Киевский балет имени Тараса Шевченко Мемориал украинский национальный балет:
Имея 150-летнюю историю, он основан на Национальной академии театра оперы и балета (Большой театр и Мариинский театр) вместе с тремя крупнейшими театрами бывшего Советского Союза. С широким репертуаром от классических шедевров до современных произведений, он выпускает множество звездных танцоров, которые возглавляют балетный мир. Зарубежные спектакли также процветают и успешно проводятся в Японии с 1972 года.
Лебединое озеро (рус .: Лебединое озеро, романизировано: Лебединое озеро), соч. 20 - балет, составленный Петром Ильичем Чайковским в 1875–76. Несмотря на свой первоначальный провал, сейчас он является одним из самых популярных балетов. Сценарий, первоначально в двух действиях, был составлен из русских и немецких народных сказок [a] и рассказывает историю Одетты, принцессы, превращенной в лебедя проклятием злого колдуна. Хореографом оригинальной постановки был Юлий Рейзингер (Вацлав Рейзингер). Премьера балета состоялась 4 марта в Большом балете. С. 20 февраля] 1877 г. [1] [2] в Большом театре в Москве. Хотя он представлен во многих различных версиях, большинство балетных трупп ставят свои постановки как в хореографическом, так и в музыкальном отношении на возрождении Мариуса Петипа и Льва Иванова в 1895 году, впервые поставленном для Императорского балета 15 января 1895 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Для этого возрождения партитура Чайковского была пересмотрена главным дирижером и композитором Санкт-Петербургского Императорского театра Риккардо Дриго. Нет никаких доказательств того, кто написал оригинальное либретто или откуда пришла идея сюжета. Русские и немецкие народные сказки были предложены в качестве возможных источников, в том числе «Белая утка» и «Украденная вуаль» Иоганна Карла Августа Мусауса, но обе эти сказки значительно отличаются от балета. Одна теория состоит в том, что оригинальный хореограф, Юлиус Рейзингер, который был богемцем (и, следовательно, вероятно, был знаком с The Stolen Veil), создал историю. Другая теория заключается в том, что она была написана Владимиром Петровичем Бегичевым, директором московских Императорских театров того времени, возможно, вместе с Василием Гельцером, дансером Московского Императорского Большого театра (сохранившаяся копия либретто носит его имя). Поскольку первое опубликованное либретто во многих местах не соответствует музыке Чайковского, одна теория состоит в том, что первая опубликованная версия была написана журналистом после просмотра первоначальных репетиций (в газетах всегда сообщалось о новых постановках оперы и балета вместе с соответствующими сценариями). ). Некоторые современники Чайковского вспоминали, что композитор очень интересовался историей жизни баварского короля Людвига II, чья жизнь предположительно была отмечена знаком лебедя и могла быть прототипом мечтателя принца Зигфрида. [5] Однако смерть Людвига произошла через 10 лет после первого спектакля балета. Бегичев сдал в эксплуатацию партер Лебединого озера от Чайковского в мае 1875 года за 800 руб. Чайковский работал только с базовыми набросками Юлиуса Рейзингера о требованиях к каждому танцу. [6] Однако, в отличие от инструкций для «Спящей красавицы» и «Щелкунчика», ни одна письменная инструкция не сохранилась.
Киевский национальный балет исполняет произведения классического балета и гастролирует по всему миру. В настоящее время в его репертуаре 24 балета, один из крупнейших в мире, и среди его участников было много известных танцоров. Национальная опера Украины, театр исполнительских искусств с резидентской оперной труппой, была основана в 1867 году. В нее также входила небольшая труппа балетных танцоров, которая исполняла в основном народные танцы во время оперных постановок. К 1893 году эта труппа стала достаточно большой, чтобы ставить большие балеты. Народные танцы и балеты с украинскими историями были в числе ранних постановок. В течение 1910-х годов танцевальная сцена в Киеве получила бурное развитие в обучении и исполнении классического балета и современного танца. Михаил Мордкин, бывший солист балета Большого театра, с труппой гастролировал в Киеве и давал спектакли в стиле модерн с испанскими и восточными мотивами. Он был нанят экспериментальным Киевским молодым театром между 1916 и 1919 годами и приобрел репутацию влиятельного учителя движения и танца. Бронислава Нижинская, сестра Васлава Нижинского и бывшая солистка «Русских балетов» Дягилева в Париже, бежала в Киев в 1916 году, чтобы избежать потрясений Первой мировой войны в Западной Европе. Ее муж, также танцор «Русского балета», был нанят балетмейстером в Киевскую оперу. Нижинская основала школу модернистского танца École de Mouvement в Киеве. Это был важный шаг вперед в танцевальной культуре Киева, где художники познакомились с авангардом Западной Европы. Однако после коммунистической революции в России и на Украине Нижинская была вынуждена снова бежать в Польшу, и вскоре после этого школа была распущена. Ее самым выдающимся учеником в Киеве был местный танцор Серж Лифарь, который в 1923 году стал главным танцором «Русского балета» и считался самым важным танцором и хореографом своего поколения. Премьера первого полного украинского симфонического балета «Каневский» М. Вериковского состоялась 18 октября 1931 года в киевском балете. В 1935 году Киевский балет был удостоен золотой медали на Лондонском международном фестивале народного танца. Также известная как Национальный балет Украины, киевская балетная труппа начала гастролировать по всему миру к 1950-м годам, в основном в странах коммунистического блока, таких как Болгария, Югославия и Венгрия, а также в Великобританию и Францию. Киевский балет был удостоен Étoile d'Or французской Академии танца высшей награды на Международном фестивале танца 1964 года в Париже. Выступления Национального балета Украины в Париже считались яркими моментами европейского культурного календаря на протяжении многих лет.
Украинский национальный оперный оркестр имеет историю и традиции с рождения 1834 года и играет по всему миру. В 1880-х годах театр пригласил Чайковского и исполнил оперу «Пиковая дама» «Евгений Онегин» и др., Чтобы добиться успеха. В 1891 году он исполнил свою работу под руководством самого Чайковского и высоко оценил театр как театр вслед за Кировским театром и Большим театром. Кроме того, этот оркестр руководит такими композиторами, как Римский-Корсаков, Рахманинов, Гуриель, Глазнов, Шостакович. В последние годы здесь исполнялись симфонии, такие как Чайковский, Мусоргский, Верди, Пуччини и другие оперы, балет Чайковского, Бетховен, Брамс и Малер. Ойстрах и Гиллеслис и другие великие мастера. В 1989 году Володимир Кожухар был назначен главным дирижером и достиг дальнейшего развития. Выступал в разных местах, включая Германию, Францию, Польшу, Швейцарию, Нидерланды, Испанию, Югославию, Румынию, Болгарию, Чехию, и получил положительные отзывы.
Петр Ильич Чайковский (русский: Петр Ильич Кайковский [Pɵtr Ɪljitɕ Tɕɪjkofskɪj] слушает произношение [Help / file]; примеры латинской нотации: Петр или Петр Ильич Чайковский, 1840 лет 7 мая (юлианский календарь в апреле 25 день) - 1893 ноября 6 (юлианский календарь 25 октября)) Россия композитора. Это стало популярным композитором из-за факторов, таких как лирические, беглые и меланхоличные мелодии, и роскошные оркестровки. Это также называют гением ритма, и есть вещи, которые не могут быть замечены другими композиторами, такие как связывание одной фразы с развитием, поднятие полутона или понижение его. Песня сказочная, с богатым романтическим видом. Его работы разнообразны, но ему особенно нравятся симфонии поздней сцены, балетная музыка, концерты и т. Д., А также популярные для оркестровой музыки, оперы, камерной музыки и сольной музыки. Тонкое сердце Чайковского было обращено ко всем слабым. Сироты, бедные животные и животные, даже гомосексуалисты и т. Д., Иногда они проводят время вместе, чтобы понять их. Однако я много размышлял, потому что в своем дневнике я использовал страстные выражения и письма о моей глубокой любви и сочувствии к слабым. Биографические авторы согласны с тем, что Чайковский был гомосексуалистом во многих случаях. Чайковский родился 7 мая 1840 года в Вотокинске Уральского округа, как второй сын горного инженера. Чайковский и Чайка, чтобы умереть дедушка Петр Федорович (Чайка: Традиционная Украина в фамилии, значит чайка) - это фамилия, которая была пересмотрена, у семей в настоящее время Полтавской области была территория к Украине - У казаков у нее есть место рождения в Чайке семьи. Он проявил музыкальный талант с детства, но его родители не собирались делать из своего сына музыканта, и в 10 лет он поступил в юридический факультет в Санкт-Петербурге в качестве ученика интерната. В 1854 году холерная мать Александра, страдавшая от смерти, умерла в возрасте 40 лет, Чайковский получил большой удар. После окончания юридического факультета в 1859 году он работал 9-м литературным офицером в Министерстве юстиции, но Чайковский не был так увлечен своими должностными обязанностями. 1861 Тем временем моя сестра Александра замужем за великой дворянской семьей Давыдовых, которая имеет территорию в Каменке, Украина. Чайковский любит место Карменка (Каменка), посещая землю каждый год в 1870-х годах и сочиняя там несколько песен. Братья и сестры Чайковского всегда были в хорошей форме и продолжали поддерживать Чайковского. До этого момента Чайковский был в дороге как обычный гражданский офицер, но осенью 1861 года он знал Российскую музыкальную ассоциацию Teikoku, которая проводит музыкальное образование с знакомством, и вступление в этот класс стало серьезным поворотом. Пункт The Music в следующие 1862 года, чтобы Антон Рубинштейн был реорганизован в Санкт-Петербургскую музыкальную академию, здесь Чайковский всерьез изучал музыку, посвящал себя. Чайковский, который решил пойти по музыкальному пути всерьез, уйдет из Министерства юстиции в возрасте 23 лет в апреле 1863 года и сосредоточится на музыке. Чайковский необычен как крупный композитор и получил музыкальное образование после получения общего высшего образования, поэтому начало в качестве музыканта стало намного медленнее, чем у других композиторов. После окончания Петербургской консерватории в декабре 1865 года он переехал в Москву в январе 1866 года и преподавал в Московском отделении Императорского русского музыкального общества. Брат Антона Рубинштейна в сентябре того же года из этого отделения, Николай основал Московскую консерваторию, Чайковский был приглашен там в качестве лектора теории, стал учить здесь следующие 12 лет. С тех пор Чайковский базируется в Москве, и даже после своей отставки Чайковский часто оставался в Москве и ее окрестностях. В этом году он исполнил премьеру симфонии № 1 «Фантазия зимнего дня» (соч. 13) и завершил свою первую оперу «Областной секретарь». В 1868 году он познакомился и познакомился с русскими народными музыкантами на св. Петербург, так называемый русский набор из пяти частей (Милли Балакирев, Зезари Куи, Модест Мусоргский, Александр Борродин, Николай Римский-Корсаков). Хотя Чайковский отошел от их музыки на определенное расстояние, после этого музыка Чайковского иногда оказывалась русской. В том же году она влюбилась в оперную певицу Дезире Арту и ходила к ней каждый вечер. Это будет понятно всем, и он напишет отцу, что хочет жениться. Даже помолвка была нарушена в следующем году. 1875, Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (фильмы 23). Получив критическую рецензию, Николай Рубин ситин спросил о премьере, послал ноты в Ганс фон Бюро. Премьера Бюро прошла с большим успехом и разыгралась в разных городах Европы. Николай извинился перед Чайковским и начал играть и эту песню. В 1876 году богатая вдова Надежда фон Мекк предложила финансовую помощь. Письмо часто обменивалось с Чайковским, но отношения продолжались в течение 14 лет, так как они никогда не встречались. Симфония № 4 (работа 36), написанная в то время, была посвящена миссис фон Мек. Толстой тоже узнает. После женитьбы на Антонине Ивановне в 1877 году брак не состоялся, и Чайковского мысленно заставили покончить жизнь самоубийством на реке Москве. В этом году был закончен балет «Лебединое озеро», а также опера «Евгений Онегин». В октябре 1878 года он ушел из Московской консерватории, которая работала в течение 12 лет, чтобы сосредоточиться на композиции. Примерно через 10 лет я перееду из Флоренции, Парижа, Неаполя, Карменки и других районов Европы в сторону от крупных работ. В 1880 году он написал «Струнную серенаду» (соч. 48) и увертюру «1812» (соч. 49). В том же году мой отец Илья умер в возрасте 84 лет. В 1881 году умер его друг Николай Рубинцитин, и, оплакивая свою смерть, он приступил к сочинению фортепианного трио (соч. 50). Это было завершено в следующем году и премьера на первом круге Николая. В рукописи написано «A la mémoire d'un grand artiste» (о воспоминаниях великого художника). В 1885 году Симфония Манфреда была завершена. В феврале того же года он снял дом в селе Майданово на окраине Москвы и закончил свою командировочную жизнь. С тех пор, пока он не умер, он переехал в близлежащие города, такие как Фроловское и Клин, но жил в этом районе. 1888 г. Симфония № 5 и (работа 64), балет «Спящая красавица» (работы 66) была завершена. В этом году и на следующий день 1889 года он также выступает со своими выступлениями по всей Европе. В это время в Лейпциге мы разогреваем старые отношения с бывшим любовником Дезире Арту. В апреле 1888 года он переехал в Флорофское. В 1890 году прервал финансовую помощь жены фон Мека, Чайковский получил большой удар [4]. В 1891 году он сочинил балет "Щелкунчик" (работа 71). Я поехал в Соединенные Штаты и появился в зале Карнеги. Я переехал в Клин в апреле 1892 года, и это моя последняя резиденция. В мае 1893 года он получил почетную докторскую степень в Музыкальной ассоциации Кембриджского университета вместе с Камилем Сен-Сансом, Максом Брухом и Эдвардом Григом и соавт. Премьера симфонии № 6 «Грусть» (соч. 74) состоялась 28 октября 1893 года (юлианский календарь 16 октября). Внезапная смерть 6 ноября (25 июля) девять дней спустя. Существуют различные причины смерти, но, как описано позже, в настоящее время это связано с холерой и отеком легких. Похороны были решены российским императором Александром III и проведены в Казанском соборе в Санкт-Петербурге. Останки были похоронены на кладбище Александро-Невской лавры в Санкт-Петербурге.
Леонид Сарафернофф - балерина. Он родился в Советском Союзе Украина Украина (Украина) и окончил Киевскую балетную школу. В 2001 году он получил Золотую премию Московского международного конкурса артистов балета и премию Бенуа в 2006 году. В 2000 году он присоединился к Киевскому балету и Мариинскому балету в 2002 году и работал директором. В 2011 году перешел в Ленинградскую национальную балетную труппу (ныне Михайловский балетный ансамбль). Представляют такие произведения, как «La · Sylpheed», «Лебединое озеро», «Пират», «Спящая красавица», «Жизель», «La Bayadale», «Don Quixote», «Etude» и «Ondine». Гастроли многих балетов, таких как Миланский балет Скала и Токийский балет. В 2007 году выступления в Японии.
Там нет расписания или билет прямо сейчас.
日本、〒420-0856 静岡県静岡市葵区駿府町２−９０ карта
日本、〒606-8342 京都府京都市左京区岡崎最勝寺町１３ карта
日本、〒530-0005 大阪府大阪市北区中之島２丁目３−１８ карта
日本、〒371-0805 群馬県前橋市南町３丁目６２−１ карта
日本、〒231-0023 神奈川県横浜市中区山下町３−１ карта
This article uses material from the Wikipedia article "Osaka", "Tokyo", "Kyoto", "Kiev Ballet", "Osaka Prefecture", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.