新国家大剧院

Yojiro Oyama（男高音）

Yojiro Oyama毕业于爱知县立艺术学院。 1994年，他在为秋田县崭露头角的艺术家提供海外培训费用后，在意大利米兰留学。他赢得了R. BROSJ歌曲比赛的二等奖，这是国际比赛的冠军，比如Maria Crow。他在Terranova先生的指导下学习。 1995年，他在Nemorino的“Ai no Otomiya”首次亮相，此前他出现在意大利各地的“塞维利亚理发师”，“Don Pasquaware”，“朋友Fritz”，“阿尔及尔的意大利女人”，“Koji”粉丝Tutte“，Rigolette”曼图亚公爵“，”巴斯蒂安和巴斯蒂安“

从1997年到1999年，他参加了匈牙利国家歌剧院作为“Huelstaff”的Fenton，“La Cennelentra”的Don Ramillo和“Lucia”的Arturo，并在罗马尼亚康斯坦察·歌剧节“Rigoletto”演出。 在日本，他于1997年出现在日本剧院的“神奇长笛”的Tamino，并出现在“塞维利亚的理发师”中。他于2000年在国家大剧院的小剧场系列剧“快乐失误”中出现在Beltland。

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Takeya Hidekazu（配音）

Takeya Hidekazu是日本着名的歌手。他毕业于东京国立军队大学。 1989年，他获得了意大利Concorso Milan分部的金牌。第60届日本音乐比赛声乐部第3名，在第3届日本声乐比赛中排名第2。他于1992年在米兰学习。

从1994年到2001年莱比锡歌剧院与2002年至2011年德国国家剧院魏玛的独家合约。他还是德国布雷根茨湖音乐节的嘉宾。无数表演中的深沉而沉重的歌声越来越受欢迎。他还获得了第24届Giro Opera奖，第4届Rossiya Song奖。

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哥打村上（男高音）

村上隆（Kuruta Murakami）是男高音歌手，毕业于东京音乐学院（Tokyo Music College）语音音乐表演专业，并应文化事务局的要求在伊塔（Ita）出国学习，并受训。

表演节目：
-第73届读卖新闻表演音乐会
-朱塞佩·迪·斯特凡诺（Giuseppe Di Stefano）国际比赛在意大利特拉帕尼（Trapani）举行，获得了里戈莱托（Rigoletto）曼托瓦公爵（Duke of Mantua）的称号。
-由文化事务厅在新国家大剧院赞助的十周年音乐会。

近年来，他曾在新加坡抒情歌剧中演出，并在普契尼（La Boheme）鲁道夫（Romanfo），莫扎特（Mozart）魔笛（Magic Flute）塔米诺（Richard Strauss）萨洛姆（Salome）奈良船（Naraboat）和威尔第（Sagihime）阿尔弗雷多（Verdi）中得到了好评。他还活跃于第九，弥撒和安魂曲的独奏。 2015年3月，他举行了西武王子巨蛋的国歌独奏。

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伊娃梅

伊娃梅（1902年5月29日 - 1924年9月10日）是一位奥地利女演员。她加入了许多电影，如：Die geheimnisvolle Villa（1914），Sadja（1918），魔法公主（1919），约旦州检察官（1919），Irrlicht（1919），圣梅纳仙女（1919），Black Pearls （1919），愚蠢的心（1919）等。

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哥打洋子

田田裕子1971年出生于大阪府丰中市。她是日本女高音歌手。她的姐姐是小提琴家的幸田聪子。她与父母一起长大，对音乐的理解和知识很深。从大阪府丰中高中毕业后，幸田裕子进入东京国立美术大学音乐学院声乐系。

1997年，她毕业于东京国立美术大学和音乐声乐系。在意大利进行了为期两年的留学·博洛尼亚（Bologna）具有文化事务局派遣的外国见习艺术家的资格。 2000年，她与Vienna Volksoper签订了为期两年的独家合同，并获得了第38届埃克森美孚国际音乐奖。

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鸟弥弥生

矢谷弥生是日本歌剧歌手。她毕业于武藏野音乐学院，然后去了意大利。在意大利，她加入了石川县神道艺术家海外培训系统，并获得了巴黎高等音乐学院歌剧艺术系的文凭。 1998年，她开始与东欧每个城市的Elena Oblastsova联合演奏会。同年，她与日本岩崎博之（Hiroyuki Iwaki）导演的金泽乐团（Ensemble Kanazawa）合作首次亮相，并于2007年在佛罗伦萨演出了欧洲许多地方的歌剧表演，如普契尼“蝴蝶大师”铃木（ 2008年）在巴塞罗那和西班牙的其他地区，以及音乐会上的许多表演，例如阿维尼翁歌剧“音乐女孩”（2006年）。 矢谷弥生（Yayoi Toriyaki）是日本首演的主要歌手，穆塞塔（2004年），威尔第“福斯塔夫”梅格（2006年三得利音乐厅），里戈莱托（Rigoletto）马达莱纳（2007年），普朗克“卡梅利特修女对话”，玛丽（2010年），罗西尼“塞维利亚理发师” Rosina（2011），Bizet“ Carmen” Carmen（2013）等。

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莫扎特

沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日至1791年12月5日），受洗为约翰内斯·克里斯托弗斯（Johannes Chrysostomus）沃尔夫冈·西奥菲勒斯·莫扎特，是古典时代多产且有影响力的作曲家。莫扎特出生于萨尔茨堡，从小就表现出非凡的才能。他已经精通键盘和小提琴，从五岁起就开始作曲，并在欧洲皇室成员演出之前表演。 17岁时，莫扎特（Mozart）曾在萨尔茨堡宫廷（Salzburg）担任音乐家，但他变得不安定，为了寻找更好的位置而旅行。 1781年访问维也纳时，他被免职于萨尔茨堡。他选择留在首都，在那里他一举成名，但财务安全却很少。在维也纳的最后几年，他创作了许多最著名的交响曲，协奏曲和歌剧，以及《安魂曲》的部分内容，这些乐曲在他35岁那年早逝时基本上没有完成。 他早逝的情况被许多神话化了。他创作了600多部作品，其中许多被认为是交响乐，协奏曲，室内乐，歌剧和合唱音乐的巅峰之作。他是最受欢迎的古典作曲家之一，并且对后来的西方艺术音乐影响深远。路德维希·范·贝多芬（Ludwig van Beethoven）在莫扎特（Mozart）的阴影下创作了自己的早期作品，约瑟夫·海顿（Joseph Haydn）写道：“在100年后，再也不会看到这样的才能了”。像海顿的音乐一样，莫扎特的音乐是古典风格的原型。在他开始作曲时，欧洲音乐以galant风格为主导，这是对巴洛克风格高度发展的复杂性的反应。 渐进式的，并且在很大程度上由莫扎特本人所掌控的，已故的巴洛克式的对立复杂性再次出现，用新的形式加以调节和约束，并适应了新的美学和社会环境。莫扎特是一位多才多艺的作曲家，他在各种主要流派中写作，包括交响乐，歌剧，独奏协奏曲，室内音乐（包括弦乐四重奏和弦乐五重奏）以及钢琴奏鸣曲。这些形式并不新鲜，但莫扎特提高了他们的技术水平和情感影响力。他几乎单枪匹马地开发和推广了古典钢琴协奏曲。他写了大量宗教音乐，包括大规模的群众，以及舞蹈，散曲，小夜曲和其他形式的轻娱乐。莫扎特的音乐中都表现出古典风格的中心特征。 清晰，平衡和透明是他作品的标志，但其精致的简单概念掩盖了他最好的杰作的非凡力量，例如C小调的第24钢琴协奏曲，K。491。 550小调的G小调第40号交响曲；还有歌剧唐·乔瓦尼。查尔斯·罗森（Charles Rosen）有力地指出了这一点：

只有认识到莫扎特作品的核心是暴力和淫荡，我们才可以开始理解他的结构并了解他的伟大。舒曼对G小调交响曲的肤浅描述以一种自相矛盾的方式可以帮助我们更稳定地看到莫扎特的守护进程。在莫扎特所有关于苦难和恐怖的最高表达中，都有些令人震惊的妖vol。

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