< НАЗАД

FUJI ROCK FESTIVAL '19

FUJI ROCK FESTIVAL’19 <7/28・1日券>
Музыка Музыкальный фестиваль

Сусуму Хирасава

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Сусуму Хирасава (Хирайза Сусуму, 1 апреля 1954 г.) - японский музыкант и музыкальный продюсер. Его прозвище Мастер, Хирасава. На пятом курсе начальной школы Хирасава начал играть на электрогитаре, вдохновленный серфингом и инструментальными рок-группами, которые он слышал по радио и по телевизору, а затем присоединился к группе в своей средней школе. В 1973 году он сформировал Mandrake, прогрессивную рок-группу, в которую вошли элементы хэви-метала и краутрока. Будучи одной из немногих японских прогрессивных рок-групп своего времени, Mandrake достигли небольшого успеха и не выпустили ни одного альбома за всю свою жизнь. После открытия панк-рока и работы над проектами, насыщенными синтезаторами, Хирасава почувствовал, что прогрессив-рок стал просто для развлечения, и решил преобразовать группу в электронную рок-группу P-Model в 1979 году. Изначально встретившись с успехом, они превратились в явно некоммерческий пост-панк и экспериментальный рок после того, как Хирасава пережил негативную реакцию на его известность. С Хирасавой на переднем крае, группа прошла через различные составы и достигла некоторой популярности на японской независимой музыкальной сцене. В 1989 году Хирасава начал сольную карьеру. Не связанные ограничениями группы, его альбомы были отмечены отказом придерживаться какого-либо определенного жанра. Он продолжал развивать свой звук, одновременно работая с двумя различными итерациями P-Model, пока группа не распалась в 2000 году. С тех пор он активно выпускает новую музыку. В то время как Hirasawa больше всего запомнился в Японии за первые два альбома P-Model, он добился международного признания благодаря своей работе над саундтреком, в частности, за адаптацию Кентаро Miura Manga Berserk и работу аниме-режиссера Satoshi Kon. Музыка Хирасавы основывается на таких понятиях, как аналитическая психология, достижения в области цифровых технологий, философия Инь и Ян и принципы природы против машин. Будучи страстным поклонником фантастических романов с 1970-х годов и читателем эклектики в целом, его вдохновили работы Фрэнка Герберта, Карла Юнга, Хаяо Каваи, Кенджи Миядзавы, Джорджа Оруэлла, Вильгельма Райха, Антуана де Сент-Экзюпери, Теодора Осетра Никола Тесла и Курт Воннегут. Постоянный источник вдохновения для его музыки пришел из Таиланда. Во время поездки в Пхукет в 1994 году Хирасава пережил «тайский шок», пораженный культурой страны, а именно исполнителями транссексуального кабаре, некоторых из которых он приглашал быть певцами на своих альбомах и приглашенными исполнителями на его концертах на протяжении всей его карьеры. После многих поездок обратно в страну Хирасава стал все больше отождествляться с транссексуальным населением, включая его проблемы и опыт в обществе в свою работу. Относительно классификации его музыки на основе западных тенденций, Хирасава сказал:

«Мне не нравится, когда я слышу, как кто-то описывает [мою музыку] как странный рок или странный техно. Конечно, этот жанр трудно определить на музыкальной сцене, потому что он не соответствует стандарту западных музыкальных чартов. Следовательно, если рок музыкальный критик пытается судить обо мне [и моей музыке], все, что они придумывают, - это эмбиентная музыка или музыка для употребления наркотиков. [Японская музыкальная сцена] не помогает вводить такие термины, как New Age или трансперсональность. Я хочу чтобы моя музыка достигла более широкой части общества, будучи музыкой, рожденной японской культурой, и я думаю, что именно поэтому я хочу соединиться с миром, которого нет на музыкальной сцене ». Для каждого основного сольного альбома, который он выпускает, Хирасава также устраивает сопровождающий «Интерактивный концерт в прямом эфире», интерактивный концерт, который объединяет компьютерную графику с его музыкой, чтобы рассказать историю. Ход каждого шоу определяется участием аудитории; например, «Интерактивное шоу в прямом эфире 2000 года» «Пропеллер философа» был отформатирован как лабиринт, и аудитории было предложено выбрать, в каком направлении идти. При наличии телефонных номеров на четыре сотовых телефона во время одной песни аудитории было разрешено вызывать номера, чтобы Hirasawa воспроизводит соответствующие рингтоны. Это создало импровизированную гармонию между фоновой музыкой и звонкими телефонами. С 1998 года участие стало возможным через Интернет. Живая музыка Хирасавы основана на сэмплах, которые он активирует с помощью различных машин ручной работы и предварительно записанных треков без вокала. Для концертов Solar Live он использовал солнечную энергию и энергетическое колесо в качестве источника энергии для своего электронного оборудования. Хирасава работал с самого начала своей сольной карьеры, чтобы уменьшить количество исполнителей вокруг себя. На большинстве его сольных альбомов, начиная с 1992 года, не было приглашенных музыкантов, и в 1994 году были отменены живые бэк-группы. С тех пор только в нескольких избранных шоу были приглашенные певцы или бэк-инструменталисты.

Расписание и билетов

Там нет расписания или билет прямо сейчас.

Поместите информацию

Визуальные поможет вам представить себе

Больше фото и видео

Другие языки

Chinese (Simplified)  English  French  German  Korean  Malayalam  Russian  Thai  Vietnamese 
Другие языки

This article uses material from the Wikipedia article "Susumu Hirasawa", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.

Купить билет>