitarist Hiroshi Shibasaki (ex-Wands) và tiếp tục thảo luận về việc thành lập một ban nhạc cho đến khi một lời đề nghị đến để thu âm một bài hát cho loạt truyện tranh Nana. Cả ba đã giới thiệu bản demo cho nhà sản xuất Toshiyuki Kishi, người đã trở thành thành viên thứ tư của ban nhạc. Nguồn gốc của cái tên này xuất phát từ sự kết hợp giữa hệ thống phanh chống bó cứng tình yêu của những chiếc xe của Nishikawa và sự giống với tên viết tắt của cách phát âm của quận Ebisu ở Tokyo nơi ban nhạc luyện tập. Khi tìm kiếm trên internet một từ viết tắt Nishikawa đã phát hiện ra trường Abingdon và kết nối với Radiohead, có thành viên cùng thế hệ. A. B. S cũng là những người cùng thế hệ và từng yêu âm nhạc khi còn đi học, vì vậy họ nghĩ rằng "thật tuyệt nếu chúng ta có thể quay lại cảm giác đó một lần nữa".
Trường nam sinh Abingdon có ý định đưa cấu trúc bài hát trở lại với nhạc pop và rock, với các yếu tố như "phần giới thiệu, dòng giọng hát, độc tấu guitar và phần nhạc cụ". Phong cách của ban nhạc gợi lại kỷ nguyên của ban nhạc tóc thập niên 1980 Van Halen và trang phục rock của thập niên 90 như Jane's Nghiện. Vào năm 2005, Abingdon Boys School đã phát hành bài hát đầu tiên của mình, "Tránh xa", một bài hát tiếng Anh được viết bởi Nishikawa và được Shibasaki sáng tác cho bộ truyện tranh shoujo và album anime Tribute Love for Nana ~ Only 1 Tribute ~. Ban nhạc cũng đã thu âm một bản cover bài hát "Dress" của Buck-Tick (Doresu) được thể hiện trong album tưởng nhớ Parade -Respective Track of Buck-Tick-. Buổi hòa nhạc trực tiếp đầu tiên của ban nhạc được thực hiện vào ngày 24 tháng 11 năm 2005, cùng với Bộ tứ Uverworld và Tsubakiya, một chương trình được trình bày bởi tạp chí âm nhạc CD Data.
Xu hướng thiên thần là sự kết hợp gây cười thuộc về Cơ quan sáng tạo Yoshimoto. Cả hai combo là 2013 Ombato + Champion 3, 2014 Á quân MANZAI, vô địch M-1 Grand Prix 2015, tập trung vào câu chuyện sử dụng sự xuất hiện của chứng hói đầu trẻ trong một trò chơi bóng thẳng. Chữ viết tắt là Tiếng Treen. Cả hai đều là thành viên của nhóm nhạc thần tượng Yoshimoto Saka 46.
Tsukasa Saito (Tsukasa Saito, (1979-02-15) ngày 15 tháng 2 năm 1979 (40 tuổi) -) Phụ trách làm mờ.
Takashi ((1986-01-30) 30 tháng 1 năm 1986 (33 tuổi-) phí Tsukkomi.
Cô gái tuyệt đỉnh của Guess. (Guess Kiwami Otome) là một ban nhạc Nhật Bản. Tên thường gọi là Guess Maiden, Guess, Guess Cực, v.v ... Công ty và văn phòng thu âm của anh là Warner Music Japan, và nhãn hiệu của anh là TACO RECORDS, một nhãn hiệu tự nguyện được thành lập bởi Kawatani ở Warner.
Vào tháng 5 năm 2012, ban nhạc được thành lập chủ yếu bởi Ehon Kawatani, người cũng là giọng ca chính của ban nhạc rock indigo la End. Anh ấy chơi một giai điệu pop dựa trên nhạc rock và hip hop tiến bộ.
Vào năm 2013, hợp đồng quản lý với SPACE SHOWER MUSIC, một nhãn hiệu âm nhạc của mạng không gian tắm, đã phát hành hai album mini độc lập từ nhãn hiệu này, đã ra mắt lớn với mini album "Minna bình thường" vào tháng 4 năm 2014 và vào tháng 8 cùng năm Năm Phát hành đĩa đơn đầu tiên của họ, nhóm Kurr Kiss me / Asobi, và phát hành album đầy đủ đầu tiên vào tháng 10 cùng năm.
Tất cả các bài hát được viết và sáng tác bởi Enon Kawatani.
Amako Inter là sự kết hợp hài hước của Nhật Bản. Yoshimoto Cơ quan sáng tạo Tokyo liên kết. Osaka NSC thế hệ thứ 30.
Cellulite Spa là một sự kết hợp hài hước thuộc về Trụ sở của Yoshimoto Creative Agency (Yoshimoto Kogyo) Osaka. Chữ viết tắt là của Sell Sell Spa. Yoshimoto đang biểu diễn tại Nhà hát Manzai.
Tom Brown, Nhật Bản của bộ đôi hài kịch. Liên kết là giai đoạn Kay dash. Các thành viên:
1. Hiroki Nunokawa (28, 1984, Hiroki Nunokawa) Tsukkomi phụ trách, đứng bên trái
Tên thật: Hiroki Nukawa
Chiều cao: 176cm, nhóm máu A
Sinh ra ở Sapporo, Hokkaido. Tốt nghiệp trường trung học Sapporo Toyo. Sở thích: Thu thập Giza Ten và điều tra aiko
Chuyên ngành: lực đẩy ở chân, chín mươi chín nói câu trả lời sai trong
Trình độ chuyên môn: Kodak Judo giai đoạn đầu tiên, Hiệp hội Rakugo Rakugo vượt qua lớp 3, kỳ thi chuyên gia bóng chày chuyên nghiệp lớp 5, Liên đoàn Shogi Nhật Bản chứng nhận lớp 5. Trong judo, anh đã thắng một giải đấu cá nhân trong giải đấu Thành phố Sapporo khi anh còn là học sinh trung học cơ sở , và đạt được thành tích tốt nhất cá nhân là 16 khi anh ấy học trung học. Anh ta giỏi judo, vì anh ta có một cơ thể mềm mại và là một kỹ thuật ngủ. Khi tôi ở Sapporo, Shunsuke Fukunaga tấn công Young (người nghe đài STV), bưu thiếp cũng được gửi đến địa chỉ của chương trình này. Ngoài ra, Taka và Toshi đã giành chiến thắng trên không đầu tiên tại giải đấu Sapporo của LOL trên không chiến (NHK), và bầu chọn cho Taka và Toshi là thành viên ban giám khảo. 2. Michio (29 tháng 12 năm 1984 (34 tuổi) -) Mất tập trung, đứng bên phải
Tên thật: Yuta Michio
Chiều cao: 170cm, nhóm máu O
Đặc trưng bởi da đầu và hình dạng cơ thể béo. Trang phục sân khấu là một chiếc áo len của NAVAL mà trên đó một chú chim cánh cụt được vẽ. Sinh ra ở Sapporo, Hokkaido. Tốt nghiệp trung học ở Sapporo, Hokkaido Toryo, tốt nghiệp đại học trường đại học Sapporo. Sở thích: Xem phim hoạt hình robot và xem phim (đặc biệt là phim kinh dị, do Quentin Tarantino đạo diễn)
Kỹ năng đặc biệt: Trượt tuyết, sumo, judo, thủ thuật tay trần sử dụng bí ẩn (trái cây nghiền để pha nước trái cây, phá vỡ tạp chí, v.v.) Cân bằng hình chữ Y và tách đáy quần. Trượt tuyết đã được thực hiện từ khi học trung học cơ sở. Trước khi bạn bắt đầu judo vào thời điểm các học sinh trung học đang làm sumo, tôi đã gặp màn trình diễn của giải đấu quốc gia hay nhất 32 trong môn đấu vật. Sức mạnh trở lại là 300kg. Trình độ chuyên môn: Kodak Judo giai đoạn đầu tiên, tất cả - Liên đoàn trượt tuyết Nhật Bản chứng nhận lớp một
Vì muốn trở thành một người trượt tuyết chuyên nghiệp, anh đã từ chối bộ phim hài được mời từ Nunokawa ở trường trung học. Mặc dù anh ta có thể đủ điều kiện làm giảng viên trượt tuyết, anh ta cảm thấy sự khác biệt về trình độ với môi trường xung quanh và chuyển sang một con đường hài kịch.
Hyokorihan (28 tháng 4 năm 1987) là một diễn viên hài Nhật Bản (nghệ sĩ giải trí pin). Nam giới. Tên thật của anh ấy là Satoshi Miyashita. Sinh ra ở thành phố Moriyama, tỉnh Shiga. Yoshimoto liên kết cơ quan sáng tạo. Sau khi tốt nghiệp trường trung học Shiga quận Kusatsu Higashi, tốt nghiệp trường Khoa học nhân văn của Đại học Waseda sau 2 ngày. Luận văn tốt nghiệp là tiềm năng kinh doanh trong thế giới ảo. Ghi danh vào khoa thể thao ở trường trung học. Theo mình, bộ phận thể thao cho biết, Đây là lớp có điểm trung bình thấp hơn khoảng 10 điểm so với các lớp khác và nhanh hơn là tính kết quả của tôi từ bên dưới. Giáo dục
Anh ấy chuyên về quần vợt mềm và tham gia vào Inter High ở trường trung học. Ghi danh vào vòng tròn tiếng cười của Tập đoàn hài kịch Đại học Waseda LUDO, được mời bởi các bạn học cấp ba của anh ấy ở trường đại học, và làm thư ký trong sự kết hợp của Cậu bé Enigma. Tuy nhiên, anh nói với bố mẹ mình, tôi không thể là một nghệ sĩ giải trí. Ban đầu, chủ nhân muốn làm một cái gì đó thú vị đằng sau hậu trường, vì vậy anh ta muốn trở thành một đài truyền hình. Săn việc làm là nhằm vào các phương tiện truyền thông, nhưng nó không hoạt động, nhưng nó đã chuyển sang một nghệ sĩ giải trí chuyên nghiệp với điều này là một cơ hội tuyệt vời. Sau khi tốt nghiệp đại học, anh vào NSC Tokyo với tư cách là học sinh lớp 18 năm 2012 (chẳng hạn như anh trai của Obata trong cùng thời kỳ). Vào năm 2013, anh ấy đã thành lập một bộ phim hài của Dai Daiiiio với Koichi Nambu (hiện là thành viên của nghệ sĩ), người đã gặp gỡ thông qua một lời giới thiệu từ một người quen. Vào thời điểm đó, anh chủ yếu là truyện tranh và phụ trách Tsukkomi. Với tư cách là Daiquiri, anh xuất hiện trong Nhà máy Tiếng cười Nhà hát Tiếng cười phát sóng vào tháng 9-10 / 2015 và bỏ học tại Trò chơi hài còn sống còn sống trong một ngày thứ 12 của trại huấn luyện. Sau khi được đổi tên thành Trophys, nó đã bị giải thể vào tháng 3 năm 2016 và bắt đầu làm việc như một nghệ sĩ giải trí pin vào tháng Tư cùng năm. Lý do cho sự giải thể là ngoài việc tạo ra câu chuyện trong sự kết hợp, mối quan hệ sâu sắc với phần phía nam đóng vai trò lãnh đạo đã được làm sâu sắc hơn, và L Cười Lọ, từ phía nam, bạn bất ngờ không làm gì trong tình huống căng thẳng, rằng ngoài việc nó bị khiển trách mạnh mẽ, '' Tôi với cây giải trí của trường, '' Tôi thấy những người giải trí khác vui vẻ làm câu chuyện, '' Trước hết, thật thú vị nếu bên nào làm câu chuyện không vui vẻ "Tôi không thể làm điều đó, tôi không thể cười trong khi tôi vui vẻ = Tôi không thể tạo ra những câu chuyện hài hước." Trong thời đại Daikiri, anh ấy mặc một bộ đồ và chơi câu chuyện, nhưng anh ấy cũng nói , Tôi không thoải mái với ngoại hình của mình và tôi không thể tưởng tượng được bản thân mình. Mùi.
Hideo Kojima là một nhà thiết kế, nhà văn, đạo diễn và nhà sản xuất trò chơi điện tử Nhật Bản. Được coi là một nhân vật của trò chơi điện tử, trong thời thơ ấu và niên thiếu, anh đã phát triển niềm đam mê mãnh liệt với điện ảnh hành động / phiêu lưu và văn học. Wikipedia
Sinh: 24 tháng 8 năm 1963 (55 tuổi), Setagaya, Tokyo, Nhật Bản
Chiều cao: 1,73 m
Phim: Metal Gear Solid, Metal Gear Solid 2: Tiểu thuyết đồ họa kỹ thuật số, Metal Gear Solid: Tiểu thuyết đồ họa kỹ thuật số
Giải thưởng: Giải thưởng trò chơi - Giải thưởng biểu tượng công nghiệp
Tổ chức thành lập: Kojima Productions
Tên hiệu suất: Yoshi Ogura
Địa điểm: Hội trường sáng tạo văn hóa thành phố Higashiosaka Ngôi nhà mơ ước Hội trường lớn
Mở cửa: ngày 14 tháng 8 năm 2019 (Thứ Tư) 12: 00-2019 / 08/21 (Thứ Tư) 18:00
Kết quả xác nhận: ngày 23 tháng 8 năm 2019 (Thứ sáu) 13: 00-ngày 24 tháng 8 năm 2019 (Thứ bảy) 18:00
Ghi chú:
* Không cho phép trẻ mẫu giáo
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 4 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng một lần
Loại ghế và lệ phí:
Tất cả chỗ ngồi dành riêng:, 000 6.000
■ Phí dịch vụ: ¥ 515
Kei Ogura (tên thật: Kanji Kanda, ngày 18 tháng 1 năm 1944) là một ca sĩ, nhạc sĩ, nhạc sĩ và nhà soạn nhạc người Nhật Bản. Sinh ra ở Higashikuromon-cho, Shimoya-ku, Tokyo (Ueno, Taito-ku). Cha mẹ điều hành một nhà hàng. Sau khi tốt nghiệp trường trung học Tokyo Metropolitan Ueno và Khoa Luật tại Đại học Tokyo, gia nhập Ngân hàng Nippon Kangyo (sau này là Ngân hàng Daiichi Kangyo, nay là Ngân hàng Mizuho). Là một nhân viên ngân hàng, ông đã làm các hoạt động âm nhạc trong khi làm phó chủ tịch kế hoạch chứng khoán tại bộ phận chứng khoán, giám đốc chi nhánh Hamamatsu, trưởng phòng dịch vụ tài chính tại trụ sở chính. Trong khi đó, anh đã dành thời gian ở Hoa Kỳ, học tại Đại học Tây Bắc và cử Công ty Chứng khoán Merrill Lynch. Năm 1971, anh ra mắt với tư cách ca sĩ. Ban đầu nó được phân loại là một bài hát dân gian hoặc âm nhạc mới, nhưng dần dần mở rộng thể loại của nó. Buổi hòa nhạc đầu tiên sẽ diễn ra tại Hội trường NHK vào ngày 7 tháng 10 năm 1976 và lần thứ hai vào tháng 1 năm 1982 tại Fumonkan. Năm 1993, khi ông nghỉ hưu từ ngân hàng, ông đã lấy bằng cử nhân tại trường luật của Đại học Tokyo trong khi biểu diễn âm nhạc. Ông cũng học tại Khoa Thư và trường sau đại học, và lấy bằng thạc sĩ năm 2000 (Triết học). Nhiều bài hát đã được cung cấp cho các ca sĩ khác, và vào năm 1975, Cyclamen no Kahori Hồi (bài hát: Akira Fuse) đã giành giải thưởng Nhật Bản lần thứ 17. Ngoài ra, Lễ hội Hành trình của chúng tôi, Thời gian, Cuộc sống của chúng tôi (Bài hát: Michiya Mitsuhashi). Những bài hát chịu trách nhiệm về lời bài hát là Hồi chiêu Play, tình yêu của Ngày, Hồi Haruka Nagisa trộm (sáng tác / bài hát: Takao Horiuchi), Hồi Yamaga Hồi (sáng tác: Takao Horiuchi, bài hát: Hiroshi Itsuki), của Shiroichi "Mặt trời" (sáng tác, bài hát: Yosui Inoue). Bài hát chỉ phụ trách sáng tác là Hồi Takumi (bài hát: Michiya Mitsuhashi). Ông cũng đã sản xuất nhiều bài hát kết thúc, bài hát học đường, bài hát thành phố và bài hát công ty cho phim hoạt hình Legend of Galactic Heroes.
Địa điểm: Niigata CLUB RIVERST / những người khác
Mở cửa: 2019/07/27 (Thứ bảy) 10:00
Ghi chú:
Địa điểm: NEX NIIGATA / CLUB RIVERST / Bandai Grill Galveston by Soi
* Bắt đầu trao đổi dây đeo cổ tay tại lối vào NEX NIIGATA từ 10:30 * 500 yêu cầu như một khoản phí đồ uống để trao đổi dây đeo cổ tay
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 8 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần
Loại ghế và lệ phí:
Tất cả đứng: ¥ 3.500
Địa điểm: Zepp Fukuoka
Mở cửa: 2019/05/11 (Thứ bảy) 10:00
Ghi chú:
* Không bao gồm phí đồ uống * Video và hình ảnh bên trong địa điểm, bao gồm cả khách hàng, có thể được phát hành.
* Vé được yêu cầu cho học sinh tiểu học trở lên.
* Nhập học của trẻ em mẫu giáo dựa trên tiền đề rằng khách truy cập trong người giám hộ của cha mẹ sẽ có thể xem mà không làm phiền người khác.
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 4 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng hai lần.
Loại ghế và lệ phí:
Đứng 1F: 5.000
Ghế dành riêng 2F: 5.000
Địa điểm: Khu trượt tuyết Togakushi
Mở cửa: 2019/07/06 (Thứ bảy) 10:00
Ghi chú:
* Tất cả các bảng xếp hạng
* Trong trường hợp thời tiết mưa / thời tiết bão, địa điểm được đổi thành khu nghỉ mát trượt tuyết Rest House Charmant
* Vào cửa miễn phí cho cư dân Togakushi
* Nhập học miễn phí cho học sinh trung học cơ sở và trẻ hơn (miễn phí nhập học cho học sinh trung học cơ sở và trẻ hơn chỉ khi có người giám hộ)
Số lượng vé giới hạn: Bạn có thể đặt tối đa 8 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần.
Loại ghế và lệ phí:
■ Vé một ngày
Vé một ngày:, 000 6.000
■ Ba-
vé ngày Vé hai ngày:, 000 9.000
Light Yagami là một nhân vật hư cấu và là nhân vật chính của bộ truyện tranh Death Note, được tạo ra bởi Tsugumi Ohba và Takeshi Obata. Anh ta được miêu tả là một thiên tài tuổi teen hoàn hảo nhưng buồn chán, người tìm thấy Death Note, một cuốn sổ tay siêu nhiên cho phép người dùng giết bất cứ ai bằng cách biết tên và khuôn mặt của họ, sau khi nó bị Shinigami Ryuk bỏ rơi. Trong một nỗ lực để tạo ra một điều không tưởng, Light cuối cùng đã sử dụng cuốn sổ tay để giết những tên tội phạm như người cảnh giác Kira.
Trong bản chuyển thể anime, anh được lồng tiếng bởi Mamoru Miyano bằng tiếng Nhật và Brad Swaile trong phiên bản tiếng Anh. Trong sê-ri phim hành động trực tiếp, anh được Tatsuya Fujiwara thể hiện với Swaile đảm nhận vai trò là giọng lồng tiếng Anh; anh được cả Kenji Urai và Hayato Kakizawa thể hiện trong vở nhạc kịch; trong bộ phim truyền hình, anh được Masataka Kubota thể hiện; và người đồng cấp của anh trong bộ phim Mỹ được thể hiện bởi Nat Wolff.
Người chơi và nhạc sĩ Shamisen. Năm 2008, anh bắt đầu các hoạt động của mình có trụ sở tại Tokyo, nhằm mục đích cho âm nhạc bản địa bắt nguồn từ khí hậu Nhật Bản. Năm 2012, cơ sở của các hoạt động đã được chuyển đến Kyoto,
và sống bên cạnh đất thông qua canh tác tự cung tự cấp trong khi trải nghiệm sự tinh tế của thiên nhiên bên cạnh thiên nhiên là nền tảng của các hoạt động sáng tạo. Năm 2013, anh học cùng với Takayama Eizan, anh trai đầu tiên của Takahashi Takeyama, người đầu tiên
Tsugiu Shamisen. Sau một năm đào tạo, anh đã có được Takeyama Ryu Tsugaru Shamisen. Thông qua các nền văn hóa và tín ngưỡng truyền thống khác nhau có thể nói là tinh thể của tổ tiên của tổ tiên,
họ học văn hóa tinh thần bản địa và thẩm mỹ tinh vi. Ông đã biểu diễn rộng rãi trên các sân khấu khác nhau ở Nhật Bản và ở nước ngoài, đền thờ và đền thờ, trên đường phố và trong tự nhiên. Anh ấy cũng đã biểu diễn với
nhiều nhạc sĩ khác nhau và tạo ra âm nhạc shamisen của riêng mình có thể sống trong thời đại hiện nay.
Được thành lập vào năm 2010. Thông qua việc lựa chọn năm ban nhạc rock được tổ chức, hiện đang phát nhạc tại Công viên Tokyo, nơi có ba người sinh sống, Lào, Thái Lan và Rukuto ~ và Lame MOR. Mono mini plug là một nhóm được thực hiện bởi Đại học Sofia. Ban đầu, Krautrock và CAN, NEU, KRAFTWERK,
Trong khi bị ảnh hưởng bởi âm nhạc như La Monte Young, Albert Ayler, Digital Mystikz, Masayuki Takayanagi, RP BOO, Sublime tần số,
Họ đã thay đổi thành một quan hệ đối tác với âm nhạc dân gian và đóng một vai trò chưa phát triển. Tuy nhiên, từ lúc họ tìm thấy một video Pinpurayuk trên Youtube, thể loại âm nhạc đã bỏ một dòng trong âm nhạc Thái Lan. Sau đó, họ đã gặp Pinpurayuk Dàn nhạc Computon. Họ tìm thấy trên Youtube, đã nhập Pinist Tech Lamb Prune,
Họ bắt đầu chơi các tab Pinplaq một cách nghiêm túc. Tìm hiểu các tính năng nghệ thuật có thể được chơi trong các công viên ở Tokyo,
Khi chơi ở Công viên Ueno, họ cũng xuất hiện trong các hoạt động của Soi 48, "Đêm Bangkok"
Chúng tôi đang làm việc chăm chỉ như một thành viên của banda Nhật Bản. Gần đây, Ushida, một trong những Kanto ở Kanto ,.
Bộ tứ Đảo Rùa là một bộ tứ dây chơi các loại nhạc lai, nhạc jazz và nhạc rock. Nhóm được thành lập vào năm 1985 bởi David Balakrishnan, Darol Anger và Mark Summer ở San Francisco. Họ đã phát hành album đầu tiên trên Windham Hill Records vào năm 1988 với Irene Sazer. Nhóm chơi các tiêu chuẩn jazz và các tác phẩm nguyên bản xuyên qua nhiều phong cách, bao gồm nhạc blues, cổ điển, jazz và nhạc thế giới. Nghệ sĩ violin David Balakrishnan đã có ý tưởng cho một nhóm tứ tấu nhạc jazz vào năm 1985. Ông đã mời nghệ sĩ cello Mark Summer, người đã làm việc ba năm với tư cách là thành viên của một dàn nhạc Canada. Một trong những tác phẩm đầu tiên họ chơi là bản sắp xếp "Những khoảnh khắc bị đánh cắp" của Balakrishnan của Oliver Nelson, được phát hành trong album đầu tiên của họ vào năm 1987. Các thành viên của nhóm đã bao gồm nghệ sĩ violin Evan Price và nghệ sĩ bạo lực người Đan Mạch Mads Tolling. Khi còn nhỏ, Balakrishnan được truyền cảm hứng từ Jimi Hendrix. Sau đó, anh phát hiện ra nhạc jazz và âm nhạc của Bộ tứ David Grisman. Sự sắp xếp "Một đêm ở Tunisia" của Balakrishnan của Dizzy Gillespie đã được đề cử cho giải Grammy. Nhóm đã giành giải thưởng Grammy cho phiên bản A Love Supreme của John Coltrane. Bộ tứ đã làm việc với Paquito D'Rivera, Ying Quartet, Edgar Meyer, Manhattan Transfer, Modern Jazz Quartet và Dàn nhạc Giao hưởng Detroit.
Taiji Sato (Taiji Sato, tên thật: Taiji Sato, ngày 26 tháng 1 năm 1967) là một tay guitar, nhà sản xuất âm nhạc và diễn viên người Nhật Bản. Tại THEEAT BROOK, người làm việc như một thủ lĩnh, ông cũng phụ trách viết lách, sáng tác và hát. Anh sinh ra ở thành phố Tokushima, tỉnh Tokushima. Ông tốt nghiệp trường trung học Tokan quận Jonan. Tự đặt tên cho mình là ROCK ROCK STAR, THEATER BROOK dẫn đầu ban nhạc với sức thu hút mạnh mẽ và âm thanh guitar nhạy cảm ban đầu, và cũng thực hiện các hoạt động âm nhạc với nhạc khiêu vũ dựa trên The SunPaulo và JAM. Làm. Các nhà soạn nhạc và nhà sản xuất âm nhạc bao gồm CHEMISTRY, Leyona, Mika Nakajima, Rabbit (đơn vị ban nhạc với Ai Otsuka), Aio Toyosaki, Maia Balu, v.v., Koji Sakurai (Bucks-TICK), MCU (KICK THE CAN CREW), Mariko THE ALL ALLS (một ban nhạc do Yuzo Kayama lãnh đạo), cung cấp và sản xuất các bài hát cho Drog, Kiyoharu, và sản xuất thuốc lá. Các nghệ sĩ bị ảnh hưởng là Deep Purple, Iron Maiden, Van Halen, người mà anh ấy đã sao chép khi còn là một cậu bé chơi guitar, Beatles mà anh ấy yêu thích kể từ khi anh ấy bắt đầu ban nhạc của tôi, và các ban nhạc cao cấp XTC, Bauhaus, Cure. James Brown, Sly & The Family Stone, Toots and the Maytals, Bob Marley, Red Hot Chili Peppers, Fish Bone và Hip-Hop đang lắng nghe để mở rộng phạm vi âm nhạc Nền tảng âm nhạc được chơi trong Nhà hát Brook được thực hiện dưới ảnh hưởng của cái gọi là nhạc đen ở vị trí của đá. Ban nhạc rock lý tưởng là Neil Young & Crazy Horse, giống như Rolling Stones. . Sau trận động đất lớn ở phía đông Nhật Bản, anh đã thành công trong sự kiện CÂU CHUYỆN BUDOKAN trực tiếp biểu diễn trực tiếp tại Budokan bằng điện sinh ra từ nhiệt mặt trời, ban đầu được phát minh vào năm 2012. Từ năm 2013, lễ hội nhạc rock ngoài trời Nak Nakugugawa sẽ được tổ chức độc quyền bởi năng lượng mặt trời. Trong nhiệm kỳ Chủ tịch của "BUDOKAN".
Một nhà soạn nhạc và điện tử Nhật Bản. Anh là đơn vị thử nghiệm 3RENSA trực tiếp với MERZBOW NYANTORA từ năm 2017.
Hanayanagi Rin (3 tháng 7 năm 1990-) là một vũ công, diễn viên và người mẫu Nhật Bản. Cao 161cm, nặng 42kg, nhóm máu A. Cô giáo Hanagyu. Một gia đình của các vũ công Nhật Bản đã tiếp tục kể từ thế hệ của bà cố Hanayanagi Suhana. Ông của cô là Hanagi Yanagi. Cha cô là một cựu diễn viên Kabuki Hanayanagi Toshimune. Mẹ cô là vũ công Hanano Yanagino. Cô học với ông nội từ nhỏ và sau đó với bố mẹ. Từ năm 2006, cô được đặt tên là Hanagi Yanagi. Sân khấu đầu tiên là 2 tuổi rưỡi tại Nhà hát Quốc gia. Cô có được một giấy phép giáo viên ở tuổi 21. Năm 2016, cô bắt đầu viết như một nhà biên kịch. Đối với những người thích chương trình đặc biệt của NTV, Shinobu Sakagami đã thú nhận và từ chối. Được biết đến là một người yêu động vật lớn, anh đi đến sở thú một mình, dành cả ngày một mình, bảo vệ nhiều con mèo đi lạc, đưa chúng về nuôi dưỡng cha mẹ và bản thân anh sống với bốn con mèo được bảo vệ.
WEDNESDAY CAMPANELLA đã phát hành EP YAKUSHIMA TREASURE kỹ thuật số mới của họ vào ngày 3 tháng Tư.
Năm đĩa CD đã được phát hành cho đến nay và đã nhận được sự hỗ trợ từ nhiều thế hệ, được xếp hạng trong bảng xếp hạng Oricon Indie. Họ đã biểu diễn độc lập tại các nhà hát lớn của lớp nghệ sĩ như "Namba nở" và "BIGCAT". Họ đã có 7 chuyến lưu diễn vòng quanh đất nước từ tháng 7 năm 2015 và Zepp Namba đã được công bố vào ngày 12 tháng 12 như là điểm đến cuối cùng của tour diễn.
Địa điểm: Chợ sóng Toki Messe A
Mở cửa: 2019/06/14 (Thứ Sáu) 10:00
Ghi chú: 31 tháng 7 (Thứ Tư) -August 18 (Chủ Nhật) 2019 9: 30-16: 00 (mục cuối cùng 15:30)
※ Mỗi người chỉ có giá trị một lần trong khoảng thời gian
※ Thời gian bán vé trước sẽ từ ngày 14 tháng 6 (Thứ sáu) đến ngày 30 tháng 7 (Thứ ba). Vé sẽ được bán từ ngày 31 tháng 7 (Thứ 4). ※ Vui lòng kiểm tra ngày và thời gian của sự kiện và mua vé hợp lệ trong khoảng thời gian đó. ※ Những người khuyết tật có thể nhập cùng tỷ lệ với con của họ. Vui lòng mua "Vé trước cho trẻ em". ※ Nếu bạn bị khuyết tật, vui lòng mang theo giấy chứng nhận khuyết tật khác nhau trong ngày. Ngoài ra, chỉ có một người chăm sóc có thể nhập miễn phí. ※ Người lớn = 13 tuổi trở lên Trẻ em = 3 tuổi-12 tuổi
※ 0 ~ 2 tuổi nhập học miễn phí
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 8 vé trong một ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần. Loại ghế và lệ phí:
Tạm ứng (Người lớn): ¥ 1.200
Tạm ứng (Trẻ em): 800.
Mùa hè năm 2004, Orix BlueWave và Osaka Kintetsu Buffaloes đã nổ ra để chấm dứt kế hoạch hội nhập đội bóng chày trong các vấn đề tái cấu trúc bóng chày chuyên nghiệp trong quá trình, NSG Group đã phục vụ thời gian Chủ tịch J League Albirex Niigata của người sáng lập của Hiroshi Ikeda là A buổi họp báo sẽ được tổ chức tại thành phố Niigata vào ngày 5 tháng 10 cùng năm và một nhóm tự nguyện "Tạo ra một câu lạc bộ bóng chày quận ở Niigata" sẽ được ra mắt nhằm tạo ra một đội bóng chày chuyên nghiệp để gia nhập Tổ chức bóng chày Nhật Bản (NPB) với Ikeda et al. Thể hiện tác dụng [24]. Dự kiến tỉnh Niigata trong các khu vực được bảo vệ đặt ra, sự sụp đổ của công trình cùng năm tại Thành phố Niigata, kế hoạch phát triển với mục đích hoàn thành đã được thúc đẩy tại Sân vận động Bóng chày Tỉnh Niigata 2008, sân vận động dành riêng (tên dự kiến) sẽ được sử dụng cũng như vậy, chúng tôi đã làm đơn xin gia nhập NPB cùng với việc hoàn thành sân vận động và làm rõ chính sách của chúng tôi để vào thị trường mới từ mùa giải 2009. Tên đội cũng được quyết định sử dụng "Albirex" đã được sử dụng trong bóng đá, bóng rổ, đội cổ vũ, v.v ... Tên tạm thời của đội bóng chày được công bố là "Niigata Albirex". Sau khi hợp nhất tổ chức đạn đạo, kế hoạch của đội bóng chày mới đã được thay đổi từ "thành lập một câu lạc bộ thành viên NPB" thành "thành lập một giải đấu độc lập", và vào tháng 7 năm 2006, công ty điều hành "Hokushinetsu Basketball Challenge League" đã được thành lập. Vào ngày 1 tháng 8 cùng năm, 4 cá nhân và 51 tập đoàn đã trở thành nhà đầu tư và một đội bóng chày mới "Câu lạc bộ bóng chày Niigata Albirex" được thành lập, có trụ sở tại tỉnh Niigata.
Gunma Diamond Pegasus (群 馬 ダ イ ヤ ン Gun Gun, Gunma Daiyamondo Pegasasu) là một đội bóng chày bán chuyên nghiệp trong Liên đoàn bóng chày thách thức Nhật Bản. Đội được thành lập như một phần của việc mở rộng giải đấu, và bắt đầu thi đấu trong mùa giải 2008. Nhà của họ là tỉnh Gunma. Diamond Pegasus là những người chiến thắng của Bộ phận Jōshin'etsu từ 2008 2008. họ đã giành chức vô địch Giải bóng chày trong năm 2009. Tiền vệ lâu năm của Yomiuri Giants, Takayuki Shimizu, từng chơi cho Gunma vào năm 2010. Robert Zarate, người thuận tay trái người Venezuela đã chơi cho Gunma vào năm 2010 trước khi ký hợp đồng với Hanshin Tigerers của Nippon Professional. Người phát ngôn NPB lâu năm Soichi Fujita đã đến Gunma vào năm 2012, cũng như các cầu thủ Pháp Frédéric Hanvi và Felix Brown. Đội hình của Diamond Pegasus 2014 có hương vị mạnh mẽ của Venezuela: Cầu thủ bóng chày chuyên nghiệp Nippon lâu năm Alex Ramírez chơi cho đội với tư cách là một huấn luyện viên cầu thủ, đánh. 305 với 7 lần chạy trên sân nhà và 38 RBI sau 45 trận. Các đồng hương và cũng là cựu cầu thủ NPB Levi Romero và Robert Zarate (đã trở lại đội sau ba mùa giải với Hanshin) cũng có mặt trong đội hình năm 2014. Sau mùa giải 2014, Ramírez đã nghỉ thi đấu và được bổ nhiệm làm Giám đốc cấp cao của Gunma Pegasus. Zarate đã được trinh sát bởi Tampa Bay Rays của Major League, và năm 2015 đã gia nhập tổ chức của họ.
Liên đoàn Thử thách Bóng chày là một giải đấu bóng chày chuyên nghiệp độc lập, với năm quận ở vùng Hokuriku và Shinetsu, bốn quận ở vùng Kanto, một quận ở vùng Tohoku và một quận ở vùng Kinki ở Nhật Bản. Tên phổ biến dựa trên quyền đặt tên là "Tuyến trong BC League". Nó được quản lý bởi Japan Soccer Marketing Co., Ltd. Nó được thành lập vào năm 2006 như là một giải đấu bóng chày độc lập thứ hai tại Nhật Bản, sau Liên đoàn Đảo Shikoku (nay là Shikoku Island League plus), với mục đích hồi sinh thể thao địa phương, và đã đã chơi game từ năm 2007. Theo triết lý quản lý của nó, không chỉ các màn trình diễn bóng chày, mà cả công việc hướng dẫn và quản lý của các cầu thủ bóng chày và lập kế hoạch và quản lý các lớp bóng chày và các sự kiện thể thao khác nhau được đưa vào nội dung của doanh nghiệp. Vào năm 2007, mùa đầu tiên thành lập, giải đấu được đặt tên là Liên đoàn Thử thách Bóng chày Hokushin-etsu (Hokushin-etsu--, Hokushin-etsu BC League), và các quận Niigata, Toyama, Ishikawa và Nagano ở khu vực Hokushinetsu. Dựa trên mỗi trong bốn quận, mỗi đội đang chơi một trận đấu với bốn đội. Sau đó, với việc bổ sung hai đội bóng chày mới có trụ sở tại tỉnh Gunma ở vùng Kanto và tỉnh Fukui ở vùng Hokuriku từ mùa giải 2008 sau đó, Biệt Hokushinetsu đã bị xóa khỏi ngày 1 tháng 11 năm 2007 và tên hiện tại Và chơi một giải đấu phù hợp với sáu đội từ 2008 đến 2014. Từ mùa giải 2014, đối tác chính thức của Tập đoàn Route-in sẽ là cơ quan đặt tên theo hợp đồng với Liên đoàn và tên giải đấu sẽ là "Tuyến đường trong BC League". Đội bóng chày mới Musashi Heat Bears có trụ sở tại tỉnh Saitama (khu vực phía bắc của tỉnh chủ yếu là thành phố Kumagaya) vào ngày 24 tháng 12 năm 2013, đội bóng chày mới (thành viên có trụ sở tại quận Fukushima vào ngày 21 tháng 5 năm 2014 18 sau thông báo, và đã có thông báo chính thức rằng việc chuẩn bị thành lập đã được bắt đầu với kế hoạch tham gia từ năm 2015 và liên kết từ năm 2015 được công bố chính thức vào ngày 24 tháng 6 cùng năm đã được phê duyệt. hoạt động kể từ mùa giải 2015.
Fukushima Red Hoops (Fukushima Red Hoops, Fukushima RedHopes) là một giải đấu bóng chày độc lập chuyên nghiệp của Giải bóng chày Thách thức thuộc về (Liên đoàn Route Inn BC), tỉnh Fukushima, là một đội bóng chày chuyên nghiệp. Tham gia giải đấu kể từ năm 2015. Tên đội trước ngày 20 tháng 11 năm 2018 là "Hoop Fukushima" (chi tiết thay đổi tên sẽ được mô tả sau). Đây là đội bóng chày dựa trên Tohoku đầu tiên (và duy nhất) trong giải đấu và thuộc về phía đông. Tên của đội tại thời điểm ra mắt được gắn với ý định muốn những đứa trẻ bị buộc phải hạn chế sơ tán và chơi bên ngoài trận động đất Great East Japan để có "hy vọng" thông qua bóng chày. Trong số các đội bóng chày tham gia giải đấu vào năm 2018, không có ai (kể cả một cầu thủ tập luyện) được chỉ định tại một cuộc họp dự thảo bóng chày chuyên nghiệp. Tại thời điểm công bố ý tưởng, Tetsuji Murayama, đại diện của Japan Basketball Marketing (công ty quản lý giải đấu), đã quyết định không có một sân vận động chuyên dụng mà đi du lịch quanh sân vận động trong tỉnh để chơi một trò chơi tại nhà ở Fukushima. Điều này giống như nhiều đội bóng giải đấu khác có truyền thống. Các sân vận động chính thức theo năm cho đến năm 2018 như sau. Liên quan đến việc giảm tỷ lệ nắm giữ tại Sân bóng chày Kaiseisan và Sân vận động Azuma năm 2018, đã chỉ ra rằng mối quan hệ với những khó khăn quản lý được mô tả sau. Cho đến khi tham gia giải đấu
Ngày 20 tháng 5 năm 2014, Koriyama, chủ tịch của "người hâm mộ", có trụ sở chính, dưới hình thức đại diện nhóm của Lv Tomiko, đã ra mắt "Đội công dân thành lập phòng chuẩn bị quảng bá", "Hoạt động của nhóm Tỉnh trưởng Fukushima khi" Bắt đầu. Vào ngày 24 tháng 6 năm 2014, tại cuộc họp câu lạc bộ đại diện của các câu lạc bộ thành viên của BCL được tổ chức tại thành phố Nagaoka, Niigata, với đội bóng chày "Musashi Heat Bears" của tỉnh Saitama, thành viên chính của giải đấu của câu lạc bộ bóng chày quận Fukushima đã được phê duyệt, 2015 tham gia từ giải đấu trong mùa giải đã được xác định [20]. Đại diện Lv, tại một cuộc họp báo sau cuộc họp, kế hoạch ban đầu sẽ vượt tiến độ trong một tháng, cho biết họ sẽ xuất bản tên nhóm và linh vật vào tháng 7 [20]. Vào ngày 18 tháng 7, tên của đội mới là "Hoop Fukushima". Đồng thời, logo của đội và linh vật của đội, hình ảnh anh trai và em gái của Kibitaki, một loài chim của quận Fukushima, đã được công bố. Anh đã tham gia một cuộc họp dự thảo vào tháng 12 năm 2014 và dự kiến sẽ công bố các cầu thủ vào tháng 1 năm 2015. Vào ngày 4 tháng 11, một cựu cầu thủ bóng chày chuyên nghiệp và Tsuyoshi Ono, hiện là chủ tịch của thành phố Ashinowakamatsu "Ashinomaki Hotel", đã được thông báo tại cuộc họp báo được tổ chức tại chính quyền tỉnh Fukushima rằng ông được bổ nhiệm làm đội bóng chày GM. Ngoài ra, vào ngày 27 tháng 11, Akinori Iwamura là giám đốc được bổ nhiệm dưới hình thức người chơi đồng thời được tiết lộ bởi giới truyền thông. Vào ngày 1 tháng 12, thông báo rằng đại diện của đội Toshiyuki Ogitani sẽ được bổ nhiệm làm chủ tịch và giám đốc đại diện của Fukushima Hoops thông qua Twitter chính thức của đội.
Tochigi Golden Braves là một đội bóng chày chuyên nghiệp ở tỉnh Tochigi. Với tư cách là một đội "VÀNG" và người chơi như một người dũng cảm thách thức giấc mơ "BRAVES", nghĩa là "Tochigi no Hero", họ nghĩ rằng họ muốn trở thành một đội vì sự can đảm và hy vọng. Ý tưởng của họ là nhắm đến một đội ngũ nóng bỏng, tổ chức này là một nơi hoàn hảo cho trẻ em có ước mơ trở thành người chơi và giúp chúng trở thành hiện thực ước mơ lớn trong tương lai.
Musashi Heat Bears (Musashi Heat Bears, tiếng Anh: MUSASHI HEAT BEARS) là một đội bóng chày chuyên nghiệp ở tỉnh Saitama, thuộc liên đoàn bóng chày độc lập. Họ đã tham gia giải đấu từ năm 2015.
Vì "Quận Saitama" là một khu vực nổi tiếng vì thời tiết nóng, "Bears" mạnh mẽ và cứng rắn, và một con gấu với charan và tình yêu là một con gấu Nó được lấy từ thành phố Kumagaya với căn cứ của nó. Trong giải đấu, đội gọi tên bang theo thứ tự, không phải tên quận, sẽ là đội thứ hai sau Shinano Grands Rose.