< НАЗАД

Philips Collection Выставка

フィリップス・コレクション展
музей

Коллекция Филипса в Вашингтоне, известная как один из лучших частных художественных музеев в Соединенных Штатах, является бывшей частной резиденцией Дункана Филлипса (1886-1966), который родился в семье богатых бизнесменов и высокоинформированного коллекционера. В 2018 году мы будем отмечать наш 100-летний юбилей. В 1921 году он был открыт как первый художественный музей, который занимается современным искусством в Соединенных Штатах раньше, чем Музей современного искусства в Нью-Йорке. Благодаря постоянному отбору Phillips все работы, составляющие основу коллекции, отличаются высоким качеством. На этой выставке, от музеев 19-го века, таких как Angles, Corot, Delacroix и т. Д., До этой одной из самых современных коллекций современного искусства в мире, Себб, отец-менеджер современных картин, импрессионист Дега, Моне, Сезанн, который возглавлял картины после импрессионизма. Мы также представим 75 работ Гогана, Клея, Пикассо, Блэка и др.

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Коллекция Филлипса - это художественный музей, основанный Дунканом Филлипсом и Марджори Акер Филлипс в 1921 году как Мемориальная галерея Филлипса, расположенная в округе Дюпон-Серкл в Вашингтоне, округ Колумбия. Филлипс был внуком Джеймса Лафлина, банкира и соучредителя Джонс и Лафлин Стил Компани. Среди художников, представленных в коллекции, Пьер Огюст Ренуар, Гюстав Курбе, Эль Греко, Винсент Ван Гог, Анри Матисс, Клод Моне, Пабло Пикассо, Жорж Брак, Пьер Боннар, Пол Кли, Артур Дав, Уинслоу Гомер, Джеймс Макнил Уистлер Джейкоб Лоуренс, Август Винсент Так, Джорджия О'Киф, Карел Аппель, Джоан Миро, Марк Ротко и Беренис Эббот. Дункан Филлипс (1886–1966) сыграл основную роль в ознакомлении Америки с современным искусством. Родился в Питтсбурге - внук Джеймса Х. Лафлин, банкир и соучредитель «Джонс энд Лафлин Стил Компани» - Филлипс и его семья переехали в Вашингтон, округ Колумбия, в 1895 году. Он вместе со своей матерью основал Мемориальную галерею Филлипса после внезапной, безвременной смерти своего отца Дункан Клинч Филлипс (1838–1917), миллионер Питтсбургского оконного стекла и брат Джеймс Лафлин Филлипс (30 мая 1884 - 1918). Начиная с небольшой семейной коллекции картин, Филлипс, опубликованный искусствовед, значительно расширил коллекцию. Специально построенная комната над северным крылом семейного дома предоставила общественную галерею. С коллекцией, насчитывающей более 600 произведений и имеющей общественный спрос, семья Филлипс переехала в новый дом в 1930 году, превратив всю резиденцию на 21-й улице в художественный музей. Дункан Филлипс женился на художнице Марджори Акер в 1921 году. С ее помощью и советом Филлипс разработал свою коллекцию «как музей современного искусства и его источников», твердо веря в непрерывность художников, влияющих на их наследников на протяжении веков. Его внимание к непрерывной традиции искусства было революционным в то время, когда Америка в значительной степени критиковала модернизм, который рассматривался как разрыв с прошлым. Филлипс собрал работы таких мастеров, как Эль Греко, назвав его «первым страстным экспрессионистом»; Жан-Батист-Симеон Шарден, потому что он был «первым современным художником»; Франциско Гойя, потому что он был «ступенькой между старыми мастерами и такими великими современниками, как Сезанн»; и Эдуард Мане, «значительное звено в цепи, которая началась с Гойи и которая [привела] к Гогену и Матиссу». Полли Фричи, хозяйка и жена обозревателя Клейтона Фричи, помогала коллекции Филлипса развиваться из небольшого семейного музея в публичную художественную галерею и была одним из первых попечителей, назначенных извне семьи. Кроме того, она помогла запустить свою национальную кампанию по сбору средств. Коллекция Phillips, открытая в 1921 году, является первым в Америке музеем современного искусства. [5] Имея постоянную коллекцию из около 3000 работ американских и европейских импрессионистов и современных художников, Филлипс известен как своим искусством, так и своей интимной атмосферой. Он размещен в доме основателя Дункана Филлипса «Грузинское возрождение» 1897 года и двух аналогично расширенных пристройках в Вашингтоне, округе Дюпон-Серкл. Музей известен своим широким представлением как импрессионистских, так и современных картин, с работами таких европейских мастеров, как Гюстав Курбе, Пьер Боннар, Жорж Брак, Жак Вильон, Поль Сезанн, Оноре Домье, Эдгар Дега, Винсент Ван Гог, Пол Клее, Анри Матисс, Клод Моне и Пабло Пикассо. В 1923 году Филлипс приобрел импрессионистическую картину Пьера Огюста Ренуара «Обед на лодке» (1880–1881), наиболее известную работу музея. С 1920-х по 1960-е годы Филлипс перестроил свои галереи в нехронологических и нетрадиционных инсталляциях, отражая отношения, которые он видел между различными художественными выражениями. Он представил визуальные связи - между прошлым и настоящим, между классической формой и романтическим выражением - как диалоги на стенах музея. Акцентируя внимание американских и европейских художников, Филлипс сопоставил работы Уинслоу Гомера, Томаса Икинса, Мориса Прендергаста, Джеймса Эббота МакНила Уистлера и Альберта Пинкхема Райдера с полотнами Пьера Боннара, Питера Илстеда и Эдуара Вюйарда. Он выставлял акварели Джона Марина с картинами Сезанна, а также произведениями Ван Гога и Эль Греко «Раскаявшийся святой Петр» (около 1600–05). Видение Филипса объединило «близких по духу художников», и его идеи до сих пор руководят музеем. Коллекция Филлипса также известна своими группами работ художников, которых особенно любил Филлипс. Например, он был поражен выразительным использованием цвета Боннаром, приобретя 17 картин художника. Пионер кубизма Брак представлен 13 картинами, среди которых монументальный натюрморт «Круглый стол» (1929). В коллекции имеется такое же количество работ Клее, как «Арабская песня» (1932) и «Альбом для фотографий» (1937), а также семь произведений художника-экспрессиониста Марка Ротко. Комната Ротко, первое общественное пространство, посвященное исключительно работе художника, была разработана Филлипсом в соответствии с выраженным предпочтением Ротко выставлять свои большие светящиеся картины в маленьком интимном пространстве, насыщая комнату цветом и ощущениями. Комната Ротко является единственной существующей инсталляцией для работы художника в сотрудничестве с самим художником. Филипс был первоначально привлечен к работе Ротко, потому что он видел использование цвета как подобное Бонарду. На протяжении всей своей жизни Филлипс приобретал картины многих художников, которые не были полностью признаны в то время, среди них Джон Марин, Джорджия О'Киф, Артур Дав, Николя де Сталь, Милтон Эйвери, Бетти Лейн и Август Винсент Тэк. Купив работы таких многообещающих, но неизвестных художников, Филлипс предоставил им средства для продолжения живописи. Он установил тесные связи и субсидировал нескольких художников, которые широко представлены в коллекции, в частности, Голубя и Марина, и постоянно покупал работы художников и студентов для того, что он назвал своей «коллекцией поощрения». Музей также служил визуальным убежищем для художники, такие как Ричард Дибенкорн, Джин Дэвис и Кеннет Ноланд. В дань уважения музею в 1982 году, Ноланд признал: «Я провел много часов много дней в этом доме искусства. Вы можете быть с искусством в Филлипсе, как ни в каком другом месте, которое я знаю. "

В 2013 году музей открыл свою вторую постоянную инсталляцию - комнату, покрытую воском художника Вольфганга Лайба. Хотя работы Лайба часто интерпретируют как вызывающие воспоминания о природе, произведение размером 6 на 7 футов, освещенное одной голой лампой, также может показаться резким и загадочным. Лайб заинтересовался инсталляцией для конкретного места, для которой требуется около 500 фунтов воска, после посещения комнаты Ротко в музее. Когда Дункан Филлипс умер в 1966 году, его жена Марджори сменила его на посту директора музея. Их сын Лафлин стал директором в 1972 году. Он руководил коллекцией Филлипса в рамках многолетней программы по обеспечению физической и финансовой безопасности коллекции, обновлению и расширению музейных зданий, расширению и профессионализации персонала, проведению исследований по коллекции и сделать Филлипс более доступным для общественности. В 1992 году Чарльз С. Моффетт, известный автор и куратор, был назначен директором. Во время своего шестилетнего пребывания Моффетт принимал непосредственное участие в презентации нескольких амбициозных выставок, в том числе памятных «Импрессионистов на Сене: Празднование завтрака Ренуара на лодочной вечеринке» в 1996 году. Джей Гейтс стал директором в 1998 году. Под его руководством Коллекция Phillips продолжала расти и расширять свое присутствие в Вашингтоне, округ Колумбия, по всей стране и за рубежом. Дороти М. Косински, ранее куратор художественного музея Далласа, заняла пост директора в мае 2008 года.

Расписание и билетов

Там нет расписания или билет прямо сейчас.

Поместите информацию

Визуальные поможет вам представить себе

Больше фото и видео

Другие языки

Chinese (Simplified)  English  French  German  Korean  Malayalam  Russian  Thai  Vietnamese 
Другие языки

This article uses material from the Wikipedia article "Tokyo", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.

Купить билет>