赛尔项目2019-2十周年歌剧“亚瑟王”

2019年10周年10月，亨利·珀塞尔（Henry Purcell）诞辰350周年，歌剧院“亚瑟王” /珀塞尔（Purcell）项目于2009年秋季启动。它是由参加大型古代音乐团体（例如Bach，Collegium，日本等）的歌手和乐器演奏者组成的，主要由Counter，Tenor，Aoya Hiroya组成。第一次活动是在横滨港未来大厅/小型大厅举行的，此后我们定期演出。珀塞尔（H. Purcell）对英国最大的音乐家，后来的音乐家产生了重大影响。特别是，赛尔的声乐作品被描述为“声乐的结晶”。为了纪念合奏团成立10周年，H。Purcell将于2019年诞辰360周年，6月将再次与管风琴演奏国歌，2019年2月至10月，将再次与乐器演奏歌剧《亚瑟王》合奏。 宗地项目FB页面
赛尔项目10周年特别页面。

演出名称：赛尔计划2019-2十周年歌剧《亚瑟王》
地点：滨ari宫朝日礼堂
打开：20 19/02/25（星期一）10:00
笔记：
请不要进入学龄前儿童。
票数有限：每个申请最多可以预订4张票。申请限制两次。
座位类型和费用：
座位总自由度：¥5,000
付款方式：您可以在此接待处付款

信用卡：申请完成后将予以结算。
便利店/ ATM：请在申请书的显示时间之前支付
7-11
劳森小站
页面兼容的ATM
送货【送货服务】：我们将在付款完成后约一周内送货。
FamilyMart：请在20/19/25（星期一）之后在店内Fami港口码头收到。
7-11：请在2019年2月星期一之后在收银机接收。

亚瑟王是一位传奇的英国领导人，根据中世纪的历史和浪漫史，他在5世纪后期和6世纪初领导英国对撒克逊入侵者的防御。亚瑟的故事的细节主要由民间传说和文学发明组成，其历史存在受到现代历史学家的辩论和争论。亚瑟（Arthur）的稀疏历史背景来自各种来源，包括《安娜布尔·坎布里亚（Annales Cambriae）》，《不列颠历史》和吉尔达斯的著作。亚瑟（Arthur）的名字也出现在早期的诗歌来源中，例如Y Gododdin。亚瑟（Arthur）是构成英国事务的传说中的核心人物。传说中的亚瑟（Arthur）在很大程度上引起了国际关注，这是由于蒙茅斯（Monmouth）虚构而富于想象力的12世纪Historia Regum Britanniae（英国国王历史）的杰弗里（Geoffrey）的受欢迎而发展起来的。 在一些威尔士和布列塔尼的故事和诗歌中，亚瑟既是捍卫英国免受人类和超自然敌人侵害的伟大战士，又是魔术般的民间传说人物，有时与威尔士的“异世界”联系在一起。杰弗里的《历史小说》（1138年完成）中有多少是改编自较早的来源，而不是杰弗里本人发明的，尚不得而知。尽管亚瑟王传奇的主题，事件和人物因文字而异，并且没有一个规范的版本，但杰弗里的事件版本常常是后来故事的起点。杰弗里（Geoffrey）将亚瑟（Arthur）描述为击败萨克森人并建立了庞大帝国的英国国王。 现在已成为亚瑟王朝故事不可或缺的许多元素和事件，包括亚瑟的父亲乌瑟·潘德拉贡，魔术师梅林，亚瑟的妻子吉妮维尔，剑剑神剑，亚瑟在廷塔杰尔的构想，他在卡姆兰与莫德雷德的最后一战，最后在阿瓦隆休息。 12世纪的法国作家Chrétiende Troyes将Lancelot和圣杯添加到故事中，开始了亚瑟王朝的浪漫体裁，成为中世纪文学的重要组成部分。在这些法国故事中，叙事重点经常从亚瑟王本人转移到其他角色，例如各种圆桌骑士。亚瑟王朝的文学在中世纪兴盛，但在随后的几个世纪中逐渐衰落，直到19世纪发生了重大复兴。 在21世纪，这个传奇不仅存在于文学中，而且还存在于戏剧，电影，电视，漫画和其他媒体的改编中。

宫崎凉子先生是巴洛克世界中的佼佼者，他期待已久的首张个人专辑。优美的讲故事者，深具时代色彩的乐器，“ Faurea”和“ Chaconna”的表演，以及包括小提琴经常演奏的令人惊讶的菲奥科协奏曲（原始的大键琴爱好）在内，这是一件您可以充分享受真实音乐的作品弦乐。支持背部的成员也聚集了年轻的杰出人物，并且精确的合奏非常出色。她想通过各种方式扩大销售量，推动产品发展。 <宫崎丽子>
从东京乐器学院毕业后，Watarai在Guildhall音乐学院获得了文凭。她活跃于巴洛克三重奏·aurelia，伦敦节日乐团，乐团·启蒙时代等。 回到日本后，她作为独奏家以及巴洛克和合奏团的一员活跃于许多领域，并吸引了许多歌迷。迈斯特音乐

巴洛克小提琴家宫崎骏子的首张个人专辑。带有优雅的说话气氛，周期性的乐器独特声音“ La Folia”和“ Chaccona”表现出色。另外，尽管它可以与小提琴一起很好地演奏，但它包括Fioocco（原大键琴）的协奏曲，它的出乎意料的录音很少，并且可以充分享受琴弦的最佳演奏。 （C）RS。

Katsuhiko Nakajima是日本男高音歌唱家。他毕业于福冈教育大学艺术音乐系。在东京艺术大学完成硕士学位，在同一所研究生院攻读博士学位，并获得博士学位。他从2012年开始在德国留学，作为文化局的海外实习生。在美因茨音乐大学的巴洛克声乐课程中，他在Claudia Eder，Andreas Scholl，KonradJunghänel，Martin Gester，Ton Koopman等人的指导下学习。他在第13届日本莫扎特音乐比赛中获得第二名。到目前为止，他曾在铃木Kan一，吉田博之，佐佐木纪子，吉田裕子，三浦邦彦，桥本荣子和安东特雷梅尔学习。 他出演了JS Bach的“St Matthew Passion”，“圣约翰激情”，“圣诞清唱剧”，“B小调弥撒”，“Magnificat”，Handel的“弥赛亚”，海顿的“季节”，“创作”的独奏家“，莫扎特的”安魂曲“，”C小调中的大弥撒，K。427“，贝多芬的”第9号交响曲“，”Missa solemnis“，门德尔松的”保罗斯“，”以利亚“，”Lobgesang“，德沃夏克的”Stabat Mater“ ，奥尔夫的“Carmina Burana”。他曾担任朝日新闻赞助的艺术大学“弥赛亚”的男高音独奏，连续两年排在第53和第54位。他还作为Bach Collegium Japan的成员出现在日本和国外的音乐会和录音中。近年来，他主要在德国扩大了海外活动的地方。在歌剧中，他作为Ferrando的角色在第50届东京艺术大学的常规歌剧表演莫扎特“Cosìfantutte”首次亮相。 之后，他出演了多部歌剧。

Naoko Fuse是日本女中音女高音歌唱家。她来自日本埼玉县岩城市。她毕业于共立女子初中和高中，毕业于东京艺术大学声乐系。毕业后，她获得了阿坎图斯音乐奖和混合合唱社奖，并出现在混合合唱社的新生音乐会上。她还毕业于东京艺术大学音乐研究生院硕士课程。她曾在Tatsuhito Nomoto，已故的Kazuko Okuni，Michio Tatara和Chieko Teratani学习声乐。在歌剧中，Naoko Fuse在Massenet的Werther中出现了Charlotte，在Georges Bizet的Carmen中出现了Mercedes，在Monteverdi的L'incoronazione di Poppea出现了Amore，在Delibes的Lakme中出现了Marika，在Giordano的Berus中出现了Andrea Chenier，Francis Poulenc的Dialogues des carmelites。 此外，她曾在Antonio Vivaldi的Gloria，JS Bach的圣约翰激情（BWV 245），George Frideric Handel的弥赛亚，海顿的战时弥撒，WA莫扎特的安魂曲和Credo-Mass，L等作品中担任独奏。贝多芬的第九交响曲和Missa solemnis，Felix Mendelssohn的圣保罗，Robert Schumann的Vom Pagen undderKönigstochter，Verdi的安魂曲，Dvorak的Stabat Mater，GabrielFauré的Messe basse和John Rutter的Gloria。她曾与Hanns-Martin Schneidt，Shunsaku Tsutsumi，Koizumi Hiroshi，Yuasa Takuo，Numajiri RyuNori，Junichi Hirokami等着名指挥合作。作为德国Lieder比赛的获奖者（一等奖），她在Matsuoka举办的东京环球乐团的新秀音乐会Wagner's Wesendonck-Lieder中演唱。 Naoko Fuse是日本Bach Collegium的成员（导演：Masaaki Suzuki），并在2012年与Felix Mendelssohn的圣保罗一起作为sdoloist演出。目前，除了她作为歌手的活动外，Naoko Fuse还参与了多个合唱团，学生和普通大众的语音培训和指导。她还是东京Seitoku大学的兼职讲师。

她于1985年出生于千叶县。她从3岁开始学习钢琴，从5岁开始学习小提琴。属于由12岁的山本直纯（Naozumi Yamamoto）领导的少年爱乐乐团，并参加了许多演出，包括海外演出。她是位小提琴演奏家，曾与长沼真纪子女士和斋藤真惠子一起学习。在东京艺术大学音乐与音乐学院学习期间，她与Cembalo会面，毕业后重新进入Cembalo专业音乐专业Cembalo专业课程。在积极参加日本国内外的讲习班和大师班的同时，她一直在研究，并在上学期间获得了安科奖，并在毕业时获得了Acanthus音乐奖。在完成音乐研究生院的Cembalo专业硕士课程后，她一直活跃于独奏家和贝斯手。 Cembalo和合奏的Asami Serizawa，Masaaki Suzuki，Yoshiko Iekai，Naosuke Otsuka，Christine Schornsheim，Yumiko Kanno，Megumi Tokuoka，小仓菊久子先生（Forte Piano），Reiko Piano女士，Akiko Shindo先生在平井次二郎先生的监督下。参加了Lals Ullik Mortensen和Glen Wilson的大师班。参加了Shetil Haugsan先生在挪威的研讨会。在学校期间，她活跃于东京艺术大学巴赫坎塔塔俱乐部，并由小林道雄（Michio Kobayashi）执教。自2014年起，每年秋天将举办独奏音乐会系列“ Kotono”。 她定期在小团体中表演独立的有计划的表演，包括合奏“ Duo Maris”和“ Conscious low frequency association / Continuo guild”，但她还是许多乐器和声乐合唱团的常任成员，并且许多人参加作为具有大键琴和风琴的低音演奏者，进行各种乐队演奏，例如歌剧和宗教歌曲。她作为合唱团的钢琴伴奏者享有很高的声誉，并且她一直与古代音乐领域以外的各种流派的艺术家一起积极表演。

从东京艺术大学音乐系毕业后，从音乐学院附属的音乐高中毕业后，她与VáclavAdamara，Takayuki Miki和Reine Fracho一起学习了大提琴。此外，她还与铃木雅明（Masaaki Suzuki）研究了他的器官。在大学期间，她属于“巴赫合唱俱乐部”，并在小林道夫的监督下担任低音提琴手。作为自由大提琴和紫罗兰的演奏者，她参加了许多音乐会和录音，例如“ Tokyo Bach Mozart Orchestra”，“ Libera Classica乐队”和“ Bach Collegium Japan”。 “阿根廷Collegium”“ Medio Restro”“ La Band Sampa”“ Contrapont”成员。日本-意大利早期音乐协会会员。宋党员。国立音乐大学音乐研究所兼职研究员，东京学艺大学兼职讲师。

她毕业于岩手大学，东京艺术大学的声乐系，并在同一研究生院完成了硕士课程独白专业。在第十届Yui德国歌曲比赛中排名第二，她活跃于宗教歌曲和歌曲中。到目前为止，她担任宗教歌曲的独奏者，例如巴赫的教堂合唱曲，激情曲，米莎，亨德尔·“弥赛亚”，海顿·“天基创作”，莫扎特·“安魂曲”，福尔·“安魂曲”，后者“ Manifikato”。她还曾作为日本巴赫学院的声乐成员参加音乐会和录音。

爱乐交响乐团，小仓的成员。 Keiyo混合合唱团，TRuMP，Filen Shonan，Millefeille，Mardi合奏，每位指挥家。

他毕业于国立音乐大学声乐系。就读于瑞士巴塞尔音乐大学以及研究生院和Schorkantrum。获得文凭后，Ton Koopman加入Joshua Rifkin的大师班并学习巴赫的解释。在学校期间，他在欧洲各地举办了音乐会和音乐节。在卡罗尔的春季（日内瓦）音乐节上，他在莫扎特的“安魂曲”表演中担任独奏，由迈克尔·科沃和洛桑的声音合奏团演出，并因此受到好评。迈克尔·拉德列斯库（Michael Radulescu），安东尼·卢里（Antony Lurie），约书亚·里福基（Joshua Rifuki）也是出演这类杰出音乐家的主演。回国后，日本巴赫合唱团等的其他参与者，NHKFM经典演奏会，与独奏家和合奏歌手相同的理学学士学位和古典俱乐部的演出，已在国内外活跃。

赛程＆门票

位置信息

• Hamarikyū Asahi Hall
  浜離宮朝日ホール

  地址

  日本、〒104-8011 東京都中央区築地５丁目３−２ 朝日新聞東京本社 新館  地图

视觉帮你想象

其他语言