Địa điểm: Shibuya CLUB QUATTRO
Mở cửa: 2019/07/06 (Thứ bảy) 10:00
Ghi chú:
* Phí uống sẽ không bao gồm
* Trẻ em mẫu giáo không được phép
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 8 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng 4 lần
Loại ghế và lệ phí:
Tất cả chỗ ngồi: ¥ 6.800
Địa điểm: Akabane ReNY alpha
Mở cửa: 2019/07/23 (Thứ ba) 10:00
Ghi chú:
* Không nhận trẻ vào trường mầm non
* Phí uống sẽ không bao gồm
Số lượng vé có hạn: Bạn có thể đặt tối đa 4 vé cho mỗi ứng dụng. Giới hạn ứng dụng một lần.
Loại ghế và lệ phí:
Tất cả chỗ ngồi: 00 8.800
Black Flag là một ban nhạc rock punk của Mỹ được thành lập vào năm 1976 tại Hermosa Beach, California. Ban đầu được gọi là Panic, ban nhạc được thành lập bởi Greg Ginn, guitarist, nhạc sĩ chính và là thành viên liên tục duy nhất thông qua nhiều thay đổi nhân sự trong ban nhạc. Họ được coi là một trong những ban nhạc punk rock đầu tiên cũng như là một trong những người tiên phong của hậu-cứng. Sau khi chia tay vào năm 1986, Black Flag đã tái hợp vào năm 2003 và một lần nữa vào năm 2013. Cuộc hội ngộ thứ hai kéo dài hơn một năm, trong thời gian đó họ phát hành album phòng thu đầu tiên trong hơn hai thập kỷ, What The The (2013). Ban nhạc tuyên bố tái hợp lần thứ ba vào tháng 1 năm 2019. Brandon Pertzborn được thay thế bởi Isaias Gil trên trống cho phần còn lại của tour diễn. Âm thanh của Black Flag pha trộn sự đơn giản thô sơ của Ramones với các bản độc tấu guitar và trong những năm sau đó, sự thay đổi nhịp độ thường xuyên. Lời bài hát được viết chủ yếu bởi Ginn, và giống như các ban nhạc punk khác vào cuối những năm 1970 và đầu những năm 1980, Black Flag đã thể hiện một thông điệp chống độc đoán và không phù hợp, trong các bài hát được nhấn mạnh bằng các mô tả về sự cô lập xã hội, chứng thần kinh, nghèo đói và hoang tưởng. Những chủ đề này đã được khám phá thêm khi Henry Rollins tham gia ban nhạc với tư cách ca sĩ chính vào năm 1981. Hầu hết các tài liệu của ban nhạc được phát hành trên hãng thu âm độc lập SST Records của Ginn. Trong suốt những năm 1980, âm thanh của Black Flag, cũng như sự nổi tiếng của họ, đã phát triển theo những cách vừa ôm vừa xa lánh phần lớn khán giả ban đầu của họ. Cùng với vai trò là trung tâm của việc tạo ra nhạc punk rock, họ là những người sáng tạo trong làn sóng nhạc punk rock West Coast đầu tiên của Mỹ và được coi là nhân tố chính ảnh hưởng đến nền văn hóa punk ở Hoa Kỳ và nước ngoài. Cùng với việc là một trong những nhóm nhạc punk rock sớm nhất kết hợp các yếu tố và ảnh hưởng của giai điệu và nhịp điệu kim loại nặng, thường có những phong cách tự do, nhạc jazz tự do, nhịp điệu và các yếu tố cổ điển đương đại trong âm thanh của họ, đặc biệt là khi chơi guitar của Ginn và ban nhạc xen kẽ thu âm và biểu diễn với các nhạc cụ trong suốt sự nghiệp của họ. Họ cũng đã chơi các bài hát dài hơn, chậm hơn và phức tạp hơn vào thời điểm các ban nhạc khác trong môi trường của họ thực hiện một định dạng ba hợp âm thô, nhanh, thô. Kết quả là, đĩa hát phong phú của họ đa dạng về phong cách hơn so với nhiều người cùng thời với nhạc punk rock.
Frenzal Rhomb là một ban nhạc punk rock của Úc được thành lập vào năm 1992 tại Sydney, New South Wales. Ba trong số các album của nhóm đã lọt vào top 20 trên Bảng xếp hạng album ARIA: A Man's Not a Camel (1999), Hi-Vis High Tea (2017) và Smoko At The Pet Food Factory (2011). Hi-Vis High Tea đạt vị trí thứ 9 trong bảng xếp hạng, kẹp giữa hai album Ed Sheeran. Nhóm đã hỗ trợ các tour du lịch Úc của The Offspring, Bad Tôn giáo, NOFX và Blink-182. Frenzal Rhomb cũng đã lưu diễn ở Hoa Kỳ (Hoa Kỳ), Vương quốc Anh (Anh), Canada, Nhật Bản, Nam Phi, Israel và Đài Loan. Ban nhạc đã trải qua một số thay đổi liên tục, với giọng ca chính Jason Whalley là thành viên duy nhất của ban nhạc. Frenzal Rhomb được thành lập vào năm 1992 tại vùng ngoại ô Newtown của Sydney với Alexis 'Lex' Feltham chơi guitar bass và Jason Whalley về giọng hát. Feltham và Whalley từng là bạn học ở trường trung học St Ives ở St Ives. Whalley đã bắt đầu một khóa học Cử nhân Nghệ thuật về triết học tại Đại học Sydney khi ông thành lập Frenzal Rhomb với tư cách là một ban nhạc rock punk. Ban nhạc được thành lập để tham gia vào trận chiến của các ban nhạc và ở giai đoạn đó không được coi là một dự án vĩnh viễn. Cái tên này ám chỉ đến một con chuột cưng của một thành viên ban nhạc, người được đặt tên cho hình thoi Fresnel, một thiết bị giống như lăng kính được phát minh bởi kỹ sư người Pháp thế kỷ 19, Augustin-Jean Fresnel. Đến năm 1993, đội hình của nhóm là Feltham, Whalley, Ben Costello chơi guitar và Karl Perske chơi trống. Họ đã chơi tại địa điểm Sydney cho Big Day Out vào tháng Giêng. Vào tháng 3 năm 1994, ban nhạc đã phát hành một EP bảy bài hát, Dick Sandwich. Bìa của nó có "một bản vẽ đồ họa của phần phụ lục mềm vi phạm treo trên một chiếc bánh hạt mè với những giọt nước sốt đẫm máu. "Những áp phích có hình ảnh tương tự quảng cáo nhóm đã bị cấm tại một số địa điểm. Đài phát thanh thanh niên quốc gia Triple J chỉ trích nhóm là chưa trưởng thành và bảo họ" lớn lên ". EP được mô tả là có" những bài hát hay nhưng nghe có vẻ hay giống như nó được ghi lại dưới một doona "và nhóm bị cấm ở một số đài phát thanh và cửa hàng bán lẻ. Một trong những bài hát của nó," Tôi ước tôi đáng tin như Roger Climpson "(còn gọi là" Roger "), đã thu hút sự chú ý của chủ đề này, Roger Climpson - một neo tin tức trên TV - người đã chụp cùng nhóm cho một bức ảnh. E. P cũng có các mục yêu thích của người hâm mộ "Hóa trị" và bìa của chủ đề phim truyền hình "Home And Away". một vỏ bọc thay thế mô tả những con thỏ trên sườn của thang máy để xoa dịu các cửa hàng băng đĩa hoặc những người có thể đã bị xúc phạm bởi tác phẩm nghệ thuật gốc. Vào tháng 10 năm đó, họ đã phát hành một đĩa đơn, "Xin lỗi về sự lừa đảo", trên nhãn riêng của họ, Tôi đã trả bao nhiêu cho hồ sơ này? Nhóm này là nhóm hỗ trợ địa phương trong chuyến lưu diễn riêng của Úc bởi các rocker punk Hoa Kỳ Bad Rel Tôn, The Offspring và Blink-182.
No Fun at All (thường được viết tắt là NFAA) là một ban nhạc punk rock Thụy Điển. Ban nhạc được thành lập vào mùa hè năm 1991 tại Skinnskatteberg. Nhóm ban đầu bao gồm Mikael Danielsson (guitar), Jimmie Olsson (vocal, trống) và Henrik Sunvisson (guitar bass). Cái tên được lấy cảm hứng từ một phiên bản lưỡi của bài hát "No Fun" của The Stooges, được bao phủ bởi Sex Pistols, và tên của ban nhạc Sick of It All. Nhóm đã phát hành album của họ trên nhãn Thụy Điển Burning Heart Records bên ngoài Hoa Kỳ. Trong U. S., album No Fun at All được phát hành bởi Theologian Records và sau đó là Epitaph Records. Năm 1993, Jimmie Olsson rời nhóm để tập trung vào ban nhạc khác Sober. Anh ấy đóng góp cho tất cả các bản thu về phía trước ngoại trừ Out of Bound với giọng hát dự phòng. No Fun at All sau đó tuyển dụng ba thành viên mới trong Ingemar Jansson (giọng hát), Krister Johansson (guitar) và Kjell Ramstedt (trống). Năm 1999, Sunvisson không còn niềm vui nào cả. Danielsson chuyển từ guitar sang guitar bass và Stefan Neuman, từ Tribulation, chiếm lấy chỗ trống của guitar. Vào ngày 11 tháng 11 năm 2001, sau mười năm bên nhau và hơn 250.000 doanh số album trên toàn thế giới, No Fun at All quyết định bỏ việc. Từ năm 2004, No Fun at All đã thực hiện một số hợp đồng biểu diễn. Tại buổi hội ngộ tại Lễ hội Groezrock, No Fun at All tuyên bố rằng họ sẽ phát hành album mới vào mùa thu năm 2008 thông qua nhãn hiệu riêng của họ Beat 'Em Down Records. Vào ngày 19 tháng 4 năm 2012, Lễ hội Millencolin tuyên bố rằng No Fun At All đã hủy buổi biểu diễn của họ tại lễ hội do sự tan rã của họ [1]. Tuy nhiên, kể từ tháng 5 năm 2013, ban nhạc đã hoạt động trở lại và sẽ lưu diễn tại Úc vào tháng 11 năm đó với Boysetsfire, Off with Heads Heads và Jughead's Revenge.
THÍCH MỘT HỒ SƠ BÓNG ĐÁ
Chương trình đặc biệt về Acoustic Foolish * Tái tạo âm thanh Foolish của Acoustic đã công bố trong năm nay để kỷ niệm 25 năm kể từ khi phát hành Foolish.
Một phiên bản đặc biệt chỉ chơi vào ngày này với tổ chức âm thanh. Có một ghế ghế trong lần đến đầu tiên.
Ngày thực hiện: 20/9/20 (Thứ Hai)
Mở cửa: 18:00 / Bắt đầu: 19:00
Địa điểm: LIVE HOME FEVER (Tokyo)
Ngoại hình: PELICAN (từ Mỹ)
BB (BẠCH ĐEN)
MASAHIRO TOBITA x KOKI MIYABE (từ ENDON)
Thời gian tiếp nhận: 2019/8/3 (Thứ bảy) từ 10:00 đến 20/12/20 (Chủ nhật) 23:59
V. Khoai môn (XEM NICE, ĐẢO TURTLE). Mặc dù họ đã sản xuất album đầu tiên bởi rất nhiều nhà sản xuất nhiệt tình, nhưng nó vẫn chưa được hoàn thành. Năm 2009, họ đã phát hành mini album "Spears" và tổ chức tour diễn tại Úc vào năm 2010. Năm 2011, họ ký hợp đồng với US Records Records và phát hành album "Alchemia Heart" trên toàn thế giới. Vampillia ngày càng trở nên nổi tiếng vì sự đa dạng về thể loại của chúng bao gồm hậu rock, kim loại đen, tiếng ồn, Electronica. Các thành viên:
Death, Gesu, ba giọng hát của opera, violin song sinh, viola, piano, guitar đôi, bass, DJ, trống Tatsuya Yoshida, Taro Tornado, Kazuhisa Chikada và Toyoto Yoshikawa cũng liên tiếp. Tay trống hiện tại 2013, RUIN của Tatsuya Yoshida, Đảo Rùa của cơn lốc xoáy Taro là.
Ban nhạc rock đến từ Hoa Kỳ. Được thành lập vào năm 2001, tập trung vào ban nhạc Grindcore và đặc nhiệm Trevor de Brou et al. Nó bao gồm hai guitar, bass và trống, và là một nhạc cụ guitar nặng và nguyên bản không thuộc bất kỳ thể loại nào. Năm 2003, anh phát hành album đầy đủ đầu tiên của mình, Úc Úc và ra mắt tại Nhật Bản vào năm 2004. Đọc phần tiếp nối trữ tình và kịch tính kết hợp giai điệu đẹp và sức mạnh khó tính.
Thế hệ Kung-Fu châu Á (ア ジ ア ・ カ styl, được cách điệu thành ASIAN KUNG-FU GENERATION) là một ban nhạc rock thay thế của Nhật Bản được thành lập ở Yokohama, Nhật Bản, vào năm 1996. của các EP độc lập có lời bài hát chủ yếu được hát bằng tiếng Anh. Vào năm 2002, họ đã phát hành bộ khuếch đại Hōkai đầu tiên của nhãn hiệu EP, từ đó hát lời bài hát bằng tiếng Nhật. Phong cách âm nhạc của ban nhạc bị ảnh hưởng bởi các nhóm nhạc rock thay thế phương Tây cũng như bối cảnh nhạc rock và nhạc punk địa phương của riêng họ. Các bài hát của họ kết hợp các khía cạnh khác nhau của các thể loại, điển hình nhất là thể hiện nhịp điệu nhanh và giai điệu guitar hợp âm nổi bật bên cạnh nhịp điệu nhịp nhàng và ca từ đầy cảm xúc. Bất chấp bản chất độc lập trong âm nhạc của họ, ban nhạc đã đạt được thành công thương mại trên toàn thế giới bên cạnh những lời khen ngợi. Thế hệ Kung-Fu châu Á đã được trích dẫn là một trong những ban nhạc rock hiện đại tốt nhất, cân bằng nhất xuất hiện từ Nhật Bản vào những năm 2000.
Ngày: 2019/9/9 (Thứ Hai)
Khai giảng: 19:00 / Bắt đầu: 19:30
Địa điểm: Shimokitazawa CLUB Que Tokyo
Nhà cung cấp: VĂN PHÒNG
Vitriol của tôi là một ban nhạc rock thay thế của Anh, được thành lập vào năm 1999 tại London. Ban nhạc hiện bao gồm ca sĩ và guitarist Som Wardner, tay trống Ravi Kesavaram, guitarist Seth Taylor và tay bass Tatia Starkey. Ban nhạc đã thành công với album đầu tay Finelines vào năm 2001, đã tạo ra ba đĩa đơn Top 40 trong Bảng xếp hạng đĩa đơn của Anh, trước khi tuyên bố gián đoạn vào năm 2002. Ban nhạc được ghi nhận là người dẫn đầu một phong trào đánh giày mới, được đặt tên là nu gaze. Họ đã phát hành tài liệu mới vào năm 2007 và phát hành album giới hạn fanbase "The Secret Sairs" vào tháng 10 năm 2016. Tên ban nhạc được lấy từ tiểu thuyết Brighton Rocke của Brighton Greene. Ravi Kesavaram và Som Wardner có nguồn gốc Sri Lanka, gặp nhau tại UCL, nơi họ sống đối diện nhau trong hội trường, với Wardner nghiên cứu về di truyền học và Kesavaram nghiên cứu hóa sinh. Một năm rưỡi sau họ bắt đầu chơi cùng nhau, với Kesavaram chơi trống và Wardner chơi các nhạc cụ còn lại. Họ đã ghi lại một EP, "Delusions of Grandeur", trong hai ngày. DJ Steve Lamacq của BBC Radio 1 đã nhận được một bản sao tại một buổi biểu diễn và chơi ban nhạc trên khe Phiên bản không được chỉ định của mình, điều này dẫn đến sự tiếp xúc quốc gia cho ban nhạc và nhiều công ty báo chí và thu âm quan tâm. Bộ đôi này đã tuyển mộ cựu tay guitar Mint 400 Seth Taylor và tay bass Carolyn Bannister và phát hành đĩa đơn đầu tay, "Luôn luôn theo cách của bạn" b / w "Pieces", trên Org Records vào ngày 6 tháng 12 năm 1999. Đĩa đơn đầu tiên của nhóm, "Mất cảm ứng", được phát hành vào tháng 4 năm 2000 trên Hồ sơ truyền nhiễm, đạt vị trí thứ 91; "Giày xi măng" thứ hai đạt vị trí 65 trong Bảng xếp hạng đĩa đơn của Anh vào tháng Bảy. Đĩa đơn thứ ba của họ, "Pieces", được xếp hạng ở vị trí 56 và thứ tư, "Luôn luôn theo cách của bạn", đã phá vỡ Top 40 của Vương quốc Anh, đạt vị trí thứ 31. Ngay sau khi album đầu tay của ban nhạc, Finelines, được phát hành và nó đã đạt vị trí thứ 24 trong Bảng xếp hạng album của Anh vào tháng 3 năm 2001. Đĩa đơn cuối cùng trong album là hit lớn nhất của họ, "Grounded", đạt vị trí thứ 29. Ban nhạc lưu diễn rộng rãi và chơi các lễ hội của Anh và quốc tế ở Châu Âu và Nhật Bản.
DieByForty là một ban nhạc thay thế hỗn hợp Nhật-Pháp được thành lập năm 2006 với tiếng Pháp (Ben & Vo) và Yu Nhật Bản (Tiến sĩ) và Tommy (Ba). Từ những âm thanh hoang dã và phá hoại đến những giai điệu đẹp đẽ, đến một giọng hát biến thành một tiếng hét tuyệt vời nếu bạn nghĩ đó là một giọng hát tử tế, và từ âm thanh mục vụ của âm thanh đến âm thanh nặng nề ồn ào. Tôi bị mê hoặc bởi những gì tôi nghe thấy trong một phong cách kỳ lạ. Hơn nữa, lời bài hát cũng được viết bằng tiếng Nhật, tiếng Pháp hoặc tiếng Anh hoặc những từ phù hợp với âm nhạc. Ban nhạc rock có thể phát triển DieByForty (di bốn mươi) trong đó các yếu tố chính xác này nằm rải rác. Cũng cần thiết để nói về họ là sự hiện diện của video âm nhạc và cam kết của họ với họ. Như các thành viên khẳng định, "Nếu bạn không tạo ra một MV ngu ngốc", mọi thành viên của bộ phim đều có kinh nghiệm làm việc chuyên nghiệp kỹ lưỡng từ người thực hiện đến nhân viên cũng như video. Là những diễn viên và người mẫu chính xuất hiện trong các video âm nhạc cho đến nay, Minoru Kitamura (BS SKY PerfecTV! "Yowamushi Đạp", Acid Black Cherry, MV của Kumi Shibata), Aki Asakura (Studio Ghibli "Kaguya Princess Story"), Taki Thác Yukari Yu (NHK "Bếp quân"), Osamu Narimatsu (thư viện chiến tranh), Yuri Akutsu (Truyền hình Nippon "ZIP!"), Rena Samukawa (ví dụ Siren im lặng). Ngoài ra, với tư cách là đạo diễn, có thể kể đến Ryutaro Nakagawa (Giấc mơ cuối cùng của April April), Jun Sekiguchi (Hồi VISA), Koihiro Shiida (đường hầm đường hầm). Hiện tại, truyền hình Pháp phát các video âm nhạc của bài hát "Macha" của họ. Anh cũng tham gia vào buổi biểu diễn của ban nhạc trong bộ phim mới nhất "Modern Love" (đạo diễn Takuya Fukushima). Gần đây, các bài hát của họ đang được phát trên InterFM, JFN, sora x niwa (Solato Niwa). DieByForty đã biểu diễn hơn 100 lần kể từ khi thành lập và đã biểu diễn cùng vô số nghệ sĩ tài năng như MY WAY MY LOVE và Pony Pony Run Run. Để trích dẫn lời của Daisuke Chiba (đại diện nhãn GABIGABI, Buckingham Palace Vo & Gt),
Các thành viên:
Võ & Gt. Bến
Bác sĩ Yu
Ba. Tommy.
Menuck năm 2019
Trong khi Menuck đôi khi sử dụng hình ảnh tôn giáo trong lời bài hát và album của Thee Silver Mt. Dàn nhạc tưởng niệm Zion & ban nhạc Tra-La-La, và mô tả các buổi ghi âm của He Has Left Us Alone nhưng Shafts of Light Đôi khi làm duyên cho Góc phòng của chúng ta. một "kinh nghiệm của người Do Thái", [7] anh ta không coi mình là tín đồ của đức tin Do Thái, được trích dẫn trong một nguồn nói rằng "Tôi không đến hội đường, tôi không tin rằng có Chúa trên trời, tôi không tin Tôi không tin vào bất cứ điều gì trong số đó ". Với tiêu đề Sinh ra rắc rối khi Sparks bay lên, ban nhạc tham khảo Sách Công việc Ch. 5: 7. Menuck là một nhà phê bình thẳng thắn của chính phủ Israel; các ghi chú cho Yanqui U. X. O. chỉ trích chuyến thăm năm 2000 của Ariel Sharon đến Đền Núi. Cùng với Howard Bilerman, Radwan Moumneh và Thierry Amar, Menuck sở hữu và vận hành Hotel2Tango, một không gian gác xép hoạt động như một khu vực luyện tập, phòng thu âm, và một trong số rất ít địa điểm phi thương mại ở Montreal có khả năng tổ chức các buổi hòa nhạc trực tiếp. Phòng thu ban đầu chỉ giới hạn các bản thu âm của bạn bè và các ban nhạc của những người sở hữu nó, nhưng cuối cùng đã mở cửa cho vô số các ban nhạc khác. Vào năm 2006, Menuck, cùng với Sophie Trudeau và Thierry Amar, đã hỗ trợ thu âm bản phát hành đầu tiên của Carla Bozulich cho Constname Records, Evangelista. Vào ngày 5 tháng 8 năm 2009, Silver Mt. Nghệ sĩ violin Zion Jessica Moss đã hạ sinh em bé của cô và Menuck. Cặp đôi đã đưa anh đi lưu diễn cùng Vic Chesnutt. Dự án solo chính thức đầu tiên của Menuck đã được phát hành thông qua Constname Records vào ngày 24 tháng 5 năm 2011. Album có tựa đề "Phúc âm cao". Album solo thứ hai của anh mang tên Pissing Stars được phát hành vào ngày 2 tháng 2 năm 2018. Pissing Stars cũng được phát hành trên Constname Records.
Kevin Doria là một nghệ sĩ âm nhạc
Thể loại: Avant Garde Jazz
Nhãn ghi âm: Chòm sao kỷ lục
Album: là SING SINCK, SING, Fader / Phát triển kinh tế bên ngoài, Tổng số cuộc sống
Các nhóm nhạc: Phát triển, Hiss Tracts
Bài hát:
Chúng tôi sẽ
Thời kỳ ưa thích
Drone Burger
Efrim Manuel Menuck (sinh ngày 4 tháng 11 năm 1970) là một nhạc sĩ người Canada tham gia với một số ban nhạc có trụ sở tại Montreal, nổi bật nhất là Godspeed You! Black Emperor và Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra. Menuck cũng là một nhà sản xuất và kỹ sư thu âm thường xuyên, làm việc với các nhạc sĩ từ Montreal và nước ngoài. Menuck sinh ra ở Montreal nhưng chủ yếu lớn lên ở Toronto. Anh ấy chuyển về Montreal khi mới ngoài 20 tuổi. Cha anh là một bác sĩ và mẹ anh là một y tá. Anh ấy đã tham dự trường học ban ngày tiếng Do Thái từ lớp một đến lớp chín. Sau khi bỏ học trung học năm lớp 11, Menuck vô gia cư, không việc làm và bị suy nhược thần kinh ở tuổi 20. Menuck đã kể rằng khi còn là một thiếu niên, anh từng sống trong một tầng hầm ngập nước cùng với hai đứa trẻ bị lạc khác và một bầy mèo con, và tất cả đã được mở ra. Năm 1994, Mauro Pezzente, Mike Moya và Menuck thành lập Godspeed You! Black Emperor, một ban nhạc rock có sức ảnh hưởng lớn. Album đầu tiên của họ, All Lights Fucked on the Hairy Amp Drooling, là tài liệu ghi âm sớm nhất của Godspeed You! Hoàng đế đen. Tự phát hành vào tháng 12 năm 1994, băng cassette chỉ được lồng tiếng 33 lần. Mãi cho đến khi phát hành album đầu tay chính thức, F♯ A♯ ∞, họ mới bắt đầu nhận được sự công nhận cho công việc của mình. .
Menuck cũng chịu trách nhiệm thành lập Dàn nhạc Tưởng niệm Núi Zion của Thee Silver & amp; Ban nhạc Tra-La-La, cùng với các bạn cùng nhóm với Godspeed You! Các cựu sinh viên của Black Emperor là Sophie Trudeau và Thierry Amar. Ban đầu được hình thành như một sự trợ giúp cho Menuck trong việc học cách ghi nhạc, nhóm đã phát triển thành một sự hợp tác thường xuyên.
When He Has Left Us Alone but Shafts of Light Đôi khi Grace the Corner of Our Rooms ... ra mắt, đáng chú ý là nó có giọng hát của Menuck và các thành viên trong ban nhạc của anh ấy; điều này trái ngược với Godspeed You lầm lì! Hoàng đế đen. Tuy nhiên, Constellation nói về tiểu sử của Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & amp; Ban nhạc Tra-La-La mà Menuck đã hát trên thực tế trước khi thành lập nhóm trên "bản phát hành băng cassette JIBE năm 1996 hiếm hoi".
Ban nhạc bao gồm: Tobias Ørnes Andersen (tay trống) và Simen Følstad Nilsen An (guitarist). Họ quản lý để tạo ra một vũ trụ cực kỳ thú vị, lập dị bằng một bộ trống, một số đàn guitar kết nối với nhau và một loạt các bàn đạp vòng & hiệu ứng. Một vũ trụ tràn ngập nhạc jazz, tiếng ồn, bưu điện & funk. Phiêu lưu, tràn đầy năng lượng, nhảy múa và sáng tạo Ngay qua bức tường âm thanh!
Yasei Collective được thành lập vào năm 2009 khi Masanao Matsushita (Ds) và Michihiko Nak biếni (Ba, Synth) trở về từ U. S. và được tham gia bởi Takuro Saito (Vocal, Gt, Synth) và Kazuhiro Bessho (Keys). Vào năm 2011, họ đã phát hành album đầu tay của họ Kod Kodama, và đã được mời chơi tại Fuji Rock Festival vào năm sau. Album thứ hai của họ có tên là điều kiện phát hành vào năm 2013, và trong chương trình phát hành của họ, họ đã mời ban nhạc mứt tuyệt vời được yêu cầu nghiêm trọng, Knerman từ Hoa Kỳ và làm người hâm mộ ngạc nhiên. Phát hành kỷ niệm 5 năm vào năm 2014, cho đến nay, rất hay, có sự góp mặt của 11 nhạc sĩ khách mời từ trong nước và quốc tế, và nhiều khách mời đã được chơi cho buổi trình diễn kết thúc tour diễn của họ tại Dikanyama Unit ở Tokyo. Vào tháng 9 năm 2015, ban nhạc đã tham gia quản lý FREE STAR, ngôi nhà của ban nhạc nổi tiếng Nhật Bản, ACID MAN. , và ra mắt nhãn hiệu riêng của họ, Câu lạc bộ Thứ Năm, Phát hành đĩa đơn radiotooth đầu tiên vào tháng 11. Yasei Collective tạo ra một âm thanh điện tử pop hiện đại vừa quen thuộc nhưng thực sự độc đáo. Họ được coi là một trong những ban nhạc cụ hàng đầu nhất và thu hút sự chú ý từ khắp nơi trên thế giới. Yasei Collective chuẩn bị phát hành album mới, Đèn ánh sáng vào tháng 4 năm 2016.
From Sorrow to Serenity là một ban nhạc metalcore tiến bộ đến từ Glasgow, Vương quốc Anh. Được thành lập vào năm 2013, From Sorrow To Serenity đã phát hành EP đầu tay ầm ĩ, 'Antithesis', để được hoan nghênh từ bối cảnh kim loại của Vương quốc Anh - kiếm cho họ các vị trí hỗ trợ với những cái tên như Chelsea Grin, Veil of Maya, Monument và biểu diễn tại UK Tech-Fest Tất cả trong năm. Vào năm 2016, ban nhạc đã tự phát hành album đầy đủ đầu tay của họ, "Remnant of Humanity", lưu diễn với Fit For An Autopsy và xuất hiện trên sân khấu chính tại UK Tech-Fest. Album đã nhận được những lời khen ngợi rực rỡ trên báo chí từ Metal Hammer, Rock Sound, Metal Injection và nhiều hơn nữa. Sau khi tuyển được giọng ca mới Gaz King (trước đây là Nexilva), ban nhạc đã phát hành đĩa đơn độc lập "Thời đại hoàng kim" vào năm 2017, cho thấy một bước đi từ gốc rễ deathcore của họ; và một sự đột biến đối với một âm thanh kim loại kỹ thuật hiện đại. Sau khi phát hành 'Thời đại hoàng kim', Từ nỗi buồn đến sự thanh thản đã đi lưu diễn ở Anh cùng Jinjer như một phần của tour diễn bán hết ở Anh vào tháng 11 năm 2017. Ban nhạc đã ký hợp đồng với Long Branch Records và phát hành đĩa đơn mới đầu tiên, 'Supremacy', vào tháng 2 Năm 2018, trước khi lưu diễn châu Âu với Phản bội Liệt sĩ và Ngày hiện đại Babylon vào tháng 3 và tháng 4. Một album mới đang được sản xuất, và dự định phát hành vào cuối năm 2018.
Boris the Blade là một ban nhạc kim loại chết năm mảnh từ Melbourne, Úc. Nhờ thương hiệu kỹ thuật bóng đá của họ, họ đã có được danh tiếng trong giới hâm mộ trên toàn thế giới vì là hành động kim loại nặng bạo lực nhất của Úc. Việc phát hành EP đầu tay ‘Tides of Damnation của họ vào năm 2011 trên RTD Records đã đánh dấu sự khởi đầu của các ban nhạc nhanh chóng vươn lên hàng đầu trong nền âm nhạc tàn bạo của Úc. EP xuất hiện ở vị trí số 1 trên bảng xếp hạng kim loại iTunes, đỉnh cao là các tour du lịch quốc gia và các vị trí hỗ trợ cho các hoạt động kim loại quốc tế - và Parkway Drive của Úc - tất cả trong vòng 6 tháng đầu tồn tại. Thành công của EP được tiếp nối với chuyến lưu diễn rộng rãi, bao gồm hỗ trợ Obey The Brave (CAN), All Shall Perish (Hoa Kỳ), Thy Art Is Murder (AUS) và Bleting Through (USA) trong chuyến lưu diễn cuối cùng ở Úc. Năm 2014 chứng kiến BORIS THE BLADE ký hợp đồng với Siege of Amida / Century Media để phát hành LP đầu tay trên toàn thế giới Human The Human Hive, khi ban nhạc tấn công trực tiếp toàn cầu.
Họ đã phát hành một số album và đĩa đơn như 1st E.P. "obsidian", E.P. "Amber", người độc thân - người yêu thích ", E.P thứ 3 -" Tuyên bố chiến tranh ", E.P thứ 4 -" Bông hồng xanh ".
Paledusk đã trở nên phổ biến trên Youtube và nhiều bài hát của họ đã đạt được số lượt xem lớn như "ánh sáng", "cách của chúng tôi", "vị cứu tinh", v.v., ...
POLARIS là một ban nhạc metalcore năm mảnh từ phía nam Sydney.
Sau EP đầu tay năm 2013 "Dichotomy", tháng 1 năm 2016 đã chứng kiến ban nhạc phát hành EP thứ hai "The Guilt & The Grief", họ đã trình diễn trong "The Youth To Being Tour" trong suốt tháng 2 / tháng 3.
Họ đã phát hành album đầu tay The Mortal cuộn năm 2017 và nó đã được đề cử cho giải thưởng ARIA 2018 cho Album Hard Rock / heavy Metal hay nhất.
Polaris đã xây dựng danh tiếng của mình như là một trong những nhóm nhạc sống thú vị nhất trong nền âm nhạc nặng của Úc. Họ đã lưu diễn liên tục trong suốt năm 2016 để hỗ trợ cho The Guilt & The Grief, với quy mô ngày càng tăng bằng cách bán hết hầu hết các tour du lịch hàng đầu của họ, với các hành động hỗ trợ như Parkway Drive, Plini và Inter Khoảng và bán hết Tour du lịch bờ biển phía đông với Northlane và Hellions vào tháng 11.
LANDMVRKS là ca sĩ Florent Salfati, tay trống Nicolas Soriano, tay bass Rudy Purkart và tay guitar Nicolas phơi sáng và Thomas Lebreton. Họ là một ban nhạc metalcore trẻ đến từ Marseille, Pháp được thành lập vào năm 2014. Họ đã ký một hợp đồng thu âm với Arising Empire. Ban nhạc đã phát hành lại đĩa đơn ‘Fantasy, hiện tại thông qua hãng thu âm này. Họ đã phát hành video âm nhạc đầu tiên của họ, Ý nghĩa vô nghĩa vào tháng 8 năm 2014 khi là đĩa đơn đầu tiên của họ và tháng này qua tháng khác, họ phát hành các video âm nhạc khác với tên gọi là Empty Empty Place Hồi bên ngoài và In và và Winter Winter với Mattéo từ ban nhạc Novelists. Trong hai năm, họ đã làm việc trên toàn bộ chiều dài đầu tiên của họ có tên Hollow và được phát hành vào tháng 5 năm 2016. Trong suốt một năm, họ đã đi lưu diễn khắp châu Âu và chơi trong các lễ hội lớn với các ban nhạc như Architects, Pierce the Veil, The Devil Wears Prada, While She Sleeps
Vào cuối năm 2017, Thomas Lebreton chia tay ban nhạc. LandMVRKS hiện đang hoạt động quốc tế.
Họ đã phát hành một số album và đĩa đơn như 1st E.P. "obsidian", E.P. "Amber", người độc thân - người yêu thích ", E.P thứ 3 -" Tuyên bố chiến tranh ", E.P thứ 4 -" Bông hồng xanh ".
Paledusk đã trở nên phổ biến trên Youtube và nhiều bài hát của họ đã đạt được số lượt xem lớn như "ánh sáng", "cách của chúng tôi", "vị cứu tinh", v.v., ...
POLARIS là một ban nhạc metalcore năm mảnh từ phía nam Sydney.
Sau EP đầu tay năm 2013 "Dichotomy", tháng 1 năm 2016 đã chứng kiến ban nhạc phát hành EP thứ hai "The Guilt & The Grief", họ đã trình diễn trong "The Youth To Being Tour" trong suốt tháng 2 / tháng 3.
Họ đã phát hành album đầu tay The Mortal cuộn năm 2017 và nó đã được đề cử cho giải thưởng ARIA 2018 cho Album Hard Rock / heavy Metal hay nhất.
Polaris đã xây dựng danh tiếng của mình như là một trong những nhóm nhạc sống thú vị nhất trong nền âm nhạc nặng của Úc. Họ đã lưu diễn liên tục trong suốt năm 2016 để hỗ trợ cho The Guilt & The Grief, với quy mô ngày càng tăng bằng cách bán hết hầu hết các tour du lịch hàng đầu của họ, với các hành động hỗ trợ như Parkway Drive, Plini và Inter Khoảng và bán hết Tour du lịch bờ biển phía đông với Northlane và Hellions vào tháng 11.
LANDMVRKS là ca sĩ Florent Salfati, tay trống Nicolas Soriano, tay bass Rudy Purkart và tay guitar Nicolas phơi sáng và Thomas Lebreton. Họ là một ban nhạc metalcore trẻ đến từ Marseille, Pháp được thành lập vào năm 2014. Họ đã ký một hợp đồng thu âm với Arising Empire. Ban nhạc đã phát hành lại đĩa đơn ‘Fantasy, hiện tại thông qua hãng thu âm này. Họ đã phát hành video âm nhạc đầu tiên của họ, Ý nghĩa vô nghĩa vào tháng 8 năm 2014 khi là đĩa đơn đầu tiên của họ và tháng này qua tháng khác, họ phát hành các video âm nhạc khác với tên gọi là Empty Empty Place Hồi bên ngoài và In và và Winter Winter với Mattéo từ ban nhạc Novelists. Trong hai năm, họ đã làm việc trên toàn bộ chiều dài đầu tiên của họ có tên Hollow và được phát hành vào tháng 5 năm 2016. Trong suốt một năm, họ đã đi lưu diễn khắp châu Âu và chơi trong các lễ hội lớn với các ban nhạc như Architects, Pierce the Veil, The Devil Wears Prada, While She Sleeps
Vào cuối năm 2017, Thomas Lebreton chia tay ban nhạc. LandMVRKS hiện đang hoạt động quốc tế.
Khách mời thứ 15 là ông Atsushi Ooki của The Peas. hãy theo dõi <Đá, Nói chuyện, Khói .... Say rượu? Tập 15>
Ngày 22 tháng 3 năm 2019 Suy nghĩ lại TORANOMON
mở 18:30 / bắt đầu 19:00
Phí vào cửa: 3.000yen trước / 3.500yen trong ngày (thêm đồ uống)
Diễn viên: Kazuhiro Onedo (MO'SOME TONEBENDER)
Khách: Otsuki Atsushi (The Peas)
Thẻ tín dụng là thẻ thanh toán được cấp cho người dùng (chủ thẻ) để cho phép chủ thẻ thanh toán cho người bán hàng hóa và dịch vụ dựa trên lời hứa của chủ thẻ để nhà phát hành thẻ trả cho họ số tiền cộng với các khoản phí đã thỏa thuận khác. Công ty phát hành thẻ (thường là ngân hàng) tạo tài khoản quay vòng và cấp hạn mức tín dụng cho chủ thẻ, từ đó chủ thẻ có thể vay tiền để thanh toán cho một thương gia hoặc làm tiền ứng trước. Nói cách khác, thẻ tín dụng kết hợp dịch vụ thanh toán với gia hạn tín dụng. Các cấu trúc phí phức tạp trong ngành thẻ tín dụng có thể hạn chế khả năng so sánh cửa hàng của khách hàng, giúp đảm bảo rằng ngành này không cạnh tranh về giá và giúp tối đa hóa lợi nhuận của ngành. Do lo ngại về điều này, nhiều cơ quan lập pháp đã quy định phí thẻ tín dụng. Thẻ tín dụng khác với thẻ tính phí, yêu cầu số dư phải được thanh toán đầy đủ mỗi tháng. Ngược lại, thẻ tín dụng cho phép người tiêu dùng tiếp tục cân bằng nợ, chịu lãi suất. Thẻ tín dụng cũng khác với thẻ tiền mặt, có thể được sử dụng như tiền tệ của chủ sở hữu thẻ. Thẻ tín dụng khác với thẻ tính phí ở chỗ thẻ tín dụng thường liên quan đến đơn vị bên thứ ba trả tiền cho người bán và được người mua hoàn trả, trong khi thẻ tính phí chỉ trả chậm cho người mua thanh toán cho đến ngày sau đó.
Thanh toán là sự trao đổi giá trị từ một bên (chẳng hạn như một người hoặc công ty) sang một bên khác để lấy hàng hóa, hoặc dịch vụ hoặc để thực hiện nghĩa vụ pháp lý. Thanh toán có thể có nhiều hình thức. Trao đổi, trao đổi một hàng hóa hoặc dịch vụ cho một hàng hóa khác, là một hình thức thanh toán. Các phương tiện thanh toán phổ biến nhất liên quan đến việc sử dụng tiền, séc, hoặc ghi nợ, tín dụng hoặc chuyển khoản ngân hàng. Thanh toán cũng có thể có các hình thức phức tạp, chẳng hạn như các vấn đề về cổ phiếu hoặc chuyển nhượng bất cứ thứ gì có giá trị hoặc lợi ích cho các bên. Theo luật của Hoa Kỳ, người trả tiền là bên thực hiện thanh toán trong khi người được trả tiền là bên nhận thanh toán. Trong thương mại, thanh toán thường được đi trước bởi một hóa đơn hoặc hóa đơn. Nói chung, người được trả tiền có quyền tự do xác định phương thức thanh toán nào mình sẽ chấp nhận; mặc dù thông thường luật pháp yêu cầu người trả tiền chấp nhận đấu thầu hợp pháp của đất nước đến giới hạn quy định. Thanh toán thường được thực hiện bằng nội tệ của người được trả tiền, trừ khi các bên có thỏa thuận khác. Thanh toán bằng loại tiền khác liên quan đến một giao dịch ngoại hối bổ sung. Người được trả tiền có thể thỏa hiệp về một khoản nợ, i. e. , chấp nhận thanh toán một phần để giải quyết đầy đủ nghĩa vụ của con nợ, hoặc có thể giảm giá, ví dụ, để thanh toán bằng tiền mặt hoặc thanh toán kịp thời, v.v. Mặt khác, người được thanh toán có thể áp dụng phụ phí, ví dụ như một khoản phí thanh toán trễ, hoặc để sử dụng một thẻ tín dụng nhất định, vv Việc chấp nhận thanh toán của người được thanh toán sẽ dập tắt một khoản nợ hoặc nghĩa vụ khác. Chủ nợ không thể từ chối chấp nhận thanh toán một cách vô lý, nhưng thanh toán có thể bị từ chối trong một số trường hợp, ví dụ, vào Chủ nhật hoặc ngoài giờ ngân hàng. Người nhận thanh toán thường có nghĩa vụ xác nhận thanh toán bằng cách xuất trình biên lai cho người trả tiền. Biên lai có thể là một sự chứng thực trên một tài khoản là "được thanh toán đầy đủ". Việc đưa ra một bảo lãnh hoặc bảo đảm khác cho một khoản nợ không cấu thành một khoản thanh toán.
Tiền là bất kỳ mục nào hoặc hồ sơ có thể kiểm chứng thường được chấp nhận là thanh toán cho hàng hóa và dịch vụ và trả nợ, chẳng hạn như thuế, trong một quốc gia cụ thể hoặc bối cảnh kinh tế xã hội. Các chức năng chính của tiền được phân biệt là: phương tiện trao đổi, đơn vị tài khoản, kho lưu trữ giá trị và đôi khi, tiêu chuẩn thanh toán trả chậm. Bất kỳ mục hoặc hồ sơ kiểm chứng nào đáp ứng các chức năng này có thể được coi là tiền. Tiền trong lịch sử là một hiện tượng thị trường mới nổi thiết lập tiền hàng hóa, nhưng gần như tất cả các hệ thống tiền hiện đại đều dựa trên tiền định danh. Tiền định danh, giống như bất kỳ séc hoặc ghi chú nợ nào, không có giá trị sử dụng như một hàng hóa vật chất. Nó có được giá trị của nó bằng cách được chính phủ tuyên bố là hợp pháp; nghĩa là, nó phải được chấp nhận như một hình thức thanh toán trong phạm vi quốc gia, cho "tất cả các khoản nợ, công và tư". Tiền giả có thể khiến tiền tốt mất đi giá trị của nó. Cung tiền của một quốc gia bao gồm tiền tệ (tiền giấy và tiền xu) và, tùy thuộc vào định nghĩa cụ thể được sử dụng, một hoặc nhiều loại tiền ngân hàng (số dư giữ trong kiểm tra tài khoản, tài khoản tiết kiệm và các loại tài khoản ngân hàng khác). Tiền ngân hàng, chỉ bao gồm các hồ sơ (chủ yếu được vi tính hóa trong ngân hàng hiện đại), hình thành phần lớn nhất của tiền rộng ở các nước phát triển.
Thẻ tín dụng là thẻ thanh toán được cấp cho người dùng (chủ thẻ) để cho phép chủ thẻ thanh toán cho người bán hàng hóa và dịch vụ dựa trên lời hứa của chủ thẻ để nhà phát hành thẻ trả cho họ số tiền cộng với các khoản phí đã thỏa thuận khác. Công ty phát hành thẻ (thường là ngân hàng) tạo tài khoản quay vòng và cấp hạn mức tín dụng cho chủ thẻ, từ đó chủ thẻ có thể vay tiền để thanh toán cho một thương gia hoặc làm tiền ứng trước. Nói cách khác, thẻ tín dụng kết hợp dịch vụ thanh toán với gia hạn tín dụng. Các cấu trúc phí phức tạp trong ngành thẻ tín dụng có thể hạn chế khả năng so sánh cửa hàng của khách hàng, giúp đảm bảo rằng ngành này không cạnh tranh về giá và giúp tối đa hóa lợi nhuận của ngành. Do lo ngại về điều này, nhiều cơ quan lập pháp đã quy định phí thẻ tín dụng. Thẻ tín dụng khác với thẻ tính phí, yêu cầu số dư phải được thanh toán đầy đủ mỗi tháng. Ngược lại, thẻ tín dụng cho phép người tiêu dùng tiếp tục cân bằng nợ, chịu lãi suất. Thẻ tín dụng cũng khác với thẻ tiền mặt, có thể được sử dụng như tiền tệ của chủ sở hữu thẻ. Thẻ tín dụng khác với thẻ tính phí ở chỗ thẻ tín dụng thường liên quan đến đơn vị bên thứ ba trả tiền cho người bán và được người mua hoàn trả, trong khi thẻ tính phí chỉ trả chậm cho người mua thanh toán cho đến ngày sau đó.
Thanh toán là sự trao đổi giá trị từ một bên (chẳng hạn như một người hoặc công ty) sang một bên khác để lấy hàng hóa, hoặc dịch vụ hoặc để thực hiện nghĩa vụ pháp lý. Thanh toán có thể có nhiều hình thức. Trao đổi, trao đổi một hàng hóa hoặc dịch vụ cho một hàng hóa khác, là một hình thức thanh toán. Các phương tiện thanh toán phổ biến nhất liên quan đến việc sử dụng tiền, séc, hoặc ghi nợ, tín dụng hoặc chuyển khoản ngân hàng. Thanh toán cũng có thể có các hình thức phức tạp, chẳng hạn như các vấn đề về cổ phiếu hoặc chuyển nhượng bất cứ thứ gì có giá trị hoặc lợi ích cho các bên. Theo luật của Hoa Kỳ, người trả tiền là bên thực hiện thanh toán trong khi người được trả tiền là bên nhận thanh toán. Trong thương mại, thanh toán thường được đi trước bởi một hóa đơn hoặc hóa đơn. Nói chung, người được trả tiền có quyền tự do xác định phương thức thanh toán nào mình sẽ chấp nhận; mặc dù thông thường luật pháp yêu cầu người trả tiền chấp nhận đấu thầu hợp pháp của đất nước đến giới hạn quy định. Thanh toán thường được thực hiện bằng nội tệ của người được trả tiền, trừ khi các bên có thỏa thuận khác. Thanh toán bằng loại tiền khác liên quan đến một giao dịch ngoại hối bổ sung. Người được trả tiền có thể thỏa hiệp về một khoản nợ, i. e. , chấp nhận thanh toán một phần để giải quyết đầy đủ nghĩa vụ của con nợ, hoặc có thể giảm giá, ví dụ, để thanh toán bằng tiền mặt hoặc thanh toán kịp thời, v.v. Mặt khác, người được thanh toán có thể áp dụng phụ phí, ví dụ như một khoản phí thanh toán trễ, hoặc để sử dụng một thẻ tín dụng nhất định, vv Việc chấp nhận thanh toán của người được thanh toán sẽ dập tắt một khoản nợ hoặc nghĩa vụ khác. Chủ nợ không thể từ chối chấp nhận thanh toán một cách vô lý, nhưng thanh toán có thể bị từ chối trong một số trường hợp, ví dụ, vào Chủ nhật hoặc ngoài giờ ngân hàng. Người nhận thanh toán thường có nghĩa vụ xác nhận thanh toán bằng cách xuất trình biên lai cho người trả tiền. Biên lai có thể là một sự chứng thực trên một tài khoản là "được thanh toán đầy đủ". Việc đưa ra một bảo lãnh hoặc bảo đảm khác cho một khoản nợ không cấu thành một khoản thanh toán.
Tiền là bất kỳ mục nào hoặc hồ sơ có thể kiểm chứng thường được chấp nhận là thanh toán cho hàng hóa và dịch vụ và trả nợ, chẳng hạn như thuế, trong một quốc gia cụ thể hoặc bối cảnh kinh tế xã hội. Các chức năng chính của tiền được phân biệt là: phương tiện trao đổi, đơn vị tài khoản, kho lưu trữ giá trị và đôi khi, tiêu chuẩn thanh toán trả chậm. Bất kỳ mục hoặc hồ sơ kiểm chứng nào đáp ứng các chức năng này có thể được coi là tiền. Tiền trong lịch sử là một hiện tượng thị trường mới nổi thiết lập tiền hàng hóa, nhưng gần như tất cả các hệ thống tiền hiện đại đều dựa trên tiền định danh. Tiền định danh, giống như bất kỳ séc hoặc ghi chú nợ nào, không có giá trị sử dụng như một hàng hóa vật chất. Nó có được giá trị của nó bằng cách được chính phủ tuyên bố là hợp pháp; nghĩa là, nó phải được chấp nhận như một hình thức thanh toán trong phạm vi quốc gia, cho "tất cả các khoản nợ, công và tư". Tiền giả có thể khiến tiền tốt mất đi giá trị của nó. Cung tiền của một quốc gia bao gồm tiền tệ (tiền giấy và tiền xu) và, tùy thuộc vào định nghĩa cụ thể được sử dụng, một hoặc nhiều loại tiền ngân hàng (số dư giữ trong kiểm tra tài khoản, tài khoản tiết kiệm và các loại tài khoản ngân hàng khác). Tiền ngân hàng, chỉ bao gồm các hồ sơ (chủ yếu được vi tính hóa trong ngân hàng hiện đại), hình thành phần lớn nhất của tiền rộng ở các nước phát triển.
No.110 là một ban nhạc, bao gồm Makoto, Rio và Kenken, được thành lập vào năm 2012.
Năm 2017, album đầy đủ của họ "Hãy nói về rock 'n' roll" đã được phát hành. Trong cùng năm đó, họ đã biểu diễn tại Shinjuku JAM. Vào tháng 1 năm 2018, ban nhạc xuất hiện trong Tour Final Osaka.
Ryouna, người nghĩ rằng đó là mái tóc vàng đã biến thành mái tóc màu xanh lá cây rực rỡ và đang trôi nổi trong thành phố Shimokitazawa trong khi tạo ra một cảm giác không tương thích kỳ lạ.
Yooks: Nghệ sĩ âm nhạc
Thể loại: Nhà âm nhạc
Album: Hãy tưởng tượng EP, Gotta Get Away EP
Nhãn đĩa: không đủ tiêu chuẩn, Âm nhạc lớn
Bài hát:
Giữ bạn xuất bản năm 2018
Breathe Again xuất bản năm 2018
Ừ! , Hãy tưởng tượng EP · 2018
Roman Revolution phát hành album đầu tiên "NEW ISland ROMANCE" vào ngày 6 tháng 3
Tác phẩm này bao gồm 12 bài hát, bao gồm 'Cà phê buổi chiều', một bài hát đại diện 'Mùa hè' chỉ bao gồm trong tác phẩm trình diễn chưa phân phối, 'KYOTO' với tựa đề là thành phố nơi họ sống. Một trong những bài hát được thu âm "Tôi nhận thấy Giáng sinh" sẽ được phát sớm hơn tại Spotify từ ngày 25 tháng 12. Cách mạng La Mã cũng đã tổ chức một tour diễn trực tiếp "NEW ISLAND HONEYMOON" để chào mừng việc phát hành album. ...
Hueith là một ban nhạc được thành lập vào năm 2016. Cho đến nay, họ đã phát hành một "Tuổi trẻ" và một album nhỏ "Bạn có khỏe không?"
Thành viên: Bass: Mizuhon
Guitar: Asahi
Giọng hát & Guitar: Rồng
Trống: Morikazu
Một bộ ria mép:
- KYOTO pop
- Ca sĩ / nhạc sĩ làm việc chủ yếu ở Kyoto.
Khi nó hát một hẻm núi lớn, cảnh quan trở nên mơ hồ.
Một người nghiện đang diễn ra với giọng nói và lời nói rõ ràng, hát những kỷ niệm về một mùa hè nhẹ nhàng mà mọi người đều có.
Tòa nhà 63 (tiếng Hàn: 63 hoặc), có tên chính thức là 63 SQUARE (trước đây là Hanwha 63 City), là một tòa nhà chọc trời trên đảo Yeouido, nhìn ra sông Hàn ở Seoul, Hàn Quốc. Nó được thiết kế bởi Harry D Som và Helen W Som, hiệu trưởng của Som và Cộng sự của San Francisco. (Tòa nhà được cho là sai lầm của công ty thiết kế SOM, không chính xác.) Ở độ cao 250 mét (819 ft), đây là tòa nhà cao nhất bên ngoài Bắc Mỹ khi khai trương vào tháng 7 năm 1985, và vẫn là cấu trúc mạ vàng cao nhất trên thế giới. Nó đứng như tòa nhà cao nhất của Hàn Quốc cho đến khi Tháp Hyperion vượt qua nó vào năm 2003, nhưng vẫn là tòa nhà thương mại cao nhất của đất nước cho đến khi Tháp Thương mại Đông Bắc Á được hoàn thành vào năm 2009. Tòa nhà 63 được xây dựng làm cột mốc cho Thế vận hội Mùa hè 1988. 63 là một cái gì đó sai lầm vì chỉ có 60 tầng trên mặt đất. Tầng 61-63 là khu vực hạn chế. Tòa nhà chọc trời là trụ sở của Bảo hiểm nhân thọ Hàn Quốc, Ngân hàng Công nghiệp Hàn Quốc và các công ty tài chính lớn khác. Thiết kế của cấu trúc dựa trên nhân vật Hanja cho người hoặc người (hoặc in) trong một tài liệu tham khảo tinh tế của các nhà thiết kế cho doanh nghiệp của Daehan Life, công ty bảo hiểm xây dựng tòa nhà. Công trình của Tòa nhà 63 đã khởi công vào tháng 2 năm 1980, ở đỉnh cao của sự bùng nổ kinh tế của Hàn Quốc. Nó được xây dựng với chi phí 180 tỷ won và việc xây dựng được hoàn thành vào tháng 5 năm 1985. Ban đầu nó được đặt tên là tòa nhà DLI 63, cho Bảo hiểm nhân thọ Daehan. Năm 2000, Tập đoàn Hanwha đổi tên thành tòa nhà 63 City và nó trở thành một phần của tập đoàn vào năm 2002.
Khẩn cấp có thể tham khảo:
Đó là một ban nhạc tên là Kobe chiều muộn. Họ thường sống và làm việc tại thành phố Kobe
Họ đang chơi nhạc với việc mở trực tiếp, DJ, tiệc tùng trong khi lấy tên như Kobe Number One Urban Band hoặc Kobe Underground. Họ thường chơi nhạc ở những người bạn của Kansai và chỉ biết về nó và điều đó cũng thú vị nhưng thú vị
Họ muốn thử trực tiếp ở một nơi khác mà tôi muốn gặp một người chưa xem nhạc Yaebi mà tôi muốn nhảy với một khách hàng mà tôi chưa từng gặp trước đây
Họ tăng trưởng đều đặn và cứ thế nhưng tôi bắt đầu suy nghĩ và tôi quyết định nộp đơn càng sớm càng tốt. Họ không biết điều gì sẽ thay đổi với điều này, nhưng tôi ước tôi có thể biến nó thành thay đổi. Lịch trình trực tiếp:
※ Thông tin này được hiển thị vì nó được đăng ký bởi chính nghệ sĩ. 2017
10/05 (Thứ năm) 18: 00 khai mạc | Osaka fuku | Làng Mỹ DROP
10/11 (Thứ Bảy) 23: 30 khai mạc | Quận Hyogo | muzic vườn thú và hổ
11/4 (Thứ Bảy) 18: 00 khai mạc | Quận Hyogo | Motohachi nâng lên louie louie
11/12 (Chủ nhật) 18: 00 khai mạc | Quận Hyogo | Câu lạc bộ ngôi sao
19/11 (Chủ nhật) 18: 00 khai mạc | Quận Osaka | Tổng thống sengoku.
Ban nhạc Mặt trăng vàng là một ban nhạc rock tiến bộ của Anh. Họ đã phát hành album đầu tay, Travels vào một số quốc gia từ xa trên thế giới trên nhãn Tĩnh Caravan vào đầu năm 2009, để đánh giá tích cực. Âm nhạc của họ có thể được mô tả như là một sự pha trộn của psychedelia, dân gian và rock tiến bộ. Vào năm 2007 Jo Bartlett và Danny Hagan của It Jo và Danny, guitarist Rudy Carroll và Mathew Priest của ban nhạc Britpop Dodgy, sau một số cuộc ùn tắc thử nghiệm tại nhà của Bartlett và Hagan ở Brecon Beacons, đã tạo ra những gì họ coi là một sự pha trộn mới và thú vị của nhạc dân gian và nhạc rock tiến bộ / ảo giác, và một sự thay đổi đáng hoan nghênh cho bài hát mang âm hưởng dân gian của Its Jo và Danny. Ban nhạc đã được Geoff Dolman của Static Caravan thuyết phục để đến Bark Studio ở Bắc Luân Đôn để thu âm hai đĩa đơn - "Entangled" và "Maybach" - và các phiên kết quả đã tạo ra hầu hết các tài liệu cho album đầu tay của họ Travels Into vài quốc gia từ xa thế giới. Ban nhạc Mặt trăng vàng đã thu được nhiều đánh giá có lợi cho các hợp đồng không thường xuyên của họ, và được mời làm tiêu đề cho Lễ hội ảo giác của Lewes khai mạc vào tháng 3 năm 2009. Đĩa đơn của họ, "Maybach", được người nghe bầu chọn là Radio của Weser ở Bremen, Đức , vao năm 2008. Ban nhạc Mặt trăng vàng đã tỏ ra khó phân loại, các DJ và cửa hàng thu âm đã mô tả chúng một cách đa dạng như psychedelic, prog rock, Balearic và dân gian và chúng đã xuất hiện trên các tác phẩm đa dạng về thể loại như Fred Deakin: Nu Balearica và Amrogous Androgynous 'A Monstous Bong bóng ảo giác bùng nổ trong tâm trí bạn: Tập 1. Bài hát "Chimney" trong album đầu tay được giới thiệu như một bản nhạc có thể chơi được trong trò chơi video năm 2011 Rocksmith.
Blondy có thể tham khảo: