Punk

TOUR DU LỊCH NHẬT BẢN POLARIS 2019

Paledusk là một ban nhạc Nhật Bản với sự kết hợp của 5 thành viên: Kaito (Screaming Vocal), Daisuke (Guitar), 283 (Guitar), John (Bass), Seiya (Drum). Họ chơi nhạc rock và nhạc thay thế / Indie.
Họ đã phát hành một số album và đĩa đơn như 1st E.P. "obsidian", E.P. "Amber", người độc thân - người yêu thích ", E.P thứ 3 -" Tuyên bố chiến tranh ", E.P thứ 4 -" Bông hồng xanh ".
Paledusk đã trở nên phổ biến trên Youtube và nhiều bài hát của họ đã đạt được số lượt xem lớn như "ánh sáng", "cách của chúng tôi", "vị cứu tinh", v.v., ...

POLARIS là một ban nhạc metalcore năm mảnh từ phía nam Sydney.
Sau EP đầu tay năm 2013 "Dichotomy", tháng 1 năm 2016 đã chứng kiến ban nhạc phát hành EP thứ hai "The Guilt & The Grief", họ đã trình diễn trong "The Youth To Being Tour" trong suốt tháng 2 / tháng 3.
Họ đã phát hành album đầu tay The Mortal cuộn năm 2017 và nó đã được đề cử cho giải thưởng ARIA 2018 cho Album Hard Rock / heavy Metal hay nhất.
Polaris đã xây dựng danh tiếng của mình như là một trong những nhóm nhạc sống thú vị nhất trong nền âm nhạc nặng của Úc. Họ đã lưu diễn liên tục trong suốt năm 2016 để hỗ trợ cho The Guilt & The Grief, với quy mô ngày càng tăng bằng cách bán hết hầu hết các tour du lịch hàng đầu của họ, với các hành động hỗ trợ như Parkway Drive, Plini và Inter Khoảng và bán hết Tour du lịch bờ biển phía đông với Northlane và Hellions vào tháng 11.

LANDMVRKS là ca sĩ Florent Salfati, tay trống Nicolas Soriano, tay bass Rudy Purkart và tay guitar Nicolas phơi sáng và Thomas Lebreton. Họ là một ban nhạc metalcore trẻ đến từ Marseille, Pháp được thành lập vào năm 2014. Họ đã ký một hợp đồng thu âm với Arising Empire. Ban nhạc đã phát hành lại đĩa đơn ‘Fantasy, hiện tại thông qua hãng thu âm này. Họ đã phát hành video âm nhạc đầu tiên của họ, Ý nghĩa vô nghĩa vào tháng 8 năm 2014 khi là đĩa đơn đầu tiên của họ và tháng này qua tháng khác, họ phát hành các video âm nhạc khác với tên gọi là Empty Empty Place Hồi bên ngoài và In và và Winter Winter với Mattéo từ ban nhạc Novelists. Trong hai năm, họ đã làm việc trên toàn bộ chiều dài đầu tiên của họ có tên Hollow và được phát hành vào tháng 5 năm 2016. Trong suốt một năm, họ đã đi lưu diễn khắp châu Âu và chơi trong các lễ hội lớn với các ban nhạc như Architects, Pierce the Veil, The Devil Wears Prada, While She Sleeps
Vào cuối năm 2017, Thomas Lebreton chia tay ban nhạc. LandMVRKS hiện đang hoạt động quốc tế.

HOA HỒNG

Flogging Molly là một ban nhạc punk bảy người người Mỹ gốc Ailen đến từ Los Angeles, California và được dẫn dắt bởi giọng ca người Ireland Dave King, trước đây thuộc ban nhạc hard rock Fastway. Họ được ký hợp đồng với hãng thu âm của riêng mình, Borstal Beat Records. Trước khi thành lập Flogging Molly, Dave King sinh ra ở Dublin là ca sĩ chính của ban nhạc heavy metal Fastway kết hợp với tay guitar "Fast" Eddie Clarke của Motorhead và tay bass Pete Way of UFO vào đầu thập niên 80. Sau đó, ông đã đứng đầu một ban nhạc rock cứng tên là Katlahoma (1991), với Mandy Meyer của Krokus trên guitar. Sau đó, Dave King vẫn giữ hợp đồng thu âm với các bản thu âm Epic và bắt đầu làm việc với một album solo, nhưng bắt đầu xem xét lại hợp đồng thu âm của mình khi hãng này phản đối ý tưởng của ông về việc mang các nhạc cụ truyền thống của Ailen. King đã thương lượng ra khỏi thỏa thuận thu âm của mình để đi theo con đường âm nhạc của riêng mình ngay sau đó. Năm 1993, King đã gặp guitarist Ted Hutt, tay bass Jeff Peters, tay trống, George Schwindt và người chơi violin Bridget Regan và kết hợp với một ban nhạc rock với cảm giác của người Celtic. Họ bắt đầu chơi một sự pha trộn giữa đá truyền thống và đá Ailen. Đặt lời bài hát đầy chất thơ của Dave vào những giai điệu rock, họ đã chơi tại một quán rượu ở Los Angeles có tên là Molly Malone hàng tuần, xây dựng một nhóm nhỏ nhưng trung thành. Cùng nhau, họ đã viết các bài hát như "Quy tắc Thứ Sáu Đen" và "Người đàn ông ích kỷ", đó là khởi đầu cho âm thanh của Flogging Molly. Ted và Jeff sau đó rời Flogging Molly vì một ban nhạc trước đó của họ, Reacharound, đã nhận được một thỏa thuận thu âm. Dave và Bridget bắt đầu tìm thành viên mới và ban nhạc hiện tại được thành lập. Họ tiếp tục thói quen chơi mỗi tối thứ Hai tại Molly Malone. Họ đã phát hành một album trực tiếp, Alive Phía sau cánh cửa xanh vào năm 1997. Trong một cuộc phỏng vấn với Kerrang! Tạp chí, King tuyên bố rằng tên của ban nhạc xuất phát từ quán bar (Molly Malone) đã trung thành ủng hộ ban nhạc ngay từ đầu, "Chúng tôi thường chơi ở đó vào mỗi tối thứ Hai và chúng tôi cảm thấy như đang lơ lửng đến chết, vì vậy chúng tôi đã gọi ban nhạc Flogging Molly. "Họ đã ký hợp đồng với SideOneDummy Records sau một chương trình khi các chủ sở hữu của công ty thu âm tham dự một buổi hòa nhạc và ghi nhận cường độ của họ.

Thế hệ Beat là một phong trào văn học được bắt đầu bởi một nhóm các tác giả có tác phẩm khám phá và ảnh hưởng đến văn hóa và chính trị Mỹ trong thời kỳ hậu chiến. Phần lớn các tác phẩm của họ đã được xuất bản và phổ biến trong suốt những năm 1950. Các yếu tố trung tâm của văn hóa Beat là từ chối các giá trị kể chuyện tiêu chuẩn, thực hiện một cuộc tìm kiếm tâm linh, khám phá các tôn giáo của Mỹ và phương Đông, từ chối chủ nghĩa duy vật, miêu tả rõ ràng về tình trạng của con người, thử nghiệm với thuốc ảo giác, và giải phóng và khám phá tình dục

1922 là một bộ phim kinh dị Mỹ năm 2017 được viết và đạo diễn bởi Zak Hilditch và có sự tham gia của Thomas Jane, Neal McDonough và Molly Parker. Điểm cho bộ phim được sáng tác bởi Mike Patton. Nó dựa trên tiểu thuyết cùng tên của Stephen King. Bộ phim được phát hành trên Netflix vào ngày 20 tháng 10 năm 2017.

1920 là một bộ phim kinh dị Ấn Độ năm 2008 được viết và đạo diễn bởi Vikram Bhatt. Được quay bằng tiếng Hindi, cốt truyện xoay quanh các sự kiện xung quanh một cặp vợ chồng sống trong một ngôi nhà ma ám vào năm 1920. Bộ phim có sự tham gia của các diễn viên đầu tay Rajneesh Duggal và Adah Sharma trong vai một cặp vợ chồng, cùng với Indraneil Sengupta trong một vai trò đặc biệt. Lấy cảm hứng lỏng lẻo từ bộ phim kinh dị năm 1973 The Exorcist, đây là phần đầu tiên của loạt phim năm 1920, là một thành công thương mại. Bộ phim cũng được lồng tiếng vào tiếng Telugu, dưới tiêu đề 1920 Gayathri. Phần tiếp theo, 1920: The Evil Returns, được phát hành vào năm 2012 với nhiều ý kiến trái chiều và thành công thương mại

"Nó" là một bộ phim hài lãng mạn câm lặng năm 1927 kể về câu chuyện của một cô gái bán hàng, nhắm vào ông chủ đẹp trai, giàu có của cửa hàng bách hóa nơi cô làm việc. Nó dựa trên một tiểu thuyết của Elinor Glyn ban đầu được đăng trên tạp chí Cosmopolitan.

Bộ phim này đã biến nữ diễn viên Clara Bow trở thành một ngôi sao lớn, và khiến mọi người gọi cô là Cô gái đó.

Bộ phim đã được công chiếu trên toàn thế giới tại Los Angeles vào ngày 14 tháng 1 năm 1927, sau đó là một buổi chiếu ở New York vào ngày 5 tháng 2 năm 1927. "Nó" được phát hành ra công chúng vào ngày 19 tháng 2 năm 1927.

Bức ảnh được coi là bị mất trong nhiều năm, nhưng một bản sao Nitrate đã được tìm thấy ở Prague vào những năm 1960. [1] Năm 2001, "Nó" đã được Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ chọn để lưu giữ trong Cơ quan Đăng ký Phim Quốc gia Hoa Kỳ là "có ý nghĩa về mặt văn hóa, lịch sử hoặc thẩm mỹ".

CHAMPS NHÀ NƯỚC / KNAGLE PUCK / CASTAWAY Tour du lịch Nhật Bản 2019

State Champs (đôi khi được cách điệu là STATE CHAMPS) là một ban nhạc rock của Mỹ đến từ Albany, New York, được thành lập vào năm 2010. Họ hiện đang ký hợp đồng với Pure Noise Records và đã phát hành ba EP và ba album đầy đủ. Họ đã phát hành một EP âm thanh mang tên The Acoustic Things vào tháng 10 năm 2014 và album đầy đủ thứ hai của họ Vòng quanh thế giới và một năm sau đó, vào tháng 10 năm 2015. Vào tháng 5 năm 2017, họ đã phát hành một phiên bản cao cấp của album Vòng quanh thế giới và Trở lại, cùng với một đoạn phim DVD từ vài chuyến lưu diễn cuối cùng của họ. [1] Bản đầy đủ năm 2013 của họ, The Finer Things, xuất hiện ở vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng Billboard Heatseekers Album. Album thứ ba của họ, Living Proof, được phát hành vào ngày 15 tháng 6 năm 2018.

Giọng hát - Guitar Sota - Trống Yossy - Tatsuru Bass - Guitar Yohei - Yuta

Được thành lập vào năm 2012, CASTAWAY đã tự phát hành nguồn âm thanh gốc "The Way EP" vào tháng 4 năm 2014 và "On The Railroad" EP vào tháng 12 cùng năm. Hai tác phẩm này là một địa điểm trực tiếp và một số cửa hàng đặc sản Chỉ bán hơn 2000 tác phẩm. Cảm giác về tinh thần và sự ấm áp, giai điệu neo, guitar cảm xúc, giọng hát mạnh mẽ đâm vào ngực và điệp khúc tràn đầy sức nóng không chỉ là giai điệu / pop punk trong nước và quốc tế, mà trong khi cảm nhận được sự ảnh hưởng từ emo và Hardcore, Nhật Bản thu hút sự chú ý bằng một âm thanh mạnh mẽ mà cũng có độ sâu của ban nhạc. Khi ban nhạc phát hành công việc phân phối toàn quốc đầu tiên "Tháng ba vào tháng 3 năm 2016", họ đã trải qua một tour diễn toàn quốc trong hơn nửa năm và trận chung kết tour diễn tại Hatsudai WALL vào tháng 10 cùng năm đã kết thúc với việc bán hết và khoảng 200 người Huy động . Vào tháng 3 năm 2017, họ đã phát hành một bài hát duy nhất "Over And Over Again" với ba bài hát, và một lần nữa lưu diễn trên toàn quốc. Cho đến bây giờ, ban nhạc đã trở thành một lớp học hàng đầu trong số các hỗ trợ ở nước ngoài như CHUNK! KHÔNG, CHUNKIN CHUNK!, NHƯ VẬY, DỰ ÁN, QUỐC GIA, BẠN B REAL THỰC SỰ, NGƯỜI ĐÀN ÔNG, CÂU CHUYỆN SO FAR, BÀI TẬP NHÀ NƯỚC, NỀN TẢNG, MÙA THU, TAY. Ngoài việc tham gia vào ban nhạc nước ngoài tại Nhật Bản, Castaway còn đồng tài trợ cho các lực lượng trong nước như QUỐC GIA, CRYSTAL LAKE, SHADOWS, MEANING, SURVIVE SAID THE PROPHET, LOiance TO THE GRAVE. Vào tháng 1 năm 2018, họ đã thực hiện một chuyến lưu diễn tại Nhật Bản với ban nhạc pop punk của Mỹ, KNucksLE PUCK, và trong cùng mùa xuân, họ đã lên kế hoạch phát hành một tác phẩm mới từ ICE GRILL $.

Knuckle Puck là một ban nhạc pop pop người Mỹ, được thành lập vào năm 2010 tại vùng ngoại ô phía nam Chicago, Illinois. Nhóm bắt đầu trình bày các bài hát, trước khi các thành viên ban nhạc bắt đầu viết bài hát vào tháng 4 năm 2011. Sau đó, nhóm đã phát hành một số EP, một trong số đó, Trong khi tôi ở lại kín đáo (2014), đứng ở vị trí thứ 5 trên bảng xếp hạng Album của Heatseekers . Ban nhạc đã phát hành một EP tách ra với ban nhạc Anh Deep Deep. Nhóm đã ký hợp đồng với Rise vào tháng 12 năm 2014 và phát hành album đầu tay, Copacetic, thông qua nhãn hiệu này vào tháng 7 năm 2015. Knuckle Puck bắt đầu trình bày các bài hát vào mùa thu năm 2010 ở ngoại ô Chicago. Ban nhạc có tên từ chiếc áo phông Stick to Your Guns có chữ "Knuckle Puck crew". Ban nhạc bao gồm ca sĩ chính Joe Taylor, tay guitar chính Kevin Maida và tay trống John Siorek. Nhóm bắt đầu viết các bài hát gốc vào tháng 4 năm 2011 với việc bổ sung tay guitar có nhịp điệu Nick Casasanto. Nhóm đã có bạn bè điền vào bass. Vào tháng 7, ban nhạc đã trình diễn chương trình đầu tiên. Vào tháng 10, ban nhạc đã phát hành một EP tự đề tên, tiếp theo là Acoustics EP vào tháng 3 năm 2012. Vào tháng 10, ban nhạc đã phát hành EP Come Come Home EP. Ban nhạc đã đồng tổ chức một chuyến lưu diễn với Seaway từ cuối tháng 5 đến đầu tháng 6 năm 2013. Vào tháng 8, ban nhạc tự phát hành The Weight That You Buried EP. Vào tháng 2 năm 2014, Bad Timing và Hopless đã phát hành một bản EP tách biệt gồm hai bài hát từ Knuckle Puck và Neck Deep. Cả hai ban nhạc lưu diễn cùng nhau (cùng với Light Years) từ cuối tháng Hai đến đầu tháng Tư. Vào ngày 16 tháng 3, ban nhạc biểu diễn tại South by So What?! lễ hội. Vào mùa xuân, ban nhạc đã giành được tay bass Ryan Rumchaks. Giữa tháng Năm và tháng Sáu, ban nhạc đã hỗ trợ Man Overboard trong chương trình The Heart Attack Tour cùng với Chuyển tuyến và Gọi điện thoại mãi mãi. Một video âm nhạc đã được phát hành cho bài hát "No Good" vào tháng Sáu. Nó được đạo diễn bởi Eric Teti. Vào cuối tháng 7, nó đã được thông báo rằng ban nhạc đang thu âm, và vào đầu tháng 8, ban nhạc đã hoàn thành việc ghi âm bản phát hành tiếp theo. Knuckle Puck đã hỗ trợ Senses Fail trong tour diễn kỷ niệm 10 năm của ban nhạc từ cuối tháng 8 đến đầu tháng 10 năm 2014. Đầu tháng 9, ban nhạc đã phát hành một bản flexi 7 "chứa các bài hát" Oak Street "và" Home Alone ", trước đây của được dự định phát hành trên EP tiếp theo của nhóm. Bản flexi được phát hành bởi Bad Timing. Vào ngày 16 tháng 10 năm 2014, "Bedford Falls" đã có sẵn để phát trực tuyến. Vào ngày 23 tháng 10, EP I I Sec Seceded EP đã có sẵn để phát trực tuyến và vào ngày 28 tháng 10, nó được phát hành bởi Bad Timing. EP đã đạt vị trí thứ 5 trên Album Heatseekers ở Mỹ Guitarist Kevin Maida tiết lộ rằng ban nhạc "chắc chắn và tự tin" đã coi EP là tác phẩm hay nhất của nhóm cho đến nay. Vào ngày 31 tháng 10, ban nhạc đã phát hành một video âm nhạc cho "Oak Street". Vào tháng 11 và tháng 12, ban nhạc đã hỗ trợ Bóng chày hiện đại trong chuyến lưu diễn mùa đông của nhóm.

State Champs (đôi khi được cách điệu là STATE CHAMPS) là một ban nhạc pop pop người Mỹ đến từ Albany, New York, được thành lập vào năm 2010. Họ hiện đang ký hợp đồng với Pure Noise Records và đã phát hành ba EP và ba album dài. Họ đã phát hành một EP âm thanh mang tên The Acoustic Things vào tháng 10 năm 2014 và album đầy đủ thứ hai của họ Vòng quanh thế giới và một năm sau đó, vào tháng 10 năm 2015. Vào tháng 5 năm 2017, họ đã phát hành một phiên bản cao cấp của album Vòng quanh thế giới và Trở lại, cùng với một đoạn phim DVD từ vài chuyến lưu diễn cuối cùng của họ. Bản đầy đủ năm 2013 của họ, The Finer Things, xuất hiện ở vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng Billboard Heatseekers Album. Album thứ ba của họ, Living Proof, được phát hành vào ngày 15 tháng 6 năm 2018. State Champs được thành lập vào mùa xuân năm 2010 tại Albany, New York bởi các thành viên sáng lập guitarist Tyler Szalkowski và ca sĩ chính Derek DiScanio. Không lâu sau khi thành lập, họ đã tự phát hành EP 2010 vào tháng 8, sau đó là EP tự phát hành thứ hai của họ, Rõ ràng, Iiễum nothing, vào tháng 1 năm 2011. EP này bao gồm toàn bộ một số bài hát mới và 2010 Vào tháng 7, ban nhạc đã lưu diễn với The Mired and True và Call It Fiction. Vào tháng 4 năm 2012, sự quan tâm đến bản demo của "Critical" đã giúp ban nhạc có được hợp đồng thu âm, một công ty quản lý và một công ty đặt phòng. Vào ngày 19 tháng 4, nó đã được thông báo rằng ban nhạc đã ký hợp đồng với Pure Noise. Vào giữa tháng 6, nhóm đã thu âm EP tiếp theo của họ với Jay Maas tại Phòng thu âm Getaway. "Critical" đã được phát trực tuyến vào ngày 12 tháng 7. Vào tháng 7 và tháng 8, ban nhạc đã lưu diễn với With the Punches và Forever Came Calling trên The PropertyOfZack Tour. "Biện pháp khắc phục" đã được phát hành vào ngày 9 tháng 8. Ban nhạc đã phát hành Overslept EP vào tháng 9 thông qua Pure Noise. Vào tháng 9 và tháng 10, ban nhạc đã hỗ trợ Súng ngắn, sau đó hỗ trợ Công dân vào tháng sau. Ban nhạc đã đi lưu diễn cùng với Hit the Light, A loss for Words và With the Punches vào tháng 12. Sau đó, nhóm đã hỗ trợ Vanna trong chuyến đi nghỉ của họ, được đặt tên là Home for the holiday. Ban đầu, ban nhạc được cho là để hỗ trợ Chunk! Không, thuyền trưởng Chunk! trong chuyến lưu diễn Pardon My French của họ vào tháng 3 và tháng 4 năm 2013; thay vì Chunk! Không, thuyền trưởng Chunk! đã đi lưu diễn với A Day to Remember, kết quả là State Champs hỗ trợ Handgun trong tour diễn Pardon My Angst của họ vào tháng 3. Ban nhạc đã hoàn thành bản thu âm đầu tay của họ với nhà sản xuất Sam Pura tại The Panda Studios và đồng sản xuất và cựu tay guitar New Found Glory Steve Klein ở Fremont, CA vào tháng 5 năm 2013. Nhóm đã hỗ trợ New Found Glory trong chuyến lưu diễn ở bờ tây vào tháng 6 , trước khi hỗ trợ Cartel.

Câu chuyện xa xôi / Buổi hòa nhạc công dân

Đây là một chương trình trực tiếp trong chuyến lưu diễn tại Nhật Bản của các ban nhạc Hoa Kỳ The Story So Far, Citizen và ELDER BROTHER

LONGBEACH DUB ALLSTARS Tour du lịch Nhật Bản 2019

Đây là chuyến lưu diễn tại Nhật Bản của ban nhạc Mỹ LONGBEACH DUB ALLSTARS, với sự hiện diện của DUB 4 REASON, HAKAIHAYABUSA, và âm đạo mơ hồ (O.A)

CẢNH BÁO CHO PEACE vol.12

OLEDICKFOGGY được thành lập vào năm 2003 thông qua ban nhạc cũ "Pastorale · Castle". Năm 2007, album đầy đủ đầu tiên "thịnh vượng và môi trường xung quanh" đã được phát hành từ SSP (ngày 6 tháng 6 năm 2007). Năm 2008, họ đã biểu diễn 60 cuộc sống mỗi năm và vào cuối tháng 7, họ đã xuất hiện trên sân khấu Rookie-a-go-go của sự kiện ngoài trời "Fuji Rock Festival". Vào ngày 10 tháng 10 năm 2009, DIWPHALANX RECORDS đã phát hành một kiệt tác lịch sử được phát hành, album đầy đủ thứ 2 "RUSTIC không thể dừng lại" (PX 200) đã được phát hành. Ngoài ra còn có một sự tuyệt vời gây sốc của nó, nó đã trở thành một người bán siêu dài, và nó vẫn tiếp tục bán ngay cả bây giờ. Và trong việc mở rộng phổ biến trên toàn quốc, họ đã phát hành đầy đủ 13 album. Năm 2012, họ đã thực hiện một tour du lịch dài ngày trên toàn quốc với 103 địa điểm trên toàn quốc. Sau khi phát hành tác phẩm này, các đề nghị trực tiếp từ các thể loại khác, chẳng hạn như sân khấu chính của "Univ Kyoto. "được tài trợ bởi 10-FEET cũng tăng lên," Không, nó ngược lại "Doanh số được cập nhật vượt quá album trước đó. Và, siêu kiệt tác về viên ngọc của vụ nổ khổng lồ của sự phấn khích lớn nhất trên toàn quốc" Cái gì trong tháng "là hiệu suất của tất cả các thành viên trong vở kịch của bộ phim "Đóng EXPLODE" (đạo diễn Toyoda Toshiaki) phát hành vào tháng 4 năm 2014. Một tháng sau, vào ngày 21 tháng 5 năm 2014, họ phát hành album đầy đủ thứ 4 "Thế giới mới" (PX 280), và tác phẩm này cũng đang ghi nhận doanh số bán ra ngoài các tác phẩm trong quá khứ. Vào tháng 3 năm 2016, ngay khi phát hành album đầy đủ thứ 5 "Mua tốt" (PX 300), tour "Good-by-TOUR 2016", Nhật Bản theo chiều dọc 64 địa điểm DU LỊCH

Antisect là một ban nhạc punk khó tính có trụ sở tại London, Vương quốc Anh. Rễ của họ là trong punk / anarcho punk và kim loại. Được thành lập vào năm 1982 tại Daventry, Northamptonshire, Vương quốc Anh, album đầu tay của họ, Trong bóng tối không có sự lựa chọn, được phát hành vào năm 1983. EP tiếp theo năm 1985, "Out From The Void" thường được trích dẫn là một trò chơi thay đổi trong thể loại của họ để hợp nhất một phong cách rock punk thô với các yếu tố kim loại. Antisect là một ban nhạc quan trọng trong dòng thời gian của nhạc punk rock, được cho là có ảnh hưởng lớn đến "những kẻ trừng phạt đen, bị trừng phạt chính trị trong 30 năm qua". Ban nhạc giải quyết các vấn đề bao gồm quyền động vật và công bằng xã hội, truyền đạt ý tưởng của họ tới khán giả nhạc punk rock, và là một trong những người xúi giục bối cảnh ngồi xổm vào giữa cuối những năm 1980. Trong thời gian này, các thành viên sống theo lối sống hoặc là trên đường hoặc là một phần của cảnh ngồi xổm ở London sôi động thời bấy giờ. Họ đã lưu diễn rộng rãi ở cả Vương quốc Anh và Châu Âu và mặc dù ban đầu tách ra vào năm 1987, ban nhạc đã được cải tổ vào tháng 5 năm 2011. Antisect được thành lập ở Daventry, Vương quốc Anh vào năm 1982 và bắt đầu sự nghiệp chơi một phong cách nhạc punk rock nhanh, nhịp nhàng. Họ đã thực hiện một chuyến lưu diễn với ban nhạc Hardcore cực kỳ có ảnh hưởng lớn Discharge trước khi đảm nhận một khía cạnh chính trị nghiêng về chủ nghĩa vô chính phủ. Các ban nhạc đầu tay LP In Darkness Không có sự lựa chọn, được phát hành vào năm 1983 trên nhãn Spiderux Records của Flux of Pink Indians và đạt vị trí thứ 4 trong Bảng xếp hạng Indie của Anh. Bây giờ nó được coi là một "cổ điển" của thể loại của nó. Điều này được tiếp nối vào năm 1985 bằng việc phát hành đĩa đơn 7 inch "Out from the Void", đạt vị trí thứ 2 trong bảng xếp hạng đĩa đơn Indie và cùng với Arise 1985 của Amebix! album, được coi là điểm khởi đầu của thể loại nhạc punk vỏ. Ban nhạc đã trải qua nhiều thay đổi liên tục, và như ba phần của Lyons, Bryson và Paluskiewicz, đã ghi lại hầu hết các tài liệu cho album thứ hai (mang tên tạm thời là Chào mừng đến thời kỳ đen tối mới), nhưng nó chưa bao giờ được hoàn thành. Tối hơn và nặng hơn so với lần ra mắt đầu tiên của họ, một số bản nhạc sẽ xuất hiện trong album này đã xuất hiện dưới hình thức non trẻ trong album trực tiếp Hòa bình là tốt hơn một địa điểm trong lịch sử và phát hành năm 2010 của Leeds 2. 4. 86.

GIỮA BẠN VÀ ME Japan Tour

Giữa You & Me là một ban nhạc pop punk đến từ Melbourne, Úc. Họ bao gồm ca sĩ Jake Wilson, guitar Jai Gibson và Chris Bowerman, tay trống Jamey Bowerman và tay bass James Karagiozis. Họ ký hợp đồng với những kỷ lục vô vọng. Năm nay, ban nhạc đã lên đường với các anh hùng nhạc pop người Úc Tonight Alive và Arizona punks The Maine. Họ cũng đã được phát hiện các giai đoạn chia sẻ với Hellions, Seaway, Little Brother và Cute là những gì chúng tôi nhằm mục đích. Ở phía sau tour diễn duy nhất của họ với sự hợp tác với AM / PM, Giữa You & Me tự hào thông báo một loạt các ngày tiêu đề trên khắp Nhật Bản và Úc trong lễ kỷ niệm phát hành đầu tay của họ 'Mọi thứ đều tạm thời. Chuyến lưu diễn sẽ cho phép ban nhạc thể hiện một khía cạnh cá nhân hơn, giới thiệu một album khám phá các khái niệm về mất mát, đau lòng, chiến thắng và tình bạn và đã được đáp ứng bằng phản ứng mạnh mẽ trên toàn cầu bao gồm hỗ trợ từ Kerrang, Rock Sound và Alt Press được mô tả là "mười bài hát có tính cảm xúc được phân phối với một bản pop-punk gusto; tất cả mọi thứ có vẻ tốt đẹp trên bề mặt nhưng khi nghe gần hơn, lyricism cứng đánh chắc chắn sẽ cộng hưởng và để lại một sting với sự trung thực của nó ”.

"Giữa bạn và tôi" là một bài hát của nhóm nhạc người Mỹ gốc Phi đương đại DC Talk. Phát hành vào năm 1996, nó là đài phát thanh thứ hai và đĩa đơn thương mại được phát hành từ album thứ tư của nhóm, Jesus Freak. Lyrically, "Giữa bạn và tôi" nhấn mạnh tầm quan trọng của sự tha thứ. Trái ngược với nhiều đĩa đơn khác của DC Talk, thông điệp Kitô giáo của "Giữa Bạn và Tôi" - tầm quan trọng của sự tha thứ và xưng tội - được ngụ ý rất nhiều, mặc dù nó không được nói rõ ràng về bất kỳ tôn giáo cụ thể nào. Video ca nhạc cho bài hát có các thành viên ban nhạc - Michael Tait, Kevin Max và Toby McKeehan - biểu diễn ca khúc trong một tiệm giặt quần áo. Xen kẽ là cảnh của một người đàn ông mang theo một gói trong khi chạy từ hai người đàn ông khác. Sau thành công bất ngờ của single rock grunge "Jesus Freak", "Giữa You and Me" đã giúp đưa DC Talk lên một cấp độ thành công mới và củng cố chúng như những nghệ sĩ chính thống. Bài hát sau đó đã giành được DC Talk một giải GMA Dove và là đĩa đơn duy nhất của DC Talk được xếp hạng trên Billboard Hot 100. Single này cũng là một thành công của đài phát thanh Christian và đạt vị trí số một trên cả Christian Hit Contemporary và Christian Contemporary Hit Radio Biểu đồ tạp chí CCM. Lyrically, "Giữa bạn và tôi" nhấn mạnh tầm quan trọng của sự tha thứ. Ngoài ra, cây cầu của bài hát đề cập đến nhu cầu thú nhận tội lỗi của một người đối với Đức Chúa Trời. Thành viên của DC Talk Toby McKeehan, đồng tác giả của bài hát, nói rằng lời bài hát chỉ mô tả cách thức các mối quan hệ hoạt động. McKeehan sau đó đã trình bày trong một cuộc phỏng vấn rằng bài hát xuất phát từ mối quan hệ của anh với các thành viên ban nhạc khác là Michael Tait và Kevin Max.

Trái ngược với nhiều đĩa đơn khác của DC Talk, thông điệp Kitô giáo của "Giữa Bạn và Tôi" - tầm quan trọng của sự tha thứ và xưng tội - được ngụ ý rất nhiều, mặc dù nó không được nói rõ ràng về bất kỳ tôn giáo cụ thể nào. Sự đề cập duy nhất của Thiên Chúa là đặc trưng trong sự phân chia của bài hát, mà không có trong bản chỉnh sửa trên radio. Việc loại bỏ Thiên Chúa khỏi bài hát đã khiến một số fan của ban nhạc tự hỏi liệu hãng thu âm của nhóm có thực hiện "nỗ lực có ý thức để loại bỏ bất kỳ nội dung Kitô giáo công khai nào từ bài hát hay không."

NGÀY THỨ HAI

HÌNH ẢNH HORROR HÌNH ẢNH HIỂN THỊ

COSMO-SHIKI là Shimizu Yoshiyuki (良). Ra mắt vào năm 2007, anh ấy đã thành lập một dự án solo như một phần mở rộng của ban nhạc cũ Neuron (ウ).
Những giai điệu phức tạp gợi nhớ đến không gian và robot tạo ra âm thanh tương lai độc đáo của anh.

Một dàn nhạc trừ cuộc sống (Makoto Shinkai Oshiritori) là một ban nhạc rock trực quan của Nhật Bản, được thành lập vào tháng 9 năm 2008. Punk với sự lôi cuốn và pop tại sàn nhảy. Tuy nhiên, tất cả chúng đều được phủ chất độc. Một nhóm theo đuổi một cái gì đó thú vị, chủ yếu là âm nhạc. Họ gọi hội thảo tự phát triển hiệu suất trực tiếp, rò rỉ tiêu cực (freaks).

Vành đai Taiheiyō (太平洋 ベ ル ト, Taiheiyō beruto, nghĩa là "Vành đai Thái Bình Dương"), còn được gọi là hành lang Tōkaidō, là tên của megalopolis ở Nhật Bản kéo dài từ tỉnh Ibaraki ở phía bắc đến quận Fukuoka ở phía nam, chạy gần 1.200 km (750 dặm) Khu đô thị hóa chủ yếu chạy dọc theo bờ biển Thái Bình Dương (do đó tên) của Nhật Bản từ vùng Kantō đến Osaka, và Biển nội địa (cả hai bên) đến Fukuoka, và tập trung dọc theo hành lang đường sắt Tōkaidō-Sanyō. Quan điểm của Nhật Bản về đêm rõ ràng cho thấy một dải ánh sáng khá dày đặc và liên tục (phân định khu đô thị) phân định khu vực. Dân số cao đặc biệt là do các đồng bằng lớn - Đồng bằng Kantō, Đồng bằng Kinai và Đồng bằng Nōbi - tạo điều kiện thuận lợi cho việc xây dựng ở miền núi Nhật Bản. Các vùng ven biển có nguy cơ cao về động đất và sóng thần, do các trận động đất Nankai (Nankai megathrust) và Sagami Trough, đáng chú ý là trận động đất lớn Kantō năm 1923, và các trận động đất gây thiệt hại đáng kể hơn trong khu vực; sự kết hợp giữa mật độ dân số và hoạt động địa chấn chịu trách nhiệm về nguy cơ động đất và sóng thần ở Nhật Bản. Mặc dù nhiều hành khách đi lại giữa các thành phố trong khu vực, họ duy trì bản sắc địa phương với các bộ phận giữa các quận và thành phố được đặt thành luật Nhật Bản. Ngay cả khi chúng không còn là các khu vực đô thị riêng biệt, các phân chia giữa chúng cũng được xác định rõ ràng như các biên giới của Nhà nước. Mặc dù nó chứa phần lớn dân số của Nhật Bản, nhưng sự tham chiếu đến nó bằng tiếng Nhật chủ yếu là kinh tế hay khu vực. Thuật ngữ này lần đầu tiên được sử dụng vào năm 1960 trong một Báo cáo Tiểu ban Ủy ban Kinh tế được thành lập để tăng gấp đôi thu nhập quốc gia. Vào thời điểm đó, nó đã được xác định là cốt lõi của khu công nghiệp quốc gia. Ngoài khu vực Miyagi bị thiệt hại do sóng thần 2011, gần như tất cả các ngành công nghiệp sản xuất trong nước đều nằm trong khu vực này, chiếm 81% sản lượng kinh tế của cả nước năm 2007 (khoảng 4-5 nghìn tỷ USD).

Kẹo bánh kẹo là một ban nhạc rock trực quan ở Nhật Bản. Nó được thành lập ở Tokyo vào năm 1997, tập trung vào cung điện nữ và pháo đài bằng đá. Năm 2000, họ xuất hiện lần đầu trong album "Inside Woman World".
Mặc dù họ tự gọi mình là "rock độc", vì họ kết hợp âm nhạc thành âm nhạc một cách khéo léo mà không tước đi tính âm nhạc của mỗi thành viên, có những bài hát có màu sắc mạnh mẽ như kim loại và nhạc punk.
Mặc dù một giọng hát đặc biệt thường được gọi là "giọng hát mà không hát tốt" hoặc "giọng hát hetauma", sức mạnh hiệu suất của quân đoàn chính nó được cho là cao. Tất cả lời bài hát của bài hát là phụ trách cung điện của phụ nữ, và những cảm xúc độc đáo đối với phụ nữ thường được thể hiện độc hại

Pinocchio () là một nhân vật hư cấu và là nhân vật chính của cuốn tiểu thuyết thiếu nhi The Adventures of Pinocchio (1883) của nhà văn người Ý Carlo Collodi. Được chạm khắc bởi một người thợ khắc gỗ tên là Geppetto ở một ngôi làng gần Lucca, anh ta được tạo ra như một con rối bằng gỗ nhưng mơ ước trở thành một cậu bé thực sự. Anh nói dối thường xuyên.
Pinocchio là một biểu tượng văn hóa. Là một trong những nhân vật được mô phỏng lại nhiều nhất trong văn học thiếu nhi, câu chuyện của ông đã được chuyển thể sang các phương tiện truyền thông khác, đáng chú ý là bộ phim Pinocchio năm 1940 của Disney.
Đặc tính của Pinocchio thay đổi theo các cách hiểu, nhưng một số khía cạnh nhất quán trong tất cả các điều chỉnh: Pinocchio là một con rối; Nhà sản xuất của Pinocchio là Geppetto; và mũi của Pinocchio lớn lên khi anh nói dối.

Pinocchio được biết đến là người có chiếc mũi ngắn trở nên dài hơn khi anh ta bị căng thẳng (chương 3), đặc biệt là trong khi nói dối. Trong câu chuyện gốc, Collodi mô tả anh ta là một "kẻ bất lương", "imp", "scapegrace", "disgrace", "ragamuffin" và "xác nhận lừa đảo", với cả cha anh ta, thợ mộc Geppetto, coi anh ta là một " cậu bé khốn khổ. " Khi được sinh ra, Pinocchio ngay lập tức cười nhạo báng khuôn mặt của người sáng tạo, sau đó anh ta đánh cắp bộ tóc giả của ông già.

Hành vi xấu của Pinocchio, thay vì quyến rũ hoặc đáng yêu, có nghĩa là để cảnh báo. Collodi ban đầu dự định câu chuyện, được xuất bản lần đầu tiên vào năm 1881, là một bi kịch. Nó kết thúc bằng việc xử tử rối. Kẻ thù của Pinocchio, Fox và Cat, trói hai cánh tay của anh ta, vượt qua một chiếc thòng lọng quanh cổ họng và treo anh ta từ cành cây sồi.

Pinocchio là một marionette bằng gỗ (một con rối được điều khiển bằng dây) và không phải là một con rối tay (được điều khiển trực tiếp từ bên trong bởi bàn tay của con rối). Nhưng mảnh gỗ mà anh ta bắt nguồn là hoạt hình, và vì thế Pinocchio di chuyển độc lập. Về cơ bản là tốt, anh ta thường bị công ty xấu mang đi và dễ bị nói dối. Mũi của anh ta sẽ trở nên dài hơn và dài hơn một khi anh ta bắt đầu nói dối người khác. Vì những đặc điểm này, anh ta thường thấy mình gặp rắc rối, tuy nhiên, từ đó, anh ta luôn tìm cách có được. Pinocchio trải qua những biến đổi trong cuốn tiểu thuyết: ông hứa rằng Tiên có mái tóc màu ngọc lam sẽ trở thành một cậu bé thực sự, chạy trốn cùng với Nếnwick đến Vùng đất đồ chơi, trở thành một con lừa, tham gia một rạp xiếc và trở thành một con rối một lần nữa. Trong chương cuối, thoát khỏi miệng của Chó khủng khiếp với Geppetto, cuối cùng dừng lại là một con rối và trở thành một cậu bé thực sự (nhờ sự can thiệp của Tiên trong giấc mơ). .

Kẹo cho đồ ngọt (nhưng không phải) là một ban nhạc rock trực quan ở Nhật Bản. Nó được thành lập ở Tokyo vào năm 1997, tập trung vào cung điện nữ và pháo đài bằng đá. Năm 2000, anh xuất hiện lần đầu trong album "Inside Woman World". Khái niệm này là "áo trắng, kimono, vụ nổ". Mặc dù anh ấy tự gọi mình là "rock độc", vì anh ấy đã khéo léo kết hợp âm nhạc vào âm nhạc mà không tước đi tính âm nhạc của từng thành viên, có những bài hát có màu sắc mạnh mẽ như kim loại và nhạc punk. Mặc dù một giọng hát đặc biệt thường được gọi là "giọng hát mà không hát tốt" hoặc "giọng hát hetauma", sức mạnh hiệu suất của quân đoàn chính nó được cho là cao. Tất cả lời bài hát của bài hát phụ trách cung điện của phụ nữ, và những cảm xúc độc nhất vô nhị đối với phụ nữ thường được biểu lộ một cách độc hại. Vào ngày 22 tháng 2 năm 2015, album thứ sáu "Lie play" đã được phát hành. Tất cả các bài hát được ghi ở 44 Hz, bài hát mới cộng với 3 bài hát cộng với 12 bài hát của 9 bài hát tiền thưởng. Bonus track là một bản cover của chín bài hát được thu âm trong album hiện tại "Human front room". Vào ngày 23 tháng 12 năm 2015, cô phát hành một album chia nhỏ "Digi x Candy" với tổng cộng 6 chữ số, với THE DIGITAL CITY JUNKIES thuộc về vinyl giết chết giết chết từ bản ghi đại dịch nhãn hiệu riêng của mình.

HANK WOOD VÀ HAMMERHEADS

"HANK WOOD AND THE HAMMERHEADS" là Chuyến lưu diễn của Nhật Bản 'n' Roll Salvation Japan 2018. "Rock 'n' Roll là sự phân biệt các nhánh với Garage và Punk vv.
Và một hạt giống thần kỳ được sinh ra trong tiến trình. Nó sẽ nở hoa như Hank Wood và Hammerheads ở New York vào năm 2010.
Một màn trình diễn giúp mọi người xem nhịp nhàng với nhóm nhạc ngay lập tức làm nên lịch sử của tất cả Rock 'n' Roll quay lại.
Hoạt động đó vượt qua quá khứ và hiện tại của Rock 'n' Roll và mang lại trái cây mới cho tương lai là cuộc hành hương của thần Rock 'n' Roll đã được hồi sinh như nó được.
Tháng 7 năm 2018 một chuyến thăm được chờ đợi từ lâu đến Nhật Bản. Rock 'n' Roll của họ cứu thế giới. Chỉ những người tin rằng sẽ được cứu.

Ty Stephens & SoulJaazz

TY STEPHENS là một ca sĩ / nhạc sĩ từng đoạt giải thưởng, Nghệ sĩ giải trí / ghi âm (Người chiến thắng giải thưởng Jazzmobile / Anheuser-Busch Solo Jazz Vocalist Competition, NYC, 2006 và First Place Winner R & B / Blues Danh mục Cuộc thi viết bài hát quốc tế 2002, cho " Somethin 'Strange'), Đồng tác giả / Sản xuất, Biên đạo múa và Ngôi sao của chương trình "Shades Of Harlem" kéo dài và chương trình Off-Broadway hiện tại "On Kentucky Avenue"; Đồng tác giả và dàn diễn viên gốc của "From My Hometown"; xuất hiện trên Broadway trong các tác phẩm gốc của "Sophisticated Ladies" và "Marilyn, An American Fable". Trong số nhiều bản thu âm, anh là Ca sĩ khách mời, cùng với Sax Legend Houston Person, trên một đĩa nhạc jazz của tay bass Jon Burr, "Just Can’t Wait". Mùa xuân 2010, Ty tham gia cùng với các ca sĩ từ The Lion King của Broadway hát trên bản thu âm của Soundtrack cho World Cup. Ty Stephens & (the) SoulJaazz đã giành được sự công nhận quốc tế và hỗ trợ người hâm mộ thông qua các buổi biểu diễn trực tiếp, các cuộc phỏng vấn truyền thông và phát sóng radio. Richard Cummings, Jr. Composer / Arranger / Conductor Richard Cummings, Jr., trên đàn piano, là đạo diễn âm nhạc cho huyền thoại Harry Belafonte trong gần hai thập kỷ, và đã biểu diễn và thu âm với ông Belafonte, cũng như Diane Reeves, Letta Mbulu , Hugh Masakela, Wayne Shorter, Zubin Meta, Georges C. Wolfe, Sherry Winston, Iyanla Vanzant và Jon Lucien vĩ đại, trong số những người khác. Ông Cummings là đồng sản xuất dự án CD nhạc jazz đang chờ xử lý của Ty "Sentimental". Ron "Rondew" Monroe
Fellow Aquarian và tay bass Ron "Rondew" Monroe từng là Phó nhà sản xuất đĩa CD "Aquarian Mind" của Ty Stephens (2006) và đã trình diễn và thu âm cùng với những người khác, Pharoah Sanders, Chico Hamilton, George Benson, Tito Puente, Jimmy Witherspoon, Amel Larieux, Dave Koz, Vanessa Rubin, Cece Winans và Roy Ayers. Rondew cũng là đồng sản xuất dự án CD nhạc jazz đang chờ xử lý của Ty "Sentimental". Tony Lewis
Các khoản tín dụng của Drummer Tony Lewis bao gồm buổi biểu diễn trực tiếp và thu âm với B. B. King, Little Richard, Sting, Vernon Reid, Nancy Wilson, Sam Moore (của Sam & Dave), và những cám dỗ của Richard Street. Robert "R. T." Taylor
Robert "R. T." Taylor thêm guitar sôi nổi vào hỗn hợp. Các khoản tín dụng của anh bao gồm Beyonce, Ne-Yo, Chris Brown, LL Cool J, Juels Santana, Robert Palmer, Celine Dion, Britney Spears, Billy Preston, Eddie Kendricks (Temptations) và McPhadden & Whitehead, trong số những người khác.