Tokyos

Lenny code fiction

Lenny code fiction（レニーコードフィクション）は、日本のロック・バンドである。

POWERPLAY公式サイトによる。

リアクション ザ ブッタ（Reaction The Buttha）は日本の３人組ロックバンド。略称はブッタ。
「Reaction The Buttha」の頭文字を取って「RTB」と表記されることもある。
佐々木直人(ささきなおと、1992年1月18日‐)

木田健太郎(きだけんたろう、1991年9月30日‐)

大野宏二朗(おおのこうじろう、1992年5月18日‐)

バンド名には特に意味がなく、ひらがなかカタカナかつ日本っぽい和風なものをという木田の提案によるもの。 最初は「ブッダ」であったが、宗教感がでるということで「ブッタ」になった。

ЯeaL（リアル）は、日本のガールズバンド。レーベルはSMEレコーズ、事務所はソニー・ミュージックアーティスツ所属。
2012年12月8日、ボーカルRyokoを中心にЯeaLを結成。

2013年11月、eo music tryのファイナリストに選ばれ、結成一年未満でのBIG CATでのLIVEを行う。初の自主制作のシングルもリリース。バンド名は表裏のないリアルの自分たちの姿を見せたい、という思いから「Ｒ」を反転させたのが由来。

2014年12月3日、1stミニアルバム「Change Your ЯeaL」発売。

2015年2月10日、メジャー1stシングル「秒速エモーション」の着うたが先行配信され、オリコンスタイル着うたでは2月10日付デイリー初登場第1位、KONAMIでは2月10日付デイリー初登場3位を獲得した。

3月27日、大阪城音楽堂にて「ЯeaL“史上最大無謀なデビューレコ発ライブ”at 大阪城野音～ゆずれない想いが野音にある！～」を開催決定。

8月、「SUMMER SONIC 2015」の「出れんの!?サマソニ!?」に自ら応募し「寺岡呼人賞」と「レインボー賞」をダブル受賞。メジャーデビュー前にして、RAINBOW STAGEにオープニングアクトとして出演した。その際、審査員の寺岡は「正直、LIVEを観るまでは今どきのアイドルバンドだと思っていました。しかし、LIVEを観てビックリ。先ずは目力の強さに、他のアーティストを凌駕するものを感じ、四人から出てくるオーラにも圧倒されました。是非、ガールズバンドの伝説になって欲しいと思います」とコメント。

3月9日、メジャーデビューシングル「秒速エモーション」を発売。

8月3日、2ndシングル「仮面ミーハー女子」発売。

12月20日、ЯeaLフリーライブ「ЯeaL結成3周年記念 プチワンマンライブ at 城天」を大阪城公園にて開催。

phatmans after school（ファットマンズアフタースクール）は、2010年に結成された日本のロックバンド。2011年04月より活動開始。所属レコード会社はトイズファクトリー。バンド名の意味は『放課後に輝くかっこいい男の子達』。全員が北海道出身のバンドである。

QoN（クオン）は、日本の5人組ロックバンド。全員が神奈川県立瀬谷高等学校出身。高校在学時に結成。2016年本格始動。


犬童一憲(いぬどう かずのり)

山口嵐(やまぐち あらし)

上林研太(うえばやし けんた）

辰巳優作(たつみ ゆうさく)

渡邊洋平(わたなべ ようへい）

Band harassment is a Jpanese musical rock band with four members include :Ibuka ,WATA ,KARAN ,BAND 85 . They come from Nagoya. Release 1st FullAlbum "HEISEI".

「2018.」

Kumiko and Eisuke's talk concert

クミコ（1954年9月26日 - ）は、日本の歌手。旧芸名、高橋 久美子（たかはし くみこ）、高橋 クミコ。茨城県水戸市生まれ。埼玉県立春日部女子高等学校、早稲田大学教育学部卒業。所属事務所はプエルタ・デル・ソル、所属レーベルは日本コロムビア。血液型はB型。
演劇を志し、早稲田大学に入学するが、不条理演劇の中で歌うシーンがあり、歌で表現することに目覚めて劇団を退団した。大学卒業前、友人に誘われバンドにピアニストとして参加する。その後、バンドを辞めたその友人の代わりにボーカルを担当する。

1978年、24歳の時、第16回ヤマハポピュラーソングコンテストの予選を勝ち抜いて（「関東甲信越大会」では歌詞を忘れてしまったが、何かが評価されて先に進めた）、つま恋本選会に出場する。ボーカルを務めた（当時は斉藤久美子名義）「ホンキートンク」の「どしゃぶり ずぶぬれ しどろもどろ」は優秀曲に入選する。同年、日本代表の一人に選ばれ、第9回「世界歌謡祭」にソロ歌手・斉藤久美子として出場したが、予選で落選し、本選に進めなかった。この時のグランプリ曲は円広志の「夢想花」だった。

レコード会社から予定されていた収録済みのデビュー盤はボツになり、挫折を味わう。その後長い間、小さなスペースで少数の熱心なファンや永六輔などの支援者に支えられながら歌い続けた。ホール・コンサートがメインの活動となるのは2003年秋以降である。

1981年から1982年にかけて、埼玉県大宮市にあった後楽園グループ（現東京ドーム）のドイツレストラン「ラインゴールド」大宮店にて特技のピアノとシャンソンを中心とした弾き語りもしていた。

篠井 英介（ささい えいすけ、1958年12月15日 - ）は、日本の俳優。身長173cm、体重63kg。現代演劇の女形として有名。Me&Herコーポレーション所属。石川県金沢市出身。
金沢市上堤町に生まれ、小学校に上がる5歳まで住んでいた。上堤町には曽祖父が富山県城端町から移り住んで居を構えていた。5歳の時から美空ひばりに憧れて日本舞踊を学ぶ。小学校では放送部に所属し、音楽の起源を題材にしたラジオドラマを作ったりしていた。また、小学校の鑑賞会で『サウンド・オブ・ミュージック』を観て俳優を志す。中学校卒業後石川県立金沢向陽高等学校に入学。中・高では演劇部に在籍した。高校生の時に金沢の劇場で見た杉村春子の舞台『欲望という名の電車』に深い感銘を受け、密かに"女優"になることを目指す。

日本大学藝術学部演劇学科に入学。大学在学中に銅鑼魔館という演劇集団に籍を置き、いとうせいこうと黒衣をした。元々は歌舞伎役者を志望したが断念し、加納幸和事務所に所属。1987年には加納、木原実らと「ネオかぶき」劇団花組芝居を旗揚げし、女形として活躍した。1990年に退団。その後は『欲望という名の電車』（主演・ブランチ役）や、『サド侯爵夫人』（主演・ルネ役）など数多くの舞台に出演し、現代演劇の女形として活躍している。また、深沢敦、大谷亮介と演劇ユニット『3軒茶屋婦人会』を結成し、2003年以降、数年に一本のペースで公演を行っている。

中性的な役・悪役が定番の役どころ。

バラエティ番組にもよく出演しており、『脳内エステ IQサプリ』（深夜時代）では司会をしていた。現在 はラジオ番組『ラジオあさいちばん 篠井英介のシアターへの招待』に出演している。

Another Dimension ; Dies irae

Dies irae （ディエス・イラエ、ディエス・イレ）とは、ラテン語で「怒りの日」を表す言葉。



Dies Irae (Japanese: ディエス・イレ Hepburn: Diesu Ire) is a 2017 anime series based on Light's visual novel of the same name, animated by A.C.G.T.

On May 1, 1945 in Germany, a group of Nazi officers carried out a certain ritual during Berlin's collapse since the countless lives lost in the battle served as a catalyst to their sacrificial ceremony. Following the war, they faded into the realm of myth with no one knowing if this group of officers succeeded in reviving the Order of the 13 Lances. 61 years later in Japan, Ren Fujii's friendship with Shirou Yusa shatters to pieces following a certain incident, ending in a vicious fight that sends Ren into the hospital for two months. After leaving the hospital, Ren intended to rebuild his new life without Shirou, but his plan falls apart as irrationality that defies the realm of common sense begins to assault and devour the city. Abnormalities soon seek to destroy everything Ren holds dear before his eyes with overwhelming violence. Even if it means crossing the boundary between the ordinary and the extraordinary, Ren must change though his desires are hardly anything grand. All he wants is to return to the old days filled with simple, everyday joy.

The anime was unveiled in December 2015, and aired on television in Japan from October 7 to December 29, 2017. It is produced by the studio Genco, with script supervision by the game's designer, Takashi Masada. The series ran for 12 episodes and the remaining 6 episodes aired on July 1, 2018. The opening theme is "Kadenz" by Yui Sakakibara, while Junichi Suwabe and Kōsuke Toriumi of the voice actor unit Phero Men perform the ending theme. Crunchyroll streamed the series worldwide outside of Asia, and Funimation released a dub for it. On March 14, 2018, it was announced that Dies Irae will return with a second cour and premiered on July 1. Crunchyroll streamed the last 6 episodes.

A Dies Irae anime project was financed through a crowdfunding campaign ending in July 2015, through which ¥96,560,858 was raised, over three times the target figure of ¥30,000,000.

LIVESURFIN vol.1

梅若研能会 十二月公演

梅若研能会

Ehara Keiyuki Produce Opening Opera!

團 伊玖磨（だん いくま、1924年4月7日 - 2001年5月17日）は、日本の作曲家、エッセイスト。日本を代表するクラシック音楽の作曲家の一人である。作曲家としてはオペラ、交響曲、歌曲などのいわゆるクラシック音楽のほか、童謡、映画音楽、放送音楽と幅広いジャンルを手がけた。「團伊玖麿」は誤表記。
1924年（大正13年）、実業家、学者、政治家であった男爵・團伊能の子として、東京・四谷の慶應病院で生まれ、原宿（現在の渋谷区神宮前）で育った。

7歳となった1931年（昭和6年）、青山師範学校附属小学校に入学し、ピアノを学び始めた。翌年3月、祖父・團琢磨が暗殺された（血盟団事件）ことで、幼心に、物質的な栄達への疑問を抱くようになり、後に芸術を志す動機のひとつとなった。当時、團という一字姓のため、しばしば「朝鮮人」「シナ人」と怒鳴られたという（事実、700年前の祖先の團将監は宋人だったと伝えられる）。

1937年（昭和12年）、13歳の際に青山学院中学部に入学。また、同年には東京市麻布区材木町（現在の港区六本木）に転居した。

1942年（昭和17年）に東京音楽学校（現在の東京藝術大学）作曲部に入学した。学校では下総皖一に和声学と対位法、橋本國彦に近代和声学と管弦楽法、細川碧に楽式論を学んだ。また、学外では山田耕筰に指導を受けた。

20歳になった1944年（昭和19年）、音楽学校に在籍のまま陸軍戸山学校軍楽隊に入隊した。軍楽隊ではバスドラムを担当し、芥川也寸志とともに編曲も担当した。

翌年には復員して東京音楽学校を卒業し、諸井三郎に対位法、楽曲分析を学んだ。歌曲集『六つの子供の歌』、管弦楽付き独唱曲二つの抒情詩『村の歌』『小諸なる古城のほとり』を作曲した。

東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団（とうきょうシティ・フィルハーモニックかんげんがくだん、Tokyo City Philharmonic Orchestra）は、日本のプロ・オーケストラ。略称は、東京シティ・フィルまたはシティ・フィル。日本オーケストラ連盟正会員。
東京オペラシティコンサートホール、ティアラこうとうで定期演奏会を開催するほか、東京文化会館で特別演奏会を開催している。また、『題名のない音楽会』にも多数出演。

1975年、自主運営のオーケストラとして指揮者・堤俊作を中心に若く才能ある演奏家たちによって設立。同年ベオグラード音楽祭開幕演奏会を含むヨーロッパ公演、香港・マカオ公演を成功させ、プロ・オーケストラとしての軌道を築く。

1985年、オーストラリアのブリスベーンとシドニーで行われた、テレビ朝日『題名のない音楽会』20周年記念演奏会に出演して各地で絶賛され、94年には日本音楽コンクールでオーケストラとして初めて特別賞を贈られた。

年間100回を超える公演は、定期演奏会および特別演奏会を柱に、オペラ・バレエ公演やポップスコンサート、映画音楽、テレビ出演、CD録音、音楽鑑賞教室まで多岐にわたる。特にテレビにおいては、テレビ朝日『題名のない音楽会21』を通じてその新鮮な魅力溢れる演奏を披露し、日本全国で好評を博している。

1994年からは東京都江東区と芸術提携を結び、ティアラこうとうを主な拠点として各種コンサートや公開リハーサル、ファンと楽員との交流会、楽器の公開レッスン、音楽セミナーなど、地域に根ざした音楽文化の振興を目的に幅広い活動を行っている。

1997年に公開された宮崎駿監督作品『もののけ姫』の映画音楽を担当。9月には、ドイツ音楽、特にワーグナー指揮者として名高い飯守泰次郎が常任指揮者に就任。飯守の情熱的な音楽創りと東京シティ・フィルとが織りなすエネルギッシュで豊かな音楽表現は、聴衆の多大な支持を集めている。特に2000年9月から4年がかりで展開してきた「東京シティ・フィル オーケストラル・オペラ『ニーベルングの指環』」全4部作上演（高島勲演出）では、飯守&東京シティ・フィルの創り出す高水準のワーグナー音楽が各方面から大きな反響を巻き起こすと共に、常に高い評価を得ることに成功。続く『ローエングリン』、『パルジファル』（鈴木敬介演出）でも高水準の音楽と舞台が評価され、『ローエングリン』で三菱信託音楽賞奨励賞を受賞した。

ザ・カレッジ・オペラハウス管弦楽団（ザ・カレッジ・オペラハウスかんげんがくだん）は、大阪府豊中市にある大阪音楽大学の施設「ザ・カレッジ・オペラハウス」専属の、2管編成のプロのオーケストラである。日本オーケストラ連盟準会員。
オーケストラは1988年に設立され、翌年4月のザ・カレッジ・オペラハウス開場に合わせて活動を始めた。活動としてはオペラハウスでのオペラ・バレエ公演のほか、日本唯一のオペラ・オーケストラとして他団体の演奏も数多く行っている。
1999年、ザ・カレッジオペラハウスの引っ越し公演として、東京文化会館とびわ湖ホールにおいて『金閣寺』（作曲：黛敏郎）を岩城宏之指揮で上演、全国的な評価を受けた。2000年には、音楽クリティッククラブ賞を受賞。2005年9月、新国立劇場における「地方招聘公演」第1回として、『沈黙』（作曲：松村禎三）を山下一史指揮で上演、大きな反響と話題を呼んだ。同年10月、ザ・カレッジ・オペラハウスでの『沈黙』公演で文化庁芸術祭大賞を受賞。2008年4月から社団法人日本オーケストラ連盟準会員。
歴代常任指揮者はフォルカー・レニッケ、飯森範親（現名誉指揮者）、山下一史（現名誉指揮者）、張允聖（チャン・ユンスン、現名誉指揮者）が務めた。 現在は大勝秀也、牧村邦彦が正指揮者を務めている。

The Children's Castle Children's Choir is a children's choir made in April of 1985 prior to the opening of the National Children's Comprehensive Center 'Kodomo no Jo Castle' in November that year.
This choir focuses on creative self perfomances from "play" of children, develops broad intellectual curiosity such as cooperativeness and creativity through music. Currently, it consists of about 250 members of four groups, choral lecture, choir group lower grade, choir group upper grades, mixed hymn chorus group. In each group, a lesson of about 2 hours per week, in addition to choral practice, plays activities that incorporate physical expression activities, recitation plays, etc., outdoor activities that cherish the shaping activities, contacts, and synthesizers and rhythm instruments.

Wake Up, Girls!

『Wake Up, Girls!』（ウェイク アップ ガールズ）は、エイベックス・グループがプロデュースする日本のアニメ。略称「WUG（ワグ）」。初期はOrdet×タツノコプロが制作。うぇいくあっぷがーるZOO!からタツノコプロは制作から外れ、スタジオモリケンが加わる。『続・劇場版』に参加したミルパンセが、最新作である『新章』を単独で制作。
まず2014年1月10日から劇場アニメ『Wake Up, Girls! 七人のアイドル』（ウェイク アップ ガールズ しちにんのアイドル）が全国公開され、その続きであるテレビアニメシリーズが劇場アニメ公開初日の2014年1月10日から3月28日までテレビ東京ほかにて放送された。
2015年9月25日からは劇場アニメ第2作の前篇『Wake Up, Girls! 青春の影』（ウェイク アップ ガールズ せいしゅんのかげ）が、2015年12月11日からは劇場アニメ第2作の後篇『Wake Up, Girls! Beyond the Bottom』（ウェイク アップ ガールズ ビヨンド ザ ボトム）が公開された。
2017年10月から2018年1月まで、テレビアニメシリーズ『Wake Up, Girls! 新章』（ウェイク アップ ガールズ しんしょう）が放送された。スタッフが多く変わっている。
2012年9月10日に、企画が発表される。主役7人の声優は「81プロデュースとavexが共同でオーディションを行い、プロダクションに所属していない一般人から選ぶ」と発表され同年9月10日から12月15日まで「avex×81produce Wake Up, Girls! AUDITION 第2回アニソン・ヴォーカルオーディション」が開催された。監督の山本寛によると、アイドルアニメが流行しているのに自分には声がかからなかったので、自ら企画を立ち上げた。また、折からの東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）の発生を受けて東北地方を舞台とした。

Iwaki Ballet Company

Hatsune Miku Symphony 2018 - 2019

公益社団法人大阪フィルハーモニー交響楽団（おおさかフィルハーモニーこうきょうがくだん、Osaka Philharmonic Orchestra）は、大阪市西成区岸里に本拠地をおく、日本を代表するオーケストラの１つ。日本オーケストラ連盟正会員。

年間10回の定期演奏会のほか、レコーディングも活発に行う。西成区岸里に専用練習場「大阪フィルハーモニー会館」を持ち、長年にわたり「大フィル（だいフィル）」の愛称で親しまれている。公式サイトに掲載されている「プロフィール」によれば、「日本で一番多くレコード、CDを発表しているオーケストラ」。

創立者（現・創立名誉指揮者）朝比奈隆の時代に、ブルックナーやベートーヴェンなどの交響曲の演奏で全国的に知られるようになった。1975年10月12日リンツ郊外の聖フローリアン教会でのブルックナーの交響曲第7番や、1994年7月24日サントリーホールでの交響曲第8番などの演奏の多くは、今日でもCDで聴くことができる。

2003年に大植英次が音楽監督に就任し、同年5月9日及び10日のザ・シンフォニーホールでの音楽監督就任披露演奏会でマーラー交響曲第2番「復活」、2005年3月20日サントリーホールでの就任後初の東京定期演奏会でマーラー第6番「悲劇的」を取り上げ、いずれも大成功を収めた。大植の指揮で、定期演奏会では演奏会形式のオペラ（『サムソンとデリラ』（2004年）、『トスカ』（2005年））も披露したほか、近代曲などもとりあげている。

朝比奈隆の時代から、ヨーロッパ（とりわけドイツ、オーストリア）のオーケストラの音に連なるいわゆる「大フィルサウンド」で知られる。なお、朝比奈隆時代の最後はコンサートマスターに岡田英治と梅沢和人、第2ヴァイオリンの首席に藤井允人を擁していた。2004年9月から、梅沢に加え、首席コンサートマスターロバート・ダヴィドヴィチ（Robert Davidovich）、首席客演コンサートマスター長原幸太が就任。2006年4月から、首席コンサートマスター長原、コンサートマスター梅沢の体制になり、加えて2009年11月から崔文洙が入団、客演コンサートマスターに就任。梅沢は2010年2月をもって退団。

The Tokyo Philharmonic Orchestra (Tōkyō Firuhāmonī Kōkyō Gakudan) is recognized as the oldest classical orchestra in Japan, having been founded in Nagoya in 1911. It moved to Tokyo in 1938 and has some 166 members as of 2005.

The orchestra plays frequently at Tokyo Opera City, in Shinjuku, Orchard Hall, part of the Bunkamura (文化村) shopping and entertainment complex in Shibuya, and Suntory Hall, in Akasaka, Tokyo.

In 2011, the Tokyo Philharmonic Orchestra celebrated its 100th anniversary as Japan’s first symphony orchestra. With about 130 musicians, TPO performs both symphonies and operas regularly. TPO is proud to have appointed Maestro Myung-Whun Chung, who has been conducting TPO since 2001, as Honorary Music Director, Maestro Andrea Battistoni as Chief Conductor and Maestro Mikhail Pletnev as Special Guest Conductor.

TPO has established its world-class reputation through its subscription concert series, regular opera and ballet assignments at the New National Theatre, and a full, ever in-demand agenda around Japan and the world, including broadcasting with NHK Broadcasting Corporation, various educational programs, and tours abroad. In March, 2014, TPO became a global sensation in its centennial world tour of six major cities: New York, Madrid, Paris, London, Singapore and Bangkok. In December 2015, TPO held Beethoven’s 9th symphony concerts in Seoul and Tokyo with Mastro Myung-Whun Chung, with Seoul Philharmonic Orchestra combined into one orchestra. TPO has partnerships with Bunkamura Orchard Hall, the Bunkyo Ward in Tokyo, Chiba City, Karuizawa Cho in Nagano and Nagaoka City in Niigata.

The Hatsune Miku Symphony 2018-2019‘s long-anticipated June 4th update has revealed the concerts’ main visual by Rella, the highly well-known Hatsune Miku illustrator. The main visual features Hatsune Miku and friends joined by Kasane Teto in attires inspired by orchestra instruments.The Hatsune Miku Symphony 2018-2019 will be held in Pacifico Yokohama National Convention Hall of Yokohama in Tokyo on November 24th, 2018 and the Orix Theater in Osaka on January 25th, 2019. The performances will be carried out by Tokyo Philharmonic Orchestra and Tokyo Philharmonic Orchestra for Tokyo and Osaka performances, respectively, with Hirofumi Kurita as the conductor.

Teruo Nakano [Live 181215]

中野 テルヲ（なかの てるお、1963年8月12日‐）は日本のミュージシャン、作曲家、編曲家。東京都出身。
1986年、平沢進率いるテクノポップバンドP-MODELに参加したのを期に、表立った音楽活動を開始する。初期は本名 中野照夫で活動を行うが、1990年のLONG VACATION加入から中野テルヲと名乗るようになる。その後も様々なミュージシャンと共に楽曲を発表。
ある時期から、コンピュータなどを用いた電子音楽を演奏に用いるようになり、独自のパフォーマンスと共に知られる事となる。
家族には弟がおり、2010年8月にけいおん!の中野梓のフィギュアを差し入れてきたことで話題となった。

1984年頃に平沢進にデモテープを渡したことからP-MODELにローディーとして出入りするようになり、旬やSCUBAなどに参加。横川加入前のP-MODELのサポートでベースを弾いたこともある。
1986年、P-MODELにベーシストとして加入。この時横川、三浦が同時に脱退しており、平沢に空席となっていたベースとキーボードのどちらかを選択させられたという。同年アルバム『ONE PATTERN』発表。
1987年、アルバム「モンスター」製作開始。CALL UP HERE等3曲を制作するが、レコード会社との契約が上手くいかず発表はされなかった（「太陽系亞種音」にライブ音源が収録されている）。
1988年、P-MODELライブビデオ『三界の人体地図』発表。その後活動凍結。三浦俊一（元・P-MODEL）のバンド、ステレオスコープ（のちにSonic Skyと改名）にベースで加入。
1991年、KERA(元・有頂天)、みのすけ(元・筋肉少女帯)と共にポップスとテクノのためのユニット、LONG VACATIONを結成。コンピュータ、シンセサイザー他を担当。アルバム『LONG VACATION'S POP』、『SUMMER LOVERS』をはじめ、活動を休止するまでに残した作品は25タイトルにも及ぶ。
1995年、LONG VACATIONが21世紀までの活動休止を宣言し、ソロ活動へ移る。
1996年、初のソロアルバム『User Unknown』(DIW/SYUN)発表。1997年1月、渋谷ON AIR WESTにてCD発売記念ライブ。センサーを用いた手刀（レーザーを“切る”ことによって信号が発せられる。手かざしではない）演奏法で、数千枚のグラフィックスと音楽を即時制御する独自のパフォーマンスを披露。
1999年3月、インターネット上での音楽配信を開始。「Winter Mute part II」(MP3)を皮切りに全4タイトルを発売した。これらの作品は2001年に「1/1 Loading Plan」と名付けられ、CDシングル化された。ただし「RAM Running」のみMP3とは別バージョンとなっている。このシングルシリーズはプレス盤ながら1枚400円という価格設定で、週刊SPA!（2001年11月21日号）「激安カルチャー商品コレクション」特集で取り上げられた。
1999年4月、平沢進ライブ「Live-Phonon - 渡橋する声軍」（渋谷ON AIR EAST）に出演。
2001年、モノグラムに参加。モノグラムとしての音源は、2001年4月7日渋谷nestで行われたライブにて配布されたデモCDR「Graphite.4.56」があり、担当はelectronicsとなっている。
2003年8月、ギャラリーtrayでの高橋芳一「UTS展」に参加。高橋とともにUTSによる演奏を行う。
その後しばらく表立った活動を行わなくなる。後にその理由として、機材の肥大化によりライブを行うこと自体が難しくなったことを挙げている。
2009年10月、新宿ロフトで1ヶ月間行われた「DRIVE TO 2010」平沢進プレゼンツの日に出演。8年ぶりにステージに立つ。手刀演奏など従来通りの演奏スタイルを保ちつつ、機材のスリム化が図られ、音楽的志向はよりダブ要素が濃いものとなっている。以降、精力的に活動を行っている。

LIFEGUARD DriftKingdom 2018

2018年 シリーズ最終戦! 大波乱のプロクラスは土曜日開催! あの追走の鬼!「中村直樹」参戦か!? チケット購入予定のお客様に大切なお知らせです。

最終戦、日光サーキットはプロクラス、クラブマンクラスの日程が変更になります。

11月3日(土)
プロクラス
チャレンジビギナー

11月4日(日)
クラブマンクラス
チャレンジエキスパート

尚、土屋圭市さんの出演は土曜日のみとなり、松田次生さん、水村リアさんは両日出演となります。
IDC(FIAドリフト世界選手権)が同日に開催されるための変更です。皆様のご理解とご協力をお願いします。

キッズドリームプロジェクトのお子様イベントは土曜日に開催いたします。

JVC国際協力コンサート2018 30周年記念東京公演メサイア

オランダ古楽界の至宝 ヨス・ファン・フェルトホーフェン氏が来日! 1989年に始まったJVC国際協力コンサート。30年目の今年、フィナーレを迎えます。ファン・フェルトホーフェンの指揮で、国際協力のためにヘンデル『メサイア』を演奏します。200名の大合唱団“JVC合唱団”と、国内外から集められたソリスト、管弦楽のメンバーとの共演にご期待ください。 「音楽で国際協力」をうたい、この30年、JVCの国内外での支援活動を支えるため開催されてきました。今年は、その集大成です。
「チケット1枚の国際協力」が、いったん今年で終了となります。
「音楽」「メサイア」をきっかけに、多くの方にJVCの活動に参加していただきました。国際協力とみなさんをつなぐ、橋渡し的なコンサートです。
この機会に、ぜひ、あなたもご参加ください。
オランダ・バッハ協会で35年ものあいだ芸術監督をつとめてきたヨス・ファン・フェルトホーフェン氏が、JVCのコンサートに三度かえってきてくれました。氏の貴重な日本での演奏会でもあります。ぜひお聴き逃がしなく!! JVC国際協力コンサート
日本国際ボランティアセンター(JVC)

[General] Newiee 06

Cicada（シカダ、シカーダ、シケイダ）は、セミの英語名。

Anly（アンリィ、1997年1月20日 - ）は、沖縄県伊江島出身のシンガーソングライター。
中学卒業までを故郷である、沖縄県の離島・伊江島で過ごし、パソコンもインターネットもないという環境の中で、1960年代 - 1970年代の洋楽好きな父親のブルースやオールドロックのCDを聴き、ギターをおもちゃ代わりに育つ。

6歳のときに父親に買ってもらってギターを弾き始める。基本的なコードを教わった後はほぼ独学で、小学校3年の頃にはコードが押さえられるようになり、その頃からノラ・ジョーンズなど自分の好きな曲を耳コピーして弾くようになった。曲作りを始めたのは中学校3年生のとき。小さい頃から歌手になりたいと思っていたが、中学2年生の頃に歌手になるには自分で歌うための歌を作らないといけないと思い、まず歌詞を自分で書き始めた。ギターが弾けたので3年生になると曲も作り始め、そこからシンガーソングライターという道も考え始めた。

島には高校が無いため、高校進学と同時に沖縄本島の那覇市へと転居する。高校ではマーチング部に入部してトロンボーンを吹いていたが、部活の合間に曲は書きためていた。高校2年の時に本格的にプロを目指すことを決意し、部活を辞める。まず生まれ故郷の伊江島でライブを行い、もっと色んな人に聞いてもらいたいという思いが強くなって那覇市内のライブハウスでも弾き語りによるライブ活動をスタートさせる。

2015年の春に高校を卒業すると、6月に沖縄ナムラホールで実施されたシンガーソングライター・miwaのアコースティック・ライブ・ツアー『アコギッシモ3』のフロントアクトに抜擢された。また東京・下北沢のライブハウスでのパフォーマンスが音楽関係者の目にとまり、まったく無名のアーティストながら「FUJI ROCK FESTIVAL '15」や「SUMMER SONIC 2015」などの大型夏フェスを紹介するJ-WAVEのレポーターとして採用される。

RAMMELLS is a Japanese musical band include Bass: Tsutomu Murayama / Guitar: Toru Sanada / Vocal & Keyboard: Akiko Kuroda / Drums: Hikasaka Gen .

RAMMELLS was formed in August 2015 . Hikosaka Xu in 2016 welcomes the drums and starts live activities in earnest the rock, funk, soul, jazz, and shoegazer, the musicality spun out from it, and the singing voice of Akiko Kuroda are noted from early-ear music listeners.

In 2017 they got expectations for further success Now picked up as a band to know now, major debut in December 2017 . In March, 2018 debut album memorial one man live sold out the Tokyo · Shibuya WWW and took great success. 2018 years 7 May 11 days Major 2 work eyes become mini-album " take the sensor release".

TOKYO CRITTERS is a musical band with four members inclue :Shingo.S ,Lunhyan ,Shinsuke Sugawara ,ZIN.
Collaboration unit by 3 SINGER & 1 TRACK MAKER by Lunhyang, Sugawara Shinsuke, ZIN, Shingo.S.
Singer-songwriter · Lunhyang who is active in a wide range of musicality from piano playing to ethnic music, Seoul theme park Seoul theme park spreading throughout the country, Sugawara Shinsuke, returning from NY and working as a member of Soulflex ZIN, back and forth between Japan and LA Top producer Shingo S who continues to update the sound.
"Sibuyuru" music which four people who are active in solos, respectively, send out natural and creatively at a pace.
Works that have been released independently in the past have always attracted topics such as iTunes R & B, SOUL division, ranked first, ranked highly among many music lovers.

大谷ピアノデュオ・コンサート

クラシックの名曲を連弾とソロによる演奏で楽しんでいただきます。

＜17:30 ライブ・ビューイング＞『PERSONA5 the Animation』Masquerade Party

▼e+Event特集
『PERSONA5 the Animation』Masquerade Party
～Detective Daylight～ & ～Phantom Midnight～ ライブ・ビューイング

PYRAMID DISCO NIGHT

A pyramid (from Greek: πυραμίς pyramis) is a structure whose outer surfaces are triangular and converge to a single point at the top, making the shape roughly a pyramid in the geometric sense. The base of a pyramid can be trilateral, quadrilateral, or of any polygon shape. As such, a pyramid has at least three outer triangular surfaces (at least four faces including the base). The square pyramid, with a square base and four triangular outer surfaces, is a common version.
A pyramid's design, with the majority of the weight closer to the ground, and with the pyramidion on top, means that less material higher up on the pyramid will be pushing down from above. This distribution of weight allowed early civilizations to create stable monumental structures.
Civilizations in many parts of the world have built pyramids. The largest pyramid by volume is the Great Pyramid of Cholula, in the Mexican state of Puebla. For thousands of years, the largest structures on Earth were pyramids—first the Red Pyramid in the Dashur Necropolis and then the Great Pyramid of Khufu, both in Egypt - the latter is the only one of the Seven Wonders of the Ancient World still remaining.
Khufu's Pyramid, built mainly of limestone (with large red granite blocks used in some interior chambers), contains over 2,000,000 blocks ranging in weight from 2.5 tonnes (5,500 lb) to 15 tonnes (33,000 lb) and is built on a square base with sides measuring about 230 m (755 ft), covering 13 acres. Its four sides face the four cardinal points precisely and it has an angle of 52 degrees. The original height of the pyramid was 146.5 m (488 ft), but today it is only 137 m (455 ft) high as 9 m (33 ft) has gone missing due to theft of the fine quality white Tura limestone covering, or casing stones, for construction in Cairo. It remains the tallest pyramid.
The Mesopotamians built the earliest pyramidal structures, called ziggurats. In ancient times, these were brightly painted in gold/bronze. Since they were constructed of sun-dried mud-brick, little remains of them. Ziggurats were built by the Sumerians, Babylonians, Elamites, Akkadians, and Assyrians for local religions. Each ziggurat was part of a temple complex which included other buildings. The precursors of the ziggurat were raised platforms that date from the Ubaid period during the fourth millennium BC. The earliest ziggurats began near the end of the Early Dynastic Period. The latest Mesopotamian ziggurats date from the 6th century BC.

Haruomi Hosono

細野 晴臣（ほその はるおみ、1947年7月9日 - ）は、日本のミュージシャン。京都精華大学ポピュラーカルチャー学部客員教授。2008年芸術選奨文部科学大臣賞受賞。
1947年（昭和22年）、東京都港区生まれ。特に裕福ではないが、厳しい環境でもなく自由な少年時代を過ごした。父方の祖父は鉄道官僚で、タイタニック号処女航海唯一の日本人乗客であった細野正文。母方の祖父である中谷孝男はピアノ調律師、叔母が外資系の映画会社勤務という環境から、幼い頃からポピュラー音楽に親しんだ。中学時代にロックに興味を持ち、15歳あたりからギターを手に友人とバンドを組む。漫画家を志したこともあるが、立教高等学校（現・立教新座高等学校）、立教大学の同級生だった西岸良平の才能に感服し、漫画家を諦め音楽の道を進むことを決意する。高校時代からフォークの洗礼を受け、ボーカルにも挑戦し始める。この頃、ボブ・ディランに大きな影響を受けた。

立教大学在学中にベースを始め、数多くのバンドを経た1969年、エイプリル・フールのベーシストとしてメジャーデビュー。その後、大瀧詠一、松本隆、鈴木茂とはっぴいえんどを結成し、日本語ロックの礎を築く（本人は当初、日本語でロックを歌うことに反対していたという）。1973年のはっぴいえんど解散後、ソロ活動と平行して鈴木茂、林立夫、松任谷正隆とキャラメル・ママ（のちにティン・パン・アレーと改名）を結成。演奏・プロデュースチームとして多数のアーティストの楽曲に参加、荒井由実などのプロデュースも行う。

自身のソロ・アルバムでは、ファーストの『HOSONO HOUSE』（1973年）は当時埼玉県狭山市のアメリカ村にあった自宅で録音を行い、その後の『トロピカル・ダンディー』（1975年）、『泰安洋行』（1976年）、『はらいそ』（1978年）と続く「トロピカル三部作」では南国・楽園志向にアプローチし、この三部作でのニューオーリンズや沖縄、ハワイ、中国などの音楽をごった煮にしたサウンドは海外の好事家からも注目されるようになる（この作品に加えて、プロデュース作品である西岡恭蔵の『ろっかばいまいべいびい』がある。名義上はプロデュースだが、実質は共作である）。漫画家の諸星大二郎のファンであり、彼の漫画のタイトルから曲名をつけたこともある。

DooDooDooMiuMiuMiu presents

DooDooDooMiuMiuMiu is a musical band Electro Pop × Acoustic Guitar . They come from Japnan .

PEGGY CALL is a pop band from Osaka, they formed in February 2014.

c’pool is a Japanese musical band .

kaamos from tokyo refers to the musical company .
Up-and-coming musicians who have been working in different scenes formed and formed. With electro / pop as the axis, we interwork with the hospitality of house, hip hop, guitar rock, dance music that fuels the floor and draws close to the core of the night.

Get Together 

トリプルファイヤー（Triple Fire）は東京都を中心に活動する日本の4人組ロックバンド。

Yo La Tengo is an alternative rock band formed in Hoboken, New Jersey, USA with Islay Kaplan and Georgia - Habley as the center. In 1986, the first album "Ride the Tiger" was announced. Continually announcing the work vividly, breaking at "I Can Hear The Heart Beating As One" in 1997. To the place that is also known in Japan. Since then, they have been active as a pioneer in the Indian / Alternative Rock world for a long time.