Cynthia Elivo Musical Concert
Special guest Matthew Morrison is an internationally popular musical star who plays the role of Glee Club advisor Shu in an overseas drama "glee".
Special guest Matthew Morrison is an internationally popular musical star who plays the role of Glee Club advisor Shu in an overseas drama "glee".
In this performance, which will be held for about seven months, the performance will be divided into three seasons, each with a different cast. In Season 2, which will be staged from February 1 to March 10, 2020, Toro will be cast by Toshiro Murakami and Win Morisaki , Maria will be cast by Emma Miyazawa and Memi Tamura , and May J will be playing Anita . And Sae Miyazawa , Kohei Ueguchi and Kensho Ono as riffs, and Daisuke Watanabe and Yusuke Hirose as Bernardo . This is in addition to the cast Ryôsei Tayama , Makiya Yamaguchi , Tatsumi Tomoaki , Iwasaki Udaipur ( duck mental ) also had been chosen name.
お笑い芸人、女優、作家等様々な顔を持つ山田邦子の集大成がここにある。
物語は勿論バックステージを描くエンターテイメントコメディー!!
山田が運営する芸能プロダクションその名も華岡エンタテインメント!平成の終わりと共に迷走するこの事務所が打ち出した方針はなんと…
プロレス団体!!
寝耳に水の所属タレントと華岡を取り巻く人間たちのエンターテイメント・ヒューマン・コメディー
歌と踊りにモノマネ、そして何故かプロレスラーとなっていく面々!
この結末やいかに…
新たな時代の幕があがる山田邦子元年!ぜひ劇場で!!
「山田邦子の門」STAGE GUIDE
水木英昭プロデュース
Members: Crystal Boy, Yas first? , Hokuroman half rice !!!, Nori da funky Shibi Rezas, DJ MITSU
Dinoji is a comedy combination by Daichi Yosuke and Otani Nobuhiko .He belongs to Yoshimoto Creative Agency. In junior high school, Otani was alone without speaking with anyone , but it was hit by the fact that Earth, who was a popular person in the class, called out, and both were listeners of " Kosakin's Radio ". After graduating, he went on a different road, but when his shoulder crashed again in Ginza , it began to reunite and deepened friendship again.
A fan of Tonneruzu together . He is also a fan of Takeshi Beat , a senior whom Tonnes respects .
In 1994, he passed Yoshimoto Kogyo's audition and formed a combination.
Appeared from the early days on " Laughing on Air Battle " ( NHK ), which began broadcasting in 1999 . He is also recognized as a Gold Butler , who is the title of a performer who achieved good results . In addition, in the program total kilo battle number rankings in the program, it has won the first place in 2000 and 2002. Only Dinoji has won the first place twice in this ranking.
In 2002, entered the finals of " M-1 Grand Prix 2002 " ( Asahi Broadcasting ). The result is eighth place.
February 1, 2008 , " Yoshimoto ∞ " sub-regular promotion. I will be in charge of one copy every other Tuesday.
2010 October 30 , " Mecha × 2 are COOL Tsu! " ( Fuji TV project "in) Mecha Ike new member audition also fail remain in the final selection of". In the end, he received the Jury Special Award.
" THE MANZAI 2011 " Main circuit 30th place. On the day of the final, he appeared as a test player for "Valatin", the screening system for the final.
Members
Yosuke Daichi (Oyoshi Yosuke , July 13, 1972 (46 years old))
Real name: Yosuke Daichi (same as reading), height 169 cm, weight 90 kg, blood group A, married.
I am from Saiki City , Oita Prefecture . From Oita Prefectural Saiki Tsuruoka High School .
On August 20, 2018, he passed the final audition of Yoshimoto Saka 46 , which has 6 to 6 examinations out of approximately 6000 people, and is selected as a member (first term student).
Otani Nobuhiko ( Oh Nobi Hiko , June 8, 1972 (47 years old))
Real name: Nobuto Otani (same as reading), height 175 cm, weight 75 kg, blood group B, married.
Originally from Saiki City, Oita Prefecture (born Yamaguchi Prefecture [1] ). He is from Oita Prefectural Saiki Tsurushiro High School , and from the Faculty of Political Science and Economics , Meiji University. Yoshihiko has been renamed and each of the four degrees. The reason is that the good luck adviser Anzai Katsuyo received advice in 2006, saying that "if something goes wrong, something bad happens immediately, something bad will happen," and the ground won the Air Guitar World Championship 2006, Then I broke my left leg.
Dinoji is a comedy combination by Daichi Yosuke and Otani Nobuhiko .He belongs to Yoshimoto Creative Agency. In junior high school, Otani was alone without speaking with anyone , but it was hit by the fact that Earth, who was a popular person in the class, called out, and both were listeners of " Kosakin's Radio ". After graduating, he went on a different road, but when his shoulder crashed again in Ginza , it began to reunite and deepened friendship again.
A fan of Tonneruzu together . He is also a fan of Takeshi Beat , a senior whom Tonnes respects .
In 1994, he passed Yoshimoto Kogyo's audition and formed a combination.
Appeared from the early days on " Laughing on Air Battle " ( NHK ), which began broadcasting in 1999 . He is also recognized as a Gold Butler , who is the title of a performer who achieved good results . In addition, in the program total kilo battle number rankings in the program, it has won the first place in 2000 and 2002. Only Dinoji has won the first place twice in this ranking.
In 2002, entered the finals of " M-1 Grand Prix 2002 " ( Asahi Broadcasting ). The result is eighth place.
February 1, 2008 , " Yoshimoto ∞ " sub-regular promotion. I will be in charge of one copy every other Tuesday.
2010 October 30 , " Mecha × 2 are COOL Tsu! " ( Fuji TV project "in) Mecha Ike new member audition also fail remain in the final selection of". In the end, he received the Jury Special Award.
" THE MANZAI 2011 " Main circuit 30th place. On the day of the final, he appeared as a test player for "Valatin", the screening system for the final.
Members
Yosuke Daichi (Oyoshi Yosuke , July 13, 1972 (46 years old))
Real name: Yosuke Daichi (same as reading), height 169 cm, weight 90 kg, blood group A, married.
I am from Saiki City , Oita Prefecture . From Oita Prefectural Saiki Tsuruoka High School .
On August 20, 2018, he passed the final audition of Yoshimoto Saka 46 , which has 6 to 6 examinations out of approximately 6000 people, and is selected as a member (first term student).
Otani Nobuhiko ( Oh Nobi Hiko , June 8, 1972 (47 years old))
Real name: Nobuto Otani (same as reading), height 175 cm, weight 75 kg, blood group B, married.
Originally from Saiki City, Oita Prefecture (born Yamaguchi Prefecture [1] ). He is from Oita Prefectural Saiki Tsurushiro High School , and from the Faculty of Political Science and Economics , Meiji University. Yoshihiko has been renamed and each of the four degrees. The reason is that the good luck adviser Anzai Katsuyo received advice in 2006, saying that "if something goes wrong, something bad happens immediately, something bad will happen," and the ground won the Air Guitar World Championship 2006, Then I broke my left leg.
nobodyknows+(ノーバディーノウズ)は、日本の5人組ヒップホップグループ。1999年結成。所属レーベルは、メンバーのDJ MITSUが発足したインディーズの$TAX RECORDS。
2007年3月まで、5MCに1DJという比較的珍しい形式をとっていた。現在は4MCに1DJの形式である。
2000年、DJ MITSUが主宰するレーベル『$TAX Records』より、"nobodyknows"、2001年に"nobodyknows 2"を発表。当初のメンバーはg-ton、Crystal Boy、DJ MITSU。また同レーベルはシーモネーター(後のSEAMO) & DJ Taki-Shitを始めとする、様々な名古屋在住のアーティストの作品を次々と全国流通させ、それまで東京中心であったHipHopカルチャーへのカウンター的レーベルとして高く評価されている。
2002年 SONY MUSICと契約。大ヒットとなる"ココロオドル"を含む1stアルバム『Do You Know?』(2004年)がオリコンアルバムランキング1位を達成。前代未聞となる『所属事務所無し』でのNHK紅白歌合戦出場、同年の有線大賞新人賞を始めとする様々な賞を獲得。
2006年、国内HipHopグループとしては初となる『全国47都道府県ツアー』を開催、各都市で大成功を収める。
その後『エルミラドール』(『モード学園』CF曲)や『シアワセナラテヲタタコウ』(映画『カンフーハッスル』)、『Hero's Come Back!!』(アニメ『NARUTO -ナルト- 疾風伝』)を始めとするヒットを連発させるが、オリジナルメンバーでもあるg-tonの脱退や、それぞれの活動が多岐に渡り、そのほとんどが名古屋を中心とする事などから、ベストアルバムを最後にSONY MUSICとの契約を終了させる。
また結成から現在に至るまで地元が名古屋という関係から、近年は中日ドラゴンズとの関係が深い。2010年にはドラゴンズのチアリーディングチームであるチア・ドラゴンズのダンス曲「Winds of Wins」を提供し、浅尾拓也投手に登場曲「1-9(theme from No.41)」を提供した。チア・ドラゴンズに2011年「Fly High」、2012年「JOIN US」、2013年「Let's Dance」を提供しているほか、ナゴヤドームでの中日戦の場内演出などを現在に至るまでDJ MITSUが総合プロデュースしている。
春風亭昇太を始めとする「SWA(創作話芸アソシエーション)」の一員。背番号は『2』。
最近は新作落語の他に「火焔太鼓」を元にした「火炎太鼓」や、「寿限無」を元にした「スーパー寿限無」、「初天神」を元にした「ハイパー初天神」といった自称『白鳥古典』を展開している。
他にもホラー落語、紙芝居を使った落語も演じる。
初代古今亭 菊之丞(ここんてい きくのじょう、1972年10月7日 - )は、東京都渋谷区出身の落語家。落語協会在籍。三木プロダクション所属。本名、小川 亮太郎(おがわ りょうたろう)。千葉県立国分高等学校卒業。出囃子は『元禄花見踊』、紋は『裏梅』。血液型はA型。
Performance period: 2019/4/21 (Sun)
Shunkaze Shouta, Hayashiya Tairai special two-person meeting
Venue: Aichi Eye Plaza Toyohashi
Open: 13:30 / Start: 14:00
Performers: Shunkaze Shouta, Hayashiya Tairai
Contact Us: Three states promotion 0532-56-3333
Fee:
All seats designated S seat 4000 yen A seat 3200 yen ※ Preschool children are not admitted
Notes: Preschool children can not enter.
Yuzuki began learning ballet at the age of nine. She later was considered to be too tall for ballet, so she became interested in Takarazuka Revue with the advice of her father and her dance teacher. After training in singing, acting and dancing for two years, including tap and Japanese classical dance, she graduated from the Takarazuka Music School and made her debut in 1999 in Takarazuka Revue Moon Troupe's production Nova Bossa Nova.
Later in 1999, she joined the Star Troupe. In 2000, she was the youngest performer selected for the Berlin tour. In 2001, she was given the role of André in the New Actor Show of The Rose of Versailles. In 2003, she got her first Takarazuka Bow Hall lead performance Oi, Harukaze-san!. Afterwards, she took the leading role in the New Actor Performances for five consecutive times from 2003 to 2006.
She later progressed to supporting roles in the main troupe's productions. One of her notable roles was Chauvelin in the production of The Scarlet Pimpernel in Japan for the first time in 2008. The Matsuo Arts Foundation presented her with the 30th Rookie Art Award for her performance as Chauvelin. In 2009, after the retirement of former Top Star Kei Aran, she became the top star of Star Troupe.
In 2010, Sylvester Levay wrote the theme song "Candle In Your Mind" for her first original production, The Treasure Sword of Habsburg. Later in the year, Yuzuki received the Rookie Award for Theater from Agency for Cultural Affairs at the 65th ACA Arts Festival in 2010.
In 2012, she played Danny Ocean in the Star Troupe's production of Ocean's 11 and was awarded the Kikuta Katsuo Performance prize for her performance.
She led Takarazuka's first Taiwan tour performance in 2013. In 2014, she led the opening production of Takarazuka Revue's 100th anniversary production of Napoleon playing the lead role Napoleon. Later in the year, she held her first Budokan concert REON in Budokan in Nippon Budokan. She is the second otokoyaku in Takarazuka's history to hold a concert in Nippon Budokan.
She resigned from the Revue on May 10, 2015. Her last Tokyo Takarazuka Theatre performance and farewell show was live streamed at 45 cinemas in Japan and also Taiwan and attracted around 26,000 viewers. After her last performance, around 12,000 fans gathered outside the Tokyo Takarazuka Theatre to bid her farewell, which is the largest number seen in Takarazuka history.
After resigning from the Takarazuka Revue, she signed with Amuse, Inc. and continued her career on stage. In October to December 2015, she joined the cast of the musical production Prince of Broadway (musical) in Japan which celebrated the career of the 21-time Tony-winning director and producer Hal Prince.
In 2016, she played the leading role in "Biohazard: Voice of Gaia", a musical adaptation of the Resident Evil franchise. In 2017, it has been announced that she will join the Japanese production of "Billy Elliot the Musical" playing the role of Mrs. Wilkinson
柚楽 弥衣(ゆら やよい)は、日本の歌手。東京都出身。
新居昭乃とともにユニット「Goddess in the Morning」としても活動している。
大人気SF小説「銀河英雄伝説」。昨年10月に上演された新・舞台シリーズ待望の第二章が上演決定!
★STORY
物語は数千年後の未来、宇宙空間に進出した人類が、銀河帝国と自由惑星同盟の二国に分かれていた。
この二国家の対立は実に150年に及び、際限なく広がる銀河を舞台に、絶えることなく戦闘が繰り返されてきた。
そして、ふたりの天才の登場によって歴史は動いていく。
「常勝の天才」ラインハルト・フォン・ローエングラムと、「不敗の魔術師」と呼ばれるヤン・ウェンリーである。
アスターテ会戦で合いまみえた二人は互いを認め合った。
ラインハルトは大きな勝利を手に元帥府を開き己の陣営を持ち、ヤンは全滅を食い止めた功績で同盟最年少の提督として第13艦隊を持つ。
二人はそれぞれの運命の中で輝きを増して行く。 ★SPICE記事より
米原幸佑インタビュー「軍を動かしていく僕たちの姿を観て欲しい」
舞台『「銀河英雄伝説 Die Neue These」~第二章 それぞれの星~』のメインビジュアルが公開
若い観客の圧倒的な支持を得て韓国でもっとも権威ある東亜演劇賞を受賞。
商業演劇から小劇場まで、幅広いジャンルの演劇作品がつくられている演劇都市ソウルで、トップの実力を誇る韓国ナショナル・シアターカンパニーがいよいよ東京芸術劇場に登場します!
日本が誇り、韓国でも根強いファンを持つ人気作家 星新一が書いた現代に生きる私たちに向けたメッセージとは?
星新一×韓国演劇の異色のコラボレーション「ボッコちゃん ~ 星新一 ショートショートセレクション ~」。ご期待ください。
※韓国語上演・日本語字幕付 演出家チョン・インチョル インタビュー
Rakugo was originally known as karukuchi (軽口).[1] The oldest appearance of the kanji which refers specifically to this type of performance dates back to 1787, but at the time the characters themselves (落とし噺) were normally read as otoshibanashi (falling discourse).
In the middle of the Meiji period (1868–1912) the expression rakugo first started being used, and it came into common usage only in the Shōwa period (1926–1989).
The speaker is in the middle of the audience, and his purpose is to stimulate the general hilarity with tone and limited, yet specific body gestures. The monologue always ends with a narrative stunt known as ochi (落ち, lit. "fall") or sage (下げ, lit. "lowering"), consisting of a sudden interruption of the wordplay flow. Twelve kinds of ochi are codified and recognized, with more complex variations having evolved through time from the more basic forms.
Early rakugo has developed into various styles, including the shibaibanashi (芝居噺, theatre discourses), the ongyokubanashi (音曲噺, musical discourses), the kaidanbanashi (see kaidan (怪談噺, ghost discourses)), and ninjōbanashi (人情噺, sentimental discourses). In many of these forms the ochi, which is essential to the original rakugo, is absent.
Rakugo has been described as "a sitcom with one person playing all the parts" by Noriko Watanabe, assistant professor in the Department of Modern Languages and Comparative Literature at Baruch College
Rakugo was invented by Buddhist monks in the 9th and 10th century to make their sermons more interesting and its written tradition can be traced back to the story collection Uji Shūi Monogatari (1213–18). Gradually the form turned from humorous narrative into monologue, probably upon the request of the daimyōs (feudal lords), seeking people skilled enough to entertain them with various kinds of storytelling.
During the Edo period (1603–1867), thanks to the emergence of the merchant class of the chōnin, the rakugo spread to the lower classes. Many groups of performers were formed, and collections of texts were finally printed. During the 17th century the actors were known as hanashika (found written as 噺家, 咄家, or 話家; "storyteller"), corresponding to the modern term, rakugoka (落語家, "person of the falling word").
Before the advent of modern rakugo there were the kobanashi (小噺): short comical vignettes ending with an ochi, popular between the 17th and the 19th century. These were enacted in small public venues, or in the streets, and printed and sold as pamphlets. The origin of kobanashi is to be found in the Kinō wa kyō no monogatari (Yesterday Stories Told Today, c. 1620), the work of an unknown author collecting approximately 230 stories describing the common class.
入船亭 扇辰(いりふねてい せんたつ、本名:川越 辰朗、1964年2月13日 - )は、日本の落語家。落語協会会員。出囃子は、「から傘」。
新潟県長岡市出身。長岡市立阪之上小学校、長岡市立東中学校、新潟県立長岡高等学校卒業、國學院大學文学部漢文学科 (現・中国文学科) 中退。
初代古今亭 菊之丞(ここんてい きくのじょう、1972年10月7日 - )は、東京都渋谷区出身の落語家。落語協会在籍。三木プロダクション所属。本名、小川 亮太郎(おがわ りょうたろう)。千葉県立国分高等学校卒業。出囃子は『元禄花見踊』、紋は『裏梅』。血液型はA型。
桃月庵 白酒(とうげつあん はくしゅ)は落語の名跡。当代は3代目を称する。当代以前に名乗った人物は2人ないし3人確認されている。
3代目桃月庵 白酒(1968年(昭和43年) - )は社団法人落語協会に所属する落語家。本名は愛甲尚人。鹿児島県鹿児島市出身。
早稲田大学落語研究会に勧誘され入部した際、落語に興味を持つ。出囃子は「江戸」、紋は裏梅、葉付き三つ桃。得意のネタは「つる」「だくだく」「木乃伊取り」など。
三遊亭 白鳥(さんゆうてい はくちょう、1963年5月21日 - )は、落語協会所属の落語家。出囃子は『白鳥の湖』。本名は藤田 英明(ふじたひであき)、新潟県上越市出身で自転車店(後に模型店)の二男。新潟県立高田高等学校を経て日本大学藝術学部文芸学科卒業。主に新作落語を中心に活動している。
春風亭昇太を始めとする「SWA(創作話芸アソシエーション)」の一員。背番号は『2』。
最近は新作落語の他に「火焔太鼓」を元にした「火炎太鼓」や、「寿限無」を元にした「スーパー寿限無」、「初天神」を元にした「ハイパー初天神」といった自称『白鳥古典』を展開している。
他にもホラー落語、紙芝居を使った落語も演じる。
五街道 雲助(ごかいどう くもすけ)は、落語家の名跡。当代は6代目となっているが、明確な資料が残っておらず、名跡であることに変わり無いのだが代数がはっきりしていない(五海道、五開堂の雲輔と書かれた文献が多い)ため、当代の師匠である10代目金原亭馬生が勝手に6代目と付けた。
Kanda Matsuri (Kandari Seri) is a trace of a lecturer . The first generation called " Kanda Festival ", and the secret name given to her in the later years is the beginning. The present generation is the third generation.
First generation:
Real name: Tamagawa Kinjiro ( September , 1841- April 27, 1921) .
Second generation:
Real name: Etsutaro Tamagawa (Etsutaro Tamagawa), 1885 (1885) September 8 - 1967 (1967) April 22 .
First-born son. Introduced to his father in 1896 and made his name on Kanda Kuwayama and made his first appearance at Asakusa Park Gold Car. Passed Kanda Koisoyama and in 1904 named after his father's name, the second generation Kanda Shoto.
It became a model of Harumi Setouchi 's novel "Hanano". Even after the age of 80, he continued to rise high.
Third generation:
Real name: Takao Watanabe, from Maebashi City , Gunma Prefecture . 1942 (Showa 17) September 28- . Director of the Japanese Performers Association . The Japan Kodankai Association belongs to the Rakugo Art Association .
1961 in Maebashi Commercial High School graduation. Intro to theater company culture seat , actor group popular stage , introduce to Kabuki actor , second generation Nakamura Mura Kamon (the rakugo writer , second generation Shihoro sage son eldest son).
In 1970, introduced to the second generation Kanda Sanyo . Name yourself Yono Kanda. In 1973 , Kanda Koyama was renamed and secondly promoted. True promotion in 1977 . Named the "3rd-generation Kanda Matsushima" in 1992 .
The good news is "Murai Nagashima" and other 150 seats. In addition, we create "business talk" from 1980 .
桂 宮治(かつら みやじ、1976年(昭和51年)10月7日 - )は、落語芸術協会所属の落語家。二ツ目。本名、宮 利之(みや としゆき)。
東京都品川区出身。出囃子は「阿波踊り」。落語芸術協会若手ユニット「成金」メンバー。
春風亭 昇々(しゅんぷうてい しょうしょう、本名:柴田 裕太(しばた ゆうた)、1984年11月26日 - )は、日本の落語家。公益社団法人落語芸術協会、ホリプロ所属。出囃子は、だんじり。
千葉県松戸市生まれ。千葉県立小金高等学校、関西学院大学文学部卒業。2007年(平成19年)4月、春風亭昇太に入門する。前座名「昇々」。2011年(平成23年)4月、二ツ目に昇進。落語芸術協会若手二ツ目ユニット「成金」メンバー。
新作ユニット「ソーゾーシー」メンバー(春風亭昇々、瀧川鯉八、玉川太福、立川吉笑)。
2015年10月、平成27年度NHK新人落語大賞決勝進出。2016年10月、平成28年度NHK新人落語大賞決勝進出。2016年12月、「千両みかん」「初天神」「誰にでも青春2」「寝坊もの」で、渋谷らくご大賞を受賞。
江戸家小猫(えどや こねこ)
3代目桃月庵 白酒(1968年(昭和43年) - )は社団法人落語協会に所属する落語家。本名は愛甲尚人。鹿児島県鹿児島市出身。
早稲田大学落語研究会に勧誘され入部した際、落語に興味を持つ。出囃子は「江戸」、紋は裏梅、葉付き三つ桃。得意のネタは「つる」「だくだく」「木乃伊取り」など。
桂 雀々(かつら じゃくじゃく、本名:松本 貢一(まつもと こういち)、1960年8月9日 - )は大阪市住吉区我孫子出身で上方の落語家。所属事務所はラルテ。以前は米朝事務所に所属していた(米朝事務所退社後は浅井企画、西口エンタテインメントと業務提携があった)。既婚で、一女一男あり。通称「けい じゃんじゃん」。
子供の頃母が蒸発し間もなく父は博打が好きで借金取りが毎日家に来ていた。生活に困り、借金取りから5,000円借りたこともあった。後に父も蒸発し近所の人にお世話になったりアルバイトをしながら一人で生活をする。中学3年生の頃、関根勤、清水アキラ、あご勇、小堺一機らを輩出したTBSテレビ「ぎんざNOW!」の『素人コメディアン道場』に「花より団子」という名で出演。大阪弁での巧妙な喋りが人気となり見事勝ち抜きチャンピオンとなる。その後、渡辺プロから将来性を見込まれ誘われるが断ったという逸話がある。
1977年6月1日に桂枝雀に入門。同年10月の名古屋雲竜ホール(現在のDIAMOND HALL)「枝雀独演会」にて「浮世根問」で初舞台。2005年2月19日より、一門や所属事務所の異なるメンバー6人で開催している「RG研進会」(現「新鋭・上方落語会」、MZ研進会に由来)発起人。
「ぎんざNOW!」の縁で関根勤・小堺一機が所属する浅井企画とも契約していた時期があり、TBSラジオ「コサキンDEワァオ!」にときおり出演、横山ノックのものまねで関根、小堺を喜ばせた。
2007年は芸能生活30周年を迎える。迎えるにあたってやしきたかじんプロデュースおよび出演の『雀々十八番』がシアターBRAVA!で開催し、6日間の独演会行われた。たかじんの親交のある芸能人の芸人(上岡龍太郎、桂ざこばなど)が出演し、たかじんも円広志と音曲漫才や藤山直美と夫婦漫才を披露した。全公演完売で大成功を収める。ちなみに雀々とたかじんの関係は以前米朝一門がよく出入りしていた北新地の居酒屋「猫八」で初めて出会う。その後たかじんが以前住んでいた天満のマンションに一緒に住むまでにいたる。
White liquor (paichu) is a distilled liquor originated in China . Sorghum (sorghum), maize , potato , sweet potato , such as grain , but is referred to as raw materials, depending on the situation, from the main raw materials sorghum liquor (Gao Liang Chu, Gaoliangjiǔ ) both, from preparation soju (Shaochuu, Shaojiǔ , Traditional Chinese : 燒酒 , Simplified : 烧 ) is also called.
In Chinese , Japanese shochu and Korean shochu ( Soju ) may also be referred to as "white liquor", but see Shochu for that.
In western restaurants in China, white wine is sometimes referred to as "white liquor" depending on the situation. In this case, it is the opposite of the Chinese red wine (honchu, hóngji )) , which means red wine , so refer to white wine . In addition, when we want to avoid confusion, we say "white glaze liquor".
"White" of white sake is said to mean "colorless and transparent." On the other hand, brown liquor which has been brewed but not distilled is called yellow liquor (huan chu, huángji ǔ ).
Dialect in, northeast China , Shandong , Sichuan , etc. Shiroinuiji (Paikaru, Shiroinui兒 / white Hi儿 , Baigar ) and good, Yangzhou in 辣酒 (Rietchiou / Rachuu, Lajiǔ ) and good, Chengdu in Inuisake (Guanzhong , G ā nji ))
2004 of the Chinese production of the continent is 3,116,800 kg liter was. In addition, production is being carried out in Taiwan etc
The alcohol content of white sake in the 20th century was 50 degrees or more, but due to changes in preferences and restrictions on maritime transport, those with lower alcohol concentrations in white sake have been spreading since the 1990s, and now low-grade sake and The 38 degrees white sake that is called has become mainstream. High- grade sake , which was more than 50 degrees , is now 45 degrees. It should be noted, whiskey and brandy is mostly about 40 degrees.
Performance period: 2019/4/21 (Sun)
Shunkaze Shouta, Hayashiya Tairai special two-person meeting
Venue: Aichi Eye Plaza Toyohashi
Open: 13:30 / Start: 14:00
Performers: Shunkaze Shouta, Hayashiya Tairai
Contact Us: Three states promotion 0532-56-3333
Fee:
All seats designated S seat 4000 yen A seat 3200 yen ※ Preschool children are not admitted
Notes: Preschool children can not enter.
Guique may refer to:
Name: Tao Yue
Bio: Tao Yue is a chief research scientist at Simula Research Laboratory, Oslo, Norway. She has received the Ph.D. degree in the Department of Systems and Computer Engineering at Carleton University, Ottawa, Canada in 2010. Before that, she was an aviation engineer and system engineer for seven years. She has nearly 20 years of experience of conducting industry-oriented research with a focus on Model-Based Engineering (MBE) in various application domains such as Avionics, Maritime and Energy, Communications, Automated Industry, and Healthcare in several countries including Canada, Norway, and China. Her present research area is software engineering, with specific interests in Requirements Engineering, MBE, Model-based Testing, Uncertainty-wise Testing, Uncertainty Modeling, Search-based Software Engineering, Empirical Software Engineering, and Product Line Engineering, with a particular focus on large-scale software systems such as Cyber-Physical Systems. Dr. Yue is on the steering committee of MODELS 2018 and serves as a PC co-chair of MODELS 2019, and has been on the program and organization committees of several international conferences (e.g., MODELS, RE, SPLC). She is also on the editorial board of Empirical Software Engineering. Dr. Yue is leading the standardization effort of Uncertainty Modeling at OMG and also actively participating in defining international standards in Object Management Group (OMG) such as SysML and UTP.
Country: Norway
Affiliation: Simula Research Laboratory and University of Oslo
Personal website: https://www.simula.no/people/tao
Research interests: Model-based Engineering, Requirement Engineering, Empirical Software Engineering, Search-based Software Engineering and Product Line Enigineering
Ninja is a special professional identity that emerged from Japan from the Kamakura era to the Edo period (about 1185 to 1867). Its work is similar to modern spies and intelligence personnel. “Forbearance” means “hidden” and there is a Chinese word “hidden tolerance”. The ninjas are trained in ninja (the technique of stealth) and are mainly engaged in espionage. Like the Bushido of the Japanese Samurai , the Ninja also follows a set of special norms ( forbearance ) that they are proud of , but influenced by many Taoist alchemists in China. The most commonly used spell of the Ninja is "The front of the soldiers are arrayed in front" . It is the book " Bao Puzi " from Ge Hong, the Chinese Dandao .
There are many legends of ninjas . Ninja prevailed in the Warring States Period in Japan , played a big name , and carried out secret missions such as intelligence gathering and assassination. It was not until the Tokugawa Shogunate officially incorporated it into the most prosperous era. However, despite this, the official history books have only intermittent words for the ninja, and because of this, the future generations have more mystery to the ninja. At that time, Kanto called the ninja "rogue" and Kansai called "transparent wave."
Ninjas are often dressed in dark blue and deep purple, so they are easy to hide in the stars and nights. It is a misunderstanding that the general film and television works make a pure black disguise for the ninja character.
According to the class, the ninja is divided into three types: upper, middle and lower. Tolerance, also known as "think tank", specializes in the strategic layout of the work. Zhong Ren is the soul leader of the actual battle. Ninjutsu also has a certain level. Underbearance, also known as "body tolerance," is the actual contact person in front of the enemy.
The Ninjutsu genre is based on Iga ( northwest of Mie Prefecture ) and Kaga ( southern Shiga Prefecture ). Others include Aomori Nakagawa, Yamagata Yuki , Niigata Uesugi, Jiajiliu , Nagano Kayang , Akutagawa flow and so on.
Ninja is divided into Yin Ren and Yang Ren: "Yin Ren" emphasizes stealth into the enemy to carry out spying or sabotage activities. "Yang Ren" emphasizes the use of wisdom to win in the public.
In Japanese, the female ninja is called "ku-no-ichi". This is because the hiragana of the hiragana, the nickname of the katakana, and the one of the Chinese characters are combined with the Chinese character "female."
浅沼 圭司(淺沼 圭司、あさぬま けいじ、1930年- )は、日本の美学者、成城大学名誉教授。専攻は映画理論、美学。
岩手県盛岡市生まれ。東京大学大学院修士課程修了。成城大学講師、助教授、教授、2001年定年、名誉教授、倉敷芸術科学大学教授。
The illusionary work “AFTER CHERENKOV” that will also forget the existence of gravity will be screened at the Adachi-ku Galaxcity, which has the largest size in Tokyo's 23 wards. To make use of the overwhelming immersive feeling of the planetarium, we introduce a work created by a video artist, Masashi Iida, combining dancers and tags.
Miki Masao
Choreographer, director. Presides over dance art unit "Masa option".
As a choreographer, he choreographs over 100 theaters, musicals and 2.5 dimensional theaters to date.
Entered a theater company while at Waseda University, appeared in a work that combines play and dance, participated in choreography, directing, etc. After that, he has been active on the stage and appeared in various director and choreographer works. April 2008-March 2009, belongs to the company Shining Future led by Mr. Kim Ito.
After that, he became free and made dance art works using words and things, sometimes unique, sometimes poeticly, expressing a struggle to live. In July 2010, she appeared as a solo dancer at Ikebana Sogetsu-style home-based LIVE, and performed collaboration with Sogetsu-style home-style at a hall with a capacity of 1200 people.
In addition to being a creative assistant for contemporary dancer Koji Moriyama and an assistant for choreographers and koko drums, he has also been active as a musical director in recent years.
There is a reputation for WS in physical expression, and it targets not only dancers, but also actors, children, people with disabilities, etc. In 2011, a guest lecturer in "Psychology of Creativity" in the Faculty of Education, The University of Tokyo.
Kawase Kosuke
Studio Representative
Composer, Artist, Former Caregiver, Food Hygiene Manager, Romanticist
Born in Kyoto, Tokyo
His work ranges from commercial music such as TV, commercial and web, to contemporary and ballet, and composition for art films. In 2002, he announced the music for light "Long Autumn Sweet Thing" and debuted as an artist. In 2005, he was in charge of the music for the video work Populus Cape presented at the Aichi Expo. The majestic and romantic music was described as "inspired in this world of the world."
In 2010, at the 13th Japan Media Arts Festival, the representative work “Bearing Glocken II” (industrial product = an instrument that automatically plays a steel ball with a metal ball as close as possible to a true ball used for bearings) Exhibited and talked about. Music played by a steel ball jumping on a step-like keyboard was loved regardless of generation gender, nationality, and echoed (The same work in Nantes, France, September 2013. The festival of advanced art held at the festival is also recalled by the Festival Scopitone.
Announced "tone of light" at the illumination event held at Tokyo Skytree in winter 2012. In 2013, Koji Moriyama, in charge of music for dance performance "LIVE BONE" in collaboration with Hibino Kozera. Do the tour and release 3 related albums simultaneously.
In 2015, in charge of music for Koji Moriyama's "Circus" (new National Theater commissioned work). The original soundtrack collection "A Small Hope" of the same work, which was composed with the wishes of mother's care, and was dropped by the desire to pray, is sometimes humorous, sometimes suspicious ... yet it is a finish that remembers love somewhere The fourth CD album was released on June 20, 2015, the first day of "Circus".
In the spring of 2016, I became qualified as a food hygiene manager. With a focus on food project planning in search of future developments-since its debut, she has been pursuing "a wide-ranging frontage".
That may refer to:
Yoshimoto new comedy world tour ~ 60th anniversary it was not! -Saitama performances
Date: 2019/5/2 (Thu)
Venue: Vesta Hall kawagoe (Saitama, Japan)
Performance content:
Yoshimoto new comedy world tour ~ 60th anniversary it was not!
in Vesta kawagoe Hall to be held! pre-fight comments by
Chair
so Chi & Kawabata group is a new comedy to feel the charm of so Chi Chair
Kawabata chair legs messed up the best! Everyone please come and see!
Appearance: Yusuke's Chair: Yasushi Kawabata, so Chi / members: Shimada, Mr... okra, Aono t. row, Koichi Karasu River, been Naoyuki, tackle long. , Yoshinobu Ohta, t. Sato, Shinya Matsuura, Hiroshi Yoshida, Hiroyuki Shimizu, DJs Nobuyuki, going the Yoko Tamaki, Ayumi tsutsui t., Asaka Aki, Yuki Maeda, Inoue Xi'an world, KANEHARA SANAE, Tengu (artists House)
Opened the show 60 minutes(14:00 / 18:00 )
小籔 千豊(こやぶ かずとよ、1973年9月11日 - )は、日本の喜劇男優、お笑いタレント、ミュージシャン。よしもとクリエイティブ・エージェンシー(東京吉本)所属。吉本新喜劇座長。大阪府大阪市住吉区(現・住之江区)出身。
1993年、山田知一(現在はやまだともカズの名で構成作家として活動)と漫才コンビ「ビリジアン」を結成。フルーツ大統領のメンバーに編成されるなどするも、相方の山田が構成作家を志し、見捨てられるようなかたちで2001年に解散。この時「俺はおもろない、売れない」と思っていたという。
小籔は二つの夢を持っており、一つは芸人の世界で成功すること、もう一つは幸せな家庭を築くことであった。だが小籔は芸人として売れる夢は潰えたと考え、芸人を辞め警察官もしくは普通の職業に転職し、交際中の女性と結婚し、幸せな家庭を築こうと考えたが、芸人仲間の野性爆弾ロッシー、シャンプーハット小出水、ケンドーコバヤシ、バッファロー吾郎らに「絶対売れる」と慰留され、こんなに気のいい人たちばかりの職場は無いと感動。交際中の女性に「一年だけ」と約束し、芸人を続けることとなる。なおこの時、映画監督である山田洋次の助監督から、お笑いが駄目なら役者になれば絶対食える、東京ではスラッっとしていたら男前は普通だが、スラッとしてブサイクと言う小籔には絶対に需要があり、食っていけると助言されていたと言う。
解散と同じ2001年中に、吉本新喜劇に入団。だが入団後9ヵ月ほどはずっと「お客さんの役」をやらされ、辞めようかとも思ったほどであると言うが、「大きな声を出すとあばら骨が折れる」虚弱なチンピラ役やのちに座長の一人となる川畑泰史と組んでの芸が人気を集める。なお当時小籔と川畑はくすぶっている者同士非常に仲が良かった。酒の席での大見得をきっかけに小籔と川畑で作ったプロットを新喜劇の台本作家・壇上茂に見せてみたところ、壇上はこれを評価し、脚本化した。その舞台が好評であったため、定期的に小籔・川畑のコンビが見られるようになったと言った次第である。
HERE(ヒアー)は、日本のロックバンド。2008年に結成。インビシブルマンズデスベッドの元メンバー。過剰なまでのハイテンションなライブが話題。
吉本新喜劇(よしもとしんきげき)は、日本の芸能事務所、よしもとクリエイティブ・エージェンシー(2007年9月までは吉本興業)に所属するお笑い芸人によって舞台上で演じられる喜劇、およびその喜劇群を演じる劇団の名称である。
なんばグランド花月劇場(NGK)で本公演が行なわれ、毎週土曜日に『よしもと新喜劇』としてテレビ放映される。また、地方公演として座員を絞った形での巡業によって公演される(よしもと神戸花月など)。
池乃めだかをはじめとする数人の新喜劇座員と、よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属のお笑い芸人らが共演する新喜劇風の舞台喜劇の番組(『日曜笑劇場』 → 2012年4月~2013年3月放送、『熱血!人情派コメディ しゃかりき駐在さん』)も伝統的に朝日放送テレビ(ABCテレビ)で放送されていたが、こちらでは毎日放送(MBSテレビ)で放送される『よしもと新喜劇』と違って、毎回の舞台設定やレギュラー出演者の役柄設定などは固定されていた。以前は読売テレビでも、『吉本コメディ』の名で放送されており、こちらも同様の構成であった。
関西ではNGKのほか、よしもと祇園花月でも座員による新喜劇が上演されており、東京ではルミネtheよしもとを本拠地とする芸人たちと「やめよっカナ!?キャンペーン」時代の若手で主役級だった今田耕司・東野幸治たちを座長とした、新喜劇所属ではない集団による演劇もチーム(班編成)で連日上演されている(東京での上演経緯と現況については後述)。
新作は毎週火曜日に上演されている。仮の台本が作られるのは上演開始日の2週間ないし10日前、その台本で舞台が作れるか作業スタッフが判断したりする過程を経て正式なものになり、出演者が受け取るのは同3日前で、上演初日の前日の2回目興行終了後から最長で午前1時ごろまで立ち稽古を続けていることがある。その様子はなんばグランド花月公式サイトにおいて、「のぞき穴」(劇場内にあるライブカメラを使用)のコーナーでうかがえていたが、2007年12月に公式ホームページがリニューアルされてからは取り止められた。 なお、日々セリフやストーリーの小さな修正が行われるため、結果として上演初日と最終日(楽日)とでは大きく内容が異なることがある。また、金曜日がカメラリハーサルで、一度芝居をカメラで試し撮りをし、翌日の土曜日の原則として2回目の公演時にテレビ放送向けの収録をしている。
山田 花子(やまだ はなこ)
未知 やすえ(みち やすえ、1963年8月7日 - )は、日本のお笑いタレント、喜劇女優である。吉本新喜劇の座員。よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。本名は内場 泰恵(うちば やすえ、旧姓:城嶺)。夫は同じ吉本新喜劇の内場勝則。大阪府東大阪市出身、血液型はO型。
東大阪市立楠根中学校、大阪府立布施北高等学校卒業。実家は蕎麦屋。
1979年、高校在学中に花月・ポケットミュージカルスにダンサーとして出演し、その後吉本興業入りする。
1982年4月1日、漫才コンビ「やすえ・やすよ」を結成。デビュー間もないころに若手漫才コンクールで新人賞を受賞するなどして、将来を期待されていたが、1984年12月30日にコンビを解散。その翌日から吉本新喜劇に入団する。新喜劇デビュー作は、1985年のうめだ花月上席『吉本新喜劇 牛に曳かれた宝船』だった。「未知(みち)」という屋号は、コンビ解散後「マンスリーよしもと」での公募により決まったもの。
夫は、新喜劇座長の内場勝則である。公の場では自分が芸歴が上ということもあり、夫を「内場くん」と呼ぶ。
2007年8月7日から1週間、新喜劇では初の女性座長を務めた。2008年以降も毎年お盆の時期に1週間、「未知やすえ 女座長特別公演」が継続されている。
川畑 泰史(かわばた やすし、1967年6月22日 - )は、日本のお笑いタレント、喜劇俳優。吉本新喜劇の座長。愛称はばたやん。
京都府京都市出身。よしもとクリエイティブ・エージェンシー大阪所属。NSC9期生。
京都府立桃山高等学校(ラグビー部)卒業。卒業後、薬品卸の営業職、ホストクラブを経てNSCに入る。
身長167cm、体重67kg。
趣味は、テレビゲーム、散歩。西武ライオンズファン(田淵幸一ファン)。
同期には、ナインティナイン・宮川大輔・星田英利・矢野・兵動・へびいちごなどがいる。
1997年、同じ新喜劇の先輩女優の森内紀世と結婚。2005年7月26日には3人目の子供(長女)が誕生したが、2011年6月離婚。親権は森内が持っている。
友人とバンド「second stage」(セカンドステージ)を結成・活動している。担当はボーカル。
島田 一の介(しまだ いちのすけ、1951年5月8日 - )は、日本の喜劇俳優、舞台芸人である。血液型は、AB型。本名は、楠 正泰(くすのき まさやす)。よしもとクリエイティブ・エージェンシーに所属。吉本新喜劇重鎮。愛媛県宇和島市出身。
8人兄弟の末っ子。父は野菜などの種を販売する仕事をしていた。幼少時から吉本新喜劇をテレビで見るうちにファンとなり、入団することにあこがれる。中学卒業時、吉本入りを母に相談するが反対され、地元の愛媛県立宇和島水産高等学校水産製造科に入学。卒業後、兵庫県尼崎市内の蒲鉾加工工場に就職。
工場勤務のかたわら花月に通い、1971年に京都花月に出演していた漫才の島田洋之介・今喜多代のもとに通いつめ、弟子入りを志願して許される。同門の今いくよ・くるよは姉弟子にあたり、島田洋七、島田紳助らの兄弟子となる。NHK上方漫才コンテストへの出場を目指し、同門の洋七とコンビを結成するが、発音で双方とも訛りが強すぎるなどの理由でほどなく解散。師匠の紹介により、1973年7月に吉本新喜劇へ入団し、脇役として活躍する。
1989年、「新喜劇やめよッカナ!?キャンペーン」時に退団。その後タレント活動をしながら、岡八郎、花紀京ら元新喜劇メンバーとともに吉本新喜劇の地方巡業に出演する。この間、浅香あき恵と漫才コンビを結成するも、1年半ほどで解散している。1996年、内場勝則らが吉本の上層部に一の介の復帰を訴え、正式に再入団。
現在は、新喜劇のベテラン・バイプレイヤーとして毎週のように舞台に立つと共に、阪神の尼崎駅近くのバー「ベル」を自ら経営している。
Mr.オクレ(ミスターオクレ、1953年4月30日 - )は、日本のお笑いタレント、喜劇俳優、ベーシストである。吉本新喜劇の座員。本名は岡田 信行(おかだ のぶゆき)。
兵庫県明石市出身。よしもとクリエイティブ・エージェンシー大阪本部所属。兵庫県立明石南高等学校卒業。
父親は明石市内で中学校の教師をしていた。メガネを外した顔が小野田寛郎に似ているため、明石家さんまに「おかえりなさい。小野田さん」とツッコまれることがあり、本人もまれにネタにしている。
最初は1965年結成のボーイズ(音楽ショウ)・クエッション・ボーイズでローディーをしていた。
後にクエッション・ボーイズはザ・クエッションと改名したが解散し、1972年に残党でザ・パンチャーズが結成され、1973年1月よりメンバーに推挙される。その頃は南場(ナンバ)四郎と名乗っていた。タキシードを着て、まれにテレビ番組に出演する。
「オレたちひょうきん族」(フジテレビ)のコーナー「ラブ・ユー・貧乏」で「何人トリオ」(前田政二、村上ショージ、Mr.オクレの3人)として出演し、全国区でブレイクした。
弟子に元宝塚歌劇団の仙堂花歩らがいる。
島田一の介とは40年来の親友である。帯谷孝史とは月一で食事をする関係。
宇都宮 まき(うつのみや まき、1981年12月26日 - )は、日本のお笑いタレントである。本名、宇都宮 麻希(読み同じ)。
大阪府大阪市城東区出身。京橋に在住。よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。主に吉本新喜劇で活動。
1997年3月、大阪市立蒲生中学校、2000年3月、大阪府立東住吉高等学校芸能文化科卒業。
高校二年生の春に、第70回選抜高等学校野球大会の中継を行っていた毎日放送の「17(セブンティーン)リポーター」として活躍する。
Wヤング・平川幸男に入門する。宇都宮の親の知り合いの、知り合いのそのまた知り合いが平川だったらしい。翌2001年に吉本新喜劇入団。
入団当初はやや太目の存在感ある体型だったが、スレンダーな体型になるにつれ五十嵐サキに続く若手マドンナとして活躍する様になる。
2006年にはR-1ぐらんぷりやダイナマイト関西に出場し、個人活動が増える。2007年頃より、大食いキャラや貧乏キャラとして活動が盛んになる。大食いに関するエピソードは後述。
また、雑誌「週刊プレイボーイ」(2007年12月24・31日合併号)のグラビアに登場し、初の水着や体操服姿等に挑戦している。
2008年10月29日には、「タモツ&マキ」として"貧乏な生い立ち"という共通点を持つメッセンジャー黒田と貧乏な女の悲しみを切々と歌うムード歌謡曲『今宵、なすびで。/プアー』をリリース。同年以降は、東京での仕事も増えてきている。現在は関西を中心に活動。関西ローカルで放送される複数のテレビ番組でレギュラーを務めるほか、全国ネットで放送されるテレビ番組(『いきなり!黄金伝説』など)にも不定期で出演している。
また、2010年11月19日に朝日放送(ABCテレビ)で放送された特別番組『エリまき早希の芸人強化合宿〜秋の瀬戸内編〜』をきっかけに、小泉エリ・稲垣早希とのユニット「エリまき早希」として配信限定シングル「エリまき早希のオープニングテーマ」(全編英語詞)「GO EMS GO」「Still Alive」を発表。2012年4月から2013年3月までは、MBSテレビの情報番組『プリプリ』(月 - 金曜9:55 - 10:50、関西ローカルで生放送)で、テレビ・ラジオの帯番組としては自身初の司会を務めていた。
上原 チョー(うえはら チョー、1981年10月10日 - )は、日本のピン芸人である。本名、上原 亮(うえはら りょう)。
栃木県真岡市出身・在住。よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。栃木県立益子高等学校および茨城キリスト教大学卒業。東京NSC11期生。
今別府 直之(いまべっぷ なおゆき、1972年5月1日 - )は、日本のお笑い芸人、喜劇俳優である。
兵庫県尼崎市出身。吉本興業所属。NSC23期生。吉本新喜劇に出演中。特徴は171cm、101kgの巨体。
大学受験に失敗し、その後さまざまな職業を経て引きこもるも、NSC23期生として吉本に入り、2001年11月新喜劇に入団。それまではフリーターをしていた。
NSC入学時に年齢を3歳偽っていたが、新喜劇入団が決まり、本当は28歳であることを新喜劇担当の社員に告白し謝罪した。本人によると、特に反省はしていなかったが一応頭を丸めて行ったとのこと。
主にぢゃいこ、山本奈臣実と組んでNGKやうめだ花月に出演。端役が多いが、空気の読めないキャラクター(というよりも素)付けがされている。また肥満女性好きという設定が多く、共演者に驚かれる。そして小籔千豊にそれをいじられたり小籔の妻(恋人)役として、徐々に出番は多くなっている(詳しくはぢゃいこ、山本、小籔千豊の項を参照)。最近は着物を着て女装をした役で出演もしている。
近年、共演者から乳首を触られると「ピュッ!」と反応し、4回乳首を触られると「ピュッピュピュッピュ、ピュッピュピュッピュ、ピュッピュピュッピュ、ドン!」と踊り出すネタを披露し、劇中でも存在感を示すようになってきている。
2006年、うめだ花月部門の抱かれたくない芸人第5位に選ばれてしまった。パラ軍団のメンバーでもある。織田裕二のモノマネが得意、ギャグで乳首を触りながらピュッというギャグがある。他にも水野晴郎、北大路魯山人、矢野・兵動の兵動、(顔が似ていると言うだけで)猪瀬直樹、枝野幸男の物真似を披露している。パラ軍団中では仕事が多い。デブの女役もする。
浅香 あき恵(あさか あきえ、1956年10月23日 - )は、日本のお笑いタレント、喜劇女優である。吉本新喜劇の座員。本名は佐藤 秋恵(さとう あきえ)、旧姓は首藤。
大分県大分市出身、大阪府在住。よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。
高校2年生で家庭が大分から大阪に引っ越し、大阪市立天王寺商業高等学校卒業。
鼻の穴が大きい以外は稀に舞台上で三田佳子に似ていると指摘されることもあるが、大抵は自称であることが多い。原則島田珠代の代わりに"ブサイク"や"汚いもの"扱いされており、"きれいどころ"の扱いは近年は極めて稀である。ただしマドンナ時代から、桑原和男扮するおばあちゃんにどつきまわされたり、池乃めだかにカニばさみにされるなど今のマドンナ役からは考えられないほどの汚れ役も引き受けていた。
夫は元新喜劇団員で現在はWヤングの佐藤武志。愛称は主にあきえ姉さん。料理が得意で、後輩芸人にふるまうこともあり、後輩思いぶりが伺える。NMB48メンバーで新喜劇で共演した矢倉楓子はインタビューで浅香について「美人なのに三枚目をやり切る役者魂!に刺激を受けた」と賞賛している。
ほぼ毎日更新されている自身のブログがなるみ・岡村の過ぎるTVで取り上げられていてよしもとのブログランキングではアクセス数が常に上位である。
烏川 耕一(うかわ こういち、1973年1月24日 - )は、日本のお笑いタレント、喜劇俳優。吉本新喜劇の座員。本名同じ。
大阪府大阪市西成区出身。よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。
大阪府立今宮高等学校卒業。高校時代は、ラグビー部(ポジションはハーフ)で活動していたが、体重は標準に近い体であった。また、ラグビー部ではラッパーのSHINGO★西成とチームメイトであった。
NSC11期生。 NSC在籍中から、自家用車を所有していた。
特徴は尖った口元と173cm、90kgの巨漢。
2011年2月に一般女性と結婚。
2013年1月に第1子となる長男が誕生。2015年9月に第2子の女児が誕生。
後述の「ひょっとこ」ネタをきっかけに、宮崎県日向市の橘ひょっとこ踊り保存会ならびに日向ひょっとこ夏祭り実行委員会から2012年10月に「てげてげ!ひょっとこ大使」に任命されている。
青野 敏行(あおの としゆき、1960年3月5日 - )は、日本のお笑いタレント、喜劇俳優、ナレーターである。吉本新喜劇の座員。
愛媛県今治市出身。吉本興業所属。吉本新喜劇所属。
愛媛県立今治南高等学校卒業。
師匠はチャンバラトリオ。
素人時代に『TVジョッキー』の「ザ・チャレンジ」ものまねチャンピオン大会に宇野栄二とコンビで出場、第9代ウルトラチャンピオンになる。当時高校生だったとんねるずの木梨憲武と同じ舞台に立っていた。
四角い顔で浪花節的な濁りの入った渋い声の持ち主で、時代劇俳優指向が強い。声質を活かし、ナレーションも務めている(「出演番組」の項を参照)。
アンカンミンカン(あんかんみんかん)は、よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属のお笑いコンビ、司会者、リポーター。ともに東京NSC12期生出身である。
佐藤 太一郎(さとう たいちろう、1978年2月25日 - )は、日本のお笑い芸人。
大阪府大阪市出身。吉本興業大阪本社所属。吉本新喜劇で活躍している。
大阪府立狭山高等学校卒業。
趣味:映画鑑賞・サングラス&帽子コレクション
特技:顔芸(ロードオブザリングのスメアゴル・ドラゴンボールのピッコロ他)
特徴はガイコツ顔にギョロ目のいわゆる「金壷眼」。正道会館空手1級。
高校在学中、第45回大阪府高等学校演劇研究大会 府大会で個人演技賞を受賞。卒業後、ランニングシアターダッシュに入団。その後2005年に第1期「金の卵」オーディションを受けて合格、新喜劇に入団する。またキングコングの西野を尊敬している。
主に刑事役やヤクザ役を得意とする一方で、オカマ役などのキャラクターを演じる機会も多い。また副業として帽子、サングラスを売る「サングラス・ドッグ」の店長の顔を持つ。
松浦 真也(まつうら しんや、1976年7月18日 - )は、日本のお笑いタレント、喜劇俳優である。吉本新喜劇の座員。
京都府京都市出身。よしもとクリエイティブ・エージェンシー大阪所属。
京都府立山城高等学校,神戸市外国語大学英米学科(第2部)卒業。
2005年、第1個目金の卵オーディションに合格し、吉本新喜劇に入団。オーディション合格前は不動産屋で働いていた。
2006年と2007年にはR-1ぐらんぷりに出場した。
2015年12月23日、すっちーと「すち子&真也」名義でシングル『パンツミー』をリリースし、CDデビュー。同曲はよしもと新喜劇映画『西遊喜』のエンディングテーマ曲にも採用されている。
趣味として楽器演奏の他、バイクでのツーリング、将棋、ゴルフ等を挙げている。
川畑泰史によれば、吉本新喜劇の老け役である井上竜夫の後釜候補の筆頭とのこと。もっともこれは松浦が「天然ボケ」のためである。
2017年5月、一般女性との結婚を発表。
「せっかく乾いてる体を濡らして、また乾かす意味が分からない」という理由で、風呂にほとんど入らない。また、歯も滅多に磨かないので、口が臭いことで有名である。
酒井 藍(さかい あい、1986年9月10日 - )は、日本のお笑いタレント、喜劇女優。吉本新喜劇の座長。愛称は藍ちゃん。奈良県磯城郡田原本町出身。よしもとクリエイティブ・エージェンシー大阪本部所属。
家族は妹が2人居る。
趣味は柔道(二段)・神社巡り。小学5年生から20歳頃まで柔道をやっており、高校生時代は柔道部の副キャプテン。奈良県立生駒高等学校、専門学校を卒業後、奈良県警察に卒配で就職。橿原警察署交通課で窓口業務に就いていた。
子供の頃から新喜劇に憧れており、高校卒業後すぐにでも吉本総合芸能学院(NSC)に入りたかったが、この時は親に反対され、大学に進学したら新喜劇への道が遠のくとも思い、「取りあえず安定した方へ」と公務員へ。しかし、奈良県警時代も常に吉本および新喜劇入りを探り、その情報を集め続けていたという。
2007年9月に吉本新喜劇の「第3個目金の卵オーディション」に合格したことを機に約1年6か月務めた奈良県警察を退職。現在は吉本新喜劇に出演している。
2011年6月23日には、新喜劇の先輩女優・宇都宮まきの代理で『ちちんぷいぷい』(MBSテレビ)に初出演。当時宇都宮がレギュラーを務めていたロケコーナー「こんなん初めて食べました」で、グルメリポートをこなした。2012年には、同番組と山崎製パンとのコラボレーション企画「ウルトラパン大作戦」で、楠雄二朗(くっすん)・市川雄一(女と男)とともに「ウルトラパン宣伝隊員」へ起用。同企画から生まれた4種類のパンを売り込むべく、連日取材やキャンペーンに赴いていた。
2012年3月からは、『ちちんぷいぷい』の金曜日にコーナーレギュラーで出演。さらに4月からは、同局で始まった午前中の情報番組『プリ♥プリ』でもレギュラーを務めている。しかし、同年9月29日の『ちちんぷいぷい』へ出演した直後に、過労と膵炎で入院。約1ヶ月にわたって静養した後に、10月26日放送の『プリプリ』から芸能活動を再開した。
もりすけ(1986年3月17日 - )は、吉本新喜劇に所属する日本の舞台芸人である。
愛媛県上浮穴郡出身でよしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。
一般社団法人落語協会に所属するとともに、芸能事務所・春々堂を経営して自らのマネジメントを行っている。以前はオフィスてるてる(師匠・5代目春風亭柳朝の会社)に所属していた。元妻はシンガーソングライターの泰葉。
1955年3月6日、作家の花岡太郎の息子として東京都北区に生まれる。少年期から「落語の天才」と呼ばれ、中学1年の時、素人寄席で桂文楽よりお褒めの言葉をもらった。『しろうと寄席』では5週にわたり勝ち抜き、チャンピオンの座を獲得した。
1970年4月、5代目春風亭柳朝に入門し、春風亭朝太郎(のちの春風亭一朝)に次ぐ2番弟子となる。当初は「小あさ」という前座名を名付けられたが、のちに「小朝」と改名した。昼間は東京電機大学高等学校に通いながら前座生活を送った。
1976年7月、二つ目に昇進。新進気鋭の若手落語家としてマスメディアで注目を浴び始めるようになり、1978年には第7回NHK新人落語コンクール最優秀賞を受賞する。
1980年5月、36人抜きで真打に昇進する。抜いた先輩の中には兄弟子の一朝をはじめ、師匠・柳朝の弟弟子である林家九蔵(のちの三遊亭好楽)、林家上蔵(のちの3代目桂藤兵衛)らが含まれていた。フジテレビの演芸バラエティ番組『THE MANZAI』では明石家さんまとコンビを組み、『オレたちひょうきん族』で漫才を披露したこともある。『ひょうきん族』の姉妹番組『笑ってる場合ですよ!』では1982年まで木曜レギュラーを務めた。
Shimizu Michiko (Shimizu Michiko, January 27, 1960 -) is a Japanese talent, comedian, actress. We are good at imitation.
Real name, Michiko Sakata. Maiden name, Shimizu. Gifu Prefecture, born in Takayama. Jam House affiliation. Takayamanishi High School, Bunkyo University Women's College Division of Home Economics graduate. Blood type B type.
Nicknamed, (Shimizu) mission-chan, Shimichiko. His motto is "neighbors of tricks fertilize".
Hailed as the "Queen of imitation" from the media, by a technique such as piano playing talking impersonation (voice, mimic the touch of song, piano), a variety of by the entertainer of the face Manet-dressed "crowded melted" Komu dissolved in the general public known (even books placed collected CD and face Manet and the penetration of the impersonator has released).
Steinway & amp; owns a grand piano of the Sons at home, in the imitation of piano playing talking, such as Akiko Yano, carried out in their own hands mimicry of piano playing not only the song (is the way piano learning self-taught).
Including the Yano, Kaori Momoi, Yumi Matsutoya, Shinobu Otake, impersonator of plains Remy et al. Will showcase frequently in the variety program.
Or guest appearances in Momoe Yamaguchi role in the animation in "Chibi Maruko-chan", live-action drama with a deep edge or appeared in the mother role of (2006), the round child.
Even multiple of Koki Mitani work has appeared, there is a relationship in the public and private both.
清水 ミチコ(しみず ミチコ、1960年1月27日 - )は、日本のタレント、お笑いタレント、女優。モノマネを得意とする。
本名、坂田 美智子。旧姓、清水。岐阜県高山市出身。ジャムハウス所属。高山西高等学校、文教大学女子短期大学部家政科卒業。血液型B型。
愛称は、(清水の)ミッちゃん、シミチコ。座右の銘は「隣人は芸のこやし」。
マスコミから「ものまねの女王」と称えられ、ピアノの弾き語りモノマネ(声・歌・ピアノのタッチを真似る)・様々な芸能人の顔マネ・扮装をして一般人に溶けこむ“溶けこみ”などの手法で知られる(モノマネを集めたCDや顔マネや溶け込みを載せた書籍も発売している)。
Steinway & Sonsのグランドピアノを自宅に所有しており、矢野顕子などのピアノ弾き語りの物真似では、歌だけでなくピアノ演奏の物真似も自らの手で行う(ちなみにピアノは独学で習得)。
矢野を始め、桃井かおり、松任谷由実、大竹しのぶ、平野レミらのモノマネはバラエティー番組で頻繁に披露される。
『ちびまる子ちゃん』にはアニメで山口百恵役でゲスト出演したり、実写ドラマ(2006年)ではまる子の母役で出演したりと縁が深い。
複数の三谷幸喜作品にも出演しており、公私ともに付き合いがある。
That may refer to:
Rakugo (落語, literally "fallen words") is a form of Japanese verbal entertainment. The lone storyteller (落語家 rakugoka) sits on stage, called kōza (高座). Using only a paper fan (扇子 sensu) and a small cloth (手拭 tenugui) as props, and without standing up from the seiza sitting position, the rakugo artist depicts a long and complicated comical (or sometimes sentimental) story. The story always involves the dialogue of two or more characters. The difference between the characters is depicted only through change in pitch, tone, and a slight turn of the head.
Rakugo was originally known as karukuchi (軽口).[1] The oldest appearance of the kanji which refers specifically to this type of performance dates back to 1787, but at the time the characters themselves (落とし噺) were normally read as otoshibanashi (falling discourse).
In the middle of the Meiji period (1868–1912) the expression rakugo first started being used, and it came into common usage only in the Shōwa period (1926–1989).
The speaker is in the middle of the audience, and his purpose is to stimulate the general hilarity with tone and limited, yet specific body gestures. The monologue always ends with a narrative stunt known as ochi (落ち, lit. "fall") or sage (下げ, lit. "lowering"), consisting of a sudden interruption of the wordplay flow. Twelve kinds of ochi are codified and recognized, with more complex variations having evolved through time from the more basic forms.
Early rakugo has developed into various styles, including the shibaibanashi (芝居噺, theatre discourses), the ongyokubanashi (音曲噺, musical discourses), the kaidanbanashi (see kaidan (怪談噺, ghost discourses)), and ninjōbanashi (人情噺, sentimental discourses). In many of these forms the ochi, which is essential to the original rakugo, is absent.
Rakugo has been described as "a sitcom with one person playing all the parts" by Noriko Watanabe, assistant professor in the Department of Modern Languages and Comparative Literature at Baruch College
Rakugo was invented by Buddhist monks in the 9th and 10th century to make their sermons more interesting and its written tradition can be traced back to the story collection Uji Shūi Monogatari (1213–18). Gradually the form turned from humorous narrative into monologue, probably upon the request of the daimyōs (feudal lords), seeking people skilled enough to entertain them with various kinds of storytelling.
During the Edo period (1603–1867), thanks to the emergence of the merchant class of the chōnin, the rakugo spread to the lower classes. Many groups of performers were formed, and collections of texts were finally printed. During the 17th century the actors were known as hanashika (found written as 噺家, 咄家, or 話家; "storyteller"), corresponding to the modern term, rakugoka (落語家, "person of the falling word").
Before the advent of modern rakugo there were the kobanashi (小噺): short comical vignettes ending with an ochi, popular between the 17th and the 19th century. These were enacted in small public venues, or in the streets, and printed and sold as pamphlets. The origin of kobanashi is to be found in the Kinō wa kyō no monogatari (Yesterday Stories Told Today, c. 1620), the work of an unknown author collecting approximately 230 stories describing the common class.
2019.4.21 (Sun)
Opening: 19:00-(Opening 18:00-)
Venue: 1414-1 Minami Nagano Kitaishidoucho Nagano City Nagano Prefecture Takagi Building Takafagi Building 5F
笑福亭たまのベストアルバム! 番組は、古典、新作、ショート落語と盛り沢山! 笑福亭たまの安定と実験を共有できる落語会! らくごの玉手箱
Venue: Umeda Club Quattro
Opening: 2019/03/23 (Sat) 12:00
Notes:
※ By drink fee
Limited number of tickets: You can book up to 4 tickets with an application.
Application limit once time.
Type of seats and fees:
Free seat: ¥ 3,000
■ Service fees: ¥ 216
Payment methods:
Credit card: It will be settled when the application is completed.
Convenience store / ATM: Please pay by the time of display of application.
Family mart
Seven-Eleven
Lawson Ministop
Page compatible ATM
Internet Banking: Please pay by the deadline of display of application.
Delivery 【Delivery service】: Delivery in mid May
FamilyMart: Please receive at the in-store Fami port terminal after 2019/05/01 (Wed).
Seven-Eleven: Please receive at the cash register after Wednesday, January 20, 1919.
落語家・柳家三三(やなぎや さんざ)。
Location: Kurume City Plaza Great hall
Beginning: 2019/02/02 (Saturday) 10:00
Notes:
* Change to another date / time · Unable to repay The same holds true for changes in implementers.
※ Resale for profit
※Delivery not related parties etc. will be rejected
※ We refuse admission of preschool- student.
Limited number of tickets: You can book up to 8 tickets with an application. Application limit 4 times
Type of seats and fees:
All designated seats : 11,000 yen
Payment methods: you can choose it at the reception desk.
Credit card: Settlement will be done at that time of application completion.
Convenience store / ATM: Please pay by the display deadline of show at that time of application.
Family Mart
Seven - Eleven
Lawson Ministop
K · Sunkus circle
ATM pay by view times
Internet bank: Please pay according to the display deadline of show at that time of application.
Delivery [courier]: It is delivered in mid-February
Family Mart: Please accept it at Fami port station inside the store after Saturday February 2, 2019.
Seven - Eleven: Please accept at the checkout counter after 2019/02/02 (Saturday).
佐藤 洋介(さとう ようすけ)は日本のレコーディング・エンジニア、サウンドエンジニア、サウンドプロデューサー。岡本定義との宅録ユニットCOILの旧メンバー。
保坂 知寿(ほさか ちず、1962年2月13日 - )は、日本のミュージカル女優。東京都出身。
大妻高校3年生の夏、劇団四季の夏期研修会でミュージカルの手ほどきを受けたのがきっかけで劇団四季付属研究所に入る。研究所18期生。1980年入団。
1981年研究生2年で『オンディーヌ』の代役に抜擢される(タイトルロールのオンディーヌ役で水曜マチネのみ出演。これがデビュー作となる)『コーラスライン』のヴァル役、『キャッツ』のグリドルボーン役、1986年『ウエスト・サイド物語』のアニタ、マリア両役で高評価を受ける。1988年『オペラ座の怪人』のヒロイン役で注目を浴び、その後数々の大役・難役をこなし、野村玲子と並ぶ劇団四季の看板女優となる。2002年より『マンマ・ミーア!』に主演、同年4月、主演500回を達成する。
2006年、四季の会会員向け情報誌『ラ・アルプ』2月号内にて、同劇団代表の浅利慶太より、『マンマ・ミーア!』大阪公演千秋楽以降、休団することが発表された。同年11月、浅利代表は劇団の公式サイト内で保坂の事実上の退団を明言。同年12月末を以って、劇団との契約終了により正式退団。
他の出演作品に『キャッツ』『コーラスライン』『女房学校』『ウエスト・サイド物語』『クレイジー・フォー・ユー』『アスペクツ オブ ラブ』『ミュージカル李香蘭』『ミュージカル異国の丘』『夢から醒めた夢』など。
同じ劇団四季出身俳優・山口祐一郎の所属事務所ロックリバーへ移籍。四季退団後初の舞台は2008年7月、シアタークリエで公演された『デュエット』。2009年1-3月には『スーザンを探して』、2009年11月 - 2010年1月には『パイレート・クイーン』、2010年7月に『まさかのChange?!』に出演。
植本 純米(うえもと じゅんまい、1967年6月27日 - )は、日本の男性俳優、声優。岩手県出身。花組芝居所属。所属事務所はキューブ。屋号は咲酒屋(えぐしや)。本名及び旧芸名は植本 潤(うえもと じゅん)。
盛岡市出身。早稲田大学 第一文学部 演劇専修 入学後、演劇活動を開始。1989年に劇団花組芝居に参加し女形として活躍。その可憐さには定評がある。90年代半ば以降はシェイクスピア作品や劇団☆新感線など、外部作品への客演も多い。2009年には劇団同期4人と四獣(スーショウ)を結成、定期的に公演を行っている。
吉野 圭吾(よしの けいご、本名同じ、1971年3月1日 - )は日本の俳優。ミュージカルを中心に活躍。ジャンクション所属。東京都出身。身長181cm。血液型はA型。
関東国際高等学校演劇科を卒業後、劇団四季に入団。在籍期間中は『ウエストサイド・ストーリー』等に出演。1990年に退団し、休養期間を経た後、1991年に音楽座に入座。『リトルプリンス』のヘビ役などで人気を博し、『とってもゴースト』『アイ・ラブ・坊っちゃん』『マドモアゼル・モーツァルト』等、音楽座の数々の代表作に出演、1996年の音楽座の解散によりフリーとなる。
その後はミュージカルを中心として様々な作品に出演。『モーツァルト!』『ダンス・オブ・ヴァンパイア』といった大作ミュージカル、『ダウンタウン・フォーリーズ』『CLUB SEVEN』等のバラエティショー、自身の演出・構成によるライブ「Toy Box」、ストレートプレイやダンス作品など、幅広く活動。二枚目からコミカルな役、朴訥な青年、人間外の存在等々、多彩なキャラクターを演じ分ける。
2009年4月、『宝塚BOYS』の星野丈治、『傾く首〜モディリアーニの折れた絵筆』のアメディオ・モディリアーニの役の演技に対して、第34回菊田一夫演劇賞を受賞。
実咲 凜音(みさき りおん、1989年7月5日 - )は、日本の女優。元宝塚歌劇団宙組トップ娘役。
兵庫県神戸市、県立須磨友が丘高等学校出身。身長163㎝。血液型A型。愛称は「みりおん」。
所属事務所はホリプロ・ブッキング・エージェンシー。
2007年4月、宝塚音楽学校入学。
2009年3月、宝塚歌劇団に95期生として入団。入団時の成績は4番。宙組公演「薔薇に降る雨/Amour それは…」で初舞台。その後、花組に配属。
2010年、阪急阪神の初詣ポスターモデルに起用される。
同年、「麗しのサブリナ」新人公演で、初ヒロイン。
同年、「CODE HERO」(バウホール・日本青年館公演)で、バウ初ヒロイン。
2011年、映画「阪急電車 片道15分の奇跡」に出演。
同年、「ファントム」新人公演でヒロイン。本公演ではファントム(エリック)の幼少時代を演じる。
同年、 「カナリア」(ドラマシティ・日本青年館公演)で、ヒロイン。
2012年5月29日付で宙組へ組替え。
同年7月2日付で、野々すみ花の後任として宙組トップ娘役に就任。「銀河英雄伝説@TAKARAZUKA」で、大劇場お披露目を果たす。
2015年、朝夏まなとの相手役となる。「王家に捧ぐ歌」で、新トップコンビお披露目。
2016年、「エリザベート」では、自身の演じてみたい役でもあったタイトルロールのエリザベートを演じる。
2017年4月30日、「王妃の館/VIVA! FESTA!」東京公演千秋楽をもって、宝塚歌劇団を退団。
同年7月より、ホリプロ・ブッキング・エージェンシー所属となり、芸能活動を開始。
同年9月、「 名奉行!遠山の金四郎」(TBS)で、宝塚歌劇団退団後、初のテレビドラマ出演を果たす。
同年12月、「屋根の上のヴァイオリン弾き」(日生劇場公演他)で、宝塚歌劇団退団後、初の舞台出演を果たす。
大野 裕之(おおの ひろゆき、1974年 - )は、日本の劇作家・脚本家・映画プロデューサー・演出家・作曲家・俳優・映画研究者・振付師。大阪府生まれ。京都大学卒、京都大学大学院修士課程修了。劇団とっても便利で脚本・演出・作曲。
荻野 清子(おぎの きよこ)は、日本の作曲家、編曲家、ピアニスト。
東京芸術大学音楽学部作曲科卒業。フェイス音楽出版所属。音楽ユニット「管鍵"樂団!?」(かんげんがくだん)メンバー。
ミュージカルやコンサートにピアニストとしても参加している。
神奈川県藤沢市に生まれ、父の転勤に伴う転居により北九州市、高松市を経て、横浜市にて育つ。
両親の影響で幼いころより映画音楽に親しみ、楽器店の店頭でエレクトーンと出会って4歳よりヤマハ音楽教室の幼児科に通い始める。作曲のレッスンを通じて小学3年生ころには作曲も始め、ジュニアオリジナルコンサート(JOC)にも出演。JOC特別講師の影響もあって作曲の道を志し、東京芸術大学音楽学部附属音楽高等学校へ進学後に本格的にピアノを始める。東京藝術大学音楽学部作曲科を卒業後、作曲家として舞台、映像作品などの音楽を中心に活動、またピアニストとしてミュージカルやコンサートに参加する。
NHK教育の道徳番組『さわやか3組』(1989年 - 1991年)の劇伴で作曲家としての活動を開始し、ヤマハからの依頼によりソウルオリンピックのアーティスティックスイミングの音楽を担当した。
2005年には髙桑英世(フルート)、庄司智史(オーボエ)、山根公男(クラリネット)と演奏家4名で管楽器と鍵盤楽器のみの音楽ユニット「管鍵"樂団!?」(かんげんがくだん)を結成し、演奏活動を行う。
2009年には専門誌『ミュージカル』(ミュージカル出版社)が選出する「ミュージカル・ベストテン」にて特別賞を受賞。
世界に通用するようなオリジナルのミュージカルを作り、ブロードウェイをはじめ世界各地で公演するのが夢だと語る。