< НАЗАД

Масахиро Саяма

佐山雅弘
Классическая музыка

People

Зеркало Sanfei

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Юко Мива (Mihune Yuko, 17 августа 1966 года) - концертмейстер пианиста из Токийской столичной области. Ее дядя - гитарист Микио Йошидо.
Она начала рояль в полном разгаре с 7 лет. Она закончила изучать все вальсы Шопена в начальной школе. После возвращения Японии в возрасте 12 лет она училась у Акико Игучи, Йоко Окумуры и Кадзуко Ясукавы. Пройдя школу Kichijo Girls High School, она закончила университет Toho Gakuen. В 1988 году, когда она училась в колледже, она выиграла 57-й конкурс японской музыки. С 1990 года она училась в Музыкальной школе Джульярд в качестве делегата Агентства по делам культуры и училась у Мартина Кайнина. В 1991 году она выиграла Международный конкурс пианистов имени Фринны Авербух. В 1992 году она выиграла Солистское прослушивание Juilliard.

Подробнее о Зеркало Sanfei

Ясуши Ишида (скрипка)

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Ясухиса Исида, родившаяся 19 февраля 1973 года, - японская скрипачка из префектуры Канагава. Он окончил музыкальный колледж Куницачи и в то же время стал лауреатом премии Ятабэ. С 1994 года он работал концертмейстером Нового Японского симфонического оркестра, с 2001 года - сольным концертмейстером Филармонического оркестра Канагава. В 2014 году он сформировал циничный струнный ансамбль под названием «Исида гуми». Кроме того, в качестве солиста Лало, Брух, Сен-Санс, Мендельсон, Гайдн, Бах ( 2), Моцарт ( 4), Барбер, Бетховен, Шуман (больше концертов для скрипки), Двойные концерты Брамса, Вивальди / Концертные симфонии Моцарта и Гайдна, Концерт Бетховена Ми и т. Д., Оба они хорошо приняты. Его богатая музыкальность высоко ценится с разных точек зрения, таких как «захватывающее представление, которое деликатно выражает деликатную и элегантную музыку с ее целенаправленной глубокой поэзией, ароматной» (друг музыки). Обладая огромной популярностью, он сейчас является одним из самых достойных музыкантов

Подробнее о Ясуши Ишида (скрипка)

Масахиро Саяма

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Масахиро Саяма ( ) (родился 26 ноября 1953 года) - японский пианист, занимающийся саундтреками к джазу и видеоигре.
Саяма начал играть на пианино в детстве и стал интересоваться джазом после просмотра фильма «История Гленна Миллера». Он изучал музыку в музыкальном колледже Kunitachi и начал профессионально заниматься джазом в начале 1970-х годов, работая с Тошиюки Хондой, Шигехару Мукаем и Казунори Такедой. Он был членом трио Shuichi Murakami Ponta Box, а также руководил своими ансамблями. В 1991 году он начал играть с Масахико Осакой.
Саяма также играет в саундтреки к видеоигре, включая Final Fantasy X-2.

Подробнее о Масахиро Саяма

Кирито Хирано (игрок в саксофоне)

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Кирито Хирано (Hirano Masataka 1970) - японский саксофонист из Канагавы. Он учился в Токийском национальном университете изобразительных искусств и музыки и занял 1-е место в 7-м соревновании по перкуссии в Японии. После окончания университета он поступил в Национальную Парижскую консерваторию музыки и стал первым японским саксофонистом на Международном конкурсе Жан-Мари Рондекс во время учебы и выступил на регулярном концерте французского Национального оркестра Бордо-Аквитании.

В 2000 году Хирано сделал дебют на отечественном компакт-диске в альбоме «Тысячелетие», состоящий только из современной работы и импровизации. С тех пор Хирано проводил концерты с участием многочисленных джазменов, в том числе оркестров по всей стране, Йосука Ямашиты, Ацуши Шиотани, Акико Грейс и концертов на различных музыкальных фестивалях за рубежом.

Подробнее о Кирито Хирано (игрок в саксофоне)

HIDEBOH (танцор)

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Хидеки Хикучи (7 октября 1967 года) - японская танцовщица танца и является членом группы идолов Йошимото Сака 46. Родился в Сетагая-Ку, Токио. Он начал нападать на танец в1974 году с отцом Tap Dancer, г-ном Кокучи Родители. В 1986 году он поступил в полноценное обучение и начал посещать Соединенные Штаты и Японию. Он также был членом The JG's, первой группы ремиксов в Японии.

В Соединенных Штатах в 1989 году он встретил знаменитого американского танцора-постановщика Григория Хиндса и учился у своего мастера, который представил знаменитого хореографа Бродвея Генри Рутана. В 1990 году он присоединился к группе «The JG's» ди-джея KOO, выступая в качестве исполнителя рэпа и тап-танца.

Подробнее о HIDEBOH (танцор)

Окуда

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Okuda string (10 октября 2001 года) - японский пианист, композитор и аранжировщик, родившийся в префектуре Сайтама. Он начал играть с игрушечным пианино, и его отец учил, как читать музыку. Почти самоучкой он получил метод исполнения и начал сочинять. Выслушав Билла Эванса в возрасте 6 лет, он наклонился к джазу, только прослушивая CD, и начал восхищаться Оскаром Петерсоном. После этого он открыл сольный концерт в возрасте семи лет.

Окуда также исполнила концерты в городе Каваго и префектуре Хёго Ками. Он выступал на многочисленных джазовых фестивалях. Саппоро Сити Джаз, Асахи Джаз, Джазовый фестиваль зеленого чая, Летний джаз, Токийский джаз и т. Д. Мицуи-холл, Ямагата Тельса-холл, Восточный театр Кобе, Вокруг Фукуоки, Культурный центр города Минано, многие другие залы по всей стране.

Подробнее о Окуда

Моцарт

На этой фотографии нет описания события или места. Возможно, для объяснения этого события можно использовать изображение.

Вольфганг Амадей Моцарт (27 января 1756 г. - 5 декабря 1791 г.), крещенный как Иоганн Златоуст Вольфганг Феофил Моцарт, был плодовитым и влиятельным композитором классической эпохи. Моцарт родился в Зальцбурге и с самого раннего детства проявлял поразительные способности. Уже будучи мастером игры на клавишных и скрипке, он сочинял с пяти лет и выступал до европейского лицензионного платежа. В 17 лет Моцарт работал в Зальцбургском суде как музыкант, но стал беспокойным и путешествовал в поисках лучшей позиции. Во время посещения Вены в 1781 году он был отстранен от должности в Зальцбурге. Он решил остаться в столице, где он добился славы, но мало финансовой безопасности. В последние годы своего пребывания в Вене он сочинил многие из своих самых известных симфоний, концертов и опер, а также фрагменты Реквиема, который был в основном незавершенным во время его ранней смерти в возрасте 35 лет. Обстоятельства его ранней смерти были сильно мифологизированы. Он написал более 600 произведений, многие из которых признаны вершинами симфонической, концертной, камерной, оперной и хоровой музыки. Он является одним из самых устойчиво популярных классических композиторов, и его влияние глубоко влияет на последующую западную художественную музыку. Людвиг ван Бетховен сочинил свои ранние работы в тени Моцарта, а Джозеф Гайдн писал: «Потомство не увидит такого таланта снова через 100 лет». Музыка Моцарта, как и музыка Гайдна, является образцом классического стиля. В то время, когда он начал сочинять, в европейской музыке преобладали стилистические галанты, реакция на сильно развитую запутанность барокко. Постепенно, и в значительной степени от рук самого Моцарта, возникли сложности контрапунта позднего барокко, которые были смягчены и дисциплинированы новыми формами и адаптированы к новой эстетической и социальной среде. Моцарт был универсальным композитором, и писал в каждом главном жанре, включая симфонию, оперу, сольный концерт, камерную музыку, включая струнный квартет и струнный квинтет, и сонату для фортепиано. Эти формы не были новыми, но Моцарт продвинул их техническую изощренность и эмоциональный охват. Он почти в одиночку разработал и популяризировал концерт классического фортепиано. Он написал много религиозной музыки, в том числе крупномасштабные массы, а также танцы, дивертисмент, серенады и другие виды световых развлечений. Центральные черты классического стиля все присутствуют в музыке Моцарта. Ясность, уравновешенность и прозрачность являются отличительными чертами его работы, но упрощенные представления о его деликатности маскируют исключительную силу его лучших шедевров, таких как Концерт для фортепиано с оркестром 24 до минор, К. 491; Симфония 40 соль минор, К. 550; и опера Дон Жуан. Чарльз Розен решительно заявляет:

Только признав насилие и чувственность в центре работы Моцарта, мы можем начать понимать его структуры и понимать его великолепие. Как это ни парадоксально, поверхностная характеристика Шуманом симфонии соль минор может помочь нам увидеть демона Моцарта более устойчиво. Во всех высших проявлениях страдания и террора у Моцарта есть что-то шокирующе сладострастное.

Подробнее о Моцарт

Расписание и билетов

Там нет расписания или билет прямо сейчас.

Поместите информацию

Визуальные поможет вам представить себе

Больше фото и видео

Другие языки

Chinese (Simplified)  English  French  German  Korean  Malayalam  Russian  Thai  Vietnamese 
Другие языки

This article uses material from the Wikipedia article "Okuda string", "Mikara Sanfei", "Masahiro Sayama", "HIDEBOH (Tap dancer)", "Yasushi Ishida (violin)", "Kirito Hirano (saxophone player)", which is released under the Creative Commons Attribution-Share-Alike License 3.0.
Content listed above is edited and modified some for making article reading easily. All content above are auto generated by service.
All images used in articles are placed as quotation. Each quotation URL are placed under images.
All maps provided by Google.

Купить билет>