그녀의 음악 제작에 대한 바이 바 스키드의 자연스러운 접근 방식은 그녀를 전세계의 오늘날 가장 중요한 지휘자들과 오케스트라들과 조우했습니다. 그녀는 음악에 대한 그녀의 상쾌한 해석, 그녀의 감수성과 즐거움에 꾸준히 초대됩니다. 베를린 필 하모닉 오케스트라, 라이프 치히 게완 하우스 오케스트라, 뉴욕 필 하모닉, 뉴욕 필 하모닉, 로얄 콘서트 보우 오케스트라, Bayerischen Rundfunks Symphonieorchester, 파리 오케스트라, 런던 심포니 오케스트라, 런던 필 하모닉 오케스트라, 상하이 등 유명 오케스트라리스트가있다. 심포니 오케스트라와 홍콩 필 하모닉 오케스트라. 그녀는 Marin Alsop, Christoph Eschenbach, Ed Gardner, Susanna Mälkki, Andris Nelsons, Andres Orozco-Estrada, Santtu-Matias Rouvali, Vasily Petrenko, Yannick Nézet-Séguin, Tugan Sokhiev, John Storgårds 및 Simone Young과 협력합니다. 2018 년 여름 바이 바 스키드가 Jukka-Pekka Saraste와 함께 NHK 심포니 오케스트라로, 2018 년 / 19 시즌을 시작하기 전에 챔버 뮤직과 콘서트 출연, 보스턴 심포니 오케스트라와 앤드리스 넬슨과의 번스타인 세레나데 공연, Tanglewood Music Festival BBC Proms, Elbphilharmonie Hamburg, Vienna Musikverein, KKL Lucerne, Philharmonie de Paris 및 Concertgebouw Amsterdam으로의 순회 공연을 함께합니다. 또 다른 볼거리로는 뮌헨 필 하모닉, 모차르트 모 스코츠 잘츠부르크, 버밍엄 심포니 오케스트라, 오슬로 필 하모닉, 헬싱키 필 하모닉 오케스트라, 고덴 부르크 심포니 오케스트라, 빌바오 오케스트라 신 코니 코아, 폴란드 국립 라디오 심포니 오케스트라, 볼티모어, 휴스턴, 토론토, 밴쿠버 그리고 유타 심포니 오케스트라. 1992 년 봄, Skride는 보스턴 심포니 오케스트라와 라이프 치히 게인드 하우스 (Leipzig)가 공동으로 공동 창작 한 세바스찬 쿠 리에 (Sebastian Currier) 바이올린 협주곡의 세계 초연을 기대하며 스페인, 일본 및 중국으로 여행합니다. Skride는 바이올린, 첼로, 바얀을위한 소피아 구 바두 리나 (Salia Gubaidulina)의 오 페르 토륨 (Offertorium)과 트리플 콘체르토 (Triple concerto)를 계속 이어 나가며 지난 시즌의 성공적인 첫날부터 Orquesta Sinfónica de Galicia와 함께 스페인 초연을 기념합니다. 바이 바 스키드 (Baiba Skride)는 세계적으로 유명한 챔버 뮤지션이다. 2018 년 / 19 년 초에는 Lauma Skride, Harriet Krijgh, Lise Berthaud와 Skide Quartet이 Schubertiade Hohenems, Wigmore Hall London, Louvre Paris, Muziekgebouw Eindhoven 등으로 초청됩니다. 더 먼 곳에서, Quartet은 2018 년 여름의 Tanglewood Music Festival과 2019 년 3 월의 미국 투어에서 데뷔를 기대합니다. 같은 시즌에 그녀는 인스부르크, 부다페스트, St의 Daniel Müller-Schott와 Xaiver de Maistre와 함께 트리오로 연주합니다. Pölten, 하노버, Coesfeld 및 뒤셀도르프. 그녀의 다산 앨범에 추가하기 위해 바이 바 스키 드는 산토 - 마띠 아스 루발 리의 지휘 아래 고텐 버그 심포니와 탐 페레 필 하모닉 오케스트라와 함께 번스타인, 코른 골트와 로자를 특징으로하는 그녀의 미국 디스크의 이번 시즌에 Eivind와 함께 WDR Sinfonieorchester Aadland, 그리고 Skride Quartet의 데뷔 녹음 등이있다. Skride는 그녀가 그녀의 연구를 시작한 Riga의 음악 라트비아 계의 가족으로 태어 났으며 1995 년 Rostock의 음악원 및 음악원으로 옮겼습니다. 2001 년 그녀는 Elisabeth 여왕 대회에서 1 등상을 수상했습니다. 바 이바 스키 드 (Baiba Skride)는 베라 국제 바이올린 협회 (Beare 's International Violin Society)를 통해 네만 (Neaman) 가족이 친절하게 대여 한이 프라 (Yfrah Neaman Stradivarius)를 연기합니다.
1997 년 기후현 출생. 2016 년 18 세의 나이로 몬트리올 국제 음악 콩쿨에서 1 위를했으며 5 개의 특별상 (바흐 상, 파가니니 상, 캐나다 작업 상, 소나타 상, 준결승) Recital Award). 3 세부터 스즈키 방식으로 바이올린을 시작하여 10 세 때 스즈키 텐들 렌더로 선정되어 마츠모토 나고야 도쿄에서 솔로 연주. 2009 년에는 전일본 학생 음악 콩쿨 초등학교 부문 토 기상 토끼 벙크상에서 첫 상을 수상했습니다. 11 살 때 나고야 필 하모닉 오케스트라와 함께 연주 한 후 그녀는 많은 국내외 오케스트라와 함께 연주했습니다. 실내악에서는 12 세의 나이로 처음으로 리사이틀을 한 후 Souji Hall, Salamanca Hall 및 Kioi Hall에서 리사이틀이 열렸습니다. 첼로의 츠요 무, 피아노의 에구치 레이, 이토 메구미 등. 2017 년 「기후현 예술 문화 장려」, 2018 년 「제 28 회 이데미츠 음악 상」을 수상했습니다. 현재 그녀는 도쿄 음악 대학에서 특별 특별 장학금으로 공부하고 있습니다.
Jonathan Nott (1962 년 12 월 25 일 출생, Solihull, England)는 영어 지휘자입니다. 그는 케임브리지 대학의 음악 학생이자 합창 학자였으며, Royal Northern College of Music에서 맨체스터에서 노래와 플루트를 공부했습니다. Nott는 또한 런던에서 지휘하는 학생이었습니다. 그는 전통적인 Kapellmeister 시스템을 통해 영국에서 독일에서의 지휘 경력을 발전 시켰습니다. Nott는 1988 년 이탈리아 Battignano의 Opera Festival에서 데뷔했다. 1989 년 프랑크푸르트 오페라에서 카펠 마이스터 (Kapellmeister)로 임명되었습니다. 1991 년 그는 Hessisches Staatstheater Wiesbaden에서 Erster Kapellmeister로 임명되어 1995-96 시즌 임시 총 지휘자가되었습니다. 그는 나중에 루체른 극장의 음악 감독이되었고 1997 년부터 2002 년까지 루체른 심포니 오케스트라의 수석 지휘자로 근무했습니다. Nott는 2011 년 10 월 도쿄 심포니 오케스트라에서 첫 번째 게스트 연주를했습니다.이 협상 직후에 오케스트라는 음악 감독을 제안했습니다.
Andris Nelsons는 보스턴 심포니 오케스트라의 음악 감독이며 Gewandhauskapellmeister 인 Gewandhausorchester Leipzig의 멤버입니다. 이러한 지위를 지니고 존경받는 두 기관 간의 선구적인 동맹 관계를 선도하는 Grammy Award-winning Nelsons는 오늘날 국제 현장에서 가장 유명하고 혁신적인 지휘자 중 한 명으로 확고히 자리 잡았습니다. Nelsons는 2014/15 시즌에 BSO의 음악 감독으로 임기를 시작했으며 1 년 후 그의 계약은 2021/22 시즌까지 연장되었습니다. 지난 시즌, BSO와 넬슨은 처음으로 산토리 홀 (Santory Hall)에서 3 번의 공연으로 일본 투어를 시작했습니다. 2018/19 시즌 초 Nelsons는 런던 Proms, 함부르크, 베를린, 라이프 치히, 비엔나, 루체른, 파리, 암스테르담을 방문한 이후 Nelsons의 음악 감독이 세 번째로 오케스트라와 함께 유럽을 여행했습니다. Nelsons는 2011 년 Gewandhausorchester에서 데뷔했으며 이후 Gewandhaus zu Leipzig에서 정기적으로 공연을했습니다. 2018 년 2 월 Nelsons는 4 주간의 창립 축하 행사에서 Gewandhauskapellmeister라는 칭호를 받았으며 오케스트라 275 주년을 기념했습니다. 3 개의 공동 투어 Gewandhausorchester의 경우 라이프 치히와 넬슨은 2018/2019 시즌에 통합되었습니다. 두 개의 유럽 투어는 2018 년 10 월에 런던의 유명한 로얄 페스티발 홀, 스칸디나비아 및 넬슨의 출생지 인 리가에서 정차합니다. 다른 함부르크 Elbphilharmonie, Philharmonie de Paris 및 Vienna Musikverein을 포함한 개최지에 2019 년 1 월에 다른 사람. 2019 년 5 월 / 6 월의 3 번째 투어는 오케스트라와 넬슨을 일본과 중국으로 데려가 첫 번째로 함께 나타납니다.
Krystian Zimerman (1956 년 12 월 5 일 출생, Zabrze)은 폴란드 피아니스트이자 지휘자로서 최고의 피아니스트 중 한 명으로 기록되었습니다. 1975 년 IX International Chopin Piano Competition에서 우승했습니다. Zimerman은 폴란드의 Zabrze에서 태어 났으며 Andrzej Jasiński의 카토 비체 (Katowice)에있는 Karol Szymanowski Academy of Music에서 공부했습니다. 그의 경력은 1975 년 바르샤바 국제 쇼팽 피아노 콩쿠르에서 우승했을 때 시작되었습니다. 그는 1976 년 Herbert Blomstedt가 지휘 한 베를린 필 하모닉에서 연주했으며 1979 년 뉴욕 필 하모닉으로 미국에서 데뷔했다. 그는 다양한 연주를했으며 많은 음반을 냈다. 1996 년부터 스위스 바젤에있는 음악 아카데미에서 피아노를 가르쳤다. 1999 년, Zimerman은 프레 데 리크 쇼팽의 죽음 150 주년을 기념하기 위해 폴란드 축제 오케스트라를 창립했습니다. Zimerman은 낭만주의 음악에 대한 그의 해석으로 가장 잘 알려져 있지만 다양한 클래식 작품도 연주했습니다. 그는 또한 현대 음악을 후원 해 왔습니다. 예를 들어, Witold Lutosławski는 Zimerman을 위해 피아노 협주곡을 썼으며 나중에 Zimerman을 두 번 녹음했습니다. 그의 가장 유명한 음반 가운데 그레그와 슈만의 피아노 협주곡과 허버트 폰 카라얀이있다. Leonard Bernstein과의 Brahms 협주곡, Chopin의 피아노 협주곡, Carlo Maria Giulini가 녹음 한 곡, 나중에 키보드에서 직접 연주 한 곡. Bernstein의 베토벤 피아노 협주곡 3 번, 4 번, 5 번 (베토벤 제 1 및 제 2 협주곡에서 지멘 만 자신이 비엔나 필 하모닉을 연주했다.) Rachmaninoff의 첫번째와 두번째 피아노 협주곡; 오자와 세이지 (Sezi Ozawa)와 피아노 협주곡, 피에르 부레즈 (Pierre Boulez)와 라벨의 피아노 협주곡, 쇼팽,리스트, 드뷔시, 슈베르트의 솔로 피아노 작품. 2006 년 Zimerman은 Brahms의 Simon Rattle (베를린 필 하모닉) (DG 477 5413, Limited Edition DG 477 6021)과 함께 브람스의 피아노 협주곡 1 번을 녹음했습니다. 2009 년 4 월 26 일 짐머만은 로스 앤젤레스의 월트 디즈니 콘서트홀에서 관객들에게 폴란드에서 미국의 미사일 방어막 설치에 항의하여 미국에서의 마지막 모습을 보일 것이라고 맹세했습니다. 그는 조지 W 부시 대통령이 퇴임 할 때까지 복귀하지 않겠다는 2006 년 비슷한 발언을했다. 미국 공항에 대한 그의 환기의 일부는 미국 공항의 보안이 강화되면서 피아노를 나라에 들여 오는 것이 점점 어려워지고있는 것일 수 있습니다. 2001 년과 2006 년 사고에서는 Steinway 피아노 중 하나가 완전히 파괴되었으며 뉴욕의 JFK 공항 보안 요원이 손상을 입었습니다.
Alan Gilbert (1967 년 2 월 23 일 출생)는 미국 지휘자이자 바이올리니스트입니다. 그는 가장 최근에 뉴욕 필 하모닉의 음악 감독이었으며 NDR Elbphilharmonie Orchestra의 수석 지휘자 임명자입니다. 1995 년부터 1997 년까지 Gilbert는 Cleveland Orchestra의 조교였습니다. 1997 년에 그는 Seaver / National Endowment for Arts Conductors 상을 수상했습니다. 산타페 오페라
길버트는 오랫동안 산타페 오페라단과 오랫동안 연관되어 있으며, 1993 년 오케스트라의 보조 콘서트 마스터로 재직했습니다. 그 전에는 길버트의 부모 모두가 오페라 오케스트라에서 연주했으며 그의 아버지는 여러 해 동안 콘서트 마스터로 활동했습니다. 2001 년 길버트는 첫 산타페 오페라 작품 인 베르디 (Verdi)의 팔 스타 (Falstaff)를 연주했습니다. 2003 년에는 산타페 오페라의 첫 음악 감독이되었습니다. 그의 초기 계약은 2006 시즌 말에 끝났습니다. 2006 년 11 월 Gilbert는 가족과 더 많은 시간을 보내기 위해 2007 년 6 월부터 8 월까지 "공식 안식년"에 있어야한다고보고되었습니다. 2007 년 5 월, 산타페 오페라는 길버트 (Gilbert)가 2006 년 현재 공식적으로 음악 감독으로 임명했다고 발표했습니다. 뉴욕 필 하모닉
길버트 (Gilbert)는 현대 음악과 미국 음악을 전공 한 명성을 많이 쌓았으며, 필 하모닉의 임명은 보수적 인 전임자 인 로린 마젤 (Lorin Maazel), 커트 마 수르 (Kurt Masur), 주빈 메타 (Zubin Mehta) 등에서 오케스트라로 옮겨 갔다. 뉴욕시에서 태어난 지휘자로서 뉴욕 필 하모닉의 음악 감독으로 임명되었습니다. 2009 년 필 하모닉 시즌을 시작으로 Gilbert는 Composer-in-Residence Magnus Lindberg 및 Artist-in-Residence Thomas Hampson의 존재를 비롯한 여러 가지 새로운 계획을 발표했습니다. 그가 소개 한 축제 및 투어에는 CONTACT (필 하모닉의 새로운 음악 시리즈)가 포함됩니다. 2009 년 10 월 하노이와 아부 다비에서 첫선을 보인 아시아와 중동의 대규모 투어가있었습니다. 2015 년 2 월 오케스트라는 2016-2017 시즌 말에 길버트 재임 기간을 음악 감독으로 정하는 일정을 발표했습니다. 길버트는 2000 년부터 2008 년까지 로얄 스톡홀름 필 하모닉 오케스트라의 수석 지휘자였습니다. 현재 스톡홀름 앙상블과 지휘자 상을 수상했습니다. 2004 년부터 2015 년까지 그는 NDR 심포니 오케스트라의 수석 객원 지휘자였습니다. 그는 2008 년 11 월에 John Adams의 오페라 인 Doctor Atomic으로 데뷔 한 메트로폴리탄 오페라 (Metropolitan Opera)를 만들었습니다. Gilbert는 Juilliard School의 William Schuman 교수가 음악학을 전공 한 최초의 인물입니다. 포지션에는 코칭, 지휘 및 성능 마스터 클래스가 포함됩니다. 2000 년 6 월 NDR Elbphilharmonie Orchestra (이전의 NDR Symphony Orchestra)는 길버트를 차기 수석 지휘자로 임명했는데 2019-2020 시즌에 효과적이었으며 초기 계약은 5 건이었습니다 계절. 그는 2017 년 가을에 수석 지휘자 직을 맡을 예정이다. Gilbert는 12 월 31 일에 Gewandhaus Orchestra Leipzig와 함께 Beethoven의 9 번 교향곡을 섣달 그믐 날을 위해 연주했다.
Pavo Jarvi (Paavo Järvi, 1962 년 12 월 30 일 -)는 에스토니아의 지휘자입니다. 현재 그것은 미국 국적입니다. 그는 지휘자 Neem Jarvi를 그의 아버지로두고 있으며 핀란드의 지휘자 Pervor Berglund의 이름을 따서 명명되었습니다. 형제 크리스챤은 또한 지휘자이며 마리아는 플루트 연주자입니다. 그의 아버지처럼 탈린의 음악 학교에서 배웠고 미국에 갔다. Curtis Conservatory에서 지휘를 공부 한 후 Los Angeles Philharmonic Music School에서 Leonard Bernstein의 경호를 받았다. 또한 Ormandy, Dorati, Shorty, Marta, Batis 등에서도 공부했습니다. 2001 년에 그는 신시내티 심포니 오케스트라의 12 번째 수석 지휘자가되었습니다. 1995 년 일본을 처음 방문한 이래로 일본에는 많은 공연이 있습니다. 2006 년 독일 Kammer Philharmonic Bremen에서 일본 공연을했으며 성공적인 베토벤 교향악단 공연을 주제로 진행되었습니다. 그는 비엔나 필 하모닉 오케스트라, 베를린 필 하모닉 오케스트라, 바이에른 라디오 심포니 오케스트라, 로얄 콘서트 헤 보우 오케스트라, 뉴욕 필 하모닉 및 시카고 심포니 오케스트라와 같은 세계의 주요 오케스트라에서 게스트로 활동했습니다. 2006 년 그는 파리 교향악단의 음악 감독이되었고, 2010 년에는 파리 오케스트라가되었습니다. 현재 그는 세계에서 가장 바쁜 지휘자 중 한 명입니다. 2006-2009 년 베토벤 심포니와 독일 카마 필의 모든 곡을 녹음하는 것 외에도 브루크너의 교향곡 녹음 프로젝트는 hr 심포니 오케스트라와 함께 진행 중입니다. Grieg, Sibelius, Steenhammar와 같은 북유럽 작곡가 외에도 Pavo Jarvi는 Debussy를 잘합니다. 어떤 레퍼토리의 연주 / 녹음에 관계없이 그는 정중 한 음악 창조와 부드러운 표현, 뉘앙스가 풍부한 섬세한 표현, 자연스러운 호흡과 같은 노래 등을 통해 아버지 Neem과의 차이점을 밝힙니다. 놋쇠 악기를 돋보이게하고 "폭격"을하는 경향이있는 아버지와는 달리, 현악기의 변덕스러운 음색과 목관 악기의 부드러운 소리를 강조하는 경향이 있습니다.
Simon Denis Rattle 경 (1955 년 1 월 19 일 출생)은 영어 지휘자입니다. 그는 버밍엄 심포니 오케스트라 (1980-98)의 음악 감독이면서 1980 년대와 1990 년대에는 국제적인 명성을 얻었습니다. Rattle은 베를린 필 하모닉의 주요 지휘자였으며, 2015 년 3 월에 Rattle은 2017 년 9 월부터 런던 심포니 오케스트라의 음악 감독이 될 것이라고 발표되었습니다. 음악 교육의 열렬한 후원자이기도 한 Rattle은 버밍엄 학교의 후원자이기도합니다 '심포니 오케스트라, 1990 년대 중반 CBSO와 재임 중 준비. 유스 오케스트라는 현재 교육을위한 자선 사업 서비스의 후원하에 있습니다. Simon Rattle은 2 차 세계 대전 중 RNVR의 중직자 인 Pauline Lila Violet (Greening)과 Denis Guttridge Rattle의 아들 인 리버풀에서 태어났습니다. 그는 리버풀 대학에서 교육을 받았다. Rattle은 피아노와 바이올린을 공부했으나 오케스트라와의 초기 작업은 Merseyside Youth Orchestra (현재 Liverpool Philharmonic Youth Orchestra)의 타악기 연주자였습니다. 그는 1971 년 Royal College of London (현재 런던 대학교의 일부)에 입학했는데, 그의 교사에는 John Carewe가 포함되었습니다. 1974 년 그의 졸업 연도 인 Rattle은 John Player International Conducting Competition에서 우승했습니다. Mahler 's Second Symphony가 아카데미에있는 동안 Mahler 's Second Symphony 공연을 조직하고 수행 한 후 그는 Rattle의 경력을 관리해온 Harold Holt Ltd (현재 Askonas Holt Ltd)의 음악 에이전트 Martin Campbell-White가 재능을 발휘했습니다. 그는 옥스포드 대학교의 세인트 앤즈 칼리지 (St. Anne 's College)에서 1980/81 학년을 영어와 문학을 공부하면서 보냈습니다. 그는 영어로 Dorothy Bednarowska, Fellow and Tutor의 명성으로 대학에 매료되었습니다. 그는 1991 년 St Anne의 명예 회원으로 선출되었습니다. 그는 1999 년 옥스포드 대학의 음악학 박사 학위를 받았다.
지금 어떤 일정이나 티켓이 없습니다.
日本, 〒669-6821 兵庫県新温泉町 1671−3 지도
日本、〒107-0052 東京都港区赤坂１丁目１３−１ 지도
This article uses material from the Wikipedia article "Pavo Jarvi", "Jonathan Nott", "Andris Nelsons", "Sir Simon Rattle", "Krystian Zimerman", "Alan Gilbert (Conductor)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.