10th Anniversary 2019-2 The Opera "King Arthur" / Purcell Project เปิดตัวในฤดูใบไม้ร่วงปี 2009 โดยมีวันเกิดครบรอบ 350 ปีของ Henry Purcell มันถูกสร้างขึ้นโดยนักร้องและผู้เล่นเครื่องดนตรีที่มีส่วนร่วมในกลุ่มดนตรีโบราณที่สำคัญเช่น Bach, Collegium, ญี่ปุ่นและอื่น ๆ ส่วนใหญ่โดย Counter, Tenor, Aoya Hiroya เหตุการณ์แรกจัดขึ้นที่โยโกฮาม่ามินาโตะมิไรฮอลล์ / หอประชุมเล็กและตั้งแต่นั้นเราก็แสดงเป็นประจำ H. Purcell มีผลกระทบอย่างสำคัญต่อนักดนตรีที่ใหญ่ที่สุดของสหราชอาณาจักรหลังจากนั้นนักดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งผลงานเสียงของเพอร์เซลล์อธิบายว่า "คริสตัลของแกนนำศิลปะ" ในปี 2019 H. Purcell เกิด 360 ปีเพื่อฉลองครบรอบ 10 ปีของการจัดตั้งวงดนตรีในเดือนมิถุนายนเพลงจะเล่นอีกครั้งกับออร์แกนและในปี 2019-2 ในเดือนตุลาคมโอเปร่า "King Arthur" จะเล่นอีกครั้งพร้อมบรรเลง ทั้งมวล โครงการ FB หน้าพัสดุ
เพอร์เซลล์โครงการครบรอบ 10 ปีหน้าพิเศษ
ชื่อของประสิทธิภาพ: Purcell Project 2019-2 โอเปร่าฉลองครบรอบ 10 ปี "The King of Arthur"
สถานที่: ห้องโถง Hamarikyu Asahi
เปิด: 20 19/02/25 (จันทร์) 10:00 น
หมายเหตุ:
โปรดอย่าป้อนเด็กก่อนวัยเรียน
จำนวนตั๋ว จำกัด : คุณสามารถจองตั๋วได้สูงสุด 4 ใบต่อใบสมัคร แอปพลิเคชั่น จำกัด สองครั้ง
ประเภทที่นั่งและค่าธรรมเนียม:
จำนวนที่นั่งทั้งหมด: ¥ 5,000
วิธีการชำระเงิน: คุณสามารถชำระที่แผนกต้อนรับส่วนหน้านี้
บัตรเครดิต: มันจะถูกตัดสินเมื่อใบสมัครเสร็จสมบูรณ์
ร้านสะดวกซื้อ / ATM: โปรดชำระเงินตามเวลาที่แสดงแอปพลิเคชัน
Seven-Eleven
ลอว์สัน Ministop
หน้า ATM ที่เข้ากันได้
การจัดส่ง service บริการจัดส่ง We: เราจะจัดส่งภายในหนึ่งสัปดาห์หลังจากการชำระเงินเสร็จสมบูรณ์
แฟมิลี่มาร์ท: โปรดรับที่เทอร์มินัลพอร์ตในร้าน Fami หลังจาก 20/19/25 (จันทร์)
เซเว่น - อีเลฟเว่น: กรุณารับเงินที่ลงทะเบียนหลังจากวันจันทร์ที่กุมภาพันธ์ 2562
กษัตริย์อาเธอร์เป็นผู้นำในตำนานชาวอังกฤษผู้ซึ่งอ้างอิงถึงประวัติศาสตร์ยุคกลางและเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ นำการป้องกันของอังกฤษกับผู้รุกรานชาวอังกฤษในช่วงปลายศตวรรษที่ 5 และ 6 รายละเอียดของเรื่องราวของอาเธอร์ส่วนใหญ่ประกอบด้วยชาวบ้านและการประดิษฐ์วรรณกรรมและการดำรงอยู่ทางประวัติศาสตร์ของเขาถูกถกเถียงและโต้แย้งโดยนักประวัติศาสตร์สมัยใหม่ ภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ที่กระจัดกระจายของอาเธอร์รวบรวมมาจากแหล่งต่าง ๆ รวมถึง Annales Cambriae, Historia Brittonum และงานเขียนของ Gildas อาเธอร์ยังมีชื่ออยู่ในแหล่งกวีต้นเช่น Y Gododdin อาเธอร์เป็นบุคคลสำคัญในตำนานที่สร้างเรื่องราวของอังกฤษ ตำนานอาร์เธอร์ได้รับการพัฒนาให้เป็นรูปแบบของความสนใจในระดับนานาชาติเป็นส่วนใหญ่ผ่านความนิยมของเจฟฟรีย์แห่งมอนมันเพ้อฝันและจินตนาการในศตวรรษที่ 12 Historia Regum Britanniae (ประวัติศาสตร์ของกษัตริย์แห่งสหราชอาณาจักร) ในนิทานและบทกวีของเวลส์และเบรอตงวันที่ก่อนหน้างานนี้อาเธอร์ปรากฏว่าเป็นนักรบผู้ยิ่งใหญ่ปกป้องบริเตนจากศัตรูของมนุษย์และศัตรูเหนือธรรมชาติ จำนวน Historia ของเจฟฟรีย์ (สร้างเสร็จในปี 1138) ถูกดัดแปลงมาจากแหล่งข้อมูลก่อนหน้านี้แทนที่จะคิดค้นโดยเจฟฟรีย์เอง แม้ว่ารูปแบบเหตุการณ์และตัวละครในตำนานอาเธอร์นั้นแตกต่างกันอย่างมากจากข้อความเป็นข้อความและไม่มีใครยอมรับรุ่นรุ่นของเหตุการณ์ของเจฟฟรีย์มักใช้เป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องราวในภายหลัง เจฟฟรีย์บรรยายภาพของอาเธอร์ในฐานะราชาแห่งอังกฤษที่เอาชนะแซ็กซอนและสร้างอาณาจักรอันกว้างใหญ่ องค์ประกอบและเหตุการณ์ต่าง ๆ ที่ตอนนี้เป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราวของอาเธอร์ปรากฏในจอร์เจสฟรีย์ของ Historia รวมถึงพ่อของอาเธอร์ Uther Pendragon ผู้วิเศษเมอร์ลินภรรยาของอาเธอร์ Guinevere ดาบ Excalibur ความคิดของอาเธอร์ที่ และพักผ่อนขั้นสุดท้ายในรีสอร์ต Chrétien de Troyes นักเขียนชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 12 ผู้เพิ่ม Lancelot และ Holy Grail ให้กับเรื่องราวเริ่มต้นแนวเพลงของ Arthurian Romance ที่กลายเป็นสาระสำคัญของวรรณกรรมยุคกลาง ในเรื่องภาษาฝรั่งเศสเหล่านี้การเล่าเรื่องมักจะเปลี่ยนจากกษัตริย์อาเธอร์เป็นตัวละครอื่นเช่นอัศวินโต๊ะกลม วรรณกรรมอาเธอร์เจริญรุ่งเรืองในช่วงยุคกลาง แต่จางหายไปในศตวรรษที่ตามมาจนกว่าจะมีการฟื้นตัวที่สำคัญในศตวรรษที่ 19 ในศตวรรษที่ 21 ตำนานมีชีวิตอยู่ไม่เพียง แต่ในวรรณคดี แต่ยังรวมถึงการดัดแปลงสำหรับละครภาพยนตร์โทรทัศน์การ์ตูนและสื่ออื่น ๆ
มิยาซากิเรียวโกะผู้เล่นที่โดดเด่นในโลกบาร็อคเปิดตัวอัลบั้มเดี่ยวที่รอคอยมานาน นักเล่าเรื่องที่สง่างามเครื่องดนตรียุคสะท้อนให้เห็นอย่างลึกซึ้งการแสดง "Faurea" และ "Chaconna" รวมถึงคอนเสิร์ตของ fiocco (งานอดิเรกฮาร์ปซิคอร์ดดั้งเดิม) พร้อมการบันทึกเสียงที่น่าประหลาดใจที่มักจะเล่นบนไวโอลินเป็นชิ้นเดียว ความสุขของสตริง สมาชิกที่สนับสนุนด้านหลังนั้นยังได้รวบรวมบุคคลที่มีชื่อเสียงและกลุ่มที่แม่นยำนั้นยอดเยี่ยมมาก เธอต้องการที่จะขยายการขายโดยวิธีการทั้งหมดรายการพลังงานผลักดัน <มิยาซากิริโกะ>
หลังจากจบการศึกษาจากสถาบันดนตรีแห่งโตเกียว Watarai ได้รับประกาศนียบัตรจาก Guildhall Conservatory เธอทำงานอยู่ในวงทรีโอบาโรกออโรเลียวงดุริยางค์ลอนดอนเทศกาลออร์เคสตราอายุการตรัสรู้ ฯลฯ หลังจากกลับมาที่ญี่ปุ่นเธอมีบทบาทในหลาย ๆ ด้านในฐานะศิลปินเดี่ยวและในฐานะสมาชิกของบาร็อคและวงดนตรีและได้รับแฟน ๆ มากมาย เพลง Meister
อัลบั้มเดี่ยวของมิยาซากิโยโกะนักไวโอลินบาโรก ด้วยอารมณ์การพูดคุยที่หรูหราเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเครื่องดนตรีเป็นระยะ "La Folia" และ "Chaccona" ทำได้ดี นอกจากนี้แม้ว่าจะเล่นได้ดีกับไวโอลิน แต่มันก็มีคอนแชร์โต้ของ Fioocco (ฮาร์ปซิคอร์ดดั้งเดิม) ซึ่งมีการบันทึกเพียงเล็กน้อยโดยไม่คาดคิดและอีกหนึ่งชิ้นที่สามารถเพลิดเพลินกับส่วนที่ดีที่สุดของสตริงได้ (C) RS
Katsuhiko Nakajima เป็นนักร้องอายุญี่ปุ่น เขาจบการศึกษาจากแผนกวิชาดนตรีศิลปะมหาวิทยาลัยฟุกุโอกะ สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทในมหาวิทยาลัยศิลปะและโปรแกรมเอกของโตเกียวที่บัณฑิตวิทยาลัยเดียวกันและได้รับปริญญาเอก เขาศึกษาในต่างประเทศในประเทศเยอรมนีในฐานะผู้ฝึกงานต่างประเทศจาก Agency for Cultural Affairs ตั้งแต่ปี 2012 ที่หลักสูตรดนตรีบาร็อคที่ Vocal Music ที่มหาวิทยาลัยดนตรีไมนซ์เขาศึกษาภายใต้ Claudia Eder, Andreas Scholl, Konrad Junghänel, Martin Gester เขาชนะรางวัลที่ 2 ในการแข่งขัน Japan Mozart Music ครั้งที่ 13 จนถึงตอนนี้เขาได้ศึกษาภายใต้ Kanichi Suzuki, Hiroyuki Yoshida, Noriko Sasaki, Yuko Yoshida, Kunihiko Miura, Eriko Hashimoto และ Anton Tremmel เขาปรากฏตัวในฐานะศิลปินเดี่ยวของ JS Bach "St Matthew Passion", "St John Passion", "Christmas Oratorio", "Mass in B minor", "Magnificat", "Magniah", Handel's "The Seasons", "The Creation" ", Mozart's" Requiem "," Great Mass in C minor, K. 427 ", เบโธเฟน" Symphony หมายเลข 9 "," Missa solemnis "," Paulus ", Mendelssohn", Lobgesang ", Dvorak", Stabat Mater " "Ormina Burana" ของ Orff เขาทำหน้าที่เป็นโซโลอายุของ Asahi Shimbun ที่ให้การสนับสนุน University of the Arts "Messiah" 2 ปีซ้อนในลำดับที่ 53 และ 54 เขายังปรากฏตัวในคอนเสิร์ตและบันทึกเสียงทั้งในญี่ปุ่นและต่างประเทศในฐานะสมาชิกของ Bach Collegium Japan ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเขาได้ขยายพื้นที่ของกิจกรรมในต่างประเทศส่วนใหญ่ในประเทศเยอรมนี ในโอเปร่าเขาได้เดบิวต์ที่การแสดงโอเปร่าประจำมหาวิทยาลัยโตเกียวครั้งที่ 50 ของ Mozart "Cos" fan tutte "ในบทบาทของ Ferrando หลังจากนั้นเขาปรากฏตัวในจำนวนโอเปร่า
Naoko Fuse เป็นนักร้องโซปราโนเมซโซญี่ปุ่น เธอมาจากเมืองอิวะสึกิจังหวัดไซตะมะประเทศญี่ปุ่น เธอจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลายของ Kyoritsu Girls และจบการศึกษาจากแผนก Vocal Music Department แห่งมหาวิทยาลัยศิลปะโตเกียว เมื่อเธอจบการศึกษาเธอได้รับรางวัลเพลง acanthus และรางวัลสมาคมนักร้องผสมและปรากฏตัวในคอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่มนักร้องผสม เธอยังสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทสาขาวิชาดนตรีบัณฑิตจากมหาวิทยาลัยโตเกียว เธอศึกษาดนตรีเสียงร้องภายใต้ Tatsuhito Nomoto, ปลาย Kazuko Okuni, Michio Tatara และ Chieko Teratani ในโอเปร่า Naoko Fuse ได้ปรากฏตัวเป็น Charlotte ใน Werther ของ Massenet, Mercedes ใน Carmen ของ Georges Bizet, Amore ใน Monteverdi ของ L'incoronazione di Poppea, Marika ใน Delibes 'Lakme, Andrei Chenier ของ Francis Poulenc นอกจากนี้เธอยังทำหน้าที่เป็นศิลปินเดี่ยวในงานดังกล่าวเช่นกลอเรียอันโตนิโอวิวาลดีของเซนต์จอห์นกิเลส (BWV 245) ของเจ. เอส. แบช, จอร์จเฟรเดริกฮันเดลของพระเจ้าผู้ยิ่งใหญ่ในเวลาสงคราม WA Mozart's Requiem และ Credo-Mass, L. v . ซิมโฟนีหมายเลข 9 ของ Beethoven และ Missa solemnis, Felix Mendelssohn's St. Paul, Vom Pagen และ Robert Schumann ของ Vom Pagen und der Königstochter, Verdi's Requiem, Dvorak's Stabat Mater, Gabriel Fauré's Messe basse และ John Rutter's Gloria เธอได้ร่วมมือกับนักแสดงที่มีชื่อเสียงเช่น Hanns-Martin Schneidt, Shunsaku Tsutsumi, Koizumi Hiroshi, Yuasa Takuo, Numajiri RyuNori, Junichi Hirokami ในฐานะผู้ชนะ (รางวัลที่ 1) ของการแข่งขัน German Lieder เธอร้องเพลงในคอนเสิร์ตใหม่ของ Wesendonck-Lieder จาก Wagner กับ Wagner Tokyo Orchestra ที่ดำเนินการโดย Matsuoka นาโอโกะฟิวส์เป็นสมาชิกของ Bach Collegium Japan (ผู้กำกับ: Masaaki Suzuki) และแสดงร่วมกับพวกเขาในฐานะนักเล่นโซโล่ในปี 2012 นักบุญพอลเฟลิกซ์เมนเดลโซห์น ปัจจุบันนอกเหนือจากกิจกรรมของเธอในฐานะนักร้องแล้วนาโอโกะฟิวส์ยังมีส่วนร่วมในการฝึกอบรมเสียงและให้คำแนะนำกับนักร้องประสานเสียงหลายคนนักเรียนและประชาชนทั่วไป นอกจากนี้เธอยังเป็นอาจารย์พิเศษที่ Tokyo Seitoku University
เธอเกิดในปี 1985 ในจังหวัดชิบะ เธอเริ่มเปียโนตั้งแต่อายุ 3 ปีและไวโอลินตั้งแต่อายุ 5 ขวบ เป็นของวง Junior Philharmonic Orchestra นำโดย Naozumi Yamamoto ผู้มีอายุ 12 ปีและมีส่วนร่วมในการแสดงมากมายรวมถึงการแสดงในต่างประเทศ เธอเป็นนักไวโอลินสายและเรียนกับ Ms. Makiko Naganuma และ Machia Saito ขณะที่อยู่ที่มหาวิทยาลัยโตเกียววิทยาลัยศิลปะดนตรีและดนตรีศึกษาเธอได้พบกับ Cembalo และหลังจากสำเร็จการศึกษา ในขณะที่มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการประชุมเชิงปฏิบัติการและชั้นเรียนปริญญาโททั้งในประเทศญี่ปุ่นและต่างประเทศเธอได้ทำการวิจัยและได้รับรางวัล Anke ในขณะที่เข้าโรงเรียนและรางวัลเพลง Acanthus เมื่อสำเร็จการศึกษา หลังจากจบหลักสูตร Cembalo ของอาจารย์ใหญ่ที่บัณฑิตวิทยาลัยดนตรีเธอมีบทบาทอย่างกว้างขวางในฐานะศิลปินเดี่ยวและผู้เล่นเบส Cembalo และชุด Asami Serizawa, Masaaki Suzuki, Yoshiko Iekai, Naosuke Otsuka, Christine Schornsheim, Yumiko Kanno, Megumi Tokuoka, นาย Kikuko Ogura สำหรับ Forte Piano นาง Reiko Piano, Akiko Shindo เข้าร่วมชั้นเรียนต้นแบบของ Lals Ullik Mortensen และ Glen Wilson เข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Mr. Shetil Haugsan ในนอร์เวย์ ขณะอยู่ที่โรงเรียนเธอทำงานที่ชมรมศิลปะมหาวิทยาลัยบาคคานทาทาไม่ได้ของโตเกียวและถูกสอนโดยมิจิโอโคบายาชิ ซีรีย์คอนเสิร์ตเดี่ยว "Kotono" จะจัดขึ้นทุกฤดูใบไม้ร่วงตั้งแต่ปี 2014 ในขณะที่แสดงการวางแผนอิสระเป็นประจำในกลุ่มเล็ก ๆ รวมทั้งตระการตา "Duo Maris" และ "Conscious Low Frequency Association / Continuo Guild" เธอมีบทบาทในฐานะสมาชิกประจำในวงดนตรีบรรเลงและเสียงร้องที่หลากหลาย การแสดงวงออร์เคสตราต่าง ๆ เช่นโอเปร่าและเพลงทางศาสนาในฐานะผู้เล่นเบสที่มีฮาร์ปซิคอร์ดและออร์แกน เธอมีชื่อเสียงที่ดีในฐานะนักเปียโนสำหรับนักร้องประสานเสียงและเธอได้แสดงร่วมกับศิลปินประเภทต่าง ๆ นอกเหนือจากดนตรีโบราณ
หลังจากจบการศึกษาจากภาควิชาดนตรีมหาวิทยาลัยโตเกียวแห่งศิลปะและหลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมดนตรีที่แนบมากับคณะดุริยางคศิลป์เธอศึกษาเชลโล่กับVáclav Adamara, Takayuki Miki และ Reine Fracho นอกจากนี้เธอศึกษาอวัยวะของเขากับ Masaaki Suzuki ขณะอยู่ในมหาวิทยาลัยเธอเป็นสมาชิกของ "Bach-Cantata Club" และทำงานเป็นผู้เล่นเบสภายใต้การกำกับดูแลของ Michio Kobayashi ในฐานะผู้เล่นเชลโลและนักไวโอลินอิสระเธอได้เข้าร่วมคอนเสิร์ตและการบันทึกเสียงมากมายเช่น "Tokyo Bach Mozart Orchestra", "Orchestra Libera Classica" และ "Bach Collegium Japan" "Collegium Argentum" "Medio Restro" "La Band Sampa" สมาชิก "Contrapont" สมาชิกของสมาคมดนตรีแห่งแรกของญี่ปุ่น - อิตาลี สมาชิกพรรคเพลง นักวิจัยนอกเวลาที่สถาบันวิจัยดนตรีแห่งชาติ Music University และอาจารย์พิเศษที่ Tokyo Gakugei University
เธอจบการศึกษาจากภาควิชาศิลปะการร้องที่ Iwate University, Tokyo University of the Arts และจบหลักสูตรการพูดคนเดียวที่สำคัญในระดับปริญญาโทที่บัณฑิตวิทยาลัยเดียวกัน อันดับที่ 2 ในการแข่งขันเพลงเยอรมันยุ่ยครั้งที่ 10 เธอทำงานด้านเพลงและเพลงทางศาสนา จนถึงตอนนี้ J. S, เธอทำหน้าที่เป็นศิลปินเดี่ยวในเพลงศาสนาเช่นโบสถ์ Cantata Bach, หลงใหล, Misa, Handel 'Messiah', Haydn 'Tenchi Creation', Mozart 'Requiem', Faure 'Requiem', Latter 'Manifikato' เธอยังได้มีส่วนร่วมในการแสดงคอนเสิร์ตและบันทึกเสียงในฐานะสมาชิกแกนนำของ Bach Collegium Japan
Philharmonic commar ensemble ซึ่งเป็นสมาชิกของ Ogura Keiyo Mixed Choir, TRuMP, Filen Shonan, Millefeille, Ensemble Mardi, ผู้ควบคุมวงแต่ละคน
เขาสำเร็จการศึกษาจาก National Music University Vocal Music Department ศึกษาที่มหาวิทยาลัยดนตรีบาวาเรียแห่งสวิสและบัณฑิตวิทยาลัยและ Schorkantrum รับประกาศนียบัตร Ton Koopman เข้าร่วมชั้นเรียนหลักของ Joshua Rifkin และเรียนรู้การตีความของ Bach เขาแสดงคอนเสิร์ตและเทศกาลดนตรีทั่วยุโรปในขณะที่อยู่ในโรงเรียน เขาแสดงในฐานะศิลปินเดี่ยวที่การแสดงของโมสาร์ท "บังสุกุล" โดย Michel Corvo และ Lausanne Voice Ensemble ในเทศกาลดนตรี Spring (Geneva) Music Carroll และได้รับการตอบรับอย่างดี นอกจากนี้ Michael Radulescu, Antony Lurie, Joshua Rifuki ยังได้ร่วมแสดงกับนักดนตรีชื่อดัง หลังจากกลับถึงบ้านผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ใน Bach Collegium Japan ฯลฯ NHKFM recital คลาสสิค BS เดียวกันกับนักร้องเดี่ยวและนักร้องทั้งมวล
ไม่มีตารางเวลาหรือตั๋วในขณะนี้
日本、〒104-8011 東京都中央区築地5丁目3−2 朝日新聞東京本社 新館 แผนที่
This article uses material from the Wikipedia article "Tokyo", "Toru Kaku", "Shige Okita", "Daisuke Fujii", "Masaaki Suzuki", "Tatsuya Shimono", "Junichi Hirokami", "Giuseppe Sabbatini", "Asuka Takahashi (recorder)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.