NAGOYA JAZZ WEEK là một buổi hòa nhạc jazz đặc biệt được tổ chức vào tháng 9 này. Nhiều nghệ sĩ trong và ngoài nước sẽ xuất hiện trong sự kiện này.
Màn trình diễn của họ sẽ thu hút khán giả của thế giới với những âm thanh độc đáo.
Tình yêu nguyên thủy đã trải qua một số thay đổi mạnh mẽ cùng với việc chuyển từ nhãn hiệu độc lập sang các giải đấu lớn và một trong những thay đổi mạnh mẽ nhất là việc áp dụng một âm thanh hoàn toàn mới - phù hợp hơn với phong trào Shibuya-kei nhanh chóng bốc hơi hơn nhạc rock mà Tajima lần đầu tiên thành danh. Sau khi gây chú ý trong bối cảnh độc lập cuối thập niên 80, Tình yêu nguyên thủy của Takao Tajima đã nhanh chóng được một nhãn hiệu lớn thèm khát một miếng bánh Shibuya-kei - nhưng ban nhạc đã ký hợp đồng với Toshiba EMI năm 1991 thì hoàn toàn khác quái thú hơn bản thu âm đầu tay của nhóm vào năm 1988. Các thành viên ban đầu là Yukihiro Akiyama và Makoto Ori đã rời nhóm, thay vào đó là trống và bass, tương ứng, bởi Shigeo Miyata và người chơi phòng thu Tomio Inoue - người sau đó chơi trên các bản ghi âm và lưu diễn cùng nhóm, nhưng chưa bao giờ là một quan chức chính thức hội viên. Một phần là do sự thay đổi đội hình, nhóm cũng đã tìm thấy nhóm thêm người chơi bàn phím Ryuutarou Kihara và chuyên gia về đồng thau / woodwind Nobuyuki Mori, và một phần do ảnh hưởng của Pizzicato Five (mà Tajima đã là thành viên cho đến khi được thay thế bởi giọng ca Maki Nomiya trong 1990), Tình yêu nguyên thủy của Kesshou -SOUL LIBERATION-, album gốc đầu tiên của nhóm cho một nhãn hiệu lớn, có chút tương đồng với sự tái sinh trước đó, và âm nhạc hoàn toàn tốt hơn cho nó. Lấy cảm hứng rõ ràng từ sự phổ biến của những người cùng thời với Shibuya-kei Flipper Guitar, Pizzicato Five và Bridge, Kesshou tìm thấy Tajima phân nhánh từ các tài liệu tham khảo đến psychedelia tiếng Anh của thập niên 60 và tìm cảm hứng trong nhạc jazz, funk và soul. Mặc dù không ở cùng mức độ với các tác phẩm như Rats & Star, nhưng ảnh hưởng của âm nhạc của Black black đối với Tình yêu nguyên thủy khó có thể được đánh giá cao, và bảng màu âm nhạc của nhóm còn phong phú hơn cho nó. Tajima đã tán tỉnh nhạc jazz và âm nhạc thế giới với Pizzicato Five, với việc Kesshou sử dụng bộ gõ của bộ lạc, một sự tiếp nối trực tiếp của Nữ hoàng Phi Châu, nhóm nhạc và sự chiếm đoạt văn hóa xuyên suốt của album đã tạo ra một lực hấp dẫn thực sự cho album giải phóng linh hồn trong tiêu đề của nó. Mặc dù việc tìm kiếm điểm cao nhất thực sự của Kesshou là vô cùng khó khăn - đó là một album tuyệt vời xuyên suốt - Bí mật hàng triệu bí mật của nhạc jazz làm cho ứng cử viên mạnh nhất cho danh hiệu này. Với những người chơi mới Kihara và Mori chiếm vị trí trung tâm khi nhóm chạy qua một số lượng tiêu chuẩn nhạc jazz chóng mặt, bài hát là một trong những điều thú vị nhất trong đĩa hát của ban nhạc - và cách xa phong cách Tân Tình yêu của GS. khả thi. Qua vô số những khúc ngoặt của nó, những bí mật của triệu triệu người đã nói với bạn bằng nhiều cách tại sao Tajima rất háo hức để lại hòn đá phía sau cho đồng cỏ xanh tươi của Shibuya-kei, và anh ta cứ như thể theo phong cách mới mà anh ta chấp nhận anh ấy ở trong một cái cũ anh ấy đã bỏ lại phía sau.
The Manhattan Transfer là một nhóm nhạc jazz được thành lập vào năm 1969, đã khám phá một capella, vocalese, swing, tiêu chuẩn, jazz Brazil, nhịp điệu và blues, và nhạc pop. Năm 1981, Manhattan Transfer đã tạo nên lịch sử âm nhạc bằng cách trở thành nhóm đầu tiên giành giải Grammy cho cả hai hạng mục nhạc jazz nổi tiếng trong cùng một năm. "The Boy from New York City", một thành công của The Ad Libs năm 1965, lọt vào Top 10 trên bảng xếp hạng Billboard 200 và giành giải thưởng cho màn trình diễn Pop xuất sắc nhất bởi Duo hoặc nhóm với Vocal, và "Until I Met Bạn (Corner Pocket) "giành được giải Grammy cho Hiệu suất Vocal Jazz hay nhất, Duo hoặc Nhóm. Vào tháng 9 năm 1983, nhóm phát hành album Bodies and Souls, với phong cách đô thị - đương đại dẫn đến hai đĩa đơn R & B. Đầu tiên là số 2 hit "Spice of Life", được đồng sáng tác bởi cựu thành viên Heatwave Rod Temperton, người đã viết một vài hit cho Michael Jackson. Đĩa đơn cũng đạt vị trí 40 trên bảng xếp hạng pop của Mỹ và vị trí thứ 19 tại Anh. Đĩa đơn khác, bản ballad "Mystery" (# 80 R & B, số 102 Pop), sau này được Anita Baker cover lại trong album năm 1986 Rapture. Năm 1985, nhóm phát hành hai album; đầu tiên là Bop Doo-Wopp, bao gồm cả bản thu âm trực tiếp và phòng thu, và thứ hai là Vocalese, nhận được mười hai đề cử Grammy — vào thời điểm đó chỉ đứng sau Thriller của Michael Jackson là album được đề cử nhiều nhất từ trước tới nay. Nhóm đã giành được hai danh mục: Biểu diễn âm nhạc Jazz xuất sắc nhất, Duo hoặc Nhóm và Sắp xếp tốt nhất cho giọng nói. Tiếp theo là bản thu âm trực tiếp của nhiều bài hát có tiêu đề Sống. Buổi hòa nhạc này, được thu âm tại Nhật Bản, cũng được phát hành trên VHS và DVD, sau này có tên Vocalese Live. Trong album tiếp theo của họ, Brasil (1987), nhóm hướng về phía nam để làm việc với các nhạc sĩ và nhạc sĩ người Brazil Ivan Lins, Milton Nascimento, Djavan và Gilberto Gil. Brasil giành giải Grammy cho màn trình diễn xuất sắc nhất bởi một Duo hoặc Nhóm với Vocal. Nhóm đã không phát hành bất kỳ album phòng thu nào cho đến năm 1991, khi họ ký hợp đồng với hãng Sony Music và phát hành The Offbeat of Avenues, với các tài liệu gốc được viết hoặc đồng sáng tác bởi các thành viên của tứ tấu. Những nỗ lực của họ đã mang lại cho họ giải Grammy lần thứ 10 của họ, cho bài hát "Sassy". Tiếp theo là việc phát hành album nghỉ lễ đầu tiên mang tên The Christmas Album vào năm 1992. Chuyển về Atlantic Records với tư cách là nhà phân phối, họ phát hành Tonin '(một bộ sưu tập R & B và những thành công nổi tiếng từ những năm 1960), The Manhattan Transfer gặp Tubby the Tuba (album dành cho trẻ em) và album Swing năm 1997 của họ. Âm nhạc. Album cuối cùng của họ cho Atlantic là The Spirit of St. Louis vào năm 2000, dành riêng cho âm nhạc của Louis Armstrong. Nhóm được giới thiệu vào Hall of Fame of Vocal Group vào năm 1998. Năm 2011, khi được điều trị ung thư hạch Hodgkin, Cheryl Bentyne được thay thế trên sân khấu trong tám tháng bởi nữ ca sĩ Margaret Dorn; Dorn đã thay thế cô vào tháng 12 năm 2013 (tiếp theo là Katie Campbell vào đầu năm 2014) trong khi Bentyne trải qua điều trị thêm. Tim Hauser đã vắng mặt ở giai đoạn này vào năm 2013 và đầu năm 2014 khi ông hồi phục từ phẫu thuật cột sống; ông đã được thay thế trên sân khấu bởi bass / baritone Trist Curless của một nhóm cappella m-pact. Vào tháng 9 năm 2013, một trong những thành viên ban đầu của nhóm, Erin Dickins, đã bắt đầu một chiến dịch Kickstarter để tái ghi lại "Java Jive" với các thành viên ban đầu còn sống sót. Nó đặc trưng với những bản thu thập scat của Tim Hauser, cũng như sắp xếp giọng hát của Marty Nelson - được hát bởi Dickins, Nelson, Hauser và Gene Pistilli. Dự án đã được tài trợ thành công vào ngày 9 tháng 10 năm 2013 và được phát hành trên CD "Java Jive" trên Dot Time Records. Thành viên ban đầu Pat Rosalia chết vì ung thư vào tháng 7 năm 2011. Tim Hauser qua đời vì ngừng tim vào ngày 16 tháng 10 năm 2014. Sau cái chết của Hauser, nhóm đã thông báo Curless sẽ thay thế anh ta.
Anh em nhà Yoshida (吉田 兄弟 Yoshida Kyōdai) là những nhạc sĩ Nhật Bản đã phát hành một số album trên nhãn Domo Records. Hai anh em là người biểu diễn phong cách âm nhạc truyền thống Nhật Bản của Tsugaru-jamisen có nguồn gốc ở miền bắc Nhật Bản. Họ ra mắt vào năm 1999 tại Nhật Bản như một bộ đôi chơi shamisen. Album đầu tiên của họ đã bán được hơn 100.000 bản và làm cho họ trở thành những người nổi tiếng nhỏ ở Nhật Bản, một thực tế khiến họ ngạc nhiên về Yoshida Brothers. Từ đó, họ đã thu hút được khán giả quốc tế. Âm nhạc của họ là sự kết hợp giữa phong cách Tsugaru-jamisen nhanh chóng và nhịp nhàng cùng với những ảnh hưởng âm nhạc của phương Tây và khu vực khác. Ngoài việc biểu diễn những bài hát chỉ có trên shamisen, họ cũng sử dụng các nhạc cụ như trống và tổng hợp. Các quảng cáo cho bộ điều khiển trò chơi video Wii của Nintendo đã bắt đầu phát sóng ở Bắc Mỹ vào tháng 11 năm 2006, đặc trưng với bài hát Yoshida Brothers "Kodo (Inside the Sun Remix)".
Kokufu Hiroko (26 tháng 8 năm 1959 -) là một nghệ sĩ dương cầm jazz và nhà soạn nhạc sinh ra ở Tokyo. Hiroko học piano cổ điển tại Kunitachi Music College và đạt được sự xuất sắc ở đó bằng cách chơi những bản cổ điển như Schubert và Ravel. Sau khi tốt nghiệp, cô đến New York để học Jazz dưới sự hướng dẫn của một số nhạc sĩ vĩ đại bao gồm cả Barry Harris. Năm 1987, cô đã thực hiện album đầu tay “More Than You Know” được JVC phát hành tại Nhật Bản. Album này được đánh giá cao ở Nhật Bản là “một album đầu tay của một nghệ sĩ dương cầm và nghệ sĩ đàn bà tuyệt vời, người đại diện cho album mới hơn. ”
Kể từ đó, cô đã có 9 album phát hành tại Nhật Bản và 4 album ở Mỹ, một số trong đó cũng đã được phát hành ở các khu vực khác của châu Á và châu Âu. Họ là tất cả thành công vì những giai điệu ấm áp, xinh đẹp và ảnh hưởng pop của các tác phẩm của cô, được thể hiện trong những ngẫu hứng thú vị, nóng bỏng của cô. Hiroko đã đạt được sự nổi tiếng trên toàn thế giới hiện nay, đã chơi tại một số sự kiện quốc tế bao gồm Liên hoan nhạc Jazz Jakarta (ở Indonesia) và Liên hoan nhạc Jazz đảo Catalina (ở Mỹ).
Les Freres (Les Freres) là một bộ đôi piano người Anh được thành lập vào ngày 3 tháng 9 năm 2002 bởi anh em Moriya Saito và Saito Keiji. "Les Freres" có nghĩa là "anh em" bằng tiếng Pháp. Cả hai anh em đều theo học tại Trường Âm nhạc Quốc gia Luxembourg.
Vào ngày 8 tháng 11 năm 2006, họ đã ra mắt chính với album "Piano Breaker - Piano Breaker -" xếp hạng cao nhất của nghệ sỹ piano trong Oricon Weekly Chart, bước vào TOP 20 đầu tiên trong lịch sử.
Vào ngày 8 tháng 3 năm 2007, người nước ngoài đầu tiên được biểu diễn. Vào ngày 5 tháng 5 năm 2010 - chuyến lưu diễn châu Âu đầu tiên được tổ chức (Pháp, Luxembourg, Bỉ).
Vào tháng 9 năm 2017, bộ đôi đã phát hành album thứ năm "Piano Infinity" (Universal Music) và đã thực hiện một chuyến lưu diễn với album.
Không có lịch trình hoặc vé ngay bây giờ.
日本、〒471-0035 愛知県豊田市小坂町１２丁目１００ Bản đồ
日本、〒460-0007 愛知県名古屋市中区新栄１丁目２−８ Bản đồ
日本、〒460-0022 愛知県名古屋市中区金山１丁目５−１ Bản đồ
日本、〒464-0850 愛知県名古屋市千種区 今池１丁目８−８ Bản đồ
日本、〒460-0008 愛知県名古屋市中区栄２丁目２−５ Bản đồ
日本, 〒464-0850 愛知県名古屋市千種区今池４丁目７−１１ Bản đồ
日本、〒464-0850 愛知県名古屋市千種区今池４丁目７−１１ Bản đồ
日本、〒460-0008 愛知県名古屋市中区栄３丁目１５−２０ エンゼルビル Bản đồ
This article uses material from the Wikipedia article "Tanakaka", "Les Freres", "Naoko Terai", "Kawai Ikuko", "Hiroko Kokufu", "Kazuya Kuroda", "Sato Takeyoshi", "Herbie Hancock", "Sadao Watanabe", "Takeo Moriyama", "Kazumi Watanabe", "Brother Yoshida", "Tigran Hamasyan", "Yosuke Yamashita", "The Manhattan Transfer", "Kenko Ken (jazz bassist)", "Koji Goto (jazz pianist)", "Original Love (TAJIMA Takao)", "Ryosuke Kawamura (bassist / composer and arranger)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.